臺灣當代文化實驗場（C-LAB）的實驗展演計畫「FUTURE VISION LAB 2022」即將啟動，自10月8日起至12月4日推出15檔節目和兩場推廣講座及工作坊，今年主視覺以「持續進行的視野」作為設計核心，傳達科技於未來視覺不斷推陳出新的廣闊視野，反思近來AI文句演算引擎的熱潮，由設計師以動態識別（Dynamic Identity）的方式創造出實驗展演各種想像，系列活動從視覺到展演都企圖展現科技為藝術所拓展的全新尺度。

細緻化技術細節，沉浸式影音體驗空間再升級

C-LAB科技媒體實驗平台自2020年開始持續推動實驗展演計畫「FUTURE VISION LAB」，為一直徑12米半球形構築的全沉浸式影音體驗空間，暱稱為「DOME」，打造國內年輕創作者展演內容創造力的舞台，以探索科技媒體的視覺極限為目標，兩年來共累積28檔作品播映、近兩萬觀賞人次，更於今年初首次巡演至南臺灣「2022台灣燈會在高雄」，落實移動式穹頂構築的推動方向，用更輕巧的方式親近民眾。

「FUTURE VISION LAB」的開發涉及球形曲面投影的校正、融接、對位、播放控制與影像前製等多項複雜技術，今年更與在地產業共同多方嘗試材質，首次於球體薄膜採用不透光遮黑材質，降低外部光害影響，不僅將播映時間提早、場次增加，更進一步提升成像品質，總運算解析達18K，讓觀眾享受更沉浸的感官效果。今年也延續以往邀展作品、自製節目和公開徵選等方式，規劃多元的創作內容，嘗試不同展演的可能性。

串連合作夥伴，探尋科技與藝術結合的多重可能

「FUTURE VISION LAB」計畫更積極串連合作夥伴，持續與國內外致力於沉浸式影音體驗的單位合作，探尋更多科技、技術與藝術結合的可能性。今年，藉由雲端計算、5G高速網路和沉浸式展演平台的串連，與國立臺灣美術館合作，由超維度互動策劃推出兩地共演展演計畫《reCONNECT 2022:BORDERLESS CANVAS》，邀請多組藝術家同時在臺北的C-LAB 和臺中國立臺灣美術館U108 Space演出，並由「FUTURE VISION LAB」計畫主持人蔡奇宏建構多人互動系統，提供兩地觀眾同時在Web App上即時對話，或者觀察異地流動資訊，與藝術家們串聯，打破空間限制，藉由科技達到異地共感的體驗。

此外，本次透過法國在臺協會，邀請法國VR劇院映演暨發行公司Diversion Cinema的兩件作品《-22.7°C》及《迷幻死藤水》首次在臺播映沉浸式穹頂版（Dome experience），有別於過往頭戴顯示裝置的VR體驗，呈現更包覆式的觀看經驗。今年開場影像更邀請臺灣流行音樂與音像藝術界廣為人知的「遊樂製品」設計，另邀請驫舞劇場編舞家蘇威嘉，以其發展多年的創作計畫為DOME編排《自由步——造山運動》，透過肉身、物件與空間呼應，共築只屬觀看當下的動態連結，以影像鑿刻出質地的瞬息形變；而深受親子觀眾喜愛的科技藝術互動劇場「移動故事屋」，以動物為主題的《神奇動物研究所》，帶領親子觀眾進入科技結合插畫的互動演出。科技媒體實驗平台自製節目將使用上銀科技贊助的機械手臂，延續創作《Re-Generative: moving()》，作品以展覽形式呈現，延伸過去觀眾可即時調整參數改變演算影像的概念，加入機械手臂精準的動態，持續將動態參數送入演算法產生一連續的變化，讓觀眾感受演算法不斷演化的感官體驗。

發掘創作新秀，傳達創作者對社會環境的關心

此計畫去年開始開放徵件，今年再次徵選八件來自國內外的作品。從入選作品的創作概念與內容描述，可觀察創作者除了用視覺語彙轉譯抽象感知外，也嘗試在作品中帶入自身對社會與自然的議題關照，透過作品將所關注的訊息傳達給觀眾。去年製作開場影像的「玖格設計」團隊，今年參與徵件入選的作品《燃》，將舞蹈肢體動能及音場波動轉化為視覺化的粒子波動，運用大自然元素成為各段落的創作概念，探索人類與自然的連結；現居於香港的傅至雅與臺灣聲音創作者安居合作《狹縫》，同樣透過物理空間中的微塵、光影、粒子等元素，從微觀角度觀看萬物變化與人類業力的迴轉；來自墨西哥的創作團隊Medusa Lab運用沉浸式影音作品的特性，凝視宏觀與微觀世界，創作了試探宇宙本質的《UNINVERSE》。

