工藝創作多源於自然、土地，為人類生活所需而生，創作者串連手作、材質、美感以詮釋在地特色。2021 臺東工藝設計獎暨展覽為第二年辦理，以臺東工藝設計、生活美學作為策展概念，開放國內外創作者報名參賽，同時推廣工藝與設計跨域交流，點燃創作熱情，並結合美學、生活與文創產業思維，策辦展覽呈現多元創作，讓人感受土地帶出的溫度與美感。

首獎《拾起一片山林》展現土地能量與生命力

2021 臺東工藝設計獎涵蓋競賽及展覽，獎金達新台幣40 萬元，共133 件作品報名，27 件入圍，依據原創性、功能性、品牌價值與發展性評選出優秀作品。首獎作品《拾起一片山林》發想自創作者李恒與學生一同爬嘉明湖的經歷，體悟部落祖先跋山涉水的辛苦與生命精靈的共同試煉，也覺察到高海拔的艱困環境中，植物仍恣意生長、展現強大生命力，希望藉由創作表現與土地和平共處的生命倫理。

主題「包容ｘ內化」讓作品回到文化的根、土地的靈魂

「包容」著墨於土地與人的關係，為找到自然、土地、人類情感與地方特色交融亮點，期望以材質運用彰顯不凡匠心；「內化」代表用時間反覆堆積進而蛻變、重生，千錘百鍊的技藝來自鍥而不捨的嘗試；將材質、美感結合，讓工藝作品的實用性體現在當代生活中，也貼近臺東生活美學與人文特色。

本展自9 月1 日至9 月17 日於臺東美術館大文創教室展出，臺東縣長饒慶鈴表示：「本縣辦理工藝設計活動多年，希望能把臺東的美用不同形式演繹出來，透過工藝設計品將屬於臺東的傳統文化與山海之間的美，轉變為不同語言；所有的設計若沒有回到文化的根、土地的靈魂，其實是漂泊的。希望透過工藝獎的推廣，讓人看見臺東的愛和美。」展覽呈現競賽多元創作成果，也展示今年青年工藝設計營暨競賽得獎作品，為臺東工藝設計注入新一代的活力與創意。

轉譯土地經驗讓文化於生活中綻放

策展人李尉郎希望展現臺東豐富的自然工藝材質與用途，他認為今年入圍的參展作品擁有好品質，也具備很高的工藝設計成熟度，能把與臺東土地交流互動的經驗內化、抽象化並凸顯出來，同時發揮各自特色與吸引度，完全符合「臺東長出來」的策展期待。本次亦安排各式體驗課程，例如竹編、草葉包裝、石頭編織、手工皂等，讓民眾由實際手作認識自然與土地、材質知識，也將成品帶回日常生活。

臺東縣政府積極推動工藝設計營隊、競賽與相關交流計畫和活動，希望透過多元平台促進國內外創作者交流、學習，期盼傳承臺東工藝、激發在地創作能量，並留下在地青年，也讓文化力、藝術力進入生活，將臺東打造為工藝、藝文之都。

2021臺東工藝設計獎 得獎名單

首獎｜李恒《拾起一片山林》

二獎｜陳君岱《詩與地方》

三獎｜陳孝帆《紅龍》

佳作｜陳泓安《CACTACEAE》、楊千慧《迎賓》、傅遠凡《天才椅》

市場潛力獎｜陳泓安《CACTACEAE》

文、圖片提供｜2021 臺東工藝設計獎暨展覽

阿里山林鐵、雞肉飯、成群的木房子，都是提及嘉義時會閃過腦袋的印象，它們乘載了城市日常和發展軌跡。現在暫讓視覺退居次位，打開「嗅覺」尋訪這座小而美的台灣南部城鎮——嘉義地方誌《嘉義18巡：氣味  Ka-gī Tsa̍p-peh-sûn: Khì-bī》以「氣味」為索引，走訪嘉義縣18個鄉鎮，紀錄土地上的日常氣息，邀讀者用鼻子與舌頭引路，探索嘉義的氣味。

