第二屆馬祖國際藝術島主視覺公開!以「經典風景」與「非日常視角」呈現島嶼的色調與韻律

第二屆馬祖國際藝術島主視覺公開!以「經典風景」與「非日常視角」呈現島嶼的色調與韻律

第二屆馬祖國際藝術島將於今(2023)年9月23日至11月12日登場,本次以「生紅過夏」為主題,並再次邀請IF OFFICE 馮宇操刀本屆主視覺。而「生紅」是指圓糯米、麴菌與井水入罈發酵成為桃紅色澤新釀老酒的階段,「過夏」則是敘述生紅歷經細心呵護、安然度過夏季淬煉的歷程。生紅過夏承接了首屆「島嶼釀」的概念,象徵如同老酒歷經時間洗禮的第二屆馬祖國際藝術島,繼續蓄積蛻變,成為一場生命力迸發的藝術盛典。

➤第二屆馬祖國際藝術島作品亮點一次看

小檔第二屆馬祖國際藝術島主視覺10_七個馬祖珍貴並具代表性的日常風景,呈現馬祖印象切片
第二屆馬祖國際藝術島以「生紅過夏」為主題,並將於今(2023)年9月23日登場。(圖片提供:文總)

第二屆馬祖國際藝術島以「生紅過夏」為題

而基於第一屆藝術島主視覺的設計脈絡,此次馮宇以非日常視角,呈現7組馬祖日常俯拾皆是的美景,並提煉出馬祖專屬的顏色,作為主視覺的色彩基調;還特別邀請到出生馬祖的當代書畫名家、台北海洋科技大學榮譽教授前副校長陳合成,以柔中帶剛的書法筆觸,詮釋本屆的主題字,完美融合了當代設計思路與傳統書畫文化精髓,呈現既思古又創新的豐富意涵。

小檔第二屆馬祖國際藝術島主視覺12_策展主題「生紅過夏」,讓藝術成為島嶼酵母
馬祖國際藝術島主視覺再次找來IF OFFICE 馮宇操刀,並邀請到出生馬祖的當代書畫名家陳合成,以書法詮釋本屆的主題字。(圖片提供:文總)

馮宇攜手攝影師鄭鼎、書畫名家陳合成打造主視覺

馮宇解釋,這屆馬祖國際藝術島的主視覺,延伸了首屆藝術島「尋找經典馬祖風景」的設計思路並加以轉化升級,以四鄉五島中,7個馬祖珍貴並具代表性的日常風景為基礎,包括南竿養殖業的海上浮球、北竿的馬祖魚麵、芹壁聚落的壓瓦石、南竿八八坑道內的陳年老酒與津沙海灘、東莒的東洋山峭壁以及東引一線天,並透過攝影師鄭鼎與林科呈非日常、非一般的獨特視角,呈現出既熟悉、又新穎的馬祖印象切片,進而型塑成一個完整的島嶼篇章。

再透過從山到海,從傳統文化到建築群像延伸提煉出的馬祖專屬色票,搭配直式的主題字設計,以跨越影像和色塊的排列方式,象徵著「生紅」到「過夏」的時光律動和序列,並以多元的色彩呈現豐富多樣的風景和文化特色。

小檔第二屆馬祖國際藝術島主視覺13_今年秋天,一同見證馬祖,從「生紅」到「過夏」,從藝術的醞釀到文化的發酵
這屆馬祖國際藝術島的主視覺,以四鄉五島中,7個馬祖珍貴並具代表性的日常風景為基礎。(圖片提供:文總)

呈現馬祖淬煉的風土與地方能量

連江縣縣長王忠銘表示,如果第一屆藝術島是「生紅」,第二屆藝術島就如同「過夏」,就像在如寶石般綻紅的基礎上,歷經考驗淬煉,到了再度發光發熱的時刻。而「過夏」更呼應著藝術融入風土交會的環境、走入常民家戶,成為眾神應許的庇佑、成為馬祖人共同的呵護,進而與馬祖合而為一的過程。

第二屆馬祖國際藝術島主視覺collage南竿(津沙海灘)主視覺_北竿(壓瓦石
第二屆馬祖國際藝術島主視覺汲取馬祖珍貴並具代表性的日常風景為基礎。圖左為南竿(津沙海灘)右為北竿(壓瓦石)。(圖片提供:文總)

