嘉義「新華美西裝社」：超過60年的老屋新生，以喫茶店之姿再現街區

在嘉義成仁街與蘭井街十字路口，有三面限制性道路的道路交通標誌，指示著這裡全是規定三輪以上車輛單向通行，但機踏車雙向通行的路段。只要問起在地人，大家都知道騎乘兩個輪子的人，簡直是居住在這座城市的外掛程式，到哪都能順暢無阻。嘉義市強烈獨有的地方特色，鼓舞轉角新華美西裝社的承租人Jimmy，買了一臺與標誌相同類型的三輪車放置門前，如何讓這間宣稱是嘉義轉角最黑的店，與街區產生連結與互動，是2022年重新對外敞開大門的新華美西裝社想縫起的路徑。

超過一甲子的新華美西裝社，以喫茶店之姿再現街區

「這間是大學同學的阿嬤家，在我簽約穀谷新址後三天，他跑來邀約我看能不能重新活用他們家的老房子。」Jimmy娓娓道來與這棟西裝社的淵源，與家人一起經營咖哩與披薩專賣店的他，當時正經歷租約問題而店面遷移的身心俱疲，實在禁不起無縫接軌再打理一間老屋。

所幸同學主動出擊，特地從臺北回鄉敘舊，趁機邀請Jimmy至三分鐘腳程外的新華美西裝社探看。「當時只知道是一間轉角屋，根本不知道他們老家從事西裝產業。最初外頭的門面全是鐵皮，沒想到開門後，簡直可以用天雷勾動地火來形容！」掩不住興奮的Jimmy，四處指著屋內的陳設細節。不僅櫥窗和屋樑被保留下來，西裝社的布料、打版桌、價目表、工具物件和起居家具全在裡頭，「不整理實在太可惜了！如果後來沒有碰到更適合的人承接怎麼辦？」憑著對屋子的惺惺相惜，Jimmy與同學相互約定，只要願意接，另外一位就能夠等，厚實的信任基礎讓老屋顏重見天日，沿用空間原有西裝社的名字，改以賣著茶點、日式糰子與昭和風味咖哩的體驗空間。

原屋主除了結構安全考量，其餘一律放權給Jimmy處理。第一步立即大刀闊斧處理門面，為了加強木屋結構，過去大部分家庭會以經濟實惠的鐵皮包覆，美學價值總會被拋在遠後。人要衣裝，房子則適合卸妝，Jimmy如同美容師的巧手，拉開陳年的老舊帆布，拿著抹布將閒置近三十年的塵灰擦拭乾淨。「頭幾次把抹布丟到水桶，立刻變成一桶墨汁。」反覆清理，直到牆上不再黏著任何一點灰塵，刻意不刷新的油漆，將長年形塑的軌跡吸附在土牆上，留下歲月最坦誠的行動藝術，以喫茶店氛圍的空間再現街區。

用房子裡的細節，復刻樸實的日子

1957年開業新華美西裝社在日治時期即是從事製衣業，最初是竹槓厝，後來才以紅檜與黃檜的混木搭建現在看到的建築體，屋樑屬於不用一根釘子或黏著劑的金輪繼榫接技法支撐，一樓是營業店面，二樓則是居家空間。

身為當年市區三大西裝社之一，新華美西裝社在全盛時期擠著十幾位打版師傅，針車的作業聲響連綿不絕。Jimmy保留內部的展示櫥窗，擺放與嘉義相關主題的書籍與刊物展示，一旁依序擺放懷舊花色的布料和西裝布架，有些還能看到獨一無二的布標，Jimmy揀選其中幾捆布色，請師傅重新縫接成一套西裝，面對蘭井街櫥窗裡展示的那套，正是與過往身份銜接的線索。另一頭是不同時代的製衣價目表，成為物價逐年上升的佐證。牆角邊的全身鏡為當時另外一間著名的維新呢絨行所贈賀；牆上貼著昭和時代日本明星的老照片，Jimmy分享：「很多都是從家族櫥櫃翻出來的東西，以前的打版師會參考明星身上的服裝，作為製衣創意的來源。」

輕踏木製樓梯爬上二樓，便是當時一家人的生活空間。第一代屋主共有十個小孩，面對十字路口窗戶旁的書桌，是大姐與二姐當年唸書的地方，其餘小孩都是一人坐在一格樓梯寫功課。據家族成員分享，父親是很嚴厲的角色，為了讓家中孩子不論男女皆能在艱辛的時代有所成就，曾恫嚇女兒們說：「如果不好好念書，就把你們賣到風化區。」嚇得他們在五十年前那個年代，各個讀到高中與大專學歷，得到不錯的出路與歸屬。

