藝術科技永續化：當代社會挑戰下蓬勃發展的「2022台灣當代一年展」

「台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL」是臺灣第一個不需專業背景、不限職業身份，強調多元平權的當代藝術展覽。

走過五分之一個世紀，台灣當代一年展TAIWAN ANNUAL持續思考如何透過藝術與世界和未來議題連結；今年以「數位轉型」為概念，結合永續關懷，開創「虛實整合雙展場」。線上主展場以主視覺打造虛擬大廳，作為此次台灣當代一年展的入口，同時連結了「虛擬」和「實體」雙展場：觀眾可以使用自己的電子裝置進入虛擬展場，感受全時性的觀展體驗；實體展場同步設有 VR 設備，讓觀眾可以從實體展場「走」進虛擬展場，體驗虛實交融的身體感。

線上主展場（四大展區完整作品）將於 9 月 03 日至 9 月 30 日展出，實體特展（「評審團獎入圍」、「一年培力」和「國際交流邀請展」三個展區作品） 9 月 10 日至 9 月 18 日將於臺灣當代文化實驗場 C-LAB 通信分隊展演空間限定展出。

發掘培植藝術潛質

「評審團獎」是台灣當代一年展TAIWAN ANNUAL的獨有評選機制，邀請藝術相關專業人士擔任評審從「一年聚焦」參展藝術家中選出約 20 名入圍者與 1 名得主可於明年度福利社 FreeS Art Space 舉辦個展 ; 同時辦理「一年一會」和「創意連線」等活動，入圍者和觀眾及專業評審們彼此創意激盪討論。

「一年聚焦」展區關注藝術家作品的創作發展，「一年培力」展區則致力於藝術界持續發掘與扶植新興策展人，同樣透過公開徵件方式，並邀請專業策展人擔任獲選提案之顧問，母雞帶小雞，提供陪伴和建議，協助入選提案的發展與展出。今年推出由莊偉慈擔任顧問、梁予瀞提案的「愛在上線時，失連即失戀」計畫，邀請藝術家阮柏遠、倪灝、楊傑懷，著眼數位時代中人際關係的建立與變動，探討「數位人際」現象。

在地藝術力串聯

本展對在地藝術潛能的重視也包括對藝術機構的關注。今年「instant 42」、「去攝影」、「众藝術」、「星空間」、「臺北數位藝術中心 」和「窯座」 6 家國內藝術機構參展，將於線上主展場展呈該機構主持的策展計畫或作品。從對土地的觀察和景象捕捉，到對當代生活和生命奧秘的探索；以多元主題彰顯國內蓬勃的藝術行動能量。

看向國際的視野

同時持續深耕自 2018 年以來熱情推動的西亞南亞國際交流計畫，此次邀集 AAA In India（印度）、 Mahila（印度）、Space A（尼泊爾）、Romooz Foundation（葉門 ）和　Gallery 101（ 烏克蘭）5 家藝術機構，與臺灣當地機構／藝術家合作，從飲食、地緣政治到近代社會的發展，以不同主題進行創作，透過藝術搭起國家與文化間的交通橋梁。

向來關注國際的台灣當代一年展，今年特別邀請來自烏克蘭的 Gallery 101 創辦人 Marta Trotsiuk 帶領藝術創作團隊來臺灣，進駐寶藏巖藝術村在地創作。展覽期間也將舉行相關座談活動，歡迎民眾踴躍參與，以實際行動關心戰火中的烏克蘭。

在戰火和疫情為人類日常生活帶來劇變之時，同樣也刺激了我們再次反思，生態環境與文明發展的相互關係；於此，2022台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL也積極關切、參與永續議題的討論。台灣當代一年展期望藉由串聯創作者和藝文產業工作者、會展轉型的實踐，讓藝術與環境發展取得平衡，並讓藝術的精神源遠流傳。台灣當代一年展邀請大家共襄盛舉，共探當代藝術的潛質與無窮可能。

