東京藝術旅店BnA_WALL!用感官沉浸在23位藝術家打造的創作房型裡

東京藝術旅店BnA_WALL日本橋開幕!2

世界來到後疫情時代,不少城市開始恢復正常作息,雖然人們還無法到國外旅遊,但仍有特色旅店選擇在這個時候開張,讓每顆迫不及待旅行的心,有了想要出走的理由!位在東京日本橋的藝術旅店BnA_WALL,於2021年4月初開幕,並邀來23位新銳藝術家進行客房設計,只要入住,就像是進入一間潮流藝廊般,再次讓坐在螢幕前欣賞旅店設計的人們,燃起想要趕緊出遊的慾望。

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承載過去、現代與當代的日本橋

在成立日本橋店之前,BnA_WALL已在東京地區的高圓寺、秋葉原和京都的河原町等三個點成立旅店,並持續透過與藝術家合作,在旅店內打造創新、風格強烈的空間氛圍。選在日本橋開業,除了現址鄰近四個地鐵站,還因為日本橋自古以來就是交通樞紐,而且是商業興盛的地方,因此旅店期望人們來此旅遊的時候,除了看見日本橋過去和現代的歷史,也能藉機認識當代的日本藝術文化。

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天、地、壁的全創作空間

在所有的BnA_WALL內,客房並不只是單純掛上藝術品就完成,而是邀請藝術家從地板、牆壁、天花、家具等進行整體創作,特別的是,旅店還有一項特別規則:「住進藝術客房,就能成為藝術家的贊助者。」因此藝術家在房型完成後,還能固定拿到旅人的部分住宿費作為收入。BnA_WALL的經營方式,不僅讓新銳藝術家能獲得穩定費用,還可以有發表作品的機會,也讓旅人能近距離感受創作者的想法,甚至與藝術家互動,在風格旅店大量開業的時代,BnA_WALL也成功開啟創新的經營模式,讓藝術家和旅人都能因為旅店空間而有進一步交流。

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東京知名酒吧「澀谷花魁」進駐

BnA_WALL日本橋店包含藝術家工作室、咖啡館、酒吧和客房,建築前身為西陣織品貿易公司的東京總部,低調樸實的建築外觀,很難一眼讓人看出來是個現代風格旅店,但只要踏入室內後,馬上就能感受到藝術創作的活力,特別是一樓大廳延伸至地下室的巨大壁畫,不定期的藝術創作,因奔放的色彩和圖案設計,快速吸引初到此處的旅人目光,幸運的話,旅人還親眼看到正在進行壁畫創作的藝術家。這樣的空間設計,成為所有BnA_WALL旅店的經典象徵,也讓在日本難以發展街頭塗鴉的藝術家有一處創作空間。在大廳一側的酒吧,來頭也不小,是由東京知名酒吧「澀谷花魁」(shibuya OIRAN)團隊經營,若在這裡喝一杯調酒,看著現場壁畫創作、聽著DJ播放音樂,將讓旅行中的感官有了豐富的體驗。

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充滿現代藝術的多變房型

而由23位藝術家創作的26個客房,因不同類型的藝術家風格,而有多變的房型,讓喜愛現代藝術、設計的人們,光是在網站上瀏覽圖片,就能先大過選房的乾癮。例如靈感來自冰屋的「HYO-BO」房,透過光影和玻璃打造如北極般無陽光的沉靜氛圍,是藝術家企圖讓旅人在喧囂的東京裡,體會如在雪原般寧靜的住房氛圍。又如以各種繽紛玩具、網路遊戲意象填滿牆面的「HARDCORE GAME」房,將讓玩心滿滿的旅人能在房內找到各種遊戲元素。

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充滿哲學思考的簡約房型

喜歡簡約設計者,還可以選擇「Framed Function」房,整體以黑白色調構成,建築師在牆面上置放抽象的家具,讓旅人進行一場物件與空間的哲學思考。房內皆提供體驗指南,協助旅人更認識這個藝術旅店,還有許多可以提供互動的小工具,讓人們能仔細的觀察房內每個角落,並在住宿過程中獲得更多樂趣。

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也是藝文交流之地

除了提供住宿,旅店的地下室則是藝術家創作與進行交流的地方,並不定期舉辦創作發表會,旅人來到這裡不只可以親自與藝術家交流,還能參與藝術創作問世的過程。東京的特色旅店雖然不少,但能實際住進藝術家的創作裡則非常難得,喜歡藝術、潮流文化者,來到東京時不妨入住BnA_WALL,感受貼近藝術創作的旅行體驗吧!