視覺藝術家李宸安與音樂設計鄭乃銓《入岫：穹頂》運用碎形演算法，生成無數個交織成網狀的洞穴；XTRUX與晟SHENG共同創作的《觀》，藉由對民間信仰「觀落陰」的想像，讓觀眾如同身處現場；張簡長倫歷時兩年半的藝術創作計畫《角鯨之殤》，以獨角鯨代表人類死亡的象徵意涵，探討北極居民面對環境變遷的鄉痛（Solastalgia）；取材自臺灣自然環境中山川沉積所累積紋理的「皺摺」，陳昱榮的《動態界域——異質褶積》帶領觀眾經驗生命中未曾消逝的風景；戴吉賢的《烏邦》將真實的石化工廠透過絢爛視覺效果呈現，探問人類面對利益引誘的衝突、矛盾的交錯呼應。

培育創作人才，持續與學界合作辦理工作坊以及推廣講座

C-LAB為培育更多的創意人才，持續與學界合作規劃「FUTURE VISION LAB穹頂影像工作營」，今年度再次與國立臺北藝術大學新媒體藝術學系和實踐大學媒體傳達設計學系合作，即將分組聯合呈現學生的創意作品。此計畫也舉辦藝術家分享講座，並設計貼合大眾的工作坊，讓民眾嘗試將360度全景相機拍攝到的畫面投影在DOME中，體驗創作的喜悅。10月8日起，「FUTURE VISION LAB 2022」在展演期間於每個週末呈現不同的作品內容，邀請大家共同感受影音觀賞新體驗。更多節目詳情請上C-LAB官網（http://clab.org.tw/）查詢。

FUTURE VISION LAB 2022作品體驗。圖／臺灣當代文化實驗場提供

▍ FUTURE VISION LAB 2022 展演資訊

展期｜2022.10.08 （六）－ 12.04（日）

地點｜C-LAB 圖書館前廣場

指導單位｜文化部

主辦單位｜臺灣當代文化實驗場

執行單位｜科技媒體實驗平台

贊助單位｜奧圖碼科技、法國在台協會、上銀科技

合作單位｜國立臺灣美術館、超維度互動、移動故事屋、實踐大學媒體傳達設計學系、國立臺北藝術大學新媒體藝術學系

源自臺灣，起始於生活，綠活工藝浪潮悄然興起！隨著永續環保意識抬頭與對於生活美學的追求，工藝品牌持續精進自然媒材與創意設計結合並符合現代生活使用，2024「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」認證鼓勵工藝創作者從本質出發，為期三個月徵件、兩階段的過程，共計373組作品參選，羅列皮革、木藝、纖維、金工、陶瓷、竹籐或漆器等媒材，最終50件商品脫穎而出。

「綠活工藝・良品美器」強調工藝本質和生活的密切聯繫，今年度「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」認證，經過謹慎的評選過程，邀請多位兼具市場思維與美感平衡的領域先驅擔綱評審團，透過「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」認證，評審團期望傳遞出的重要訊息：「工藝是兼具『設計』和『美術』兩種面向，我們所定義的綠工藝作品，希望是真正運用到生活層面，被大眾所接受跟購買。」

在不同背景的評審團視野之下，從實體門店銷售、跨國電商通路和工藝技術角度層面，檢視更為貼近日常所需的商品，以美學與實用兼備向外展開，符合手感與溫度並融的文化故事，同時必需與市場潮流相互呼應也是一大重點。在此宗旨下，今年度從373組中選出了50件代表商品。

工藝取材於大自然，運用於日常

由評審準則中，今年度「臺灣綠工藝Taiwan Green Craft」認證商品懷抱著與生活相伴的期許，匯聚匠心職人技術、永續概念和在地文化連結的範疇，以貼近自然的日常姿態展露，其中更不乏由大家所熟悉的物件、材料所轉化而生：

時而旋轉，時而搖曳的「O O 竹耳環」，是臺灣桂竹與金屬紙的結合，天然的合曲造型順應著竹片的自然弧度，展現自信與優雅的同時，也感受大自然的魅力。同樣取材於大自然的材質還有「鞘盒子」，使用會呼吸的檳榔葉鞘，先進行塑形後乾燥定型，呈現素材的自然色澤，輕量且堅固的特性，當作食物收納盒很是適合。

