為什麼台灣優秀的女性設計師這麼多，真正受到關注的卻很少？設計師李君慈，2021年7月推出「2021 Ladybug online desktop」新企劃，只要上線就能看到女性視覺設計師的作品，這場線上展覽沒有截止日期、只要是是女性視覺設計師都能投稿，她希望：「面對現況，不是分化任何性別，是期待一切更加平衡。」

與黑洞創造協力的線上展

李君慈在2018年成立Ladybug，就是為了探討「女性角色在視覺產業處境為議題主軸的概念計畫。」企圖用設計，對大環境拋出問題，2019年在桃園七七藝文町推出《Eyes On Her:Girls Graphics—女子設計展》，展覽結束後，李君慈一直很希望可以用更開放的形式、讓大家一次看到（認識）更多女性設計師作品，籌備了一年，終於和負責後端平台設計的「黑洞創造」Black Hole Creative，以包容度更高、動態更新的線上展覽形式呈現。

進入「2021 Ladybug online desktop」，以一個電腦桌面的狀態呈現，右上角的Online資料夾，是Ladybug的專屬策展區，每一季李君慈會以不同主題邀請女性設計師參與製作。除此之外的桌面資料夾，是設計師的作品區，沒有分類、沒有特殊標籤，想怎麼逛就怎麼逛。

投稿的審核標準

投稿方式很簡單，只要提供自己的作品網站，每週審核、上線，目前僅接受（生理）女性「視覺設計師」作品（不收學生作業）、不限個人接案或是在職設計師，目的就是希望能讓桌面多元化呈現。「我擔任過各種設計比賽的評審，理解評審有時候還是會有個人喜好。」只設定低標，就是希望呈現「不帶個人喜好的多樣性。」

資料夾爆炸才是多元化的開始

可以想見，未來數週後，整個桌面資料夾會充斥設計師作品而大爆炸，「我很期待桌面資料夾會爆炸」因為當資料夾過多，而產生互相堆疊，進站的人就更能隨機點選，不再是為了看有名的設計師，更有機會被不同類型的作品吸引。

對女性設計師們來說，這個線上串聯活動，讓她們看見彼此，李君慈說收到很多的回饋是，「她們對自己身處環境感到踏實，也知道有這麼多女性優秀且都努力著，而不是當面對工作與生活的選擇題時，必須犧牲掉自己喜歡的設計，她們不只是看見多樣性，更是 一種互相建立鼓勵的行為傳達。」

2021的電腦桌面

為什麼是電腦桌面？「模擬作業系統的設計手法沒有很新，我希望它以這個作業系統的形式，停留在2021的時間點上。」當性別議題現在被拿出來討論，期待能隨時間推進，往更平衡的方向走，作業系統的設計也會不斷創新，女性設計師的處境（困境）會隨著這個桌面，一起被凝結在這個當下。

投稿或分享讓更多人知道

李君慈說：「做這些是因為我非常非常非常喜歡平面設計這個工作，我希望我能盡我所能，讓所熱愛的環境，在性平處境上更加友善健康。」她有多愛這份工作？這個線上展，沒有贊助、完全是她自掏腰包製作，也因為疫情工作量減輕，才有時間讓網站加速上線。「如果妳看到了，妳是女性視覺設計師就新增一下資料夾。如果你不是視覺設計師，或者是你是男性，就把這個網站轉發給更多人看到吧！」也期待，未來能看到更多單位找她合作，讓線上桌面變成實體展覽，或其他更有趣的變化式。

2021 Ladybug online desktop使用說明書

點選「檔案」 → 「新增資料夾」 → 視窗彈出 → 填寫姓名、信箱、一處個人網址 → 後台審核無誤 → 建立成功！

圖片提供｜Ladybug

接棒桃園，2026台灣燈會確認於嘉義登場。Bito繼上屆擔綱要任後再次操刀主視覺，不僅同步祭出日夜雙版設計，更「玩字」催生兩位觀光大使嘉嘉、義義，預備在13天展期中陪伴無論居民或訪客來趟圍繞燈會開展的嘉義遊，共感自然與人文特色皆具的「新嘉義」面貌。

為同歡元宵節並向國際推廣民俗節慶的台灣燈會，2001年起從台北市定點模式改以全台巡迴模式，每年移師不同城市、融合地方風情盛大舉行。下屆台灣燈會將於2026年3月3日（即農曆正月15日元宵節當日）至15日落地嘉義縣，以「新嘉義」為策展主軸，結合科技藝術及多媒體應用，突破水陸空概念，選址故宮南院、太子大道、台糖空地及嘉義縣政府前廣場籌辦國際級視覺饗宴。

Bito操刀主視覺，開啟「新嘉義」想像

年末將至，隨主燈日前已於府前廣場動土、與任天堂首度合作瑪利歐燈區等亮點揭曉，再次由Bito操刀的主視覺亦率先亮相，為明年活動暖身。兩款醒目設計皆推出平面及動態版本，Bito結合嘉義獨有的山海地貌與多元文化紋理，將「嘉義」兩字分別轉譯為兩個原創角色，營造既在地又國際化、新潮中帶點童趣感的視覺效果，試圖激發大眾對「新嘉義」的想像、意欲前來探索這座南台灣城市內蘊的魅力，進而通過燈會及其周邊效應看見嘉義的嶄新面貌。

