「奈良美智特展」台南開展!5大看展必知重點總整理

奈良美智特展高雄場

奈良美智將到高雄市立美術館親自布展,7月15日早上奈良美智在個人推特中提到,自己正在台灣隔離中,稍晚中華文化總會也公布「高雄《奈良美智特展》因應疫情發展而延至7月24日,日前文總也與奈良美智不斷來回溝通相關行程,由於奈良美智相當重視每次的展出,都希望能親自布展,相關行程也會連動各項規劃,所以密集聯繫到最後一刻終於確定抵台時間,為了能在疫情和緩後為高雄民眾帶來藝術家最精彩的作品呈現,因此在遵守中央防疫規範下,奈良美智於日前抵達台灣並進行隔離檢疫,預計於下周解除隔離後,會至高雄市立美術館進行佈展工作,完工後便直接離台。」

3月台北關渡美術館的奈良美智特展,藝術家也親自到現場布展,親自確定展間的觀展動線,並在雕塑旁的禁止線膠帶畫上有趣的警告圖,7月24日高雄站,奈良美智也將親自前往,進入展場時,一定要用心感受奈良美智布展動線的用心,以及在展場內留給大家的小驚喜。

「奈良美智特展」高雄開展!5大看展必知重點總整理

奈良美智特展五大看展重點

中華文化總會在1月15日公布,日本當代藝術家「奈良美智」首度來台開展的好消息!奈良美智YOSHITOMO NARA將在2021年3月12日至6月20日於「台北關渡美術館」舉辦在台首次特展「奈良美智特展」,5月中後受疫情影響閉展,7月24日將在高雄市立美術館再開,同樣會展出奈良美智2020年在東京森美術館展覽的新作「月光小姐Miss Moonlight」、也能欣賞到奈良美智替台灣創作的最新作品《朦朧潮濕的一天 Hazy Humid Day》、數十件素描新作,以及象徵他至今創作歷程的繪畫、素描及雕塑作品。「奈良美智特展」臺南最終站,較於台北、高雄前兩站50餘件展品,台南站將展出大大小小計逾180件作品  ,是三場巡迴當中作品量最多的一站!這裡整理5個一定要知道的看展重點:

重點1,奈良美智特展首度來台!台南場「微熱少女」主視覺

這次策展的契機,則要回溯至2020年4月時,奈良美智在推特上用中文寫下,感謝台灣捐贈口罩,並且表示喜歡總統蔡英文的愛貓,釣出蔡英文親自回覆;在去年12月時,奈良美智也在推特上秀出來自蔡總統的生日賀卡,彼此搭起了友好的橋梁。而今年剛好是日本311十週年,日本台灣交流協會也希望將奈良美智特展納入日台友情系列活動,經奈良美智同意後,攜手文化總會籌辦相關事宜。並將展出奈良美智2020年在東京森美術館展覽的新作「月光小姐Miss Moonlight」奈良美智特展台南場以《微熱少女Slight Fever》做為主視覺。

延伸閱讀 ▶ 現場直擊「奈良美智特展」!新作《朦朧潮濕的一天》和數十件素描首次曝光

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重點2,展覽必看,新作《朦朧潮濕的一天》和數十件素描首次曝光 

1. 為台灣而做的繪畫:特別為台灣創作的最新繪畫《朦朧潮濕的一天 Hazy Humid Day》,以及數十件素描新作,都能在本次特展中見到。奈良美智提到,為了與最新的畫作《月光小姐 Miss Moonlight》搭配,他認為還需要一幅同樣尺寸的作品,而這幅他抱著多次造訪過的台灣的想法所完成的220*195公分畫作《Hazy Humid Day》,可說是現在的他最好的作品,真正的水準,也是最真實的自已。

2. 2021年素描作品:在素描新作中,大家進入展場可以特別注意有一個2021作品區,這些都是奈良美智來台之前素描的作品,當時完成後他有放在Twitter對外公布,大家可以按圖索驥去找找看這個線上與線下的小亮點。