「原木—黃銅鞋拔禮盒組」，運用天然的軟金屬特性，不會因角度來回彎折而斷裂；搭配胡桃木底座，可符合使用習慣隨意插取，展現出門必備的儀式感。

而以臺灣山脈群為靈感的「百岳清酒杯」，以玻璃為材，融入四季風情，春日山花綻放、夏日雨後山嵐飄渺、秋天落葉漫天、冬日白雪皚皚，用一杯清酒就能品味山川之美。

綠工藝認證商品快閃店10月 新竹、臺中登場

今年度獲選的50組商品將獲得工藝中心資源挹注，除了在臺灣工藝型錄平台曝光，也為獲獎工藝品牌舉辦兩場推廣活動。10月上旬分別於「新竹或者工藝櫥窗」、以及「臺中大遠百」進行兩場展售活動，讓消費者可以近距離的體驗工藝之美，並了解其背後的文化故事和創作理念，建立更深層的連結。

相關內容請至臺灣工藝型錄平台（https://twc.ntcri.gov.tw）查看，或臉書搜尋「國立臺灣工藝研究發展中心」。

_{國立臺灣工藝研究發展中心廣告}

_{圖文資料 | 提供首傑藝術}

居家空間的流行色彩不僅展現每個人的個性喜好與生活風格，也融入了不同時代情緒氛圍與趨勢。過去20多年來，得利色彩專家們持續探索全球趨勢，並挑選出能夠反映當下時代情緒的年度色彩，引領居家空間色彩的潮流與話題。展望即將到來的2025年，得利全球美學中心創意總監Heleen Van Gent帶領各地設計師、建築師、時尚雜誌編輯及社會觀察專家們共同探討多樣化趨勢與洞察，從得利2079電腦調色中選定「金盞黃」做為2025年度代表色，並將主題訂為「生活，勇往直前」。

Dulux 2025年度趨勢色「金盞黃」

金盞黃是一抹燦爛明媚、醒目大膽，且充滿活力的色彩。無論是作為畫龍點睛的醒目色之外，也可以用來打造一面主題牆，賦予空間煥新且振奮人心的正向能量，鼓勵人們跨出舒適圈、大膽做夢、擁抱未知並勇於行動，開啟嶄新的人生旅程。今年以金盞黃為主軸推出延伸的三組靈感色盤：勇敢無畏色盤、踏實自然色盤、自信兼容色盤，使空間充滿創造力與想像力，詮釋截然不同的氛圍。

1. 勇敢無畏色盤

在快速變化的時代，我們樂於求新求變、探索未知，勇敢無畏色盤以淺淡中性色搭配些許鮮活明亮的色彩，將率性與活力隨著色彩注入空間，打造愉悅且勇於冒險嘗試的氛圍。

2. 踏實自然色盤

在科技與人工智慧逐漸主導日常的時代，嘔心瀝血創作的文學、手工藝品及人文藝術是無可取代的瑰寶。踏實自然色盤以質樸原始的色調襯托手工家具與擺設，為空間營造親切真實的暖意。

3. 自信兼容色盤

在全球化文化逐漸趨同的時候，人們開始追求獨特性、重新擁抱本土文化，並為之感到認同而自豪。由大地色與天然染料色彩組成自信兼容色盤，以多元兼容的色彩創造獨一無二的專屬空間。

得利作為全球第一大塗料品牌，在全球運用色彩的力量，讓居家、辦公、各種生活空間煥然一新，充滿生命力。得利塗料更擁有2079種電腦調色服務，更多選色、配色靈感可上得利官網瀏覽。

此外，得利塗料近年積極投入藝術塗料市場，從設計風格與需求的趨勢觀察，滿足各種空間對於紋理質地及視覺觸感的多重感官饗宴。因應持續廣受歡迎的仿清水模紋理與奶油侘寂風格的盛行，今年9月，「得利臻彩灰泥藝術漆」新色上市！期待透過更多元的顏色搭配運用於各式風格的生活空間，增添氛圍感、盡情玩色不受限。

不僅運用在居家空間，得利塗料今年將首度贊助台灣國內規模最大、最具特色的城市馬拉松——台北馬拉松，2024年正式晉升為「金標籤」認證賽事，榮獲國際碳足跡認證，成為全國首座國際金標籤級城市賽道的「綠色馬拉松」，更與得利2025年度色金盞黃的「金色」與鼓舞人心的活力相呼應，為每一位勇往直前的跑者應援。此外，希望透過金盞黃的活力能量為每個人的日常充電，得利塗料跨界與小型按摩器材專家「康生」推出年度色「金盞黃」按摩槍，得利x康生金盞黃按摩槍將於10月初正式開賣，於康生官方購物網限量上市。

_{圖文提供：得利塗料}