2021臺東工藝設計獎暨展覽！以手作溫度將山海人文化作生活語彙

2021-10-12

工藝 台東 La Vie雜誌
2021臺東工藝設計獎_01

工藝創作多源於自然、土地，為人類生活所需而生，創作者串連手作、材質、美感以詮釋在地特色。2021 臺東工藝設計獎暨展覽為第二年辦理，以臺東工藝設計、生活美學作為策展概念，開放國內外創作者報名參賽，同時推廣工藝與設計跨域交流，點燃創作熱情，並結合美學、生活與文創產業思維，策辦展覽呈現多元創作，讓人感受土地帶出的溫度與美感。

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透過在地豐富的自然材質，將文化記憶轉譯為工藝設計品，與生活更緊密地契合，同時引發多元交流，是本次展覽的核心目標。

首獎《拾起一片山林》展現土地能量與生命力

2021 臺東工藝設計獎涵蓋競賽及展覽，獎金達新台幣40 萬元，共133 件作品報名，27 件入圍，依據原創性、功能性、品牌價值與發展性評選出優秀作品。首獎作品《拾起一片山林》發想自創作者李恒與學生一同爬嘉明湖的經歷，體悟部落祖先跋山涉水的辛苦與生命精靈的共同試煉，也覺察到高海拔的艱困環境中，植物仍恣意生長、展現強大生命力，希望藉由創作表現與土地和平共處的生命倫理。

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李恒《拾起一片山林》源自對自然生態強韌生命力的感動，結合金工與琺瑯，表現土地和平共處的生命倫理。

主題「包容ｘ內化」讓作品回到文化的根、土地的靈魂

「包容」著墨於土地與人的關係，為找到自然、土地、人類情感與地方特色交融亮點，期望以材質運用彰顯不凡匠心；「內化」代表用時間反覆堆積進而蛻變、重生，千錘百鍊的技藝來自鍥而不捨的嘗試；將材質、美感結合，讓工藝作品的實用性體現在當代生活中，也貼近臺東生活美學與人文特色。

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透過在地豐富的自然材質，將文化記憶轉譯為工藝設計品，與生活更緊密地契合，同時引發多元交流，是本次展覽的核心目標。

本展自9 月1 日至9 月17 日於臺東美術館大文創教室展出，臺東縣長饒慶鈴表示：「本縣辦理工藝設計活動多年，希望能把臺東的美用不同形式演繹出來，透過工藝設計品將屬於臺東的傳統文化與山海之間的美，轉變為不同語言；所有的設計若沒有回到文化的根、土地的靈魂，其實是漂泊的。希望透過工藝獎的推廣，讓人看見臺東的愛和美。」展覽呈現競賽多元創作成果，也展示今年青年工藝設計營暨競賽得獎作品，為臺東工藝設計注入新一代的活力與創意。

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陳君岱《詩與地方》以紙、土、繩製作原型，最終開模燒製為瓷，其記錄作者身在臺東的感受，將美與感性記憶藏於抽象造型之中，把想像保留給觀者。

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透過在地豐富的自然材質，將文化記憶轉譯為工藝設計品，與生活更緊密地契合，同時引發多元交流，是本次展覽的核心目標。

轉譯土地經驗讓文化於生活中綻放

策展人李尉郎希望展現臺東豐富的自然工藝材質與用途，他認為今年入圍的參展作品擁有好品質，也具備很高的工藝設計成熟度，能把與臺東土地交流互動的經驗內化、抽象化並凸顯出來，同時發揮各自特色與吸引度，完全符合「臺東長出來」的策展期待。本次亦安排各式體驗課程，例如竹編、草葉包裝、石頭編織、手工皂等，讓民眾由實際手作認識自然與土地、材質知識，也將成品帶回日常生活。

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透過在地豐富的自然材質，將文化記憶轉譯為工藝設計品，與生活更緊密地契合，同時引發多元交流，是本次展覽的核心目標。

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傅遠凡的《天才椅》專為演奏家們而設計，其高度、椅座的圓弧度不僅可修飾演奏時的身形，同時有助樂音傳遞，於視覺、聽覺都更彰顯演奏的魅力。

臺東縣政府積極推動工藝設計營隊、競賽與相關交流計畫和活動，希望透過多元平台促進國內外創作者交流、學習，期盼傳承臺東工藝、激發在地創作能量，並留下在地青年，也讓文化力、藝術力進入生活，將臺東打造為工藝、藝文之都。

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《紅龍》靈感源自陳孝帆幼時鄰居飼養的紅龍魚與臺南水族街印象，以面具為創作基礎，透過兒時視角，創造魚缸內外，看與被看的關係。

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原住民虹布彩衣裡迷人的編織，激起楊千慧使用玻璃細棒編織技法燒製彩盤《迎賓》，以繽紛的色彩隱喻人文多樣性。

2021臺東工藝設計獎 得獎名單

首獎｜李恒《拾起一片山林》

二獎｜陳君岱《詩與地方》

三獎｜陳孝帆《紅龍》

佳作｜陳泓安《CACTACEAE》、楊千慧《迎賓》、傅遠凡《天才椅》

市場潛力獎｜陳泓安《CACTACEAE》

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陳泓安《CACTACEAE》將皮革手工藝的經典縫法再現於形態多樣的仙人掌，重塑出各種仙人掌的獨特樣貌。

