藝術科技永續化：當代社會挑戰下蓬勃發展的「2022台灣當代一年展」

「台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL」是臺灣第一個不需專業背景、不限職業身份，強調多元平權的當代藝術展覽。

走過五分之一個世紀，台灣當代一年展TAIWAN ANNUAL持續思考如何透過藝術與世界和未來議題連結；今年以「數位轉型」為概念，結合永續關懷，開創「虛實整合雙展場」。線上主展場以主視覺打造虛擬大廳，作為此次台灣當代一年展的入口，同時連結了「虛擬」和「實體」雙展場：觀眾可以使用自己的電子裝置進入虛擬展場，感受全時性的觀展體驗；實體展場同步設有 VR 設備，讓觀眾可以從實體展場「走」進虛擬展場，體驗虛實交融的身體感。

線上主展場（四大展區完整作品）將於 9 月 03 日至 9 月 30 日展出，實體特展（「評審團獎入圍」、「一年培力」和「國際交流邀請展」三個展區作品） 9 月 10 日至 9 月 18 日將於臺灣當代文化實驗場 C-LAB 通信分隊展演空間限定展出。

發掘培植藝術潛質

「評審團獎」是台灣當代一年展TAIWAN ANNUAL的獨有評選機制，邀請藝術相關專業人士擔任評審從「一年聚焦」參展藝術家中選出約 20 名入圍者與 1 名得主可於明年度福利社 FreeS Art Space 舉辦個展 ; 同時辦理「一年一會」和「創意連線」等活動，入圍者和觀眾及專業評審們彼此創意激盪討論。

「一年聚焦」展區關注藝術家作品的創作發展，「一年培力」展區則致力於藝術界持續發掘與扶植新興策展人，同樣透過公開徵件方式，並邀請專業策展人擔任獲選提案之顧問，母雞帶小雞，提供陪伴和建議，協助入選提案的發展與展出。今年推出由莊偉慈擔任顧問、梁予瀞提案的「愛在上線時，失連即失戀」計畫，邀請藝術家阮柏遠、倪灝、楊傑懷，著眼數位時代中人際關係的建立與變動，探討「數位人際」現象。

在地藝術力串聯

本展對在地藝術潛能的重視也包括對藝術機構的關注。今年「instant 42」、「去攝影」、「众藝術」、「星空間」、「臺北數位藝術中心 」和「窯座」 6 家國內藝術機構參展，將於線上主展場展呈該機構主持的策展計畫或作品。從對土地的觀察和景象捕捉，到對當代生活和生命奧秘的探索；以多元主題彰顯國內蓬勃的藝術行動能量。

看向國際的視野

同時持續深耕自 2018 年以來熱情推動的西亞南亞國際交流計畫，此次邀集 AAA In India（印度）、 Mahila（印度）、Space A（尼泊爾）、Romooz Foundation（葉門 ）和　Gallery 101（ 烏克蘭）5 家藝術機構，與臺灣當地機構／藝術家合作，從飲食、地緣政治到近代社會的發展，以不同主題進行創作，透過藝術搭起國家與文化間的交通橋梁。

向來關注國際的台灣當代一年展，今年特別邀請來自烏克蘭的 Gallery 101 創辦人 Marta Trotsiuk 帶領藝術創作團隊來臺灣，進駐寶藏巖藝術村在地創作。展覽期間也將舉行相關座談活動，歡迎民眾踴躍參與，以實際行動關心戰火中的烏克蘭。

在戰火和疫情為人類日常生活帶來劇變之時，同樣也刺激了我們再次反思，生態環境與文明發展的相互關係；於此，2022台灣當代一年展 TAIWAN ANNUAL也積極關切、參與永續議題的討論。台灣當代一年展期望藉由串聯創作者和藝文產業工作者、會展轉型的實踐，讓藝術與環境發展取得平衡，並讓藝術的精神源遠流傳。台灣當代一年展邀請大家共襄盛舉，共探當代藝術的潛質與無窮可能。

還記得在2025大阪世博現身的「a-We」嗎？這位帶著「臺灣」之名登上世界舞台，後續又接連到芬蘭赫爾辛基、美國紐約、鳳凰城等地「出差」的文化外交大使，終於要帶著一系列「We TAIWAN」大阪世博活動回到誕生地。「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」特展將從9月4日至11月3日在空總國家文化基地（文化空總）圖書館展演空間展出。

因2025大阪世博誕生的「a-We」回臺灣了

代表臺灣包容、彈性、韌性及帶點溫柔形象的「a-We」，在去年大阪世博初亮相，陪伴臺灣在大阪市中心、世博夢洲園區，用視覺藝術、表演藝術、文化科技、文學、電影、繪本等跨域的129場次展演，向世界介紹臺灣，不僅帶動限量周邊搶購熱潮，更在日本社群引發自發性二次創作及粉絲互動。

臺灣文化魅力現身大阪！「We TAIWAN」主視覺、超Q彈角色「a-We」公開

而為了讓臺灣的觀眾也有機會看見去年在大阪世博一系列精彩的「We TAIWAN」展演活動，文化部特別在今年規劃「大阪世博回臺灣」活動，首波即帶來文化外交大使a-We為主角的特展。

5款全新演化形態的a-We現身

「a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！」延續a-We的基礎造型，將有5款全新演化形態的a-We現身，象徵臺灣人在面對不同環境與壓力時，所展現的多元表情與韌性特質。催生a-We的設計師方序中說，無數隻個性各異的a-We緊緊靠在一起，有的探頭張望，有的努力向前，有的被擠得變了形，卻仍帶著自己的表情與姿態。一路長進文化空總的a-We，彷彿從牆角、窗框與縫隙裡悄悄冒出來，在建築與建築之間探險，在光影與人群之中穿梭。而每一位走進現場的人，也都將成為其中的一部分，一起擠進來、靠近彼此，在變動之中尋找方向，在未知之中持續前進。