共同主辦文化總會提到,本屆主題「生紅過夏」呼應了藝術醞釀發酵的過程,這個過程遠遠不只一個夏天,而是數百年來,先民以漁以農,以及戰地政務時期留下來的文化資產,透過藝術及設計的手法轉譯再生,再經由藝術島釀成藝術的展場。以5屆10年為尺度進行思考的馬祖國際藝術島,不只是地景的妝點,更要作文化治理的酵母,承繼無數個夏天的島嶼釀,重釀一罈以十年為度、生紅過夏的藝術豐饒佳釀。

第二屆馬祖國際藝術島主視覺collage1主視覺_北竿(魚麵)南竿(海上浮球)
第二屆馬祖國際藝術島主視覺汲取馬祖珍貴並具代表性的日常風景為基礎。圖左為北竿(魚麵)右為南竿(海上浮球)。(圖片提供:文總)

第二屆馬祖國際藝術島

展期:2023/9/23-11/12

更多資訊可至馬祖國際藝術島臉書IG查詢 

資料提供|文總

文字整理|Adela Cheng

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臺南城市品牌識別、指標系統一次解析!Path & Landforms攜手在地設計團隊共同打造,以「順水而生的城市」定調臺南
臺南城市品牌識別、指標系統一次解析!「Path & Landforms」攜手在地設計團隊共同打造,以「順水而生的城市」定調臺南

臺南城市品牌識別、指標系統設計公開!環境視覺設計團隊「Path & Landforms(P&L)」與多位在地設計團隊跨界合作,由「一件設計」定調視覺及標準字、插畫家「湯士賢」繪製城市圖騰、「空集設計」主責標誌動態設計,「調視映画」則負責形象影片的企劃、拍攝與其中的動態影像設計,共同勾勒出跨越時光的臺南城市精神。

以「順水而生的城市」定調臺南

有別於大眾對臺南的印象往往停留在古蹟、美食,本次Path & Landforms首先探究臺南悠久歷史及當代產業發展,並透過問卷及對各領域臺南人士的深入訪談,找出人們對於臺南的共同印象,以此梳理出臺南城市品牌基石,最終決定以「順水而生的城市」為核心,發展城市品牌識別。

環境視覺設計團隊Path & Landforms與多位台南在地設計團隊共同打造嶄新城市品牌識別及指標系統。(圖片提供:Path & Landforms)
環境視覺設計團隊Path & Landforms與多位台南在地設計團隊共同打造嶄新城市品牌識別及指標系統。(圖片提供:Path & Landforms)

由調研可知,臺南的土地與文化皆起源於水,早從1624年起,臺江內海便成為臺灣首個世界貿易港口,將這片土地推向全球;早期移民對黑水溝的敬畏,帶來了遍佈全島的媽祖及民間信仰;曾文溪改道與內海陸化展現了先民與自然共生的智慧;流經嘉南平原的河水,滋養沿岸的水果、稻米與甘蔗,發展出適應於臺南風土的食農文化;臨海地帶與鹹水的交融,也促進了曬鹽業與養殖漁業的發展,更形成具有鮮明地方特色的鹽分地帶文學。

流水曲線重新塑造「N」字型

而在Path & Landforms提出「順水而生」的概念基礎上,一件設計接著以國際通用的拉丁字母「N」代表臺南(TAINAN)的「南」,並透過讓人聯想到流水的曲線重新塑造「N」字型。透過洗鍊卻又寓意深遠的符碼,點題順水而生的城市基因。

臺南城市品牌識別以流水曲線重新塑造「N」字型,呼應「順水而生」概念。(圖片提供:Path & Landforms)
臺南城市品牌識別以流水曲線重新塑造「N」字型,呼應「順水而生」概念。(圖片提供:Path & Landforms)

呼應「順水而生」主題,動態識別更以水流的韌性為概念,藉由「N」字型在寬度與深度上的變化,為識別系統賦予更多變化彈性。負責標誌動態設計的「空集設計」也從此出發,透過如緞帶般柔軟且富有彈性的線條迤邐出流水意象。「動態的水流兩側緊接著N的端點,最後組成標誌的N字,是呼應台南從水路演變為城市的過程。」

