原研哉、隈研吾、藤本壯介等16組大師親自設計!《Architecture for Dogs》只為狗狗而生的家具

貓派與犬派的設計生活

可曾想過,狗與人類共同生活真的舒適嗎?要拉近我們和愛犬的距離,除了實質的陪伴,加入設計巧思更可能事半功倍,日本平面設計師原研哉醞釀15年,直到2012年才和新創孵化器Imprint Venture Lab將概念付諸行動,成立《Architecture for Dogs》品牌。這次訪問到以日本平面設計大師原研哉為首的《Architecture for Dogs》展覽團隊,一起深入了解幕後創新思維。

貓派與犬派的設計生活

說到概念源起,原研哉可是醞釀整整15年,直到2012年才和新創孵化器Imprint Venture Lab將概念付諸行動,成立Architecture for Dogs品牌。若從字義來看,主角是狗沒錯,但團隊強調,「狗」其實更像一種引子,希望從人狗之間的微妙連結切入,嘗試挖掘更多與生活、周圍環境相關的驚喜,於是邀來知名建築師和設計師,根據不同品種的狗,設計出專屬家具,計劃走到現在,一共打造出16件作品,藉此探索建築設計「不為人類而生」的存在意義。

貓派與犬派的設計生活

「我的工作就是不斷提出新的問題:『什麼是設計』、『什麼是建築』,而『Architecture for Dogs』就是我拋出的問題之一,如果可以讓那些自認已經足夠理解設計或建築的人們意識到,事情並非如此單純,他們了解的遠遠不夠,那就太好了。」展覽計劃發起人之一原研哉如此說。至於為什麼是狗?和其他動物相比,狗是非常特殊的物種,與人類關係密切,長期以來作為寵物相伴左右,若試著靠近牠一點,以全新角度仔細觀察這位「夥伴」,等同創造一個重新檢視人類的機會,何樂而不為?

貓派與犬派的設計生活

從狗尺寸思考的世界?

Architecture for Dogs團隊認為,「狗長期作為家犬,早就已經失去在野外求生的能力,只能接受自己的命運,透過與人類保持深厚感情,來維持生存力。」由於人類介入自然界已久,彷彿我們的身體大小就代表萬物尺度;人類工程學(Human Engineering)的概念亦同,以人類的「便利性」為首要考量,進而布局世界,「我們已經習慣從自身出發,設計椅子、桌子、門、房子等家具,那如果現在一切都是從狗尺寸來思考規劃,這個世界會長什麼樣子?」

貓派與犬派的設計生活

用設計拉近人與狗的視線距離

綜觀目前的16件家具作品,多數以「人類和狗缺少眼神接觸(eye-contact)」為問題核心,例如日本建築師事務所Atelier Bow-Wow為臘腸狗量身設計的木製多功能座椅,便是基於其腿短、難以平視主人的特性而設計;臘腸狗身體太長,爬樓梯會導致後背拉傷,因此建築師早在設計之初就屏除一般鋸齒狀台階的規劃,取而代之的是打造出一件含有4道斜坡的作品,讓臘腸狗可以無負擔地爬上去、躺在上頭享受日光浴,一旁更有足夠的空間供主人舒適坐著,使雙方視線水平趨於一致。原研哉本人的作品也有相似設計,他針對小型犬設計一個D型隧道(D-Tunnel),目的在消弭人和狗之間的比例隔閡,也可稱之為「比例修改器」,藉一條隧道連通兩個世界,小狗只要沿著隧道向上移動,便能和人類輕鬆互動,向下走又能回到地面享受奔跑的舒暢。

貓派與犬派的設計生活

從狗觀點出發 藤本壯介也改變設計思維

今年初《Architecture for Dogs》剛結束在倫敦Japan House的展出,目前累計巡迴歐美亞三大洲、共計8檔展覽,團隊表示,有了大師加持,展覽號召力極為可觀,「參與其中的建築師和設計師,都是那種在遇到問題時,會不由自主地尋求解決方案的人。」接受原研哉邀約的建築師藤本壯介便是如此,甚至自己也曾經說過類似的話,「因為他很好奇,若注入狗的角色,一直以來以人為主體的建築思想,會發生什麼事。」果不其然,在參與這項計劃之後,藤本壯介從設計規模到主題思維都產生大翻轉,也為其建築的詮釋開闢新藍海。

