歡迎光臨方序中和李君慈的動森家！設計師們這樣宅在家

任天堂新遊戲《集合吧！動物森友會》於2020年4月疫情緊繃之際，在全球造成大轟動，超越國籍地域限制，臉書、推特、IG充斥著各種動森生活照，我們從設計師方序中和李君慈兩個玩法不同的玩家身上，看他們如何在遊戲裡創作與經營各自的虛擬社交，為自己創建一個與現實相映成趣的家居空間。

李君慈一拿起Switch遊戲主機，立刻跟我們炫耀：「你們來之前，我才賣大頭菜賺了200多萬，現在已經接近財富自由了，而且我已經拿到建築師的身份，在島上得到最大的擴建權，不只是住豪宅的島主，還可以建山、挖地、開河川、設瀑布。」方序中回想起自己剛玩遊戲時，坐飛機到強者玩家HUSH（歌手陳品赫）島上摸家具，「那裡根本是另外一個世界，太豪華、太奇幻，我甚至懷疑我們是玩同一款遊戲。」如果你身邊也有正在玩這款遊戲的朋友，他們的對話裡，充滿只有玩家才懂的黑話，就算本來不認識的彼此，只要開一個小話頭，就能聊到像很久不見的老朋友。

2020年3月20日任天堂Switch主機，新遊戲《集合吧！動物森友會》（以下簡稱為動森）開始販售，這是此系列從2001年推出以來，第一次出現中文化介面，也是第一次以造島的開放型態出現。或許正值全球疫情緊繃，每個人都可以在遊戲中打造一個屬於自己的理想島，滿足對空間的想望，因而迅速成為居家防疫的必備遊戲，才開賣三天就突破Switch過去所有遊戲銷量，不到半個月就已經狂賣300萬套。方序中也說：「現在週末和連假都沒辦法出門，會在家玩動森，在線上和朋友互動。」他曾經邀請旅遊作家史丹利夫妻來島上作客，還不時坐飛機到朋友家探望，李君慈還補充：「任天堂很貼心的推出聊天App，可以邊玩遊戲邊和朋友開群組聊天室，就像坐在一起，完全沒距離。」

創造和現實一樣的虛擬生活空間

在加入動森之前他們兩個都算不上遊戲的重度使用者，李君慈說：「我本來就喜歡養成遊戲，它的遊戲自由度很高，玩之前就知道自己玩下去就會沉迷。」真的讓她忍了好幾天，最後在工作室夥伴慫恿下淪陷，才上線不到1個月，已經累積超過200小時的遊戲時間。方序中沒這麼瘋狂，但從加入遊戲以來，每天早晚都要拿出來「整理」一下，「我蠻喜歡布置家裡的，現在變成有兩個家要布置。」

「週末我常會坐在沙發上看著眼前的家具，替它們換位置，還不時會更換自己的作品，每一次挪動，就要搭配不一樣的花器，我每天的工作要面對這麼多設計，這就是一種layout的練習。」所以他在動森的家，一進門的客廳，真的花心思去找和他實際的家幾乎一樣的家具擺放，連光線都絲毫沒有馬虎「晚上完全是暗的，房間會剩下檯燈、壁燈和蠟燭光，這種氛圍比較舒服。」他另一個專門喝咖啡的房間，到了晚上只有一盞有氣氛的小燈，光是他現在有的客廳、酒吧、咖啡廳、攝影棚空間，到晚上光線的亮度、擺放位置都是花很多時間調出來的結果。

遊戲裡才是真實的我

李君慈是另一個大反差，我們造訪時，動森裡的她，是一個黃色長髮扎辮子、最近喜歡穿幼稚園圍兜，臉上掛著狗臉的女生，「如果像我就太無聊了，我覺得外表的我和內心真正的我是不一樣的，在遊戲裡我可以想幹嘛就幹嘛。」她動森的家也很妙，來參觀過的朋友，都會說她每個房間反差很大，客廳是空蕩蕩的沉思空間、有一間充滿遊戲機台的電動間、地下室是她精心設計可以殺人但陳設卻溫馨到不行的地方，「影集裡的殺人魔，都會把自己犯罪的地下室，布置得很舒服，這樣才能讓受害者沒有戒備。」她最自豪二樓坂本龍一的房間，她太喜歡這位日本音樂家，設計出幾乎參考紀錄片《坂本龍一：終章》裡房間的樣子，甚至有朋友來參觀時，她還會換上自己手繪設計的坂本龍一服裝。

