臺灣當代文化實驗場（C-LAB）的實驗展演計畫「FUTURE VISION LAB 2022」即將啟動，自10月8日起至12月4日推出15檔節目和兩場推廣講座及工作坊，今年主視覺以「持續進行的視野」作為設計核心，傳達科技於未來視覺不斷推陳出新的廣闊視野，反思近來AI文句演算引擎的熱潮，由設計師以動態識別（Dynamic Identity）的方式創造出實驗展演各種想像，系列活動從視覺到展演都企圖展現科技為藝術所拓展的全新尺度。

細緻化技術細節，沉浸式影音體驗空間再升級

C-LAB科技媒體實驗平台自2020年開始持續推動實驗展演計畫「FUTURE VISION LAB」，為一直徑12米半球形構築的全沉浸式影音體驗空間，暱稱為「DOME」，打造國內年輕創作者展演內容創造力的舞台，以探索科技媒體的視覺極限為目標，兩年來共累積28檔作品播映、近兩萬觀賞人次，更於今年初首次巡演至南臺灣「2022台灣燈會在高雄」，落實移動式穹頂構築的推動方向，用更輕巧的方式親近民眾。

「FUTURE VISION LAB」的開發涉及球形曲面投影的校正、融接、對位、播放控制與影像前製等多項複雜技術，今年更與在地產業共同多方嘗試材質，首次於球體薄膜採用不透光遮黑材質，降低外部光害影響，不僅將播映時間提早、場次增加，更進一步提升成像品質，總運算解析達18K，讓觀眾享受更沉浸的感官效果。今年也延續以往邀展作品、自製節目和公開徵選等方式，規劃多元的創作內容，嘗試不同展演的可能性。

串連合作夥伴，探尋科技與藝術結合的多重可能

「FUTURE VISION LAB」計畫更積極串連合作夥伴，持續與國內外致力於沉浸式影音體驗的單位合作，探尋更多科技、技術與藝術結合的可能性。今年，藉由雲端計算、5G高速網路和沉浸式展演平台的串連，與國立臺灣美術館合作，由超維度互動策劃推出兩地共演展演計畫《reCONNECT 2022:BORDERLESS CANVAS》，邀請多組藝術家同時在臺北的C-LAB 和臺中國立臺灣美術館U108 Space演出，並由「FUTURE VISION LAB」計畫主持人蔡奇宏建構多人互動系統，提供兩地觀眾同時在Web App上即時對話，或者觀察異地流動資訊，與藝術家們串聯，打破空間限制，藉由科技達到異地共感的體驗。

此外，本次透過法國在臺協會，邀請法國VR劇院映演暨發行公司Diversion Cinema的兩件作品《-22.7°C》及《迷幻死藤水》首次在臺播映沉浸式穹頂版（Dome experience），有別於過往頭戴顯示裝置的VR體驗，呈現更包覆式的觀看經驗。今年開場影像更邀請臺灣流行音樂與音像藝術界廣為人知的「遊樂製品」設計，另邀請驫舞劇場編舞家蘇威嘉，以其發展多年的創作計畫為DOME編排《自由步——造山運動》，透過肉身、物件與空間呼應，共築只屬觀看當下的動態連結，以影像鑿刻出質地的瞬息形變；而深受親子觀眾喜愛的科技藝術互動劇場「移動故事屋」，以動物為主題的《神奇動物研究所》，帶領親子觀眾進入科技結合插畫的互動演出。科技媒體實驗平台自製節目將使用上銀科技贊助的機械手臂，延續創作《Re-Generative: moving()》，作品以展覽形式呈現，延伸過去觀眾可即時調整參數改變演算影像的概念，加入機械手臂精準的動態，持續將動態參數送入演算法產生一連續的變化，讓觀眾感受演算法不斷演化的感官體驗。

發掘創作新秀，傳達創作者對社會環境的關心

此計畫去年開始開放徵件，今年再次徵選八件來自國內外的作品。從入選作品的創作概念與內容描述，可觀察創作者除了用視覺語彙轉譯抽象感知外，也嘗試在作品中帶入自身對社會與自然的議題關照，透過作品將所關注的訊息傳達給觀眾。去年製作開場影像的「玖格設計」團隊，今年參與徵件入選的作品《燃》，將舞蹈肢體動能及音場波動轉化為視覺化的粒子波動，運用大自然元素成為各段落的創作概念，探索人類與自然的連結；現居於香港的傅至雅與臺灣聲音創作者安居合作《狹縫》，同樣透過物理空間中的微塵、光影、粒子等元素，從微觀角度觀看萬物變化與人類業力的迴轉；來自墨西哥的創作團隊Medusa Lab運用沉浸式影音作品的特性，凝視宏觀與微觀世界，創作了試探宇宙本質的《UNINVERSE》。