每個人都能DIY大師設計圖

團隊全數公開大師設計手稿,只要到Architecture for Dogs官網下載設計原型工具包,包含室內外設計須知、不同品種特性與喜好等資訊,在家就能DIY符合自家狗尺寸的貼心家具,大師級設計不再高不可攀;每件作品設計難度不一,好比日本建築師隈研吾和伊東豊雄的作品大約歷時5∼10天完工。

貓派與犬派的設計生活

大眾參與讓設計滲透日常

值得一提的是,發起《Architecture for Dogs》展覽計劃的那年,原研哉並沒有養狗,正如他強調,「這個展覽不只是給喜歡狗的人看的。」除了設計界的熱情參與,大眾的回應與反饋也是本展價值所在,懂得選擇最接地氣的實踐方式,將使計劃發揮恆久影響力,開源設計就是一項有效策略,不僅能讓展覽概念易於深入社區,人們也將從這些作品中汲取靈感,在DIY的過程中,展現各種設計創新;很顯然,當策略越親民,越有機會滲透大眾日常。

貓派與犬派的設計生活

民眾反饋的設計圖同樣精彩

受惠於網路社群發達,大夥得以輕易線上聚首、彼此激盪新想法,Architecture for Dogs也鼓勵大眾發布分享自己的設計圖,包含展覽現場觀眾的親筆創作在內,至今已收集數百件草圖。其中Imprint Venture Lab創辦人Julia Huang特別分享「Cloud K-9」這件設有4座不同高度、方便狗自在跳躍的凳子,最上頭還垂掛一個雲朵狀休息區的作品,她表示,原研哉在8年前確立展覽計劃的核心概念時就曾說過,希望以「讓狗開心」為設計的出發點,而不只是滿足主人而已,這句話始終猶言在耳,「每次看到我家狗Renzei冷酷地盯著在房間裡跳上跳下的貓,我都希望牠也可以感受到這種快樂。」 因此當她看到這幅草圖時,便留下深刻印象,驚豔於其同時滿足狗嬉戲和安全考量的設計巧思。

貓派與犬派的設計生活

讓狗接受設計的貼心小禮

Julia也分享Renzei和這些暖心作品的互動日常,例如Torafu Architects設計的「汪汪吊床」(Wanmock),木製結構套上T-shirt或其他衣物之後,隨即成為毛孩的秘密基地;每到冬天,Renzei總喜歡躺在覆蓋舊毛衣的吊床上,維持身體的暖和。除此之外,Julia臥室外面也放置另一件寵物玩具,這是來自隈研吾的「帕格山」(Mount Pug),顧名思義,外觀近似一座小山,「每天早上看到Renzei對著它吠,我都覺得很有趣,牠一開始以為是另一個動物,後來漸漸習慣,也會在旁邊玩耍,久而久之,這件事就變成我家固定的早晨儀式了(笑)。」無庸置疑,設計服務的對象當然不只人類,設計捎來的貼心禮,這次就交由狗接收囉!

貓派與犬派的設計生活

Architecture for Dogs 

2012年由平面設計大師、無印良品藝術總監原研哉和新創孵化器Imprint Venture Lab 創辦人Julia Huang 聯手成立的展覽計劃團隊,邀集16 組知名建築師和設計師,以狗視角出發,融會創意思想,設計最貼心的狗家具,展覽至今巡迴邁阿密、上海、東京、倫敦等8 個城市,並持續壯大中。

文|曾智怡   

攝影|Hiroshi Yoda、Jeremie Souteyrat  

圖片提供|Architecture for Dogs

欲知更多貓狗相隨的設計生活樣貌,請見La Vie 2021/5月號《貓派與犬派的設計生活》

延伸閱讀

RECOMMEND

「京都建築中心」進駐安藤忠雄代表作「TIME'S」!結合導覽、展覽空間與選物商店的建築文化新據點
「京都建築中心」進駐安藤忠雄代表作「TIME'S」!結合導覽、展覽空間與選物商店的建築文化新據點

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心(京都建築センター)」,於今(2026)年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點,除向更多人傳遞京都這座城市的魅力,也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心?