文、圖片提供｜2021 臺東工藝設計獎暨展覽

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放慢步調，走進台北新去處「光在錦町」！昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域

by Adela Cheng 2026-05-05

老屋新生 台北
放慢步調，走進台北新去處「光在錦町」！昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」，前身為日治時期錦町官舍區，如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙，創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享，這裡是日治時期的歷史建物，曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物，經過團隊約4年的整修後，搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明，他們秉持「修舊如舊」的原則，嚴格按照原有的規格進行復原，比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節，並經過文化局多位專家老師的審查與督導，以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街，保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙。（圖片提供：光在錦町）
錦町生活園區坐落於大安區金華街，保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙。（圖片提供：光在錦町）
園區空間強調日本美學中的「間（Ma）」概念——透過適度留白，創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。（圖片提供：光在錦町）
園區空間強調日本美學中的「間（Ma）」概念——透過適度留白，創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。（圖片提供：光在錦町）

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到，在最初規劃進駐品牌時，便希望能滿足顧客一整天的生活需求，讓人們從早到晚造訪，都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光，或夜晚的相聚片刻，都能在此找到對應的空間。

（圖片提供：光在錦町）
（圖片提供：光在錦町）

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌，包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」，與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」，攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

（圖片提供：光在錦町）
（圖片提供：光在錦町）

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是，團隊也保留一處可以活用的空間，規劃不定期更換特展或舉辦活動，讓場域保持新鮮感與活力，也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

（圖片提供：光在錦町）
（圖片提供：光在錦町）
（圖片提供：光在錦町）
（圖片提供：光在錦町）

帶你看「光在錦町」亮點品牌！

➯ Frisson ＆ 甜酸３號店

以「聲音策展」為核心的Frisson，這次在光在錦町開設首間實體空間，透過音響選品、黑膠音樂與空間設計，創造出沉浸式的感官體驗場域，更特別攜手Sweet & Sour，引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave，提供咖啡與輕食服務，並導入周邊商品與黑膠唱片選品，打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

（圖片提供：Frisson）
（圖片提供：Frisson）
（圖片提供：Frisson）
（圖片提供：Frisson）

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST，從街頭外帶店起步，逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市，在空間設計上，巧妙融合新與舊，在原有的建築脈絡中注入當代元素；共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈，勾勒出這處咖啡空間的樣貌，歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

（圖片提供：ALCHEMIST）
（圖片提供：ALCHEMIST）
（圖片提供：ALCHEMIST）
（圖片提供：ALCHEMIST）

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋！自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家，結合甜鹹風味與精緻擺盤，打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上，融合木質建築與庭園綠意，營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店，其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐，呈現出簡單卻有層次的溫潤風味，邀請人們在這安靜的空間內，放慢步調，好好感受食材本身的味道。

➯ VG House Ｘ 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展，展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.，耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl（芬尤）早期珍稀作品，包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計，帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝，親自聆聽「椅子的獨白」。

（圖片提供：THE VG HOUSE）
（圖片提供：THE VG HOUSE）
（圖片提供：THE VG HOUSE）
（圖片提供：THE VG HOUSE）

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合！到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址：台北市大安區金華街88號

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嘉義文學館《球者魂也》帶你從「棒球文學」看時代故事！展間再現球場情景，集結小說、漫畫等豐富選書

by Izzie Pang 2026-04-20

2026展覽 藝文展覽 嘉義文學館
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」

從台灣隊TEAM TAIWAN勇奪2024年世界12強棒球賽冠軍，到2026年初於WBC世界棒球經典賽小組賽奮力拼搏，棒球熱潮席捲全國。然早在此前，棒球就是台灣最受歡迎的球類運動，甚至被封為「國球」，這份熱情究竟從何而來？

嘉義文學館推出《球者魂也——嘉義棒球文學特展》，以「棒球文學」為核心，聚焦「台灣棒球原鄉」——嘉義，梳理台灣棒球百年來的歷史脈絡，及其在文學中的多元呈現，全展集結小說、散文、報導、傳記、漫畫等類型選書，交織還原棒球場場景的展間、及棒球名人珍貴收藏，邀請人們以文學為路徑看棒球。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
由嘉義市政府文化局、平凡製作studio ordinary攜手策劃的《球者魂也——嘉義棒球文學特展》即日起至2026年7月於嘉義文學館展出。（圖片提供：平凡製作）

台灣人為什麼那麼愛棒球？

1931年昭和6年，嘉義農林棒球隊（嘉農，KANO）征戰日本甲子園，締造亞軍佳績，讓台灣人第一次透過棒球看見自己的可能。這不只是一回大賽的勝負，更深刻影響了當時台灣的社會認同、族群精神及體育發展。當時，嘉農由漢人、原住民、日本人共同組成「三民族」混合球隊，在教練近藤兵太郎的帶領下，成功拿下全島冠軍，打破過去北強南弱的局面，前進甲子園，最終獲得第二名的佳績，這證明了台灣球隊能與當時日本的一流強隊抗衡，且球場上不分族群、只論球技和團結的精神，在殖民時期更顯難能可貴。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）

