夏天別跑！用自己喜歡的方式玩藝術節 2022玩聚場夏日藝術節—人情百百搭

享受夏天有一百種方式，結束夏天可不能馬虎以對！

隨著打開圍牆兩週年，臺灣當代文化實驗場（C-LAB）進駐臺北市中心邁入第五年，各種實驗、創意、挑戰從未停歇，除了引進大量藝術工作者挑戰空間地域的各種可能，更從未放棄深入鄰里居民的日常空間，認識他們、開啟對話、更活力十足帶領居民開啟創作的無限可能。一年一次的「玩聚場夏日藝術節（Play Arts Festival）」就是C-LAB登門拜訪地方居民的伴手禮，試圖為夏日的尾巴劃下完美的句點。

2022玩聚場夏日藝術節即將在9月3日、4日於C-LAB全區熱鬧上演，以「人情百百搭」為主題，一系列互動式藝術計畫為橋樑，創造表演藝術的無限可能，邀請大小朋友一同前來享受美好的週末。

擾動鄰居心中的藝術節想像

隨著2020年正式打開圍牆，這座位於市中心的文化實驗場就漸漸成為台北市民傍晚散步、遛狗，與朋友相會的熱門會面點。不僅有大片草地、各色歷史建物，週末還能漫步到鄰近的玉市、花市，享受悠閒的都會時光。玩聚場夏日藝術節自然也沒放過這個大好機會，從第三年起開始將藝術節的範疇擴展到園區各個角落，類型也打破常見的單向式展覽或演出，大量邀請藝術家走入鄰近社區，與居民展開交流，透過「人情」牽起的手，讓發生在這座場域的藝術展演更有人味。

回顧近年的藝術展演活動，各種類型的互動與嘗試百花齊放，「還有沒有更多可能性？」玩聚場製作組拋出這個提問，開始將範圍向外拓寬。除了鼓勵藝術家擾動空間慣性，也試著從兒童的視角，理解他們觀看藝術節的角度與重心。

首波計畫邀請了擅長策劃民眾參與式藝術的貢幼穎與楊志雅，兩人在5、6月就開始蹲點隔壁高架橋下的建國假日玉市，與攤販建立交情；除了交換宇宙礦石的能量祕密，也聆聽攤商的副業重心，以及珍視的心靈支柱。透過長時間的拜訪與話家常，收攏成一組「鄰居下訂單」演出計畫，拼湊素人攤主心目中藝術節的模樣。

親子節目一直是玩聚場的重要任務，去年開啟的「小孩看出去」直播計畫邀請3-10歲的小孩，在活動期間配戴 Go Pro 攝影機，由一名職稱為「小孩旁邊的大人」工作人員陪伴，記錄下兒童視角的藝術節。不管是踮腳尖也看不到的市集桌面，還是一等20分鐘不肯離開的棉花糖攤位，兒童看待藝術節的視角太過迷人，也讓大人們得以重新思考，所謂的「兒童適宜活動」是不是真的完全適合兒童本人？如果不是，大人又該怎麼做？

今年的親子節目徹底打破「活動托兒所」的常態思維，父母必須一同加入、學習在家都能創造演出的神奇魔法。囝仔人團隊帶來了精采的光影及物件呈現，將夏日水果變成遊戲主題；夾腳拖劇團則以「母語寶寶聽故事」提升大人說故事的技巧。可別以為小孩都沒在聽，好好說、換個方式說、試試用母語說，就有機會成為孩子心目中的一千零一夜。

來市集，買一場娛樂身心的表演

表演自然是玩聚場夏日藝術節的重點，編舞家余彥芳帶領的《任選三樣》計畫，找來三位舞蹈創作者，選定數個散佈於C-LAB四周的角落，他們將以肢體和環境、空間與歷史對話，為漫步園區的觀眾製造驚喜的巧遇。

同時間發生在主要幹道的「多重主修藝術市集」，從去年起就將表演藝術工作者的副業納入市集買賣範疇，挖掘他們表演以外的第二項、甚至第三項斜槓專長，透過市集的方式，與往來觀眾展開互動。當然，買一場表演也可以。不管是漾著Sangria水果酒氣息的「我們的第一支舞」；還是一邊解讀盧恩符文、一邊開啟私密小劇場的「你包裡的物件記事」；表演藝術工作者西娜娜甚至還會搬來大量世界樂器，現場廣邀即興合奏。除了生理的吃喝玩樂，心靈也能在市集獲得酒足飯飽。

選自己喜歡的方式暢玩藝術節

觀賞藝術節有無數種方式，玩聚場一直以來都希望每個人都能在這裡找到最適合自己的那一種。因此在策展計畫的選擇上，往往以互動式展演為主軸，讓大家自由選擇以「參與者」或「旁觀者」的視角來參與這場藝術節，視角各有千秋、體驗也各有所好，只要歡喜，每個人都能創造自己與藝術節的美妙連結與回憶。

「欸，C-LAB見啊！」坐而言不如起而行，這個夏末如果還沒有計畫，不如與三五好友相約C-LAB相會。一個藝術節有無數種體驗，每個朋友都能找到自己的舒適圈。不管是跟著藝術家的腳步玩到一身汗，或是迎著晚風與好友哼唱的「玩聚場Ｘ野鵝快跑—夏日別跑」音樂節，玩聚場夏日藝術節是市民不能錯過的週末派對，就算只是路過10分鐘，說不定就不小心成為說故事大王！

