威士忌是人類過去歷史的淬鍊，是凝結時代意義的藝術，更是新時代的創作者與時俱進的非凡工藝，麥卡倫The Reach 81年以最頂級的工藝，將81年的故事凝結成為頂級珍稀佳釀，記錄歷史中的非凡時刻，體現了近 200 年來品牌核心的不懈精神。The Reach 81年是麥卡倫迄今為止年份最高的威士忌，僅取自單一雪莉橡木桶。它的存在訴說著麥卡倫自 1824 年創立以來，跨越時間、空間與知識並賦予獨一無二的歷史意義，憑創時者之姿堅持卓越、悉心精釀的最佳證明，同時也向在艱鉅逆境中努力重啟麥卡倫釀酒事業的前人，以及今日繼續堅持品牌精神的釀酒團隊致敬。

2022   震撼甦醒 - 在逆境中成就的麥卡倫之最The Reach 81年 

第二次世界大戰期間局勢益發嚴峻。1940 年The Reach成為麥卡倫史上首次被迫休業前最後一批裝桶靜置的威士忌。經過81年的靜謐陳釀，麥卡倫現任釀酒大師也同時是麥卡倫第一位女性釀酒大師Kirsteen Campbell決定此時將The Reach呈現給世人。The Reach 81年釀造於世界動蕩時期，非凡卓越的風味充分體現出麥卡倫的悠久歷史，也是向創造這款珍稀威士忌的數代釀酒人及其堅毅不拔的毅力致敬的獻禮。

麥卡倫The Reach 81年以深赭酒色率先暗示其出奇繁複的層次，層層綻放的香氣由黑巧克力、甜肉桂、芳香煙燻泥炭氣息帶出糖蜜太妃、糖薑和焦化鳳梨風味，尾韻持續繚繞極致濃郁的香甜煙燻氣息。Kirsteen Campbell表示：「推出 The Reach是我職業生涯的亮點之一，其風味特性囊括了麥卡倫的精神以及跨時代的軌跡，在這時刻決定讓The Reach的展現於世人面前，是對巨大逆境中堅持在各個時代中堅守麥卡倫精神的人致敬，而這份巨作更是集結了眾人之力才得以促成，我非常榮幸能見證The Reach甦醒的時刻。」

乘載81年歷史的三個力量創作無與倫比珍稀佳釀ーThe Reach年份最高的威士忌

麥卡倫The Reach 81年盛裝在一個精緻優雅的人工口吹熱鑄玻璃瓶中，並由雕塑家 Saskia Robinson打造的三隻銅鑄的手托持著，分別來自於描繪麥卡倫遺緒歷史的人物，一隻手代表 1940 年的酒廠工人，在80年前的艱辛時代開始孕育並造就了這珍稀佳釀；另一隻則代表前董事長 Allan Shiach，其祖父是The Reach於1940年填裝入桶時的酒廠負責人；第三隻手象徵現今麥卡倫的釀酒大師 Kirsteen Campbell，她在選桶過程中以自身的專業，拍板決定公開與世界分享這款珍稀威士忌。三隻跨越時間與空間的手指指尖，精準地在玻璃相應的凹陷處與酒瓶交會，乘載著極具份量和威望的麥卡倫The Reach 81年。

The Reach跨時代的協作 結合珍釀、玻璃、銅器與木作四大職人工匠打造傳世手工藝精品 

麥卡倫The Reach用這個珍貴的窖藏雪莉桶，細述1940年代的動盪局勢以及接下來八十多個年頭的歷史遺緒，為訴說 The Reach 從窖藏中甦醒的時空背景與精神，The Reach使用歷史悠久的蘇格蘭玻璃工坊創作的人工口吹玻璃瓶以及蘇格蘭當代雕塑家 Saskia Robinson打造的青銅手托藝術品，玻璃與金屬的微光與威士忌的深琥珀酒色形成了鮮明的對比。盛裝酒瓶的精美木櫃，則是利用一顆近期傾倒在麥卡倫莊園裡的榆樹木材以手工製作而成，而這個榆樹的樹齡，恰好也與The Reach酒齡相同。麥卡倫更邀請到著名倫敦攝影師 Nadav Kander，前《紐約時報雜誌》藝術總監，與其藝術總監 Matt Willey 密切合作，拍攝影片訴說麥卡倫的傳統以及 The Reach 走過的時代軌跡，原創配樂由蘇格蘭樂團魔怪（Mogwai）譜寫並錄製。結合珍釀、玻璃、銅器與木作四大元素及職人工匠打造而成的傳世手工藝術精品，橫跨時代的大師協作共同呈現The Reach，闡述著珍貴的時光與持久不懈的精神。