6大展區設計了解a-We的故事

本次特展共分為「遇見a-We」、「認識a-We」、「找到a-We」、「共感a-We」、「加入a-We」，以及最後可以把眾多商品帶回家的「帶走a-We」共6個展區，邀請大家一起從「遇見」開始，漸漸了解a-We的故事，最後對a-We感同身受。展覽藉由可以直觀認識a-We的大型a-We裝置、a-We至今旅程的時光廊道、象徵走進a-We大腦的投影體驗膠囊、認識自己可能是哪種a-We的分類心理測驗、分享自己a-We類型的共創牆等展示及互動，一路跟著a-We這個從歐亞板塊與菲律賓海板塊的推擠之間蹦出來的小氣泡，走進每一座城市、遇見一種文化，就開始變形、適應，長出意想不到的新模樣。最終，或許將發現自己身上早已潛伏著某一種a-We，而每一個人也都可能從「我（I）」到「我們（We）」，從臺灣出發，走進更大的世界。

另外，除了邀請大家走進展場與a-We互動，文化臺灣基金會自即日起至9月6日進行「a-We好朋友創作募集計畫」公開徵件，預計選出10位創作者，以獨特視角延伸a-We與不同角色相遇的圖文故事，將臺灣的人情、自然與文化轉化為易於理解、適合社群傳播的圖文內容。入選者每位可獲得新臺幣4萬元創作授權費，作品將延伸應用於社群及文化交流推廣，徵件辦法請至官方[email protected]查詢。

a-We臺灣主題特展：a～～～Wemoji！

時間：2026年9月4日（五）～11月3日（二）11:00～19:00（週一休館，連假正常開館，免費參觀）

地點：空總國家文化基地圖書館展演空間（臺北市大安區建國南路一段177號）

_{資料來源｜文化部、文字整理｜Adela Cheng}

勤美術館2026夏季展集結「EVERYDAY ART 藝術計畫」（以下簡稱EDA）入選藝術家40組，以每日必備的藝術為策展概念，發揮跨界平台號召力，攜手FamilyMart全家便利商店打造全台首座「美術館便利商店計畫」。

美術館變身便利商店

勤美璞真文化藝術基金會執行長何承育表示：「今年是基金會第 16 年、勤美術館第 2 年，我們重啟 13 年前的『Boom Art！』，帶著兩個初心和一個創新。初心是回到創作與收藏的本質。藝術是很好的濾鏡，能探索已知與未知，也能表達人性癲狂的那一面；收藏不為追大師或增值，而是人與作品的情感連結。所以我們重啟 EDA 新生代藝術創作平台，用最實質的收藏支持創作者。創新是美術館便利商店。這次和全家合作，除了日常採買，還能買到 60 件新生代創作者的作品、4 件現地創作與 10 組聯名商品。」

展開屬於自己的藝術收藏之旅

主展場勤美術館以便利商店的入口、貨架、收銀台等空間語彙重新設計。藝術家賈茜茹規劃藝術體驗《凌晨五點零四分的便利商店》，引導觀眾一步步展開屬於自己的藝術收藏之旅。觀眾可透過「收藏清單」直覺挑選自己想收藏的日常事物，循著線索走進展場尋找對應作品，並透過「推薦小卡」分享觀看心得；最後更邀請觀眾回應「你想在便利商店裡買到什麼樣的藝術」，動手創作裝滿靈感的「大發布丁」，透過三個驚喜步驟重新拆解習以為常的生活經驗。

當創作者翻轉熟悉的消費場景

走進這家藝術的便利商店，熟悉的秩序因藝術介入而產生細微偏移——展示設計刻意翻轉招牌方向、調整貨架高度，改變人們習以為常的身體尺度與觀看方式。創作者們也從各自的生活經驗出發，展開對日常物件的翻轉與想像：

南島星人工作室《凝固的日常》、《沁涼的夏日》與《今天好好吃顆蛋》，以生活陶將冷凍包、霜淇淋與茶葉蛋等稍縱即逝的消費日常，轉化為能夠被收藏、反覆品味的器物。

楊柏以《期待之後》以超商常見的洋芋片包裝為原型，將原本充滿空氣、鼓脹輕盈的包裝，以沉重的磨石子重新製作，凝固「打開前期待」的重量與落差。

許韋晨《StiLLLife》系列以水果為靈感，透過攝影、樹脂與雕塑轉譯有保存期限的商品，模糊了商品、藝術作品與記憶之間的界線。

2ENTER 貳進《邊緣風景》打開了美術館與便利商店之間的邊界，讓「最藝術的便利商店」與「最便利的美術館」彼此交錯。

馬蒂瑪《Bubbly Treats》以便利商店寵物用品為靈感，運用珠簾編織成色彩鮮豔、充滿透明感的裝置，將隨手可得的商品轉化為流動的夢幻景觀。

楊馥嘉《成分表讀者》將商品包裝反向陳列，讓平時最少人閱讀的成分標示成為視覺主角，凸顯商品標示與美術館作品說明之間微妙而有趣的對照關係。

另外，此次勤美術館也媒合10 位入選藝術家，與 plain-me 及 RHINOSHIELD 犀牛盾推出聯名設計商品，將創作延伸至服飾穿搭與手機配件，讓藝術能夠被買走、隨身帶著走。 

《BOOM ART！美術館便利商店計畫》

時間｜2026.08.15 (六)至2026.10.25 (日)
地點｜勤美術館 CMP INSPIRATION

_{資料提供｜勤美術館、文字整理｜Adela Cheng}