3. Fountain of Life:2001年雕塑,在展場中央最顯眼的位置,擺放了奈良美智2001年的雕塑作品,這件作品在此展出得來不易,這是遠從瑞典藏家的手中空運來台灣展出的作品,別忘了多看它兩眼。

4. 雕塑作品旁的禁止線:這是奈良美智親自來台佈展時特別畫的禁止線,除了遵守老師的約定之外,也別忘了多看兩眼,這一圈「請勿進入」的禁止現有線很多有趣的小巧思。

5. 從素描、繪畫到雕塑都有:最後,想提醒大家,很多人看完奈良美智展都會覺得好小作品好少,其實雖然台灣展覽的展館場地不大,但包含奈良美智各種面向的作品,非常完整的展示他的藝術創作作品與概念,大家到現場一定要仔細觀察不同作品之間的差異與感官體驗。

6. 「奈良美智特展」臺南最終站將展出大大小小計逾180件作品  ,是三場巡迴當中作品量最多的一站,包括今年初來台佈展隔離期間創作的 8 件素描作品、1件在今年初完成,也是首次在海外公開的繪畫作品、2019年畫在紙板上的《山子姊姊 YamakoSister/older》與《山子妹妹 YamakoSister/younger》,還有《旅行的山子 Traveling Yamako》系列 15 件攝影作品,希望藉著畫作表達對台灣抗疫的鼓舞與信心(text from kmfa)。

奈良美智特展_05
 奈良美智特展中的雕塑作品 

重點3:奈良美智特展必買「周邊商品」!還有奈良美智為台灣設計的限定商品

「奈良美智特展」周邊商品名單包含《月光小姐》文件夾、《月光小姐》拼圖、《No WAR》托特包(去年的森美術館「Star展」周邊商品)等,以及奈良美智特別為台灣設計的商品,除在展覽現場外,也能在官方線上商店購買,須留意的是,不論現場或線上,每人每件周邊限購2件。

目前開賣的台灣限定周邊,其中一大亮點為與台灣糕點品牌「 郭元益 」合作推出的「奈良糕」,其糕點鐵盒圖案,特別選用奈良美智2011年作品,作品中的口號「To! Hoku! Let’s Go!」是他永恆的主題之一,盼大家都能擁有這樣的搖滾精神。另外還有在台式傳統啤酒杯身印上奈良美智可愛插畫作品的玻璃杯、以長寬等比設計而成的14幅作品明信片與台灣獨家B2尺寸海報《朦朧潮濕的一天Hazy Humid Day》。

其他像是鑰匙圈、體育外套、體育長褲、體育上衣等台灣獨家周邊,則尚未開放購買,開賣消息可關注奈良美智特展官方臉書。

備註:網友建議,盡量在線上商店購買喜歡的周邊,現場商品數量有限,排隊進入不見得能買得到。

▶奈良美智特展周邊商品!台灣獨家「奈良糕」、明信片、海報等限定商品

▶奈良美智特展官方線上商店

奈良美智周邊商品奈良糕
 奈良美智特展周邊商品奈良糕  

重點4,奈良美智親自來台佈展!移展台南、高雄將比照辦理

奈良美智1月22日上午在自己的推特twitter上表示,3月12日台北關渡美術館的「奈良美智特展」,會親自到台灣全程參與這次的展覽了

「要去台灣了!從日本出發三天前,要做好PCR檢查,檢附陰性的英語證明,抵達台灣後,必須在飯店隔離2週(意即隔離14天),離開飯店後,還需要做足一週的自主隔離,禁止出入公共場所。因為必須隔離長達3週時間,我想親自參與整個展覽的過程,所以我要去台灣了!!!!!!」這次文總主導的奈良美智展,不但是在台首次特展(官方有強調是首次),將展出去年在東京美術館新作「月光小姐」,千萬不要錯過!