時間來到1968年，台東紅葉少棒隊以比分7:0大勝來訪的日本球隊，成了當時引爆棒球熱潮、激勵民心的國族英雄；隔年，金龍少棒隊更在美國威廉波特少棒賽奪得冠軍，其後27年間台灣更接連封王17屆，寫下台灣少棒稱霸世界的傲人紀錄，棒球也因這些歷史榮光成為台灣人的驕傲，近年TEAM TAIWAN於世界12強奪冠，更是喚起人們心中的棒球魂。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）

展名「球者魂也」致敬嘉農傳奇教頭

《球者魂也》展名取自台灣傳奇棒球教頭近藤兵太郎的經典名言：「球者魂也，球不正，就是魂不正！球正，魂亦會正矣！」策展人黃銘彰表示，這份「球魂」所指不僅是球員在球場上的奮力一搏，在這次展覽中，也內化為嘉義「永不放棄」的城市性格，因此視覺設計特別融入「TEAM KAGI（嘉義隊）」識別，凝聚嘉義精神與在地認同感。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
由插畫家魚京魚（謝靜榆）操刀的主視覺，畫面以嘉農棒球隊（KANO）經典合影、當代球員在球場上的英姿為靈感，以漫畫風格生動呈現棒球場上的各種情景。當視線隨分格順序移動，最後視線將停留在彩帶飛舞的勝利時刻。（圖片提供：平凡製作）

跟著「TEAM KAGI」回望棒球在嘉義萌芽的歷史

踏入展場，彷彿來到了「TEAM KAGI」即將上場的球場——觀眾席般的座椅錯落其間，加油棒點綴其中，熱血氛圍隨之蔓延。在此，展覽故事從「為什麼我們在這裡，談棒球？」為開端，帶觀眾一探嘉義作為「棒球原鄉」的歷史脈絡，回溯1920年代棒球在嘉義公學校萌芽的歷史。

隨著敘事推進，嘉農時期的教練近藤兵太郎、麒麟子吳明捷，到嘉農二代球員吳波（吳昌征），再到奧運銀牌教頭李來發、名將曾智偵等10位嘉義棒球代表人物也逐一浮現，不同世代的身影交會，組成象徵集體記憶的「TEAM KAGI」。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）

同一空間也展出雕塑家蒲浩明取材自嘉農吳明捷投球英姿的〈一隻展開翅膀的老鷹－KANO 1931〉銅像作品、嘉義歷史悠久的民生國中棒球隊現任球員簽名球與手套，及出身嘉義並在此完成三級棒球資歷的統一獅隊球員陳重羽的簽名手套等。這些物件既見證了城市記憶，也承載著代代之間未曾中斷的棒球精神。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）

作家朱宥勳為展覽創作短篇小說

回應嘉義文學館場域特質，「文學裡的棒球」展區以朱宥勳為展覽創作的短篇小說《另一場遊行》為亮點，朱宥勳不僅是知名作家，也是21年資歷的資深棒球迷，還曾經營PTT論壇La New熊版，對棒球極其熱愛。小說故事以文學館前身「東門町派出所」為背景，從日治時期參與嘉農棒球隊凱旋遊行的台籍警察視角出發，細膩描繪野球如何成為跨越族群的情感媒介，並在時代劇變之中，轉化為人們難以忘懷的共同記憶。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
展區空間特別以棒球場球員休息室呈現，置物櫃、掛衣架與更衣動線構築球團平時備戰、休息、對焦戰術的場景，讓走進展覽的觀眾，不再是賽場邊的旁觀者，而像是在賽事間隙走入球員日常。（圖片提供：平凡製作）

隨小說、散文、報導等豐富選書讀「棒球文學」

讀完《另一場遊行》後，不妨透過知識背板、互動裝置打開「棒球文學」的多重面向。其中，「棒球文學九宮格」打擊板則以提問形式，引導觀眾思考並理解何謂棒球文學，及其在台灣文學中的獨特性。此外，「棒球文學年表」交錯文本和歷史，展出包含李遠《封殺》、朱宥任《球魂的軌跡：日本野球誕生物語》等選書，既回望台灣棒球發展，也呈現台灣棒球與文學發展如何兩相呼應。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）

為展覽收尾的「棒球文學，持續進行中」展區，精選小說、散文、報導、紀實、傳記、漫畫等多樣形式的近代棒球文學作品，帶領觀眾探索棒球文學的各種可能。最後離場之前，不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間，為這座城市和台灣棒球應援。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
（圖片提供：平凡製作）
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
最後離場之前，不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間，為這座城市和台灣棒球應援。（圖片提供：平凡製作）

《球者魂也——嘉義棒球文學特展》

展期｜2026.03.27－07.12

開放時間｜10:00－18:00（週一休館）

展場｜

・主展區｜嘉義文學館：東門町1923（嘉義市東區公明路236號）

・衛星展區｜嘉義市世賢圖書館一樓入口處（嘉義市西區世賢路一段685號）