麥卡倫 THE REACH 單一麥芽威士忌

• 色澤：深赭色
• 香氣：黑巧克力、甜肉桂、芳香煙燻泥炭、梅子、皮革、粉紅葡萄柚、紅醋栗果凍和濃郁的樹脂香氣。
• 口感：糖蜜太妃、黑莓果醬、甘草、薑糖、肉荳蔻、焦化鳳梨、胡桃、燻煙木。
• 餘韻：極其濃郁的甜香與煙燻味
• 酒精濃度：41.6%
• 建議售價：NT$3,500,000

麥卡倫堅持100%雪莉桶熟成

自1824創始以來，麥卡倫傳承六大標柱與自家雪莉桶供應鏈的，作為頂級單一麥芽威士忌的代名詞，在威士忌鑑賞家和消費者心中有著無可撼動的首席地位，歷經200年的不斷創新及製酒工藝堅守，成就了經典熱銷的「麥卡倫經典雪莉桶 12年」，其獨特的香草氣息中帶著淡淡的嫩薑、乾果、雪莉酒香和燻木香氣，令人驚喜的圓潤，帶有濃郁的乾果和雪莉酒風味，同時與燻木及辛香風味融合地恰到好處，讓麥卡倫在威士忌市場中一枝獨秀。

麥卡倫被譽為雪莉桶的行家，而「麥卡倫雙雪莉桶系列」則為麥卡倫詮釋木桶工藝的最新力作，麥卡倫堅持橫跨數千英哩，越過大洋從美國帶回白橡木製作雪莉桶帶給威士忌柔和的香草甜味，同時採用源自西班牙北部和法國庇里牛斯山永續森林的歐洲紅橡木雪莉桶帶給威士忌更多乾果以及辛香料風味，完美融合兩個世界的風土歲月。「麥卡倫雙雪莉桶12年」超乎想像帶有成熟均衡的風味，耀眼的陽光金酒色，透露豐收般的美好層次，以香草卡士達醬、太妃糖蘋果等甜美口感為核心，成為麥卡倫「雪莉桶之王」的經典重繹。

麥卡倫 經典雪莉桶 12年

• 色澤：深金色
• 香氣：獨特的香草氣息中、帶著淡淡的嫩薑、乾果、雪莉酒香和燻木香氣。
• 口感：令人驚喜的圓潤，帶有濃郁的乾果和雪莉酒味，同時與燻木及香料味感融合地恰到好處。
• 餘韻：持久的香甜太妃糖與乾果甘味，帶著淡淡的燻木味及辛香
• 酒精濃度：40%

麥卡倫 雙雪莉桶12年

• 色澤：豐收陽光金
• 香氣：蘇格蘭奶油糖、太妃糖蘋果，柑橘蜜餞、香草卡士達醬與新橡木氣息。
• 口感：如蜂蜜般香甜可口，木質辛香與葡萄乾、焦糖均衡呈現。
• 餘韻：橡木餘味，溫暖且甜美。
• 酒精濃度：40%

關於 The Macallan麥卡倫

麥卡倫於 1824 年創立於蘇格蘭東北方俯瞰著斯佩河的高地，以卓越的單一麥芽威士忌聞名全球。其優異的品質與獨特鮮明的風味全然展現出酒廠自 Alexander Reid 創立以來，對於追求卓越毫不妥協的精神。

2018 年，榮獲世界獎項肯定的斯佩賽酒廠隆重開幕，為麥卡倫翻開嶄新的一頁。 該建築由國際知名建築師設計，以周遭古老的蘇格蘭丘陵為靈感，以倡導永續環境為目標。酒廠毗鄰的高地宅邸 Easter Elchies 建於 1700 年，始終是麥卡倫的精神家園，在麥卡倫佔地 485 英畝的美麗莊園中，至今仍是左右脈動的中心。

【禁止酒駕，酒後不開車，安全有保障】

Via / The Macallen

烏魚子是你家年菜的必備之選嗎？漁貨禮品品牌Freshfishery漁事所進駐「台中餐廳一級戰區」公益路商圈打造期間限定空間，以潮流語彙詮釋傳統海味，並煥新包裝續寫贈禮美學。店外另設曾引發社群話題的伊良可樂復古販賣機，打卡上傳照片即能免費品嚐招牌烤糖烏魚子。即日起至2026年2月20日，一場味覺與視覺共構的感官實驗正展開。