臺南城市品牌識別呼應水流韌性概念,創造「N」字型在寬度與深度上的變化。(圖片提供:Path & Landforms)
臺南城市品牌識別呼應水流韌性概念,創造「N」字型在寬度與深度上的變化。(圖片提供:Path & Landforms)

金、紅、褐主色搭配藍、綠輔助色

至於輔助圖形上,一件設計則以「N」字為核心,透過模組化的重複與延展,形成持續擴展的圖紋系統;其幾何節奏與結構邏輯,隱約呼應臺南城市中常見的窗花與格柵紋理,讓系統在秩序之中保有在地的熟悉感。搭配以代表民情、熱情、信仰的紅與褐色、象徵榮耀的金為主色調,以及象徵經貿水路的藍、綠能科技的綠作為輔助色彩的色彩計畫,更為後續應用創造更多可能。

色彩計畫以金、紅、褐為主色,搭配象徵經貿水路的藍、綠能科技的綠作為輔助色彩。(圖片提供:Path & Landforms)
色彩計畫以金、紅、褐為主色,搭配象徵經貿水路的藍、綠能科技的綠作為輔助色彩。(圖片提供:Path & Landforms)
輔助圖形以「N」為核心發展,透過重複延展的結構形成持續綿延的圖紋系統。(圖片提供:Path & Landforms)
輔助圖形以「N」為核心發展,透過重複延展的結構形成持續綿延的圖紋系統。(圖片提供:Path & Landforms)

中、歐文字體展現臺南特色與氣質

另一方面,「一件設計」則以客製字體「扇體」及「Garamond」為中、歐文標準字。其中,中文字體「扇體」以臺南將軍青鯤鯓扇形鹽田為靈感,加入襯線字體中的山形筆末,呈現出臺南向外開闊的胸襟與視野;歐文字體「Garamond」則在保留傳統古韻的同時,也合乎印刷公文等應用需求,並表現出當代簡約卻又富有人文底蘊的城市印象。

中文字體「扇體」以臺南將軍青鯤鯓扇形鹽田為靈感;歐文字體「Garamond」則表現出當代簡約卻又富有人文底蘊的氣質。(圖片提供:Path & Landforms)
中文字體「扇體」以臺南將軍青鯤鯓扇形鹽田為靈感;歐文字體「Garamond」則表現出當代簡約卻又富有人文底蘊的氣質。(圖片提供:Path & Landforms)

建立能長期運作的城市指標系統

而相較於單一標示設計,Path & Landforms更希望建立一套能長期運作的城市指標系統。城市中的導覽牌、方向標示、交通資訊與公共設施告示,看似形式各異,卻應遵循一致的設計原則,才能在不同街區、場所尺度與使用情境下,形成清楚、易於理解且具辨識度的城市語言。

指標設計以簡單俐落為原則,因應不同設置環境條件制定了相關模矩及尺寸規範,以此兼具視覺一致性與應用彈性。(圖片提供:Path & Landforms)
指標設計以簡單俐落為原則,因應不同設置環境條件制定了相關模矩及尺寸規範,以此兼具視覺一致性與應用彈性。(圖片提供:Path & Landforms)

為此,團隊依據不同功能需求、場所條件與資訊容量,發展涵蓋城市導覽、大眾運輸及交通、服務設施與通用告示等不同類型的指標系統,並制定相對應的模矩、尺寸、版面配置及規範手冊,讓未來不同單位在新增、更新或維護指標時,都能遵循相同的設計語言;各類標示也能在一致的系統架構下持續擴充與演化,在兼顧管理效率與街道景觀的同時,確保整體系統的長期一致性。

指標設計(圖片提供:Path & Landforms)
指標設計(圖片提供:Path & Landforms)
指標設計(圖片提供:Path & Landforms)
指標設計(圖片提供:Path & Landforms)

延伸自「順水而生」概念的圖標設計

在標示的視覺設計上,Path & Landforms以城市品牌識別為基礎,延伸發展色彩及圖標等核心視覺元素。其中圖標設計呼應「順水而生」概念,以圓潤流暢的曲線重新詮釋男、女、無障礙、親子等公共服務設施,以及自行車、機車、汽車、公車等交通工具,並延伸至古蹟、廟宇、美術館、餐廳等觀光休閒場所,形成一套兼具辨識性與一致性的城市圖標系統。