兩年一度《透明祭＿Galas》盛大回歸，3波活動一路從8月盛夏延續至11月冬日。這場由春池玻璃舉辦、由玻璃延展出「透明」主題的祭典，以玻璃工藝和循環經濟為軸，串聯各地「春室」及全台上百間店家，最終回到春池大本營以「新竹市玻璃藝術節」作結，領人們以「透明」為引，探索島嶼各地與之相關的設計、工藝、飲食美好體驗，並從中領會善待環境、珍視地方文化的態度。

3地「春室」聯動啟動《透明祭》

邁入第3屆的《透明祭》以「透明博覽會」為主題，首發企劃將於「新竹春室」、「南美春室」與「新園春室」同步展開，3處場域分別化身為「透明遊園地」、「透明遊憩場」與「透明福利社」，透過工藝展覽、藝術裝置、青年市集等形式，召集更多永續意識涉入其中；並串聯「透明系餐飲」與期間限定「玻璃幣」的媒介流通，讓人們在觀展、品嚐與實際接觸玻璃工藝的過程中，也推動透明持續循環。

新竹春室｜透明遊園地｜台、日創作者玻璃工藝展

作為「博覽」的起點，新竹春室即日起推出全新展覽「透明遊園地」，打造一座「獻給大人的夢番地」，在此色彩、聲音、情緒都被放大，人們得以短暫脫離現實，相信浪漫和幻想仍然存在。展覽構想源自曾存於新竹的「兒童遊園地」，當時園內設有遊樂設施、花園和動物欄舍，是許多在地人的童年記憶。

在「透明遊園地」，觀者將可探索春室玻璃工藝師以「浪漫 × 不真實感 × 輕盈」為關鍵字打造的全新創作，以及多組日本玻璃品牌和藝術家跨海帶來的作品，包含「RGC琉球玻璃村」呼應沖繩自然景色的柔美之作、百年歷史「廣田硝子」經典《大正浪漫》系列，以及玻璃藝術家池谷三奈美（Minami Ikeya）洋溢夏日色彩的玻璃食器。

南美春室｜透明遊憩場｜玻璃屋裝置體驗

位於南美館2館最高點、以「天空公園」為概念的南美春室，讓建築、玻璃與城市景觀彼此交織，攜手插畫藝術家陳橋Bridge共同打造「透明遊憩場」——當陽光穿透玻璃屋頂，空間彷彿墜入真實與幻想之間，邀請每位參與者循著光線，踏入插畫世界自由展開探索。展期間，新竹春室「透明遊園地」的台日玻璃工藝選物也將在此同步發售。

新園春室｜透明福利社｜青年創作者小市集

新園春室則以空間中的「蛋形」為核心，將尚未成形、等待孵化的姿態，延伸為一處分享、交換與預習未來生活的校園據點。在《透明祭》期間，這裡將化身「透明福利社」，邀請學生、創作者與青年品牌，以「未成形之前」為題策劃室內小市集，呈現創意從萌芽、成形到進入市場的發展過程，呼應校園作為孕育想法、交流實驗場域的特質。

沁涼「透明系飲品」陪你過夏日

3間春室也將同步推出期間限定「透明系餐點」，將各地飲食文化與特色融入其中：新竹春室「萊姆花朵氣泡飲」將黃檸檬沁涼化為花形冰磚與果凍，注入氣泡更是消暑；南美春室「西瓜彈珠汽水」選用台南特色紅肉西瓜，搭配蜂蜜檸檬氣泡水重現童年記憶；新園春室「琥珀泡泡冬瓜茶」使用台南老店「義豐冬瓜」熬成的冬瓜露，加入氣泡水與新鮮檸檬，濃而不膩。

獲得專屬「透明幣」可兌換驚喜禮物

自8月1日《透明祭》開跑，全台春室將率先開啟「循環透明玻璃幣」的串連機制，活動期間可透過完成各春室指定任務，包括體驗吹製玻璃DIY、消費達指定金額，或參與各空間所設計的限定任務，即可獲得透明玻璃幣，憑幣可至全台任一處《透明祭》響應據點兌換驚喜！不妨透過與「透明」的近距離接觸，成為推動循環的一份子。