細數我們日常食用的多樣化海味，總在盤內被華麗呈現的烏魚子，給人印象不但與傳統節慶掛鉤，「成雙」外型更使之成為圓滿的象徵、豐收的代言，歲末年始之際尤受長輩待見。然台中在地漁貨商傳承三代創立的風格禮品品牌Freshfishery漁事所，一改其厚重、貴重底色，憑輕暖中帶點潮的設計語言，把珍稀海味拉進當代生活語境。

2026農曆年前，Freshfishery漁事所選址品牌發源地開設快閃旗艦店，進階透過揉合未來感的空間營造及產品包裝，昇華銷售過程為一道關於「海味如何化身風格物件」的實驗習題。始於風味研發、終於店鋪選購體驗，團隊試圖賦予海味更加貼近潮流文化的姿態，從而被觀看、感受和重新定義。展陳自家禮盒的同時，亦首度將日本手工精釀飲品伊良可樂備受歡迎的復古販賣機引入台中。下文分空間巧思、產品特色兩大重點導覽。

Freshfishery漁事所快閃旗艦店 #空間巧思

▶ 餐桌旋轉跳躍成潮流舞台，汲取烏魚子色調塗刷空間

此次快閃登入台中吃食集散地，店內軟硬裝徹底撕掉海味的傳統標籤，大膽翻玩品牌血液中來自烏魚子的色彩DNA構築極簡場域，並選用金屬展板、穿插原木展台，賴以不同建材錯置的原始張力，達成兼具趣味性的衝突對位。

而店外特別設置的伊良可樂復古販賣機，舉凡做舊外觀、機械按鍵和鋁罐圖騰，個別構件所承載介於昭和街頭與現下次文化之間的視覺符號，巧妙和Freshfishery漁事所向來專注風味結構本質的品牌理念形成對話。實務上為每位到店訪客解渴，概念上則創造一處可感知跨世代、跨文化元素的懷舊節點，供消費者邊挑選禮盒、邊來罐漢方汽水，暢享海味與氣泡交織的獨特品飲時光。

「海味毋需被厚重的傳統枷鎖，它極致俐落，更能與次文化接軌。」Freshfishery漁事所快閃旗艦店發出如此宣言，旨在藉即時且高濃度的感官衝擊，定調21世紀的潮流海味。

Freshfishery漁事所快閃旗艦店 #產品特色

▶ 全新禮盒拆解風味結構，由內而外重塑海味想像

烏魚子、鮑魚等招牌產品顯見reshfishery漁事所毫不拘泥既有想像，反倒直接解構海洋食材、去除附於其上的文化寓意，僅留存最純粹的風味本質。搶先於快閃店推出的Bumper Harvest禮盒搭配全新現代感包裝，顧名思義運用流動漸層描繪豐收意象，融匯日曬暖陽、炭烤火焰及烏魚子金橘色調，甚轉化火焰溫度起落為視覺節奏，取得冷與熱的最佳平衡；整體設計隱含「時間醞釀的成熟風味，將層層形塑獨屬海洋食材的味覺深度」之美意。

奢華不是堆疊，而是刪減；風味不求濃烈，而求精準。——Freshfishery漁事所

同場收錄年節贈禮3選

一口烏魚子：嚴選台灣海域野生烏魚，先由低溫熟成鎖住本身豐腴氣息，再經職人手感炭烤包覆馥郁鮮香。1.5公分厚切工法跳脫傳統鹹片，口感如軟糖般扎實而不乾硬。

一口鮑魚：每顆重達10公克，入口飽滿、極富彈性；醬燒、麻辣、檸檬酸辣3大獨家風味變換不膩。不必繁複烹調，簡單退冰即完成星級料理，在家隨開隨享澎湃海味。

冷凍即食系列：供應酸菜魚套裝，以及胡椒豬肚雞、黑蒜頭燉雞、人蔘雞等多款雞湯料理，主打「免切備料」滿足忙碌生活中的快煮需求。

Freshfishery漁事所快閃旗艦店

台中市南屯區公益路二段788號

• 營業時間：即日起至2026年2月20日11:00-19:00，春節期間將在官方社群另行公告
• 特別活動：

1. 凡於快閃店拍照上傳至公開社群，並標記品牌帳號（@freshfishery）即贈烤糖烏魚子體驗杯1份；現場亦有單售，可依需求選購。

2. 凡於快閃店及台北門市消費滿2000元，即贈馬年限定紅包袋組1份。

Freshfishery漁事所

祖父母輩在台中經營水產中盤批發，為當地最早一批漁貨商。今由第三代接手創立品牌，回應看似簡單卻被長期忽略的問題：為什麼吃海鮮一定要麻煩？從一口烏魚子、一口鮑魚到冷凍即食系列，祭出送禮自用兩相宜的優質產品，助現代人快速、安心享用一桌海味。