圖標設計延伸自「順水而生」概念,融入如流水般的流暢曲線。(圖片提供:Path & Landforms)
圖標設計延伸自「順水而生」概念,融入如流水般的流暢曲線。(圖片提供:Path & Landforms)

整體指標色彩上則以深灰、淺灰作為基本色調,並延伸品牌標準色的金色、米色、紅色,作為文化場域及古蹟相關特定區域色或點綴色,以專屬於臺南的文化氣韻,為視覺呈現畫龍點睛。透過品牌語彙融入公共空間,也讓城市識別從平面設計延伸至街道景觀,成為市民與旅客日常移動中共同感知的城市語言。

於2024台灣設計展期間落地於西市場的實體指標,將臺南專屬的記號色融入古蹟與文化場域等特定區域。(圖片提供:Path & Landforms)
於2024台灣設計展期間落地於西市場的實體指標,將臺南專屬的記號色融入古蹟與文化場域等特定區域。(圖片提供:Path & Landforms)

打造專屬臺南的城市地圖系統

除此之外,Path & Landforms也同步建立屬於臺南的城市地圖系統。團隊導入 QGIS(開源地理資訊系統)整合 OpenStreetMap 地理資料,建立可持續更新與擴充的城市地圖底圖,並發展符合臺南城市品牌的專屬地圖風格,讓未來不同區域的導覽地圖都能維持一致的資訊架構與視覺品質。

P&L 導入 QGIS 建立可持續更新的城市地圖系統,並結合建築圖騰設計,形成專屬於臺南的地圖視覺語言。(圖片提供:Path & Landforms)
P&L 導入 QGIS 建立可持續更新的城市地圖系統,並結合建築圖騰設計,形成專屬於臺南的地圖視覺語言。(圖片提供:Path & Landforms)

而設計指標系統的同時,Path & Landforms邀請插畫家湯士賢繪製城市地圖中的建築圖騰,並建立後續建築圖騰的繪製原則,讓城市地圖在持續新增地標圖騰時,仍能維持一致的視覺品質。湯士賢為了表現建築特色並滿足地圖指引需求,以簡潔纖細的筆觸強調建築立面的識別度,期盼透過簡約當代的風格,畫出細膩、有韻味的古都臺南

知名插畫家湯士賢以簡約當代的風格,繪製臺南城市建築圖騰,並應用於城市地圖中。(圖片提供:Path & Landforms)
知名插畫家湯士賢以簡約當代的風格,繪製臺南城市建築圖騰,並應用於城市地圖中。(圖片提供:Path & Landforms)
(圖片提供:Path & Landforms)
(圖片提供:Path & Landforms)

另外,此次臺南城市品牌識別及指標系統已應用於百年市定古蹟「西市場」中,與自2021年啟動修復工程的西市場同時亮相,未來也將逐步應用於城市實體指標、公共資訊及數位媒介等不同場域,持續形塑一致且具辨識度的臺南城市品牌形象。

於2024台灣設計展期間落地於西市場的實體指標,將臺南專屬的記號色融入古蹟與文化場域等特定區域。(圖片提供:Path & Landforms)
於2024台灣設計展期間落地於西市場的實體指標,將臺南專屬的記號色融入古蹟與文化場域等特定區域。(圖片提供:Path & Landforms)
於2024台灣設計展期間落地於西市場的實體指標,將臺南專屬的記號色融入古蹟與文化場域等特定區域。(圖片提供:Path & Landforms)
於2024台灣設計展期間落地於西市場的實體指標,將臺南專屬的記號色融入古蹟與文化場域等特定區域。(圖片提供:Path & Landforms)

資料提供|Path & Landforms、文字整理|Adela Cheng

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2026金馬影展主視覺動起來了!導演殷振豪率設計團隊打造「煙雲繚繞」壯麗山水,日夜雙版海報邀觀眾相聚電影江湖
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日前甫公開的2026金馬影展主視覺,攜手導演殷振豪創意團隊和專業設計團隊Blob Club,共推以江湖喻影壇的「再見江湖」年度主題。隨本文搶先看兩款海報蘊含巧思及其動態視覺承載美好寓意,各方影迷自然也不可錯過於11月6日至22日至影展現場共襄盛舉。