在島上，最多10位動物居民，身為島主的玩家，必須負責興建所有的公共建設，最好還要和島民們建立良好的鄰里關係，至於島民間的氣氛，每個島都不一樣，李君慈說：「我有測驗過島民間彼此的好感度是負1，他們很喜歡吵架，我就喜歡聽他們對話的內容很好笑，最近島上講話白目被排擠的熊，快搬家了。也有島民間的感情很好，每個玩家的狀況都不一樣。」方序中在遊戲裡，只想經營自己家，是個完全不理會島民死活、不做公共建設的島主，倒是因為室內無法養貓，把他最愛的好八也放進去，所以特別在戶外手繪一幅好八畫。

虛擬空間也有現實意念的延伸

兩個反差極大的玩家有個共同點，大概都做設計工作使然，他們都特別設計了一個藝廊空間，方序中在這裡有一個延續實際生活的最新創作《不圓的圓》畫展，「每幅畫我都認真配色，仔細看每個圓和我現實的畫作一樣都不是正圓，展覽的入口還有放宣傳海報，之前邀請朋友來看展，還要求他要戴口罩才能進來。」真的打算開展，讓大家來參觀嗎？即使藝廊看起來完整度很高，他還是說：「我覺得還沒弄好啦，我知道日本有專門畫像素畫的設計師，在動森上辦展，不停做更新，每天開放固定時段讓大家參觀。」李君慈的藝廊，則是延伸自己Ladybug的主視覺，再向設計師好友們邀稿，「現在交稿的都是沒有在玩動森的人，有玩的朋友都拖稿到不知道什麼時候才能交，但我完全能理解，所以沒催他們。」已經擴建到極致的李君慈，對遊戲已經沒興趣了吧？「他們會不定期更新，還有各種節日的限定活動，根本沒有盡頭，我還會一直玩下去。」你也是乖乖在家的防疫族嗎？只要打開遊戲，島上有忙不完的活，還能和朋友在遊戲裡交流，建立有別於現實生活的動森互動。

▶點此看更多防疫生活提案

方序中 

作品範圍涵蓋音樂專輯設計、活動策展、品牌規畫、裝置藝術等，並跨足活動策展。曾為張惠妹、孫燕姿、五月天、HUSH等歌手操刀專輯裝幀，並連續兩年擔任第54、55屆金馬獎視覺統籌。

李君慈

平面設計師。設計範疇涵蓋書籍裝幀、品牌視覺規劃、影像視覺字體字幕設計、藝文展覽活動主視覺平面設計。2018年底創辦了 Ladybug 致力於推廣「台灣女性設計」，近期與合作夥伴共同組織「平面室」。

文｜詹筱苹

攝影｜蔡耀徵、張藝霖

圖片提供｜方序中、李君慈

欲知更多居家生活樣貌與公共場域的意義，請見La Vie 2020/5月號《共同生活的可能》

為傳承品牌極致工藝、深化英國市場版圖，全球第6間愛馬仕之家甫正式敞開大門，續寫從巴黎到倫敦的藝術新篇。本篇循序導覽1至4樓空間，帶你隔空尋訪這一闢於18世紀建築群內的「愛馬仕博物館」，探索從數百件愛馬仕典藏作品、被保留的各處歷史痕跡，到世界著名建築團隊Foster + Partners操刀增設的螺旋樓梯等滿滿驚喜。

看得到、摸得到、感知得到，線下店鋪作為品牌精神的實體象徵，可謂精品品牌在商品創作主力外愈加著眼的重中之重——坐落倫敦「購物街」新龐德街166號的愛馬仕之家（Maison Hermès）近日揭幕，無疑再立一座屬於愛馬仕品牌的璀璨里程碑。建築總面積近2,000平方公尺、整體風格合流古典與現代的嶄新店鋪，共匯聚逾500件藝術之作，透過多個特劃空間所呈獻愛馬仕16大工藝領域的非凡創意，照見其歷久彌堅的深厚匠心傳承，以及在英國的深遠發展歷程。