地方的氣味越深，人的根就扎得越穩

《嘉義18巡：氣味》由嘉義縣文化基金會攜手創意團隊「平凡製作」推出。書中的氣味，有些來自廟埕的炮仔聲、柴火裡慢烘的龍眼乾，也有的來自森林、鹽田、漁港、碾米廠，或是一鍋滾沸的鴨肉羹......它們不一定濃烈，卻往往在某個不經意的時候，突然被喚起。那是一種生活的印記，也是一個地方仍然有人深愛看顧著、用心生活著的紋理。

「地方的氣味越深，人的根就扎得越穩。《嘉義18巡：氣味》從氣味出發，想紀錄嘉義這塊土地，如何透過18個不同鄉鎮的日常，活出各自的風格。這本書寫下的，不只是嗅覺的記憶，更是一個地方在變動中，如何守住自己風格的證明。」——嘉義縣長翁章梁

氣味引路，探索18鄉鎮的生活紋理

這場紙上的嘉義之旅，循著4條氣味路徑依次展開：「印象：好氣味」（Ìn-siōng: Hó-khì-bī）、「種塗：大豐收」（Tsìng-thôo: Tuā-hong-siu）、「煮食：芳貢貢」（Tsú-tsia̍h: Phang-kòng-kòng）與「走跳：好鼻獅」（Tsáu-thiàu: Hó-phīnn-sai）。在書中，你會遇見屬於18鄉鎮的獨特氣味，例如涵融海味的「鹹臊氣」、物產經烈火烤灼產生的「火燒氣」，或是時間所催化的「發酵味」。

你也能跟著在地人的引領，透過氣味探索嘉義各個角落——隨民雄七星藥局第二代藥師吳嘉文、吳至鎧父子，在散發薄荷雞香氣的餐桌旁感受清涼氣息；隨著台文作家鄭順聰回望民雄的氣味鄉愁；或在旅行作家下港女子的帶路下，走進海潮瀰漫的東石，嗅聞那片土地獨有的鮮味。

輕輕摩擦，就能聞到嘉義香

一本以「氣味」為主角的書，視覺和裝幀該如何傳達才適切？本書由設計師黃耀霆操刀，封面以大面積留白開展想像，邀請讀者在翻開書頁之前，便先停下腳步、靜心感受，讓無形的氣味觸動感官。此外，本書不只能閱讀，更能實際「嗅聞」嘉義，書籍設計特別融入了氣味，從封面到特別製作的香氛書籤，讀者只要輕輕摩擦紙面，就能嗅見屬於嘉義山林的野薑花香，那是許多人童年的氣味記憶。

值得一提的是，《嘉義18巡：氣味》主創「平凡製作」是實際在嘉義生活、成長的編輯團隊，本書從發想到創作歷程，也讓創意總監黃銘彰深有感觸，他分享：「18巡，一方面是實地走訪18個鄉鎮的記錄；另一方面，在台語裡，『巡 Sûn』也有紋路、線條的意思。我們想留下的，是生活在這些地方的人，如何在時間裡留下自己的紋理。作為在嘉義生活的編輯團隊，我們盡量不去概括、不去命名，而是讓地方自己說話、讓每個人用自己的語氣與節奏說出：他們如何記憶，如何過日子。那些嗅覺與感官的線索，編織起來，也就成了一張獨屬於嘉義的生活肌理。」

即日起，本書將陳列於嘉義縣內及全台各地的咖啡廳、藝文空間與圖書館，詳細地點資訊請見此，歡迎前去閱讀、嗅聞並感受嘉義的日常氣息。

入選英國旅遊雜誌《Time Out》全球最酷40個街區的台北市中山區，終於迎來「心中山線形公園」南段、一號出口所在地帶落成揭幕，無疑使得原已人潮不斷的南京西路周邊巷弄更引市民與旅客聚集。不妨趁此煥然一新之際，跟隨誠品生活南西推出的《台灣老屋。新浪潮》風格老屋地圖來趟城市小旅行，探索區內今昔共演的百年風華。