2026年第3屆《透明祭＿Galas》

活動期間｜2026年8月1日－11月15日

2026臺灣文博會的文化策展於8月在空總國家文化基地登場。其中，《未來旅行社 IN TRANSIT》由中間研究室策劃、郭中元擔任策展人，將空總古蹟大樓一樓轉化為一座跨越時間的旅行基地，邀請觀者化身旅人，走進一段由海、影像、聲音與感知交織而成的非典型旅程。

從臺灣的海線旅行出發

《未來旅行社 IN TRANSIT》以「時間皺摺——過去與未來，同時抵達」為題，從臺灣的海線旅行出發，打破過去、現在與未來依序前進的線性時間。策展概念也提出另一種想像：當人反覆渴望某段旅程、某個物品或某種生活狀態，或許不是因為它們尚未發生，而是未來的自己已經抵達那段旅程、擁有那件物品，也正過著所渴望的生活，並將記憶與訊號傳回現在。

而海在展覽中不只是自然地景，也是潛意識、情感與文化流動的場域。它跨越邊界、連結島嶼，也承載人們對旅行、遠方與自由的想像。另外，此次策展的一大特色，是因應空總古蹟大樓原有的小隔間轉化為一座座「時空訊號站」。觀者如同進行一次完整旅行，經過報到、調頻、穿越、轉運與訊息寄送，在移動之中逐步完成自己的旅行敘事。

展覽也將文化IP從靜態陳列中釋放出來。插畫、軟雕塑、影像、聲音、即時環境數據、設計物件與數位互動被編入同一條旅程，讓文化內容不只被理解，也能被身體感受、操作與帶走。

前進展場，展開旅行！

入境未來報到處：帶著另一個自己出發

旅程從「入境未來報到處」展開。BaNAna Lin 阿蕉‧林彥良、逗秋冰 dopechillbin、JATSdeYEHUA與Bio_ogist 生物學家，分別以娃娃吊飾、毛根角色、手織創作與軟雕塑，回應「下一次旅行，想帶什麼一起出發？」。

海況調頻艙：將島嶼此刻的時間轉化為光與波形

由版塊Block Studio創作的《島況：同步調頻》，以「調頻艙」為核心，將海況、航線、氣候與環境變化轉化為流動的空間敘事。晴朗、悶熱、陰雨或風暴，不單單是氣象資訊，也是每一段旅行記憶的背景。作品串接中央氣象署相關氣象即時數據，並透過互動，將環境變化與個人感知轉化為流動的色彩、波形與光影。完成互動後，觀者可生成專屬調頻器，使每個人的體驗數據在畫面中形成各自不同、持續變化的旅行頻率。

奇幻藍色海洋：走進臺灣創作者想像的海

沿著展場繼續前行，觀者將進入由影像與聲音構成的「奇幻藍色海洋」。此次展覽將視角放在海與海島文化，透過動態攝影團隊A0 film、王丹，以及平面攝影師李宥融的影像，並穿插臺劇中的海景劇照，呈現海如何成為港口、邊界、情緒、記憶與移動的象徵。當聲音與影像在古蹟隔間中交疊，觀者更能體驗到一片由臺灣文化想像共同形成的內在海域。

海味轉運站：把海帶回日常生活

展區從臺灣海洋文化及沿海生活出發，集結不同設計與文化IP，呈現創作者如何轉化漁業、海岸、島嶼地景與地方記憶。

回到未來明信片：把此刻的訊號寄給未來

旅程最後，觀者可在「回到未來明信片」稍作停留，留下此刻的訊息，將展覽中的旅行記憶轉化為明信片，寄給未來的自己。系統將從「海洋 Gín-á Tńg 大人歌」的6款數位明信片中隨機選出一款，承載觀者此刻留下的文字。

《未來旅行社 IN TRANSIT》
日期｜2026.8.1（六）- 8.31（一），10：00-18：00
地點｜空總國家文化基地－古蹟大樓（臺北市大安區仁愛路三段 55 號）

_{資料提供｜中間研究室、文字整理｜Adela Cheng}