今化身愛馬仕在倫敦的第4處據點，該址最早建於1769年，歷經數世紀歲月演變，終由6棟橫跨5個樓層的建物組成。愛馬仕遂於其中55個空間、4座樓梯、3部電梯及屋頂露台揭示精湛工藝，構建飽含歸屬感的愛馬仕之家。店內每一空間皆無縫縫合歷史底蘊與時下元素，邀訪客遊走建物構造間、穿梭時代故事中；除可欣賞悠長時光中被妥善留下的原始細節，更能發掘在品牌御用巴黎建築事務所RDAI設計總監Denis Montel領軍下堆疊出的裝飾點綴、色彩平衡與和空間布局巧思，傾聽過去與現在的和諧對話。以下分別自倫敦愛馬仕之家兩入口進店，逐一介紹4層樓室內空間及頂樓戶外空間亮點。

入口#01｜拱形天花板呼應品牌店鋪標誌性「拱窗」語彙

從高達7公尺的立面入口進店，首先吸引目光的將是嵌於Faubourg圖騰地面的愛馬仕經典Ex-Libris藏書章標誌，於腳下引導訪客步入寬敞室內場域。接著可見呼應店面6扇拱窗建築語彙的拱形天花板，善用錯視效果營造彷彿就此踏上漫漫旅程般的開闊體驗。再越過絲巾區，即抵達原為建物戶外部分、現已由倫敦建築事務所Foster + Partners改造為透光中庭的獨特空間。

操刀團隊選擇整體向上推升一層樓高、增設網格狀鋼構和玻璃屋頂，並採石灰岩和玻璃質材搭建一支連接1至3樓的螺旋樓梯；不僅包裹小牛皮的手工樓梯扶手盡顯低調奢華，本覆滿鏡面的南側牆面，亦改用汲取靈感自經典曼徹斯特磚紋的鏡面玻璃磚鋪陳。空間一角佇立英國藝術家Jessica Wetherly受邀創作的馬匹雕塑，向愛馬仕馬術傳統致敬。

入口#02｜倫敦插畫家Katie Scott將自然景觀帶入室內環境

若從另一入口進店，首先映入眼簾的則為美妝、香氛與時尚首飾空間。周圍牆體委託倫敦當地插畫家Katie Scott藉繪畫帶入生動而富詩意的自然景觀，使訪客如置身想像中的柑橘園。

1F 專屬沙龍＆多重工藝展示區域

1樓動線自奠基紅色調的皮件天地始動，經過由仿舊銅板裝點的牆面後，先是兩間專屬沙龍，再是家居系列展示區域，全區共串聯20處彼此相通的場域；其內5個相連區域鋪有六角形橡木拼花地板，且運用幾何圖案與歷史石膏天花板的裝飾紋樣相輔相成。可俯瞰中庭的樓層中央一字排開愛馬仕馬術系列，穿插以稻草與馬鬃鑲嵌工藝形塑的木飾牆，在在致敬品牌馬術傳統。

沿臨街立面開展的6個獨立區域，另陳列珠寶腕錶系列；其間活用訂製布面壁飾照見陽光灑落樹梢的光影變化，並點綴黃色錫耶納（Siena）大理石踢腳線及陶瓷桌面家具，襯托溫暖細膩格調。

細部裝飾方面的講究，同時體現於愛馬仕全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自監督策劃、專為倫敦愛馬仕之家精心挑選的藝術作品——各角落皆被構想為展示愛馬仕系列作品的舞台，帶領訪客沉浸一場融合品牌典藏檔案、攝影、繪畫與當代設計等跨域創作的美學場域。

2F 女性/男性世界＆休憩場所

2樓延承1樓旅程，女鞋空間完美搭配質地清冷的霧粉色礦物灰泥手工修飾牆面、天花板，和質地相對溫潤的傳統木質鑲板、織有英式花卉圖騰的大張地毯，締造柔和優雅氛圍。翻修過程中予以保留的19世紀馬賽克地坪，橫跨兩間專屬沙龍與女裝世界；後者特由深淺不一的粉色牆面及一系列手工簇絨地毯，堆疊流動而富層次感的視覺節奏。

面向新龐德街一側劃作男性世界，全區鋪設再生橡木地板，兼採幾何圖案地毯回應櫻桃木天花板的設計語言；牆面覆蓋源自英國蘭開夏（Lancashire）郡、可追溯至維多利亞時代的深藍色紋理壁飾，巧妙結合英倫工藝哲學與愛馬仕美學。再往前行，訪客可於溫馨舒適的休憩場所稍作停留，一面享用咖啡茶點、一面欣賞中庭景致，感受愛馬仕之家所表彰的從容生活藝術。