牆上連續九個衣帽掛勾，是小孩子的禁地。嚴父的剛強下有一顆熱心助人的心，工作之餘也擔任地方義消，當年掛勾是掛置消防服和救火工具，若火警訊號一來，方便父親直接抽著衣服下樓，把握分分秒秒的搶救時間。二樓最大的桌面，是當年新華美西裝社的打版桌，Jimmy善用原有空間的元素，以最大面積範圍保留早年的生活縮影。

2022年版本的新華美西裝社，主打空間體驗與茶點

現在的新華美西裝社供應茶飲、昭和咖哩與日式糰子。受歡迎的日式糰子有三種口味：甜醬油海苔、芝麻和麵茶，冬季推出限定的莓菓物語，是紅豆餡上放上垂涎欲滴的新鮮草莓，再淋上暖黃色的煉乳；另外也有一款限定茶飲，將有機綠茶淋在完整草莓上，逼出果香，滾出一杯冬日溫潤。

Jimmy坦言，可能穀谷的既定印象，讓大眾第一時間將新華美西裝社定調為飲食空間，但他想要讓這裡更往體驗空間邁進。「空間也是消費行為裡的重點元素，但新華美的存在不太像讓大家為了飽餐一頓而特別前來，希望更放掉框架，像待在日本喫茶店的概念一樣，可以放空、沉溺思考，或是舉辦各種小型的聚會活動。」

為了破除空間的界線，Jimmy積極設計互動橋段。例如入口處有一區新華美西裝社的名片，每一張都用車線串接在一起，民眾得拿線剪刀剪斷。仔細一看，名片上地圖的鈕扣圖騰是中央噴水池，線頭串連周圍的大街小巷，新華美西裝社希望透過各自引薦的方式，串連街區店家，希望為沉寂許久的街區，注入玩趣。

最有趣的是縮小版的西裝透明片，昔日打版師為了事先能預想布料變成西裝的樣子，有張西裝線條圖騰的透明片放在各式布料上，想像成品。新華美西裝社復刻做法，鼓勵大家拿著透明片走進嘉義街區，發掘更多城市質地，踏尋每個人心中的摩登風華。

新華美西裝社

嘉義市東區成仁街80號

11:00-18:00，不定期公休，請參考店家最新發布的網路訊息

文、圖｜下港女子

山海樓攜手釀酒師陳千浩與侍酒師 Thomas Ho，共同策劃「消失的餐盤」極致地味餐酒宴，以5款台灣釀造酒對話經典台菜，循「微生物、陽光、作物、氣候、時間」5個層次，層層展開台灣風土的完整樣貌。

為什麼是「消失的餐盤」？

山海樓相信，真正打開一地飲食文化的方式，不僅是吃土地的菜，也少不了喝土地的酒。

百年前的台灣，曾擁有自己的泡盛、燒酎、葡萄酒與深厚的發酵文化。時代更迭，這些風味一一從餐桌上退場，留下一張少了酒的餐盤。這場餐宴，正是要把那半張消失的餐盤找回來，以5杯酒為五把鑰匙，一一打開風土的不同面向。

陳千浩致力釀造怎樣的酒？

長年來，陳千浩致力於找回台灣被遺忘的在地釀酒文化。1996年，他因緣際會成為法國勃根地大學釀造學系首位亞洲學生，返台後適逢台灣加入WTO，開始協助本土酒莊發展釀造技術，並投入研究日治時期曾在台灣生產的「黑后」與「金香」等葡萄品種，其中，他與樹生酒莊聯手，經14年不斷改善釀造技術的「埔桃酒」，如今已累積在世界11國獲得大獎。

2014年，陳千浩遇見鹿兒島農業大學研究日本蕃薯酒研究的教授，初聞台灣曾存在的蕃薯酒、泡盛等釀造歷史，從此他展開尋找失落酒文化的旅程，更赴日學習釀造技術。歷經約10年籌備，他於台中外埔打造台灣首座重力流蒸餾酒廠「神跡酒造」，以雪山伏流水、台灣在來米等土地資源為基礎，結合法國干邑蒸餾技術與日本燒酎麴法，創造融合台灣風土與歷史記憶的地酒。

本次餐宴上的5款地酒，便是他經年探究後，對台灣地酒文化致敬與重新詮釋的結晶。

第一杯　史詩泡盛｜微生物的風土

風土的起點，小到肉眼看不見。

一百年前，台灣曾是黑麴研究與泡盛釀造的重要基地。黑麴在亞熱帶的濕熱中大量生成檸檬酸，將發酵環境穩定於 pH 3 至 3.5 之間，抑制雜菌，同時醞釀出細緻的花香、果香與鮮味。從這杯泡盛中，可一窺台灣濕熱氣候中生長出來的微生物文化。