近年來,建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域,大眾對於建築的關注日益增加,也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都,擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產,不過,相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市,早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心(Architecture Center)」,日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

歐美許多建築中心多由政府或基金會支持營運;京都建築中心則是一項由民間自主發起的計畫,希望讓建築文化更貼近日常生活,並在日本扎根。(圖片來源:合同会社まいまい)
歐美許多建築中心多由政府或基金會支持營運;京都建築中心則是一項由民間自主發起的計畫,希望讓建築文化更貼近日常生活,並在日本扎根。(圖片來源:合同会社まいまい)
京都建築中心將以世界知名建築城市──京都為舞台,打造一處讓人們認識建築、欣賞建築、交流建築的文化據點。(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心將以世界知名建築城市──京都為舞台,打造一處讓人們認識建築、欣賞建築、交流建築的文化據點。(圖片來源:京都建築中心)

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心,便以京都為舞台,期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是,營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」,其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動,同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」,持續以建築與地方文化為主題,向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔,由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」,以經典的清水模混凝土與親水的設計,交織出獨特的空間氛圍。然而,隨著時間推移與店家接連撤出,這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心,空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects(服部大祐+服部さおり)與studio arche(甲斐貴大)負責,一同打造全新的建築文化據點。

安藤忠雄的代表作TIME'S,以清水模混凝土與潺潺水流交織出獨特的空間氛圍。(圖片來源:京都建築中心)
安藤忠雄的代表作TIME'S,以清水模混凝土與潺潺水流交織出獨特的空間氛圍。(圖片來源:京都建築中心)

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心,主要有5大功能:推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」,期盼讓「到京都,就參加建築導覽」成為新的旅遊方式,並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護,建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色,除將定期舉辦建築主題展覽,也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」,將收藏從建築大師到新生代建築師,以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書,希望人們能透過閱讀,進一步深化建築體驗。

建築中心將定期舉辦建築主題展覽,也設有販售建築書籍與設計選物的商店。(圖片來源:京都建築中心)
建築中心將定期舉辦建築主題展覽,也設有販售建築書籍與設計選物的商店。(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心也設有由安藤忠雄、伊東豐雄、青木淳等多位建築師親自選書的建築圖書空間。(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心也設有由安藤忠雄、伊東豐雄、青木淳等多位建築師親自選書的建築圖書空間。(圖片來源:京都建築中心)

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程,協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築,且完成培訓後,也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員,實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點,除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展,同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

京都建築中心室內空間是意圖(圖片來源:京都建築中心)
京都建築中心室內空間是意圖(圖片來源:京都建築中心)

另外,開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題,舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》(Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S),帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター(KYOTO ARCHITECTURE CENTER)
地址:京都市中京区三条通河原町東入中島町92 TIME'S 
開館時間:10:00~18:00,週二休

京都建築中心募資中,有興趣者可點此支持

資料來源|京都建築センター

延伸閱讀

RECOMMEND

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》海外巡迴首站在台北!集結超過百件模型與手稿,爬梳建築師30年來的創作軌跡
《藤本壯介建築展:原初.未來.森》海外巡迴首站在台北!集結超過百件珍貴模型與手稿,爬梳建築師30年來的創作軌跡,

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站,預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計,爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館,特別與日本東京森美術館跨國聯手,將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館(主展區)與建國啤酒廠成品倉庫(衛星展區)雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪.關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1:5大型局部建築模型,全面爬梳建築師30年的創作精華。

曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)
曾於東京森美術館締造 超過23 萬人朝聖紀錄的建築大展——《藤本壯介建築展:原初.未來.森》,即將登陸臺灣!(圖片提供:忠泰美術館)

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師,出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀,構成他對空間最初的感知,也使「森林」成為其設計理念的重要原點,延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki
藤本壯介建築師 © Mori Art Museum, Tokyo_ photography by Tayama Tatsuyuki

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑,藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐,並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後,他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉,以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品,持續探索人類、自然與未來的關係。

〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
〈蛇形藝廊展覽館 2013〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan
蒙彼利埃〈白樹〉 © Iwan Baan

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華,除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿,更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學,邀大眾共探城市與社會的「未來學」,也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan
2025 年大阪.關西萬博〈環形大屋頂〉 © Iwan Baan

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票,即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票,一票即可通行雙展區;8月起,udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外,藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦,推出限量「專刊簽名套票組」,內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本,以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格,7月31日將於ACCUPASS開賣,售完為止。

(圖片提供:忠泰美術館)
(圖片提供:忠泰美術館)

《藤本壯介建築展:原初.未來.森》
展期|2026年8月15日(六) -2027年1月3日(日) 10:00-18:00
主展區|忠泰美術館(臺北市大安區市民大道三段178號)
衛星展區|建國啤酒廠成品倉庫(臺北市中山區松江路25巷40號)
開放時間|週二至週日10:00-18:00(週一休館)
展期間票價|全票250元、優待票200元(優待票須出示相關證件),一票可通行雙展區
週三學生日|每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

更多資訊請點此

資料提供|忠泰美術館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND