2022新一代設計展將在6月1日～4日舉辦，本屆再次邀請聶永真團隊「永真急制Workshop」操刀主視覺設計，其與知名攝影藝術家謝昕妮（Sydney Sie）攜手合作，以類比與數位、現在與過去，帶趣味對比的鮮明圖像，幽默詮釋當代景觀的「超常真實」。

2022年新一代設計展改為線上展出

礙於4-5月疫情快速擴大，考量實體展面臨的風險，於4月21日截至4月27日發起緊急應變投票，經過審慎考慮後，決定2022年新一代設計展將改為線上展出，除了官網的線上展覽頁面，也增設虛擬展間的平台功能，讓參展校系打造專屬的擬真展覽。

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2022新一代設計展主視覺再次由永真急制操刀

2021年新一代設計展因疫情轉為線上展出，今年展覽則將攜手柏成設計邱柏文、王菱檥，為展場進行總體規劃，打造具美感的綠色展會，並由永真急制二度操刀視覺企劃統籌與平面設計，創造嶄新展覽形象。2021年展覽主視覺以文字排列與可變性識別的「對話」設計，在網路社群掀起熱烈討論及「迷因」創作熱潮，今年永真急制再次跳脫純粹主視覺框架，以廣告般的手法，帶來一系列顛覆想像的設計。

2021新一代設計展主視覺

何謂「超常真實」？永真急制 X Sydney Sie共同演繹

今年主視覺以「Hyper Reality」（超常真實）為命題，藉人類行為、媒介演化、使用者經驗變異、賽博社交（Cyber Society）等議題，陳列出類比復古、科技數位與推測性未來共存的當代景觀，一切看似超越真實，卻已是全球現下共同經歷的現實，並指出「設計」正是這些主流或反主流敘事背後的寫手。永真急制特別邀請在身份探索、數位虛實、性別權力等議題見長的知名攝影藝術家謝昕妮（Sydney Sie）合作，詮釋在生活中存在且已潛移默化的混種現實，透過極具復古未來的螢光感色調，呈現出10組主視覺。

在首波曝光的三組視覺中，一組「以手摀耳」的手勢，表現使用智慧型手機講電話時的動作，乍看的陌生感反而讓人意會，以往手指比六代表通話的身體語言符號，已然深植文化及印象。

一組視覺將設計師熟悉的「快速去背」手法拉至現實，以類比逆襲數位的詼諧，搭配內容農場誇大聳動的標題文案，隱喻當代充斥假消息與認知作戰的社會現象。

另一組視覺則藉現在人人手上的智慧型手機與舊式桌上型撥號電話外型已無關聯，卻仍以一枚復古的話筒圖形在接聽與「掛斷」電話，幽默對比出科技演化及時代更迭中的變與不變。

在三組視覺版面中，可見Hyper Reality」主題字樣的呈現，巧妙連結了去年的主視覺梗，曾於網路存在卻未實體發生，也正呼應著主題的「超常真實」。在首波曝光之後，設計團隊更將分別以靜態與動態視覺，靈活詮釋更多議題內容，並於開展前陸續釋出，值得期待。

2022新一代設計展

展期：2022年6月1日～4日

線上展出

資料、圖片｜台灣設計研究院

城市每天都在改變，設計也在其中使力，讓生活朝理想的方向邁進。「臺北設計獎」正是一個把全球好設計匯聚在一起的平台。近期公布的2025臺北設計獎「臺北城市設計選拔」獲獎名單，便讓新鮮設計視角映入大眾眼簾，讓更多人透過萬裡挑一的優秀作品，看見設計如何在日復一日的生活裡，默默帶來美好變化。

從生態小屋、校園建築到市場環境，看見設計改變城市的超能力

在跨領域專家的激辯下，本屆「臺北城市設計選拔」由五組得獎作品脫穎而出。其中金獎由臺北市政府工務局水利工程處、樸明建築師事務所催生的「金瑞田嬰小屋」奪下；銀獎由竹間聯合建築師事務所以「國立臺灣大學人文館新建工程」獲獎；銅獎得獎作品則是九典聯合建築師事務所、根基營造股份有限公司帶來的「南門大樓暨市場改建」。另外還有評審團推薦獎，由境觀設計有限公司、臺北市政府公園路燈工程管理處、安宏營造有限公司的「山水交織，記憶綿延－串連士林站和劍潭站的綠色走廊」（Weaving Memories Through Mountains and Rivers - A Green Corridor Linking Shilin and Jiantan MRT Stations）獲得青睞；台灣設計聯盟特別獎則獎落臺北市政府工務局新建工程處、台灣世曦工程顧問股份有限公司、盛禹工程顧問有限公司、稻田營造有限公司共同打造的「瑠公綠廊人行環境改造工程」（Liugong Green Corridor Pedestrian Environment Improvement Project）。

其中金獎作品「金瑞田嬰小屋」位於生態豐富的金瑞治水園區，延續多年生態監測與社區參與，打造出融合教育與自然的美好空間。設計團隊以「自然自說、自說自然」為概念，營造容易親近自然的空間，讓人直接與土地連結，不只尊重生態，更提升民眾對生態保護的理解。