3F 皮革工匠工作坊

3樓再續品牌珍視的工藝傳統，設愛馬仕皮革工匠工作坊。工匠們於此悉心製作經久耐用的作品，讓物件隨歲月流轉愈顯風采，且得經修復而延展生命。

4F 私人收藏空間

4樓為致意品牌收藏文化的私人區域，設計靈感源自位於福寶大道24號的典藏空間，完整獻給愛馬仕第3代總裁Emile Hermès的收藏。頂樓則另規劃多處露天休憩場所，串起兩座相鄰花園及象徵愛馬仕精神的煙火騎士像。

英國藝術家櫥窗創作、愛馬仕特別單品歡騰登場

作為開幕慶典的一部分，全新愛馬仕之家櫥窗邀請英國藝術家Kate Jenkins發揮想像力，以編織與刺繡工藝打造馬匹美容沙龍《The Rocabarn》，描繪愛馬仕馬術夥伴們修整蹄鐵、梳理鬃毛的生動場景，和馬匹們悠然取食垂掛胡蘿蔔的童趣畫面。此外，愛馬仕也特別推出專屬創作同慶；涵蓋馬術、香氛、珠寶腕錶系列，以及色彩繽紛的皮件與絲巾、來自Ateliers Horizons部門的特殊訂製單品之餘，甚有園藝工具組、茶具旅行箱，和帶吉他圖騰貼飾的特別版HAC à Dos後背包等趣味商品。

隨倫敦愛馬仕之家大門開啟，品牌持續實踐聚焦創意、工藝與永續發展核心的長遠願景，並沿襲多元在地精神——在這座滿載創造力的瑰麗場域中，人們得以自在漫遊，探索愛馬仕世代傳承的匠心技藝，感受與城市共同脈動的愉悅情懷。

秉持著「為未來保存文化遺產」的理念，Belmond旗下傳奇旅宿、位於佛羅倫斯的Villa San Michele，閉門1年半進行整修，終於在2026年4月底重新開幕。這場浩大工程既修復了古建築結構，也重新構思了酒店的室內設計。Villa San Michele前身為方濟會修道院的別墅，富義大利文藝復興時期精神，至今仍因受米開朗基羅啟發的立面設計、俯瞰佛羅倫斯的拱形露台、原始禮拜堂、壁畫、廊柱廊、迴廊與梯田式花園備受推崇。改裝後的Villa San Michele有何亮點？本篇8點帶看！

亮點01. 以慢活奢華轉譯托斯卡尼之美

過去，修道院是修道士與修女潛心奉神之地，如遠離世俗、自給自足的小型社區，對許多信徒來說，這是療癒心靈的避世聖地。在15世紀曾為供奉大天使聖彌額爾（Saint Michael）的修道院，後化身私人別墅的Villa San Michele，在數百年過後的今日，仍透過古建築、美食、健康療養，及最重要的——托斯卡尼（Tuscany）自然與人文之美，延續修道院療癒感官、啟發人心的特質，為旅人獻上此地獨有的「慢活奢華（Slow Luxury）」體驗。

亮點02. 39間匠心客房致敬在地工藝

新裝Villa San Michele共設有39間客房與套房，包含套房、獨立居所、修道院及小教堂客房等多元選擇。室內設計由Luigi Fragola Architects操刀，無論是古董家具或藝術選品，從佛倫羅斯在地工坊Bianco Bianchi打造的大理石紋家具、藝術家Elena Carozzi的手繪珍貴掛毯、來自普魯內塔（Impruneta）的赤陶地板，再到大理石重鎮卡拉拉（Carrara）出產、具備獨特洋蔥紋理的奇波利諾綠色大理石（Cipollino），處處藏有致敬托斯卡尼傳統工藝與自然之美的細節。

亮點03. 入住拿破崙寓所！3間指標套房各自精彩

綜觀Villa San Michele，可見客房或與歷史人文輝映、或和大自然之美交融，以下3間套房尤具代表性：樓高2層的「Limonaia」位於昔日橙園深處，綠意環繞，令人想起隱身於大自然深處的世界遺產——菲耶索萊別墅（Villa Medici a Fiesole），樓內更設有私人圖書室，陳列珍貴藝術收藏；「Botanica」透過木質、天然織品、標本收藏等，襯托別墅歷史悠久的花園、繁茂植被及林地，呈現藝術與自然共生的美好氛圍；「The Grand Tour」套房則曾是拿破崙的私人寓所，交織托斯卡尼大理石、新古典主義掛毯、古董家具營造居家氛圍，搭配柔和粉彩色調與開放式格局，揉合古典和當代優雅。