「史詩泡盛」以黑麴米、大甲在來米、外埔冷泉釀造，山海樓以夏季嘉寶瓜佐檸檬的「夏晝瓜田：檸香漬脆瓜」、「火燒蝦蟳丸」、「泡盛烏金梨」，以及融合洋蔥、荸薺、酪梨、紫蘇與海膽的「海膽紫蘇炸春捲」相佐。黑麴發酵形成花果香與酸度，襯托海鮮的鮮甜、梨子的清香，勾勒台灣夏天的味道。

第二杯　淬・黑砂糖燒酎｜陽光的風土

如果泡盛喝的是微生物，黑糖燒酎喝的，就是台灣的陽光。

「淬・黑砂糖燒酎」來自黑砂糖和吉野一號，經由埔桃酒桶熟成，甘蔗榨汁熬煮成的黑糖，經日曬熟成後，保留了糖蜜中的礦物質、有機酸與天然香氣，是甘蔗風味最完整的濃縮；酒體更承襲法國南方的玻璃瓶日曬熟成工藝，讓酒在陽光、溫度與時間中緩緩轉化，發展出焦糖、熟果、花香與礦物氣息。

搭配「古味醰肉」，是兩種發酵文化的相認：一個來自甘蔗，一個來自黃豆；一個是糖業文化，一個是醬缸文化，同樣帶著大地的礦物感與時間的厚度。山海樓主廚蕭勝章表示，以細火燉煮3至4小時的「古味醰肉」，寓意著「世界上最好的調味料就是時間。」它同時是傳統宴席菜文化的一部分，也是每個人對家庭餐桌的記憶。

另一道「香椿松子爆鮮鮑」，則以香椿的草本香、香菇的森林氣息與松子的堅果香，映襯熟成後的礦物底蘊，展現土地風味最深沉的一面。

第三杯　憨吉・蕃薯燒酎｜作物的風土

風土也藏在作物的選擇裡。

以大雪山冷泉釀造的「憨吉・蕃薯燒酎」，選用澎湖在地黃金千貫地瓜，與含花青素的竹山紫芋地瓜。不同於台灣常見的 57 號地瓜，澎湖地瓜纖維細緻、甜度較低，卻有更純粹濃郁的地瓜香——一如沖繩燒酎所選的原料，最適合經發酵與蒸餾，還原土地的本味。

山海樓料理「阿里山精品咖啡燻白鯧」，有鄒築園冠軍咖啡的柑橘與熱帶水果香，與燒酎蒸餾後的地瓜香、熟果香與淡淡蜜香彼此襯托——一個來自高山，一個來自海島；阿里山的雲霧孕育了咖啡的花果香，澎湖的海風孕育了地瓜的甜香。兩種風土，在同一張餐桌上彼此成就。「拔絲紫金薯」則完整還原燒酎原料本身的風味，讓酒與菜互相映照。

第四杯　春風・葡萄酒｜氣候的風土

風土，也包括接受土地不完美的樣子。

「春風・葡萄酒」使用彰化大村巨峰葡萄冬果中未完全授粉的小果。這些果粒因細小而被鮮食市場視為次級品，單寧卻因此更加集中，反而成為釀酒最迷人的原料。這正是釀酒師的信念：真正的風土，不是追求完美，是理解土地當下的樣貌。

搭配「薑汁黑糖番茄」與「達那脆皮鵪鶉」——番茄的酸甜、黑糖的溫潤、馬告的柑橘香，與酒中的果香與桶香相互輝映，展現台灣風土細膩而優雅的一面。

第五杯　金牌埔桃酒｜時間的風土

最後一杯甜點酒，則把時間也釀了進去。

「金牌埔桃酒」承襲葡萄牙馬德拉酒的熱熟成概念，在歲月中累積蜂蜜、果乾、焦糖與堅果香氣。陳千浩形容，在酒液揮發速度是法國3倍的台灣，「是大自然濃縮了所有的味道。」

搭配的「酒釀柿霜米糕」，融合埔桃酒浸漬柿餅、桂花蜜、東方美人茶、桂圓與糯米，讓台灣的水果、茶與米，重新回到同一張餐桌。

至此，5個層次完整收攏：微生物、陽光、作物、氣候以及時間。山海樓希望透過「消失的餐盤」，讓曾經屬於台灣、卻逐漸消失的地酒文化重新回到餐桌，讓料理與酒共同說出台灣自己的故事。

部分菜色及酒款即日起可於山海樓品味，供應詳情請關注山海樓官網。

山海樓 手工臺菜餐廳 / 電話：02-2351-3345 / Email : [email protected]

資料提供｜山海樓、文字整理｜Yoyo Lee

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。