奈良美智接受La Vie專訪時也表示,除了台北關渡特展,特地前來親自佈展外,接下來7月高雄美術館、11月最終站臺南美術館的展覽也將親自來台佈展,這也是奈良美智對自己作品的堅持。

►「奈良美智特展」南部場時間確定!7月高雄市立美術館、11月臺南市美術館登場

► 奈良美智親自來台!離台前與蔡英文總統會面一圓見到「蔡想想」願望

重點5:奈良美智預告「將在台灣舉辦大規模回顧展」!最快明年、最晚後年登場  

3月12日,已在關渡美術館正式開展的「奈良美智特展」,吸引許多人前往一睹奈良美智的創作,3月13日奈良美智在其推特上,宣布一項好消息──將在台灣舉辦大規模回顧展!奈良美智在轉PO蔡英文總統感謝他為台創作新作的推特文後,表示,「最快明年、最晚後年,我預計在台灣會舉辦大規模的回顧展,屆時會有許多代表性的作品,請大家來欣賞!」而在看完本次奈良美智特展,還欲罷不能的藝術迷們,可以好好期待奈良美智之後在台灣的大規模回顧展!

奈良美智大規模回顧展_01
奈良美智來台佈展回日本後在自己的twitter表示,預計2022年將來台灣舉辦大型回顧展 

圖片|擷取自奈良美智Twitter@michinara3

台南站「奈良美智特展」

展覽日期|2021年11月16日至2022年2月13日

展覽時間|週二至週日10:00~18:00,週六延長至 21:00

展覽地點|臺南市美術館 1 館 I、J 展間

官方粉絲頁

文字|Adela Cheng    

圖片|奈良美智特展臉書 、奈良美智Instagram@michinara3

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20座「巨石」現身花蓮國際石雕藝術季!澳洲藝術團隊ENESS打造,白日如超現實石群、夜晚化為光影景觀
20座「巨石」現身花蓮國際石雕藝術季!澳洲藝術團隊ENESS打造白日是石群、夜晚化為光影的奇幻地景

2026花蓮國際石雕藝術季邁入第30年,今年亮點之一是首度邀請澳洲藝術團隊ENESS,帶來大型巨石陣互動裝置藝術作品《Iwagumi Air Scape》,以「石頭在呼吸」為主題,首站將於9月24日至10月12日在花蓮市日出大道展出後,再於10月23日至11月8日移展至光復鄉大農大富平地森林園區。

巨石裝置藝術作品現身花蓮

成立於1997年的ENESS,以澳洲墨爾本為基地,由藝術家暨創辦人Nimrod Weis帶領。而此次展出的作品《Iwagumi Air Scape》曾於澳洲、義大利及新加坡等地展出,這次來到花蓮,將以大型戶外互動裝置,拓展石雕藝術季對「雕塑」媒材與形式的當代理解。

ENESS創辦人Nimrod Weis(圖片來源:ENESS)
ENESS創辦人Nimrod Weis(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

《Iwagumi Air Scape》的創作靈感來自日本庭園中的「岩組」(Iwagumi)概念。ENESS將人們印象中堅硬、沉重且長久不變的岩石,轉化為由空氣支撐的巨大柔軟形體,透過物質狀態與尺度的轉換,重新思考石頭、自然、身體感知與生命之間的關係。

《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

自由靠近、穿梭或輕觸作品

展覽以《石頭在呼吸》為題,則藉由「石頭」與「呼吸」看似矛盾的組合,回應自然環境持續發生的循環、變化與共生。當觀眾靠近、穿行或輕觸作品,燈光與聲景也將隨之產生變化,使觀眾不只是站在作品之外觀看,而是成為藝術經驗的一部分。

《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

欣賞從白日到夜晚的巨石景觀

本次共展出20座宛如天然巨岩的充氣裝置,最高達13公尺,並結合雕塑、燈光、聲音、軟體及互動感測技術。白日裡,這些巨型岩石裝置如同突然出現在城市與草原中的超現實地景;落日後,作品內部燈光逐漸亮起,石群轉化為充滿色彩與節奏的光影景觀,並伴隨蛙鳴、鳥語等自然聲響,在宏偉尺度中營造寧靜細膩的沉浸體驗。