至於銀獎作品「國立臺灣大學人文館新建工程」此次也獲得公共空間設計類評審團推薦獎肯定。細究其獲得兩項大獎的關鍵，不難發現設計團隊為這棟位於台大椰林大道端點的新建築，打造了東、西、南、北棟錯落的中軸核心，巧妙維護校園天際線，並透過紅磚、清水混凝土等材質呼應校園歷史與周遭環境，讓「國立臺灣大學人文館新建工程」儼然成為校園在新舊之間的優雅連結。而銅獎「南門大樓暨市場改建」則以大片玻璃帷幕引入自然光，搭配轉角廣場退縮陽台，成功打破傳統市場封閉印象。同時，團隊也導入無障礙動線、節能照明、綠建材與新型排氣系統，大幅改善氣味、油煙與環境，讓市場更安全也更永續。

兩大綠廊設計，連結居民記憶也邁向城市永續

接著，當目光轉向評審團推薦獎獲獎作品「山水交織，記憶綿延－串連士林站和劍潭站的綠色走廊」，只見設計團隊努力拆除牆體、調整綠地、減少車位，改善原本高低不齊、陰暗紊亂的動線，更呼應昔日北淡線鐵路記憶及在地水文歷史，以「驛（Meet）、憶（Recall）、藝（Reveal）」三大主題串連居民記憶，讓綠廊不僅步行友善，更凝聚在地認同。獲得台灣設計聯盟特別獎青睞的「瑠公綠廊人行環境改造工程」則將停車場轉化為步行綠廊，大刀闊斧地重設動線、導入透水鋪面、種植多元植栽，並強化排水、減緩熱島效應，形成友善、開放且永續的城市樣貌。

細讀今年的得獎作品，彷彿在城市裡展開一場永續散策。生態教育空間彷彿城市裡的生態綠洲，校園建築在新舊之間乍現動人風景，市場再生計畫以更有人情味的方式回應街區，而綠廊串連則縫合城市間隙，也以設計邁向永續，讓這座城市在設計的陪伴下，變得更溫柔也更宜居。

臺北市政府產業發展局廣告

_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}

全台最具指標性的國際設計競賽之一，2025臺北設計獎吸引全球近5000件優秀作品投稿，在來自12個國家共28位設計專家評選後，近日終於公布得獎名單。其中眾人目光所聚的全場大獎、循環設計獎與社會創新獎，不僅以多元觀點回應當代生活，更構築出最具代表性的設計風景。以下便讓我們從這三大得獎作品出發，一窺箇中奧義！

不只是硬體，更是一座能隨之伸展的建築

今年全場大獎由日本設計團隊NOIZ打造的「null²」一舉拿下。作為2025大阪世博標誌性展館，「null²」以2、4、8公尺的立方體組構而成，並在外層包覆反射率高達98%的鏡面膜，不僅帶有金屬質感，更會產生呼吸般的振動，能隨風起伏搖曳，回應環境的律動。當人們走進館內，更可見到在低音揚聲器和機械手臂輔助下，鏡面膜隨之延展、收縮、變化弧度，讓空間更鮮活靈動，不只是「硬體」展館，更是一座能感知世界的建築。

循環設計獎則由臺灣「造浪者設計工作室」帶來的「花火鍋墊」獲得。乍看之下，「花火鍋墊」是個小巧之作，然而細究設計概念，卻能感受到設計者深刻又靈活的永續思維。原來，實木家具生產過程會產生大量餘料，過去多被焚化或粉碎，相當可惜。為此，設計團隊以煙火為靈感，透過簡單的切割取形，讓1個圈與12塊錐形零組件互相卡榫，不僅保留木餘料的天然紋理與觸感，包裝時也能縮小體積，成品更兼具實用與美學，令人在日常生活中也能一次次感到驚豔。

透過參與式設計，讓空間真正屬於所有人

而社會創新獎則由「逢甲建築小書屋偏鄉播種計畫」獲得。座落於彰化溪湖葡萄產區的「媽厝小書屋」透過參與式設計，邀請居民與學生一齊將葡萄產業、游泳、童軍、閱讀這四大在地元素融入空間中，像是以回收貨櫃與葡萄溫室輕鋼構為基底，透過裁切、重組與再製成新的空間基底。在此過程中，不只誕生了嶄新的閱讀空間，也透過共創凝聚社區意識，讓書屋真正屬於地方的每個人。而在全場大獎、循環設計獎與社會創新獎之外，今年臺北設計獎也獲得企業大力支持，更擴大獎勵與扶植優秀設計的力度。像是「毛孔城市－佔領計畫」一作獲得企業贊助獎，「南門大樓暨市場改建」則榮獲遠東百貨贊助獎肯定。

從宏大尺度的世博展館、貼近日常的生活物件到扎根地方的社會建築，今年的得獎名單構成一幅層次豐富的創意地景，也讓更多人發現，只要有對未來的想像、對生活的感知、有對地方的理解，設計便能在最細微處發光，讓更多美好的可能性被優雅照亮。

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_{文字 | 郭慧  圖片提供 | 臺北市政府產業發展局}