亮點04. 文藝復興遺產的當代復甦

文藝復興時期留下的歷史遺產，在Villa San Michele被悉心保存、照料，並與現代設計和諧共存。這裡的珍寶有哪些？出身佛羅倫斯最古老家族之一的義大利畫家Francesca Guicciardini的手繪壁畫、著名義大利植物藝術家Maria Rita Stirpe的水彩畫等等。修道院古建築也經悉心修復，如房內的壁畫重獲光彩，石砌壁爐則令人聯想過去修士在此生活的光景。

亮點05. 絕美「梯田露台」重現15世紀植物學

佔地近萬平方公尺的梯田式露台花園，是Villa San Michele最具代表性的風景，經景觀設計團隊Luca Ghezzi Garden Design重新整理後，更為明媚鮮活。團隊除了修復園內的古老噴泉，也新引入了隱密的玫瑰小徑與觀景點，並重現文藝復興時期的代表性花卉——薰衣草、迷迭香、百子蓮、繡球花、石榴、黃楊木，及象徵佛羅倫斯的鳶尾花交織成畫。露台點綴的盆栽柑橘樹不只作為景觀，更藏有巧思，柑橘樹是過去麥地奇家族（Medicis）珍藏之物，象徵人類對知識與啟蒙的追求。此外，這裡也新闢了一座香草園，讓酒吧和餐廳隨時有新鮮香草可採集使用——美景不只能欣賞，還能品嚐。

亮點06. 義大利首座嬌蘭SPA進駐！結合文藝復興石療與靈修傳統

「身心療癒」已是全球勢不可擋的旅宿潮流，Villa San Michele康養體驗也趁此全面煥新，迎來義大利首座嬌蘭Guerlain SPA進駐。嬌蘭從數百年的靈修傳統中汲取靈感，為此設計專屬療程，將美容、預防保健、長壽之道3者結合，盼賓客能透過療程滋養身心、恢復活力和情感平衡。比如獨家體驗「Floral Delight in Tuscany」以花香為主軸，領人們遁入托斯卡尼的心臟地帶滋養肌膚、放鬆身心；「The Art of Renaissance」則以文藝復興為名，透過石製工具深層按摩臉部和身體，達到放鬆肌肉、雕塑線條的效果。

亮點07. 山丘上的身心靈庇護所

在Villa San Michele與推崇「覺知生活」之米蘭品牌La DoubleJ合作的「煥能療癒計劃」，則能體驗超越美容美體以外的療癒，其將設計、靈性課程、義大利傳統3者結合，在別墅林地中闢建3個沈浸式空間，作為能量覺醒與冥想修習的據點：「The Energy Chapel」前身為禮拜場所，如今被重新構想為身心靈庇護所，內設銅鑼、訂製冥想坐墊，以及聲光裝置，引導賓客進入深層寧靜並與內在連結；相鄰的花園露台則有「Sunazing Lounge」，專為在佛羅倫斯山丘上進行日落凝視儀式而生；「Yoga Deck」則邀請賓客享受肢體運動與呼吸練習。Villa San Michele不僅會舉辦固定課程，也會策劃私密的季節性靜修營，邀人們來此世外桃源，透過瑜伽、聲音療癒等尋回內在平靜。

亮點08. 採集當季風土的托斯卡尼餐桌

完整Villa San Michele體驗的最後一塊拼圖，就是展現當地風土的托斯卡尼式餐桌！園區坐擁3間餐廳，除了有精緻義大利菜及池畔碳烤Bistro，最令人矚目的就屬主廚Alessandro Cozzolino掌勺的「Antesi」餐廳，在此每道菜的食材都在當地採購，展現最符合在地自然韻律的風土滋味，其中招牌菜「鰤魚」搭配義式麵包沙拉、李子魚露和胡椒葉，鮮味、明亮酸度與辛香交織；「義式肋狀番茄Costoluto」則搭配義大利麵上桌，帶點羅馬羊奶起司和檸檬香氣，兩道都洋溢地中海風情。