2022馬祖國際藝術島【直擊整理】！8大策展計畫、交通攻略總整理

2022馬祖國際藝術島「島嶼釀」於2月12日至4月10日在四鄉五島開展，免票參觀，其包含8大計畫、39件作品、3個空間策展、41組跨領域團隊與在地共創，其中馬祖獨特的軍事據點地景也化身為展場，帶領大家窺見過往歷史的同時，也再次發掘馬祖的新魅力！

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這兩年，台灣離島旅行大爆發，而選擇在馬祖旅遊淡季2月展開的藝術島，更能讓人們在跳島時，認識可能熟悉、也或許陌生的島嶼故事。以十年為願景的馬祖國際藝術島雙年展，由連江縣政府與文化總會舉辦，首屆以「島嶼釀」為題，期盼大家一同揭開其醞釀已久的芬芳；此次8大策展計畫中，涵蓋藝術家創作、居民共創、動態展演、建築計畫、歷史空間轉譯、教育計畫等面向，以不同切角，帶大家看見馬祖的華麗轉身。

2022馬祖國際藝術島交通攻略！

若要從台灣到馬祖，可搭飛機或是搭船，民眾可至松山機場飛抵飛抵南、北竿機場，航程約1小時；台中飛往南竿機場，約75分鐘。或從基隆港搭乘夜船，早上便會抵達東引及南竿，航程約8～10小時。須留意的是，回程是白天出發，出發時間隨單日／雙日不同，約傍晚抵達基隆港。

船是馬祖四鄉五島間的移動工具，以南竿為中心，至北竿15分鐘，至東、西莒航程約50分鐘，至東引約2小時。而島上移動以機車、汽車及計程車為主，南、北竿亦可以選擇搭乘公車。藝術島期間，作品最密集的南竿每天都有加開「藝術島專車」。

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2022馬祖國際藝術島8大策展計畫！

計畫1：地下工事

策展人：林怡華

作品數量：7件

展出地點：南竿77據點、南竿軍人紀念公園、南竿山隴排練場、北竿后澳民宅

「地下工事」原泛指以地面以下修建具防護性能的地道、防空洞為主題，除在意象上點出馬祖具高度密集的軍事坑道部署的戰地地景，也進而冥想著蟄伏於地下的身體勞動以及逝去的文化意象。其中，藏身於77據點中的4件作品，包含藝術家身體勞動的軌跡、島嶼霧氣的捕捉、探索信仰文化的影像裝置、隱喻坑道內士兵生存樣態的植物裝置，待觀者彎下腰、走進過往的軍事坑道，感受地面以下的作品魅力。

備註：77據點採定時開放，每日10:00～16:00；導覽為定時定點導覽，時段會在官網同步公布

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計畫2：迴島嶼吧

策展人：黃鼎堯、陳泳翰

作品數量：6件

展出地點：東莒大浦聚落、東莒中正堂、東莒神祕小海灣、東莒64據點、南竿日光春和、西尾半島、依嬤的店

迴島嶼吧計畫除在作品中探討「信仰文化」、「自然環境」的消失與重生，此次也在東莒推出「島人廚房」，邀請台灣團隊吳謝私廚與墊墊胃駐點創作，轉譯島嶼特色食材，推出特色套餐；另外在南竿發起的「島嶼味蕾實驗室」，則邀請日光春和、西尾半島、依嬤的店，以料理為媒介，邀大家一口一口品味馬祖的故事。

備註：島嶼味蕾實驗室採預約制，詳情請點此

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計畫3：馬祖當代建築選件

選件人：褚瑞基、劉柏宏

作品數量：3項選件

展出地點：南竿福澳港、南竿福澳港碼頭周邊、南竿梅石

馬祖在戰地政務實驗終止後，各式公共與私人建築蓬勃建設，此次推出的當代建築選件計畫，包含近期新落成的3件建築與景觀作品：馬祖福澳碼頭候船室、福澳碼頭濱海休憩廊道與梅石營區軍官、士兵特約茶室，同時也邀請大家一起討論馬祖未來的建築風貌。

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計畫4：風塔

策展人：蔡沛原、林喬安

作品數量：1件

展出地點：東引忠誠門前廣場草坪處

本計畫邀請馬祖四鄉五島七所小學的學生與師長共同創作，從採集土壤與植物開始認識自己的島嶼，一同創造出馬祖未來的想像。

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計畫5：傾聽島嶼的聲音

策展人：陳宣誠 協同策展人：廖億美

作品數量：一件空間展覽（9件作品）、9件現地創作作品

展出地點：南竿馬祖民俗文物館、南竿53據點

展場位在南竿鄉南端53據點的「傾聽島嶼的聲音」，以島嶼的研究與調查為基礎，透過景框、立體繪畫、聲音裝置、地景裝置等手法，結合現地環境創作9件作品，在歷史脈絡的回溯中，開啟新的島嶼認識；藝術家的採集創作，也同步於南竿民俗文物館1F特展區展出。