以「跨文化生活聚場」為定位的誠品生活南西近日推出《台灣老屋。新浪潮》中英雙語觀光地圖，邀來英國插畫家Tom Parker繪製、深耕老屋研究10年的老屋顏工作室攝影，並共同推薦北市西區多處被賦予新生命的老宅。

精選內容好比日本無印良品藝術總監原研哉亦造訪過的「AKA Café」，藉咖啡香氣還原街區獨有格調之餘，其綠蔭庭院更曾獲頒2024台北老屋新生大獎；又如百年焙茶工廠有記名茶延伸打造的非典型茶飲空間「Wangtea Lab」，以融合花果蜜香氣的Draft系列促成香檳般的優雅口感和品飲體驗。另當然也包括前身為今日戲院的誠品生活南西5F書店和夾層，除保留影廳圓弧穹頂意象搭配素面繃布設計外，原來挑高的觀影空間現被改造為閱讀書區、放映室則化身餐廳Waku Waku Burger客席，一切巧妙交織新舊氛圍⋯⋯

完整地圖和遊逛路線盡收《台灣老屋。新浪潮》，且除提供線上閱覽外，紙本刊物亦於台北當代藝術館及捷運台北車站、台北101/世貿站、西門站和機場捷運A1遊客中心限量贈閱。以下展開介紹迪化街、赤峰街兩行程詳細路線，本週末就能約上三五好友四處走走看看。

>> 點此隨即線上閱覽。

▶ 行程#01：大稻埕，迪化街「風格洋樓」散策

順著時光軌跡窺探百年建築——迪化街散策路線首推2016年被登錄為台北市政府文化局歷史建築的古蹟碾米廠「大稻埕葉晋發商號」，一幢紅磚砌成的洋式立面街屋，維持閩南式二進空間規劃，如今更以博物館之姿發揚大稻埕米穀文化。

漫步後的小憩之地則可來到曾被《紐約時報》旅遊專欄〈36 Hours〉報導的台北首間歷史建物改建旅宿「OrigInn Space」。在洗浴空間重現台式磨石子浴缸的同時，北歐老件家具愈發彰顯中西合璧的巧思；房內皆配置一台彷彿來自1960年代的Philips 200老黑膠唱盤，裝上外殼即可如隨身聽般攜至戶外，其餘多樣勾起復古情懷的藏品亦值得細細玩味。

悉心傳承文化的「有記名茶 x Wangtea Lab」，由百年焙茶工廠有記名茶延伸打造，其內將傳統製茶焙籠骨架轉化為燈座，裹上布幔，呼應著過往洗衣店將焙籠間借作烘衣使用的空間脈絡。

最後，藏於紅磚洋房內的「AKA Café」，運用挑高設計與實木家具的鋪排，勾勒日治時期富貴人家生活樣貌，滿屋幽靜氣息令人流連忘返。

▶ 行程#02：中山，赤峰街「文創空間」尋訪

走進赤峰街巷弄間的文創藝術空間「志文裝訂行・赤空間」，能一併欣賞近百年歷史的精美洋樓花瓶柱、歷經50年晴雨的樸實台式老宅鐵窗花，裡頭乘載數萬文字的鉛字牆面，更足足見證了台灣書籍與印刷品手工排版裝訂的鼎盛時期。

作為老屋一員，續寫城市記憶

至於座落幹道、同樣延續城市記憶的誠品生活南西，不僅外觀保有1977年今日百貨的圓柱轉角、尖型窗戶，4樓樓面特別注入磨石子、木窗格與百葉窗等老屋元素；內裝化為館內餐廳Waku Waku Burger的今日戲院放映室亦可見未拆除的舊馬賽克磁磚，使懷舊感和現代感未來仍並存且相成。