《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)
《Iwagumi Air Scape》,此為新加坡展場照。(圖片來源:ENESS)

從城市街道走入自然

此次作品首站於花蓮市中心日出大道展出,希望藉由市區的人流與觀光動線,讓大型互動裝置藝術進入居民生活,使日常街道轉化為可以停留、交流與探索的藝術場域。第二站移展至大農大富平地森林園區,從城市街廓進入廣闊草地與山林環境,柔軟巨石將與花蓮自然地景相互映照,觀眾也能在更開放的尺度中,重新感受作品、身體與環境之間的距離。透過跨區輪展,展覽期望引導觀眾深入光復鄉,促進城鄉藝文資源流動,也串聯地方旅遊與周邊產業。

(圖片來源:ENESS)
(圖片來源:ENESS)

還有免費接駁車!

為便利民眾前往大農大富平地森林園區觀展,第二站展出期間提供「光復火車站-花蓮觀光糖廠-大農大富平地森林園區」免費接駁服務,平日及例假日均提供接駁服務。大型巴士每班可載客43人;部分指定班次安排無障礙中型巴士,每班可載客21人。另外,接駁班次如有調整,將於花蓮縣文化局官網公告,請於出發前留意最新資訊。

去程|光復火車站 → 大農大富平地森林園區

班次為:10:00、11:20(♿)、12:10、13:50、14:50、15:25(♿)、17:20及18:20,共8班。

回程|大農大富平地森林園區 → 光復火車站

班次為:12:35、13:25、14:00、14:35(♿)、16:00、17:05、17:45(♿)、19:15及20:15,共9班。

《石頭在呼吸》— Iwagumi Air Scape 戶外光影裝置展

▻ 第一站|花蓮市日出大道F段

展期:2026年9月24日至10月12日
時間:每日12:00-22:00
地點:花蓮市日出大道靠重慶路段
亮燈揭幕式:2026年9月24日(四)18:00

▻ 第二站|大農大富平地森林園區日地月池

展期:2026年10月23日至11月8日
時間:每日10:00-20:00
地點:花蓮縣光復鄉大全村農場路32號
亮燈揭幕式:2026年10月23日(五)18:00

資料提供|花蓮縣文化局、文字整理|Adela Cheng

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《茶花女》躍上奧地利布雷根茲音樂節!湖上舞台化身巨型破鏡,在碎裂、倒影與水面間映照浮華人生
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每年夏天,奧地利博登湖畔都會隨著布雷根茲音樂節化身壯觀的戶外劇場。2026年湖面則變身威爾第歌劇《茶花女》舞台,以86塊可動鏡面碎片打造巨型破鏡舞台,映照薇奧蕾塔浮華卻逐漸碎裂的人生,而這齣華麗湖上歌劇也將在2027年夏天續演!

當夜色降臨博登湖,威爾第歌劇《茶花女》(La traviata )的舞台不再是一間華麗的巴黎沙龍,而是一面從水上傾斜升起,碎裂且耀眼奪目的巨型鏡子。2026年迎來80週年的布雷根茲音樂節(Bregenzer Festspiele),首度將這部誕生於19世紀的經典歌劇搬上湖上舞台;在導演Damiano Michieletto與舞台設計師Paolo Fantin構思下,舞台以「破鏡」為製作核心,令主角薇奧蕾塔(Violetta Valery)短暫卻璀璨的一生,在湖光、投影與不斷移動的碎片之間被層層折射。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

高聳湖面的破鏡,呼應主角薇奧蕾塔的命運

漂浮在博登湖水面的舞台,其中心處是一座面積達700平方公尺、高約25公尺,由86塊大小不一碎片組成的巨型鏡面牆。宛如經歷巨大衝擊而碎裂的鏡面,不同細小裂片與巨幅板塊錯落交疊,帶來近乎建築裝置般的震撼效果,也將主角薇奧蕾塔內心逐漸崩解的精神與身體狀態,轉化成實體可見的視覺感受。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