漢字「嘉義」化身觀光大使「嘉義君」伴遊

有別於過往多汲取城市地景為設計元素，如2025年同樣由Bito打造的主視覺對應該屆舉辦地桃園為機場所在，納入飛機窗外風光及傳統燈籠意象；2024年由剪紙藝術家楊士毅和黃桂瀅共同執掌，以4輪同心圓展現古城台南的風土文物與今昔發展。2026年，Bito直接為嘉義縣創作一組全新IP「嘉義君」，發揮巧思自「嘉義」的繁體字態中變幻出人物形體，尤其善用兩字的直式構造強化頭身及腳部特徵。

>> 上屆主視覺回顧：Bito打造2025台灣燈會主視覺設計！結合飛機窗與燈籠意象，推出平面、動態兩款海報

而後便交予兩位觀光大使嘉嘉、義義，帶領旅者走進城市各角落，盡賞代表自然勝景的阿里山晨曦、體現人文傳承的故宮南院，乃至繁星照耀的對高岳車站、沼平公園，最終來到引人期待的台灣燈會，一路發掘嘉義的多面之美。

日出橘X星空黑雙版設計，象徵嘉義的日與夜

此次主視覺包括白日、黑夜雙版。前者提取阿里山日出的暖橘色調，轉化「嘉」字輪廓為黃色燈籠角色；「2026 Taiwan Lantern Festival in Chiayi（2026台灣燈會在嘉義）」標準英字穿插搭配日出、神木、阿里山小火車圖樣，從清晨至午後為大家揭開對嘉義的初步印象。後者依「義」字形塑粉色燈籠角色，並捕捉日落後對高岳車站、沼平公園的閃爍星點為靈感，添上富有科技感的藍紫幻彩；英字間的裝飾圖樣則取代為無人機燈光、阿里山、雷射光，呼應屆時將由科技藝術和無人機燈光秀組成的燈會星點。

透過日夜雙版設計，Bito既巧妙交融當地山海風光、文化底蘊與科技創新，亦藉視覺語言充分傳遞2026台灣燈會主題「光躍台灣‧點亮嘉義」精神，邀世界一同見證嘉義的無限可能。

＊部分圖片僅示意，實際製作物尚待燈會展期正式亮相。

AI當道，每每在社群上滑到酷炫畫面，下面總少不了「這是AI嗎？」的留言。無論是好奇或質疑，在AI飛速發展的時代，這些聲音都讓用手工實踐的創意顯得獨特、珍貴，也更加觸動人心。

2025年11月，Apple TV發表全新動態識別和片頭動畫——磨砂玻璃質感的蘋果標誌染上七彩光暈，一層一層如書頁般落下，最終堆疊成披上多彩漸層的「幻彩蘋果」。 令人驚喜的是，這短短幾秒的畫面，背後是靠長時間「實景拍攝」煉成，而非靠電腦特效（CG）呈現！

▼ Apple TV 全新動態識別及片頭動畫 ▼

從黑白到多彩，Apple TV開啟品牌新篇

在此之前，平台名為「Apple TV+」，如今則將加號除去更名為「Apple TV」。品牌更名是大動作，視覺形象自然也隨之變動。Apple TV+時期的標誌多以黑、白兩色呈現，特效也講求簡練，延續Apple一貫的極簡風格。來到Apple TV時代，蘋果內部團隊與長期配合的廣告代理商TBWAMedia Arts Lab（以下稱MAL）合作，為品牌構思新形象，並求在承襲Apple簡約風格的同時，融入與影劇呼應的元素，如色彩、光線、動態效果等，以凸顯平台特質。

靈感來自1970年代經典「彩虹蘋果」標誌

為定調Apple TV新形象，團隊從Apple在1977年使用至20世紀末的Logo汲取靈感，當時「蘋果被咬一口」的標誌並非如今日以單一色彩呈現，而是由彩虹色塊堆疊而成。半世紀前蘋果所用的紅、橙、黃、綠、藍、紫色，如今融合為漸層躍上Apple TV新標誌，並在動態版本中呈現出稜鏡折射效果般的奪目視覺。

實景拍攝致敬電影工藝精神

為了呼應影劇拍攝的工藝（craft）精神，Apple TV動態識別不仰賴電腦特效（CG），而是靠實景拍攝呈現，由Apple、MAL團隊攜手影像製作團隊Optical Arts共同完成，藉鏡面、色彩、光線等元素交織，回應影劇中的各種創意語言。選擇實拍，另一方面是為了精準捕捉光線自然流動的節奏和韻律，這是電腦特效難以百分之百重現的。

點開幕後花絮影片，可見製作團隊真訂製了一塊用玻璃打造的Apple TV標誌，將其置於可轉動的裝置上，方便標誌變換至各種角度入鏡，現場打上不同色彩的燈光，搭配不同鏡位及遠近景拍攝，最終集結成我們所見的成果。

▼ 拍攝幕後花絮 ▼

奧斯卡得主Finneas操刀音效

音效也毫不馬虎，由知名音樂製作人Finneas操刀，藉聲音強化Apple TV的新形象。西洋音樂迷對這名字絕不陌生，他正是Billie Eilish的哥哥，也是她音樂路上的黃金拍檔，兄妹合作的〈Bad Guy〉、收錄在電影《芭比》原聲帶中的〈What Was I Made For?〉，曾摘下奧斯卡金像獎、葛萊美獎等大獎。

未來，「幻彩蘋果」將陸續出現在Apple TV的節目和電影開頭，也會應用於行銷活動和各式製作物，為品牌揭開進化的序幕。