視覺藝術家李宸安與音樂設計鄭乃銓《入岫：穹頂》運用碎形演算法，生成無數個交織成網狀的洞穴；XTRUX與晟SHENG共同創作的《觀》，藉由對民間信仰「觀落陰」的想像，讓觀眾如同身處現場；張簡長倫歷時兩年半的藝術創作計畫《角鯨之殤》，以獨角鯨代表人類死亡的象徵意涵，探討北極居民面對環境變遷的鄉痛（Solastalgia）；取材自臺灣自然環境中山川沉積所累積紋理的「皺摺」，陳昱榮的《動態界域——異質褶積》帶領觀眾經驗生命中未曾消逝的風景；戴吉賢的《烏邦》將真實的石化工廠透過絢爛視覺效果呈現，探問人類面對利益引誘的衝突、矛盾的交錯呼應。

培育創作人才，持續與學界合作辦理工作坊以及推廣講座

C-LAB為培育更多的創意人才，持續與學界合作規劃「FUTURE VISION LAB穹頂影像工作營」，今年度再次與國立臺北藝術大學新媒體藝術學系和實踐大學媒體傳達設計學系合作，即將分組聯合呈現學生的創意作品。此計畫也舉辦藝術家分享講座，並設計貼合大眾的工作坊，讓民眾嘗試將360度全景相機拍攝到的畫面投影在DOME中，體驗創作的喜悅。10月8日起，「FUTURE VISION LAB 2022」在展演期間於每個週末呈現不同的作品內容，邀請大家共同感受影音觀賞新體驗。更多節目詳情請上C-LAB官網（http://clab.org.tw/）查詢。

FUTURE VISION LAB 2022作品體驗。圖／臺灣當代文化實驗場提供

▍ FUTURE VISION LAB 2022 展演資訊

展期｜2022.10.08 （六）－ 12.04（日）

地點｜C-LAB 圖書館前廣場

指導單位｜文化部

主辦單位｜臺灣當代文化實驗場

執行單位｜科技媒體實驗平台

贊助單位｜奧圖碼科技、法國在台協會、上銀科技

合作單位｜國立臺灣美術館、超維度互動、移動故事屋、實踐大學媒體傳達設計學系、國立臺北藝術大學新媒體藝術學系

歲序更迭，金馬昂首。帝舵表迎接丙午馬年，汲取東方書法氣韻，呼應「新春敢為」的蒼勁題字，呈獻 Black Bay 系列臻選時計。帝舵表以瑞士製錶工藝為筆，將 Black Bay 58 的酒紅與 Black Bay One 39 S&G 的溫潤黃金鋼，化作「丹紅」與「鎏金」的吉祥色調。這份注入了品牌精神的堅定祝願，如駿馬般無畏前行，為佩戴者在方寸轉動之間，優雅開啟一整年的鴻運與自信。

Black Bay 58 腕錶（鋼錶殼，直徑39毫米，鋼錶帶，NTD 157,500）的全酒紅色外觀不免讓人聯想書法落款時那抹鮮活硃砂，為新春點亮一抹「鴻運丹紅」。酒紅色磨砂太陽放射紋錶面猶如馬年奔騰的熱情。其搭載獲大師天文台精密時計認證（METAS）的原廠機芯 MT5400-U 型，象徵對精準可靠的堅定承諾。這抹腕間的紅韻，將是馳騁新歲的最佳配件。

Black Bay One 39 S&G 腕錶將堅毅精鋼與溫潤黃金完美揉合，於宣紙墨香間流露不凡東方韻味。黑色錶面在磨光黃金錶圈映襯下熠熠生輝，如同流金歲月沉澱的智慧。採用磨光圓拱形側面設計，搭配弧形上鏈錶冠，突顯柔和輪廓，盡顯迷人曲線。這款兼具五鏈節錶帶舒適感與精緻百搭的時計，為新年注入自信底氣。