備註：53據點採定時開放，每日10:00～16:00；導覽為定時定點導覽，時段會在官網同步公布

計畫6：島嶼生息

策展人：侯力瑋、黃心瑜

作品數量：4件

展出地點：南竿梅石營區鵲橋、南竿梅石聚落

本計畫以電力陪伴生活日常為發想，以藝術書寫著島嶼上的風土人情，透過邀請四組不同領域的藝術團隊，以不同的覺知，帶領著民眾體驗馬祖群島的故事。

計畫7：一幅完成中的風景

策展人：劉柏宏

作品數量：1件

展出地點：南竿福澳碼頭候船室

南竿福澳港甫落成的候船室中，首檔展覽《一幅完成中的風景》，以馬祖後戰地政務時期變遷三十年為軌跡，盤點聚落與建築空間，透過1座裝置、10幅圖文作品、3座模型與插畫，呈現不同年代登島的新舊馬祖人視角，同時期盼不論是觀光客、創作者、生活者等新馬祖人，能一同參與這「一幅完成中的風景」中。

計畫8：戰地轉身 轉譯再生

策展人：傅朝卿、鄭泰昇、龔柏閔

作品數量：1組空間展覽

展出地點：南竿梅石軍官特約茶室

在南竿島嶼南側的梅石營區，近期完成修復的軍官、士兵特約茶室，則有成大團隊策劃的《戰地轉身，轉譯再生》特展，其中將展示由國內著名建築團隊操刀的13座軍事遺產活化提案，展現馬祖軍事遺產的當代價值。

2022馬祖國際藝術島

時間：2月12日至4月10日，每日10:00～16:00，免費參觀

備註：部分作品為限定時段展出，詳情請見官網

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文字整理｜Adela Cheng    

圖片提供｜馬祖國際藝術島

隨亞洲新灣區成型，高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位，供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」，以「飛濺的綠水滴」為設計核心，保留昔日圓環意象，經空間結構、景觀、照明等各方面轉化，搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

台灣「城市美學計畫」新作

2023年，經濟部產發署啟動「城市美學計畫」，由台灣設計研究院（設研院）協助導入設計思維、媒合設計團隊，改善全台公共服務與空間，目前已累積數十件改造案例，場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

此次鹽埕之心改造，由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃，聯手各方團隊，從結構、照明、景觀等方面著手，將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

鹽埕之心：從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處，曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環（位於中正四路、大勇路口），承載著老城的繁華記憶。然而，鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐，長期以車行為主，缺乏供在地居民停留和使用的空間。

隨著城市發展，圓環歷經多次改建，雖轉型為開放廣場，仍存在動線破碎、空間封閉等問題；如今也因設施老化、空間配置零散等，難以回應當代的公共使用需求。

設計團隊進場後，重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為，發展出「城市綠島」的核心改造概念，企圖將原本如「孤島」般的圓環，重新縫入被道路切割的空間，並銜接周邊街區與生活網絡，使其重返城市日常，新生為市民願意停留的公共空間。

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸，並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計，使降雨得以被吸納與暫存，中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面，強化基地面對氣候變化的調適能力。

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」，依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹，形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍，在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境，也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪，使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統，回應不同年齡與行動需求。在此，設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施，支持多元且開放的生活情境。

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環，被悉心整合為連續性的公共空間，行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗，也重整自行車系統讓動線更加順暢，並串聯周邊街區的重點節點，讓「移動」本身成為一種城市經驗。

老樹融入新景觀，映現季節流轉

景觀方面，既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中，雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放，延伸既有環境紋理，使季節變化與自然感知融入市民日常生活

改造後的鹽埕之心，不僅是空間更新，也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場，如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟，在水的滋養下，映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點｜高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口（二二八和平紀念公園旁）

AI時代，說到新竹，總先想到半導體？其實在科技之外，新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開／動・新竹！！いただきます～～》特展，從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發，延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察，將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

《d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌，自2009年發行以來，由日本設計師長岡賢明（Kenmei Nagaoka）率領的編輯團隊，持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力，至今已走過日本35個都道府縣，更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹，深度採集當地生活日常，將其編輯成冊，展現各個目的地的深刻魅力。

創辦人長岡賢明深信，未來世代要與各地交流，「設計的眼光」將會變得愈來愈重要，所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點，並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中，編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊，而是那些深根於地方生活與文化中，即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物，引領人們真正深入理解當地。

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發，此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作，由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地，從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化，在旅途中以設計視角梳理地方脈絡，呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

由地方誌延伸而來的展覽，集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品，重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡，同時以在地美味為入口，領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業，新竹在此不只是科技城市，而得以被重新閱讀。

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時，也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點，搭配符合主題的玻璃器皿，此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝，這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型，以透明玻璃擬型再製；源於客家文化的「擂茶歐蕾」，則以「天燈杯」盛裝，帶有祈願祝福寓意。

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名，源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」，每年9月乾冷的季風如同天然脫水機，賦予米粉韌性；與之相輔的摃丸，則歷經反覆捶打，在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下，由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽中，從物件到器皿，風土到味覺，春室試圖讓地方文化不只被展示，而能真正被入口、被感受。

《開／動・新竹！！いただきます～～》

展期｜即日起至2026.07.05

地點｜新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址｜新竹市東區東大路一段2號（新竹公園內）

營業時間｜週二至週日10:00－17:30，週一公休