殷振豪領軍發想,年度主題定調「再見江湖」

每年一度的台北金馬影展本屆訂於2026年11月6日至22日登場,年中之際主辦單位驚喜曝光兩款主視覺的動靜態兩版海報。全案由台灣著名影視導演殷振豪領軍,並與金馬最佳美術設計得主梁碩麟、iroiroLAB(殷振豪成立之影像製作公司)監製林沁兒、JynCollective品牌策展顧問林柔君聯手組建的創意團隊「一席之地」發起。概念上奠基「電影,以光影築山河;金馬,因相聚成江湖」一語,構劃尤具磅礴意蘊的「再見江湖」年度主題,進而邀來專業設計團隊Blob Club共同創辦人吳建龍、畢展熒齊心製作吸睛主視覺,歡迎影人和觀眾在山河間相逢相惜,共築金馬電影江湖。

2026台北金馬影展主視覺日(右)夜(左)雙版海報。(圖片提供:台北金馬影展)
2026台北金馬影展主視覺日(右)夜(左)雙版海報。(圖片提供:台北金馬影展)

影壇如江湖,金馬影展始終匯聚電影人和愛電影人

電影讓人們跨越時間與空間會面,金馬讓世代不同、地域各異的電影從業者齊聚——每一影格都是時間的軌跡,幀幀影像堆疊,方塑出電影中的一座城市、一方山水;部部電影積累,則構出獨屬金馬的壯麗江湖,供人們在故事裡聚散、在光影下前行。

(圖片提供:台北金馬影展)
(圖片提供:台北金馬影展)

兩款主視覺背景分別融會白晝黑夜意象,透過色彩轉換及光影層次的時間變化,既呼應電影的開場與散場,亦照見電影人的聚合與分離。畫面除見層層山巒映現大山大景的遼闊氣勢,更有彼此交錯覆蓋的構圖,創拓綿延千里、不斷孕育電影誕生的無限天地。雙版海報甚能如銀幕開展般並置拼接,使山巒巧妙鋪陳巍峨而沉靜的自然意境,再點綴水墨、書畫特有的落款紋樣,加深視覺敘事張力。

▼ 日版靜態主視覺

(圖片提供:台北金馬影展)
(圖片提供:台北金馬影展)

▼ 夜版靜態主視覺

(圖片提供:台北金馬影展)
(圖片提供:台北金馬影展)

▼ 日版動態主視覺

▼ 夜版動態主視覺

以電影色票為底,向14部經典作品用色基調汲取靈感

彩度調節上以電影色票為底、山水畫的渲染與潑墨為形,向包括1989年《悲情城市》、1992年《少年吔,安啦!》、1994年《重慶森林》、2000年《臥虎藏龍》、2002年《無間道》、2007年《投名狀》、2011年《那些年,我們一起追的女孩》、2017年《血觀音》、2019年《陽光普照》、2020年《同學麥娜絲》、2021年《瀑布》、2021年《當男人戀愛時》、2023年《周處除三害》、2025年《大濛》等14部經典作品用色基調汲取靈感,且藉虛實交融手法,將穿梭群山的流動光影化為江湖的情感與能量,串聯起各時代影人的遇見與傳承,最終形構出一幅隨時光演進持續豐厚飽滿的金馬新江湖。

(圖片提供:台北金馬影展)
(圖片提供:台北金馬影展)

設計也同時把江湖氣息元素延伸至金馬標準字,「氣」於此轉作自由飄散的風雲煙霧,繚繞金馬兩字,象徵人因電影薈萃,氣凝成形,金馬江湖因而誕生。

(圖片提供:台北金馬影展)
(圖片提供:台北金馬影展)

頒獎典禮選址北流,於影展最末日舉辦

2026金馬影展預定11月6日至22日進行,第63屆金馬獎頒獎典禮則於11月22日週末晚間6點在台北流行音樂中心隆重啟幕。此外,金馬國際影展、金馬創投會議WIP企劃案,以及劇情片、紀錄片、動畫等長片類金馬獎獎項,皆徵件至2026年7月31日止,眾電影創作者務必留意報名期限。

>> 更多訊息將陸續公布,可於金馬官方網站官方臉書官方IG關注。

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