對多數人而言，山林往往被理解為需要「特地前往」的地方。然而，在超過6成土地被森林覆蓋、森林總面積達219.7萬公頃的這片土地上，即便不是每個人都曾深入群山、辨識腳下的植物名稱，我們的生活，也始終與這片山林緊密相連。

2025歲末，勤美0km山物所第6屆山友會以「在山林間留下的痕跡」為題，邀請人們回望那些與山林交會、並留下痕跡的時刻。從情感書寫、科學紀錄到當代工藝與感官實踐，邀請來自不同領域的行動者，以各自的方式紀錄、感受山林。這些痕跡，可能是標本館裡靜靜躺著的一張紙、策展現場一件觸動人心的物件、紀錄片中一句跨越生死的對白，甚至是康普茶裡捕捉到的山林氣息——所有曾經發生過的可見與不可見，都留下了無法抹滅的印記，共同構成我們與山林互動的證據。

透過這場對話，0km山物所邀請人們停下腳步思考：在當代，除了單純的親近與探訪，我們還能如何與山林建立更長久而真實的共存關係，並留下屬於這個世代最珍貴的記憶？

重返巔峰北壁：跨越生死的友情與傳承

紀錄片導演／獨立記者 王一訢

紀錄片導演王一訢的分享，不僅是一部關於極限攀登的紀實作品，更是對台灣攀登社群中生死情誼與精神傳承的深刻書寫。他將鏡頭對準被譽為台灣高山攀登指標性岩壁的玉山東峰北壁——這座岩壁的挑戰性不僅考驗技術，更檢驗攀登者面對未知與恐懼時的信念。

2022年，致力引入國際攀登技術、推動「山盟種子計畫」的徐耀群（Larry）於挑戰新路線時意外墜落身亡，其加拿大籍摯友Patrick於多年後重返台灣，透過重攀北壁，作為對徐耀群最高的致敬。

紀錄片不僅記錄攀登過程的艱難與壯麗，更透過Patrick追尋摯友身影的行動，引發一場關於「傳承」的深層探問：在群山之間，這份交接的定義究竟為何？對他們而言，傳承絕不僅止於攀登技術的傳授，更承載了對山林的敬畏、對生命的熱愛，以及那份將極限挑戰視為自我實現的無畏勇氣。

透過影像，王一訢進一步將視角拉回台灣高山技術攀登的現實處境，探討技術斷層、高風險環境下的倫理抉擇，以及不同世代如何在有限條件下持續向前。藉由這樣的提問，紀錄片不只回望過去，也為台灣攀登社群留下持續對話的空間。

生物多樣性觀察家：iNaturalist Taiwan

國立臺灣大學森林環境暨資源學系副教授 林政道

「如果你忘記了名字，就找不到回家的路。」台大森林系教授林政道借用《神隱少女》中白龍與千尋的隱喻，為看似枯燥的植物分類學定下了一個充滿魔幻寫實的註解。對這位自嘲「半輩子都活在森林裡」的學者來說，認出一個物種的名字，不僅是科學研究的起點，更是一場關於生存、文化與開放精神的尋根之旅。

iNaturalist Taiwan便是實現這一願景的關鍵平台。藉由AI輔助辨識技術，iNaturalist Taiwan大幅降低物種鑑定的專業門檻；只要透過手機隨手拍攝照片，大眾即可參與物種記錄，並透過全球社群的專家協作，加速物種確認。這不僅是一種興趣參與，更是一種對科學的實質貢獻。這些由公民所累積的資料，將被廣泛應用於長期生態監測、物種熱點盤點，甚至能描繪出物種在不同時間與空間尺度下的動態分佈。

時間封存的植物：從標本館看見台灣山林的記憶軌跡

國立臺灣大學植物標本館 鄭憲燦

對於大多數人而言，植物標本館（Herbarium）或許只是充滿乾燥植物的學術場所；然而在鄭憲燦眼中，它更像是一座時間的膠囊，細緻保存著台灣山林最真實、也最具體的記憶軌跡。

每一張標本，皆附帶採集者、時間、地點、海拔等詳盡資訊，成為無可取代的時空紀錄。這些看似靜止的標本，實則是持續變動的活證據——透過跨越數十年的資料比對，研究者得以追蹤物種遷徙、外來種入侵，甚至觀察氣候暖化對植物開花與結果時序所帶來的細微變化。

鄭憲燦也分享多件具歷史意義的珍貴標本案例，例如日治時期植物學家的採集路徑，如何反映當時山林的樣貌與人類對自然的理解。從這些泛黃的紙頁中，不只能看見植物的生命形態，也得以回溯人類探索、認識山林的歷史進程。標本所留下的，不是抽象的意象，而是能被科學方法細緻量測與驗證的資料，是一份對台灣山林負責任的巡山記錄。