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BnA_WALL日本橋

地址:東京都中央區日本橋大伝馬町1-1

官網:https://bnawall.com/

撰文/陳岱華

圖片來源/BnA_WALL

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倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用精彩設計回應英國「公廁荒漠」議題
倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題

電影《我的完美日常》以役所廣司飾演的公廁清潔工為主角,訴說在平凡而規律的日常中,日子間的縫隙總藏有值得反覆回味的美好。隨電影推波助瀾,東京公廁改造計畫「THE TOKYO TOILET」更廣為人知,也讓觀者更加明白公廁之於一座城市的重要性——它是人們著急時的救贖,是設計美感的載體,也是城市公共空間是否足夠包容的指標。

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:《我的完美日常》電影劇照)

視線轉往地球另一端,倫敦西敏市(Westminster City)也正上演一場公廁設計革新!英國建築事務所Studio Weave以「城市採石場」為核心概念,運用辦公大樓拆除後的廢料為材,為當地街區打造一座全新公廁,其立面由不同色彩、紋路的石材拼接而成,看上去就像一座巨大的藝術雕塑。

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:Studio Weave)

打造讓市民感到安全、願意使用的公廁

這座充滿設計感的公廁,位在倫敦North Paddington一帶,由西敏市議會委託Studio Weave興建,用以取代鄰近Maida Hill住宅區原有的地下公廁。以新代舊的原因有二,一是舊公廁外觀難以辨認且不易抵達;另則是其位於治安死角,長期以來衍生出許多社會問題。也因此,Studio Weave必須思考如何讓新公廁成為社區廣場中,令人感到安全、可親、且願意使用的公共設施,同時兼顧低碳和永續。

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:Studio Weave)

為回收石材賦予多元質感

為了降低公廁建造過程的隱含碳排(embodied carbon),Studio Weave選擇石材作為主要建材,並以「城市採石場(urban quarry)」為概念,從倫敦一棟剛被拆除的辦公大樓,回收粉紅芬蘭花崗岩、挪威黑角閃長石等材料,並與擅長石材處理的建築團隊Stone Masonry Company合作,透過劈裂、磨光與拋光等不同表面處理方式,為回收石材賦予多元質感。

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:Studio Weave)

結構藏永續設計思考

設計過程中,Studio Weave也與工程顧問Webb Yates交流協作,盡可能減少回收石材再利用所需的加工程序,盼能降低公共工程成本,也減少碳排放,因此新公廁建築的尺度和細部設計,多是依照回收板材的尺寸延伸發展。此外,石牆結構與內部單元彼此獨立,便於日後設施維修,也確保未來石材還可拆卸、再利用,再進入下一個生命循環。

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(圖片來源:Studio Weave)

在低調與辨識度間取得平衡

談及這份公廁設計任務,Studio Weave總監Eddie Blake在接受《Dezeen》訪問時表示,整體設計的核心在於打造一處具有「尊嚴感」和「公共性」的空間,「這座建築必須容易被看見、且一眼就能辨識,讓民眾能快速找到公廁,同時降低反社會行為發生的機率。」此外他也提到,公廁被歸類為「背景型建築」,其意指不以奇特造型搶奪視覺焦點,而要藉內斂的量體、色彩與材質融入環境。因此本案最大的挑戰,就是在低調與辨識度之間取得平衡。

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:Studio Weave)

「城市採石場」概念如何在資源有限的時代發揮作用?