時光如墨，歲月成詩。腕間上的精準跳動，不僅是機械工藝的極致展現，更是人生畫卷上不可或缺的篤定落款。這份源自瑞士的匠心工藝，伴您在丙午馬年裡無畏前行。無論是 Black Bay 58 的丹紅氣韻，還是 Black Bay One 39 S&G 的鎏金雅致，帝舵表您一同揮毫寫下「新春敢為」的鴻運新局。

Via / TUDOR

一年一度的台北國際書展（TiBE）即將於 2026 年 2 月 3 日至 2 月 8 日於台北世貿一館展開。繼去年（2025）獲邀擔任台北國際書展主題國獲得廣大迴響，今年義大利經濟文化推廣辦事處台北貿易組特別與義大利出版協會、拿波里 COMICON 漫畫展等單位合作，採雙展館形式展出。除了主場館外，另設義大利漫畫特展專區「Fumetto! 12」，特邀以創作經典奇幻漫畫《Gea》、《Dragonero》聞名的義大利漫畫家盧卡．伊諾克（Luca Enoch）來台，在主題展與多場沙龍對談中，呈現義大利當代出版與漫畫創作的豐富面貌。

義大利文學與漫畫的雙重魅力

本次義大利館主要展館位於 A1125，共有 7 家義大利出版社參展，範疇涵蓋童書、教育出版、圖像小說、漫畫與藝術出版等多元領域，空間更以古羅馬風格的梁柱設計營造空間氛圍，令人彷若身臨其境，即刻走進義大利文學世界。

主題特展「Fumetto! 12」則是與南義規模最大、最具指標性的漫畫展會拿波里COMICON攜手，聚焦於義大利漫畫與圖像敘事的發展脈絡，精選12位義大利漫畫中重要且經典作品角色，如誕生於1938年的《Dick Fulmine》，抑或是西部漫畫《Tex Willer》、幽默喜劇《Pepito》等，不僅體現義大利漫畫獨特的藝術風格，同時透過專題回顧其橫跨百年的歷史演進與文化影響力，展現漫畫作為文學與視覺藝術交會的重要敘事形式與創新能量。

一睹義大利漫畫巨擘 Luca Enoch 創作現場

呼應特展「Fumetto! 12」展出主軸，國寶級漫畫大師盧卡．伊諾克（Luca Enoch）也將出席本屆台北國際書展。身為義大利當代最具代表性漫畫家的伊諾克，他擅於奇幻、科技題材，以打造性格強悍、獨立的女性角色見長，代表作包括描述一名熱愛搖滾樂的少女如何保衛地球的《Gea》，以及風靡全歐洲的奇幻冒險漫畫《Dragonero》，活躍於義大利漫畫

今次，他將於2月7日（六）下午與義大利經濟貿易文化推廣辦事處主任陸意吉（Luigi Raffone）進行「走進義大利漫畫世界」對談，更將於書展舉辦期間，於臺灣漫畫基地（2/4）、TSUTAYA BOOKSTORE 信義店（2/5）、書展義大利國家館Fumetto!12 A1105 攤位（2/6、2/7）與讀者見面，更有機會現場作畫，親自揭開漫畫家神祕又充滿想像力的奇幻面紗。

台義文化交流大門無限敞開

台北國際書展期間其他義大利文學相關講座，包括 2 月 4 日（三）由義大利出版協會暨 7 位訪台出版社代表對談「義大利出版面面觀」、資深義大利文學譯者倪安宇於 2 月5 日（四）分享的「從音樂與文學看義大利戰後到今天的社會變遷」，以及義台夫妻檔藝術家 Stefano Misesti 與朱耀紅在 2 月 8 日（日）共同主講的「兩種靈魂．一種語言––義大利的連載漫畫與原創漫畫」，場場精彩，將無限拓展台灣讀者眼中的義大利文學世界觀！

在去年以主題國開闢新局後，台灣、義大利間的文學交流潛力可見一斑，也因此義大利經濟文化推廣辦事處台北貿易組積極深化台義出版、文化間的互動與認識，尤以本次雙展館不遺餘力的詳盡規劃，盼成為長遠交流的一座穩固橋梁。

｜活動資訊｜ 2026 台北國際書展｜義大利館 A1105

活動日期／2026.2.3（二）～2.8（日）

活動場次／