C-LAB官網—玩聚場活動資訊 | 玩聚場夏日藝術節官網 

時間：9/3(六)—9/4(日)

地點：臺灣當代文化實驗場C-LAB

文 | Stella Tsai

當代製錶與珠寶工藝，在此迎來奢華的交匯。本系列傲然推出十二只獨一無二的夢幻時計，將時間淬鍊於四大色系的當代美學之中。這不僅是場視覺盛宴，更是對頂級機械的極致追求——全系列搭載由高貴白金打造的全新自製自動上鍊陀飛輪機芯，為精準律動注入不凡靈魂。更令人讚嘆的是，其璀璨外衣源自品牌內部設計與製作，以高難度的當代高級寶石鑲嵌工藝，將工藝大師的匠心凝結於腕間，靜候具備鑑賞眼光的你前來探尋。

全新RM HJ-02自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，開啟了品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章。本系列被視為一個沈浸式的色彩、光影與形態構築境界，以夢幻璀璨的設計語言，致敬品牌為女性打造時計作品的二十載匠心歷程。整個系列共呈獻12只獨特時計，歸為粉、紫、藍、綠四大色系；本系列將珠寶作為構成腕錶整體的一部分，並以寶石賦予每一只時計獨有的鮮明氣質。RM HJ-02腕錶通體皆以寶石鑲嵌，從錶殼、錶扣直至機芯本身。

這一全新篇章將RICHARD MILLE對高級珠寶的探索推向更具實驗性的領域，並為品牌內部寶石鑲嵌團隊帶來更多挑戰。寶石的幾何形態決定色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡：輪廓起伏收放，對稱與不對稱相互交替，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度的組合，在錶殼上層層變幻。

雪花鑲嵌、粒鑲、包邊鑲三大鑲嵌工藝共同形塑色彩並定義結構，單只腕錶共鑲嵌1,399顆珍貴寶石與裝飾石材。紅寶石、藍寶石、鑽石、祖母綠與帕拉伊巴碧璽，同孔雀石、綠玉髓、綠松石、珍珠母貝交織輝映，呈現璀璨奪目的色彩組合；更搭配多種絢麗繽紛的珍貴寶石與裝飾石材，賦予本系列萬花筒般的視覺張力，精心雕琢與層次堆疊出立體感。不同尺寸、色調的寶石組合出複雜幾何，形成極具衝擊力的視覺韻律。從鑲嵌準備到精工修飾及重重品質控管流程，每只腕錶約需投入近700小時工時，相當於約88個工作天。

此系列靈感源自裝飾藝術（Art Deco）的幾何語言，以RICHARD MILLE的技術與材質美學重新詮釋。酒桶形錶殼不再遵循單一連續弧線設計，而是以銳利轉折、層疊切面與不對稱設計重構整體輪廓。RM HJ-02將這一精煉設計直接應用於錶殼，錶殼研發耗時超過一年，整只腕錶研發時長則超過三年。

RM HJ-02腕錶核心搭載品牌全新自製的自動上鍊陀飛輪機芯——CRMT2。鏤空機芯與錶殼、錶盤同步開發，使機械結構與珠寶元素從設計之初便融合為一體。

機芯採用鑲嵌寶石的白金底板與橋板，表面經微噴砂、倒角及鍍銠處理。

RM HJ-02腕錶的獨特魅力在於機械結構與高級珠寶的深度對話。珍稀寶石與裝飾石材勾勒機芯線條，於視覺上呼應錶殼輪廓，並突顯快速旋轉發條盒與可變慣性陀飛輪等核心結構。鑲嵌寶石的白金自動擺陀，將機械功能昇華為真正的藝術表達載體。裝飾工藝並不阻礙腕錶性能，反而成為整體美學的延伸。

12只獨一無二的RM HJ-02自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，是一場藝術自由的宣言：色彩與寶石鑲嵌工藝於此交匯，造就卓爾不群、各具個性的時計作品。

Via / RICHARD MILLE

城市裡的餐廳越開越多，但真正讓人想約朋友再去一次的，其實不多。究鶴的出現，像是拋出一個簡單卻誠實的問題—一場舒服的聚餐，究竟該是什麼樣子？

氛圍，是聚餐的起點

走進究鶴，最先被感受到的往往是光線。柔和、不刺眼，讓木質紋理顯得格外溫潤。大量木質元素、低彩度材質，以及刻意保留的桌距與留白，讓空間維持著舒服的呼吸感，也讓人更容易慢下來，好好赴一場約。空間以「森林中的聚餐場景」為靈感，白天有自然光落下的輕盈感，入夜後，燈光則與木質色調一起沉進安靜暖意裡。

定食之外的記憶點

每份定食除了主餐，還搭配三道隨季節調整的小菜、每日湯品與招牌蒸蛋。「水雲梅醋晶凍」帶著微酸清爽，替味蕾緩緩暖身；「舒肥炙燒雞胸佐青豆醬時蔬沙拉」口感細緻，青豆香氣與蔬菜甜味自然交融；「松露貝柱蒸蛋」則以淡淡松露氣息襯托干貝鮮味，質地柔滑。許多熟客回訪時固定會點。

招牌的「流水號蒜味鮮蝦飯」同樣讓人難忘。蒜香、蝦油與醬香在熱氣裡慢慢散開，風味濃郁卻不顯厚重。每碗附上的專屬流水號卡，看似只是小小巧思，卻意外留下鮮明記憶。很多人後來想起究鶴，第一個浮現的，往往也是這個畫面。