Studio Weave團隊也期盼藉由這座公廁,讓更多人關注「城市採石場」的概念,也就是城市中其實蘊藏大量的高品質建材資源,靜待著被重新利用。Blake對此表示,在資源面臨緊縮的時代,我們這一代最大的挑戰就是如何更有效率地運用資源,「團隊也十分關注建築所乘載的文化意義,這次我們將原屬於金融機構的外牆材料,轉變成公共廁所的建築結構,這過程本身就傳遞了強而有力的訊息。」

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:Studio Weave)

英國正逐漸成為「公廁荒漠」?

由此案延伸,讓我們看向英國當今的公廁使用狀況:根據英國皇家公共衛生學會(Royal Society for Public Health)調查,目前英國的公廁數量正持續減少,以英格蘭(England)為例,過去10年間減少了14%左右。對此學會提醒,像這樣的「公廁荒漠(public toilet deserts)」正對民眾的健康造成負面影響,也對英國的高街(High Street)商業環境有所衝擊。

倫敦以回收石材打造的美感公廁!Studio Weave用設計回應英國「公廁荒漠」議題
(圖片來源:Studio Weave)

對於「公廁荒漠」現象,Blake有感而發:「一座公廁足以體現民主精神,它證明了一座城市仍足夠相信自身的價值,願意向大眾提供最基本、也是所有人都需要的公共服務。」他希望在公廁逐漸從英國城市生活淡出的此刻,能透過這件案子,讓人們更加了解投資城市公共基礎建設的重要性。

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建立信任的空間:福康診所的療癒場域提案

當醫療空間不再只是治療場所,而是一段被溫柔接住的體驗,設計便開始發揮深層價值。本案由穆得設計與得時創行雙團隊攜手,從診所精神出發,透過空間與品牌視覺的雙向整合,在專業與溫度間找到完美平衡,打造出一處讓人放下不安、安心接受照護的城市療癒場域。

本案由穆得設計負責空間規劃,得時創行擔任品牌視覺整合顧問,從診所品牌精神出發,透過空間與視覺識別的雙向整合,重新思考醫療場域與人的關係。設計的重點並非改變醫療空間的本質,而是在專業與溫度之間,找到更好的平衡。團隊期望打造的不只是專業的診療環境,更是一處能讓人放下緊張與不安、安心接受照護的療癒場域。

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福康診所專注於靜脈曲張與下肢靜脈疾病治療,長期深耕下肢靜脈疾病照護,透過專業評估與多元微創治療,協助患者重拾健康與自信。空間設計以「建立信任感」為核心命題,刻意淡化傳統診所常見的冰冷印象,透過自然植栽、溫潤木質、石材肌理與柔和光環境,塑造兼具專業度與舒適感的診療體驗。

入口以綠意景觀作為視覺焦點,藉由自然元素的導入建立人與空間之間的情感連結。材質策略上,捨棄大量冷白色與高反射醫療材質,改以天然木紋、石材紋理及低彩度色系作為空間主體。流動的弧形天花柔化既有建築條件所帶來的量體感,引導視線自然延展,讓人在踏入空間的第一刻便逐漸沉靜。候診區則被重新定義為近似私人招待所般的接待場域,透過動線規劃、家具配置與燈光層次的整合,使等待不再只是過程,而是一段被妥善安頓的停留。

MD

除了空間設計之外,本案亦由得時創行協助延伸既有品牌識別系統。團隊從福康診所 Logo 中具辨識度的 Icon 輪廓出發,將其轉譯為空間識別元素,應用於專屬標牌與導視細節之中。透過品牌符碼、材質工藝與空間語彙的整合,建立從平面識別到實體場域的一致性體驗,讓品牌精神不僅存在於視覺識別之中,更自然融入使用者的每一次接觸與感知。

MD

穆得設計與得時創行相信,真正動人的設計不只是塑造空間,更是在品牌、環境與人之間建立信任。福康診所所呈現的,不僅是一處提供專業醫療服務的場所,更是一座讓人願意放下防備、安心接受照護的城市療癒場域。

文|Luna Liu、Tom Liu

圖片提供|穆得設計、得時創行