讓山林的聲音，留在我們的生活裡

德川音箱創辦人 陳啟川

「你又要做生態保育，又要做ESG、SDGs，不燒錢就偷笑了，還想賺錢？」陳啟川說這段話時很像在自嘲，但語氣裡有更實際的野心——他不是要浪漫化永續，而是要讓永續「能活下來」。

他的解法是：賣連結。

「我賣的不是台灣木材，而是我們如何讓更多人認同這塊土地，並跟它產生連結。」用國產材做出頂級音色音響的他如此說道。

他把自己的企圖說得更大：他認為自己在做「國民外交」。把台灣的設計帶出去，去世界不同地方，用當地木材做出當地版本——例如去日本黑部立山、富士山，使用日本的木頭，而非美國木材，把交換與合作做成跨國的文化連結。

「國家做不到的，我可以做。」他說。而且他不避諱補上一句：「我還可以賺錢。」對他而言，賺錢不是俗氣，而是讓價值長久存在的方式——當「認同」能被買走，連結才有機會擴散。

一口康普茶，記下台灣山林的氣息

茗茗康普茶香檳創辦人 陳宥希

透過「山蘊計畫」，陳宥希展開一場結合微生物發酵與台灣山林風土的巡山實踐。她將山林記憶的感官邊界，從視覺與觸覺延伸至味覺，轉化為一種可以被「品嚐」的液態痕跡，並以康普茶（Kombucha）作為承載風土的媒介。計畫中選用野生茶葉、馬告、刺蔥與原生薑科植物等季節性素材，並遵循只取當季、不過度採摘的永續採集原則，將自然條件轉譯為層次細膩的風味表現。

在陳宥希的發酵實驗室裡，時間、溫度與菌種控制成了精準的筆觸，將山林植物中複雜的氣味分子（Terroir）鎖定在酸甜交織的茶湯中。這不僅是一次飲品創新，更是一份邀請，讓飲用者在每一口微小的氣味地圖中「喝下這片山林」，使土地的記憶以工藝之姿，優雅地在當代生活中流傳。

用工藝刻畫走進山林的生活樣貌

Black Design創辦人 賴彥岐

Black Design以高度講究的戶外工藝美學，重新描繪走入山林時的生活質地。在賴彥岐眼中，攜往山野的物件不應只是功能性的消耗品，而應是承載溫度與美學價值的器物；透過精湛的金屬切削與木作工藝，他試圖鬆動傳統戶外用品長期以來以功能為唯一導向的設計思維。

賴彥岐相信，功能與美學並非對立，而是一種不可分割的共生關係。無論是一把刀具的鋼性表現，或是一張摺疊桌與自然地景之間的視覺協調，皆在輕量化與耐久度之間，尋找工藝技術與自然環境的平衡對話。這種對細節近乎偏執的堅持，不僅為露營與登山形塑出一種克制而優雅的「儀式感」，也讓工藝成為一種刻畫——使每一次進入山林的行動，轉化為帶著個人美學印記的生活痕跡。

以共感為核心，重新找回人與自然的共生關係

何理互動共同創辦人 葉彥伯

在科技快速演進與環境持續變動的背景下，葉彥伯以「共感（Empathy）」作為創作核心，透過新媒體藝術形式，嘗試建立跨越物理邊界的感知經驗。

藉由感測器、動力機械與聲光編程的協作，何理互動將風的律動、光的變化等自然元素轉譯為可被身體感知的互動裝置。這些作品並非對自然的直接複製，而是構築出一個引導觀者進入的「共感場域」，使感知不再停留於視覺層面，而逐步觸及情感與環境倫理的思考。

在數位演算與原始生命力之間，葉彥伯透過藝術創作開啟另一種觀看自然的方式，使科技不再只是中介，而成為重新連結人與自然關係的感官語言，也為未來的共生想像留下開放的詩性空間。

0km山物所

「勤美0km山物所」是一項為期10年的長期專案，其核心理念在於消除山林與城市、自然與人文之間的界線，致力於打造一個以山為核心、匯聚多元領域山友的交流平台。

山友會作為計畫中最高層次的思想交鋒，每季定期舉辦，採限額邀請制，特邀來自產業、政府、學術與藝術界的會員。透過這種跨領域、深度的分享模式，計畫旨在促進知識與經驗的交叉對話，激盪出人與山林共生共存的嶄新靈感與可能性。第6屆山友會，便是對這個核心精神最豐富的體現。