薇奧蕾塔是威爾第筆下既渴望生命,卻又充滿矛盾的歌劇女主角。故事中,她向富有男子出賣肉體,內心卻渴望真愛;當她終於想與阿爾弗雷多(Alfredo Germont)共度人生,無情現實卻朝自己襲來,致命疾病惡化,愛人的父親也堅決反對兩人的關係。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

而其中關鍵一幕是,薇奧蕾塔望著鏡中,看見自己即將到來的死亡,當鏡子墜地碎裂之際,彷彿也宣告命運終結。為此,設計師Paolo Fantin希望將這個具有想像力且衝擊的瞬間凝結於舞台上,「薇奧蕾塔從一開始便知道自己將死去。她在鏡中認清現實,舞台像慢動作般,捕捉鏡子碰觸地面、尚未真正破裂的那一刻,而結局早已悄悄透露。」

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

會移動、展開與投影的鏡面裝置

不過要在湖面上搭建一座巨大鏡面,確實不是容易之事。「要實現藝術構想時,我們有時確實會感到有點絕望。」技術總監Wolfgang Urstadt表示。長達4年的製作期,從概念測試、被推翻,再重新測試等無限循環,只為了找到可行方案,以達到最佳舞台效果。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

本次《茶花女》舞台除了有布雷根茲音樂節的技術團隊,還有36家公司共同參與製作,才得以完成總重達195公噸的巨型鏡牆面舞台。當然,為了應對湖上舞台的重量、安全與耐候需求,觀眾眼前的這座破鏡並非真正由玻璃製成,而是以鋼構支撐86塊木質面板,並在外層覆有具鏡面效果的塑膠織物,其中近半數可以透過液壓系統獨立移動。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

鏡子破裂橋段則被設計為一場「向內爆裂」,Wolfgang Urstadt解釋:「鏡面會朝內分裂成 12個大型區塊,透過對每一個元素的集中控制來完成。」也由於要在湖面呈現動態,因此每一塊碎片都必須受到精準控制,不能彼此碰撞,也不能阻礙其他碎片。 

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

另一個讓人嘆為觀止的舞台效果,則是隨著鏡面內爆後,從舞台中央出現的一顆直徑6公尺、由耐用合成材料製成的巨大黑色球體,有如變魔術般的過程,無疑是本次歌劇表演另一大亮點。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

從19世紀變成1920年代爵士年代,舞台呈現浮華派對到私密空洞的心境轉折存

本次《茶花女》背景將原作所描繪的19世紀巴黎,移至咆哮狂騷的1920爵士年代,以亮片、羽毛、爵士樂與狂歡派對重塑故事,也讓歌劇裡的社交場景更貼近《大亨小傳》般的奢靡風格,而有多浮華閃耀,就越加映襯出角色內心隨時間形成的空洞與失序。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

為了呈現燈紅酒綠的狂歡派對,團隊改造了2024年《魔彈射手》於舞台與觀眾席之間所設置的水池,約1400平方公尺的水池,讓表演者可以在湖泊、淺水舞台與破鏡立面之間盡情演出,而當人們踏過水面,搭配變化的燈光與百變華麗的服裝造型,則讓人有種窺探華美萬花筒的感受,極其繽紛耀眼。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

至於《茶花女》那些近似室內劇的私密瞬間,則透過精巧的舞台設計來表達。鏡面牆能夠開啟、無縫轉換場景,也可以同時露出兩座平台,一座彷彿象徵薇奧蕾塔脆弱而短暫的私人幸福;另一座則是通往她終究無法逃離的命運空洞。

(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)
(圖片來源:布雷根茲藝術節《La traviata》官網)

《茶花女》將在2027年7月22日至8月22日重返布雷根茲湖上舞台,預售票已可於官網購買

資料來源|布雷根茲藝術節《La traviata》官網

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