尋訪南投草屯祕境「毓繡美術館」:清水模建築、玻璃屋咖啡廳、當代寫實藝術策展,一趟都市人需要的五感體驗之旅

尋訪南投草屯祕境「毓繡美術館」:清水模建築、玻璃屋咖啡廳、當代寫實藝術策展,一趟都市人需要的五感體驗之旅

不知道大家逛展是哪一派?眼睛紀錄派,還是必須拍照派。答案是前者的話,這裡非常適合你——毓繡美術館低調隱於南投草屯山間,現正以美國藝術家Tony Matelli台灣首展《佈局》迎接各方旅客;而在觀展之餘,其建築本身和園區內設施事實上也極有可看性,編輯同步帶大家走一遍祕境尋訪路線。

首次尋訪這座藏身山林的詩感空間,居然已經是在它建館10年之後。7月末尾的陽光落在皮膚上有些熱辣,前腳踏進一逕引入毓繡美術館的清水模廊道,溫度、濕度忽而改變,勾連出舒適的平衡曲線,周身只被無一絲塵囂的自然聲息包圍。南投草屯聽著很遠,其實從高鐵台中站過來也不過3、40分鐘車程,居住於中部自是方便,哪怕南北部的朋友們作為週末一日遊選項亦不至於太過勞累。如果你正尋找一處地方暫離都市煩擾,這趟集遊園、看展和悠閒午後咖啡的多重體驗之旅值得啟程。

(圖片提供:毓繡美術館)
(圖片提供:毓繡美術館)

如小山村般的清水模建築群

「藏身」二字不只是對地理位置的形容,更是毓繡美術館建築溫和融入周遭地景的寫照。沿平林里小路蜿蜒而至,毓繡文化基金會開闢九九峰山腳下一片葡萄園為1,500坪園區,並使其內主展覽館、文創空間、咖啡廳錯落分布,如小小村莊般以青山稜線為襯。秉持「低調、精緻、俐落」的美學基調,由臺灣中生代建築師廖偉立操刀設計,清水建築工坊結合清水混凝土、木構和玻璃帷幕等相對不具環境侵入感的樸實質材施作,2016年落成時即獲頒臺灣建築獎首獎。

毓繡美術館全園區。(圖片提供:毓繡美術館)
毓繡美術館全園區。(圖片提供:毓繡美術館)

建築概念:退、藏、簡

建築概念上,全園區首先以「退」的策略回應自然,不搶奪山巒和天際這般獨有的變幻背景;再以「藏」的態度打磨細節,使質感和觸感彰顯於光影中;最後以「簡」的語彙,醞釀優雅俐落的結構與線條。

轉角公共藝術作品,林良材〈行走〉。(圖片提供:毓繡美術館)
轉角公共藝術作品,林良材〈行走〉。(圖片提供:毓繡美術館)

空間規劃:一阻、二引、三通

整體空間規劃則特別在傳統園林建築底蘊上加諸現代形式,打造新穎視覺下橫生古韻的遊園體驗。入口並非直達主展覽館,而是透過相輔相成的牆體、植栽、轉折路徑層層遞進,暫緩腳步與心律,是為「一阻」;行經長廊時不同寬度的縫隙耀入或銳利、或微暈的光束,產生節奏的快與慢,悄然引領訪客深入園區,是為「二引」;動線最終豁然開朗,將主展覽館、文創空間和咖啡廳串聯出完整意境,有水池倒映雲影、露台盡收美景,大面積的清水牆日日柔染晨曦與夕照,是為「三通」。

廊道兩側尤具傳統園林情調。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
廊道兩側尤具傳統園林情調。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
牆縫裡是光所帶來的驚喜。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
牆縫裡是光所帶來的驚喜。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
建材和庭園裝置都相當融入環境。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
建材和庭園裝置都相當融入環境。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
動線最終在文創空間這處豁然開朗。(圖片提供:毓繡美術館)
動線最終在文創空間這處豁然開朗。(圖片提供:毓繡美術館)

► 走進「主展覽館」

汲取靈感自天然石洞,玩轉光線為空間賦予人性

位於園區最底處的主展覽館一側設有生態池,不僅善加利用地形高低差造景,更增添蓄水和調節微氣候的實用功能。

水池公共藝術作品,盧嬿宇〈蠕行〉。(左圖提供/攝影:Ning Chi;右圖提供:毓繡美術館)
水池公共藝術作品,盧嬿宇〈蠕行〉。(左圖提供/攝影:Ning Chi;右圖提供:毓繡美術館)

展館內部靈感源於烏溪邊的天然石洞,3層空間與人行動線交融出有明有暗、彷彿以光為介質的呼吸韻律,使觀者和作品間有了更為貼近的微妙互動感。同時通過多道工法與環境共生,雙層外牆創造流動的空氣層,冬暖夏涼;2樓大量的玻璃帷幕既能縱覽外部景觀、亦具反射效果,虛化量體的壓迫感,並與周邊文創空間和咖啡廳形成柔和過渡;屋頂則以凸出的雕塑造型模糊與天空的界線,加上主展覽館本身建於高處,恍若自土地上漂浮而起。最後,獨特「節奏性光縫」呼應平林聚落巷弄的尺度變化,園區內不論室內室外處處可見此巧思,玩轉光線帶來驚喜。

主展覽館內部空間設計以天然石洞為靈感,圖為1樓展廳。(圖片提供:毓繡美術館)
主展覽館內部空間設計以天然石洞為靈感,圖為1樓展廳。(圖片提供:毓繡美術館)
2樓運用玻璃帷幕取代實牆,虛化量體的壓迫感;圖為通向2樓的樓梯。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
2樓運用玻璃帷幕取代實牆,虛化量體的壓迫感;圖為通向2樓的樓梯。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
屋頂的凸出雕塑遠看模糊與天空的界線,近看別有一番趣味感。(圖片提供:毓繡美術館)
屋頂的凸出雕塑遠看模糊與天空的界線,近看別有一番趣味感。(圖片提供:毓繡美術館)

► 走進「玻璃屋咖啡廳」

隨當期展覽開書單,看完展正好來杯咖啡

立意在於讓閱讀持續發酵的園區特設咖啡廳「百書咖啡100K BOOKS」,根據展覽將更換書目,如現正配合當期展覽《托尼‧馬特利:佈局》與藝文空間「朋丁pon ding」合作,由其主導從存在主義、系統、結構、情境、物件、黑色幽默、政治性的身體等不同角度切入選書。並提供以輕食、甜點、飲品為主的菜單,亦不定期推出季節限定或展覽限定餐點,將展覽和作品概念延伸至嗅覺與味覺享受。

主展覽館隔壁即為百書咖啡,正適合看完展前來品飲談天。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
主展覽館隔壁即為百書咖啡,正適合看完展前來品飲談天。(圖片提供/攝影:Ning Chi)
提供多樣輕食、甜點及飲品,亦不定期推出季節限定或展覽限定餐點。*圖僅示意,實際供應品項依當期展覽而有不同,以現場狀況為主。(圖片提供:毓繡美術館)
提供多樣輕食、甜點及飲品,亦不定期推出季節限定或展覽限定餐點。*圖僅示意,實際供應品項依當期展覽而有不同,以現場狀況為主。(圖片提供:毓繡美術館)
清水混凝土、木構和玻璃帷幕為咖啡廳注入文藝氣息。(圖片提供:毓繡美術館)
清水混凝土、木構和玻璃帷幕為咖啡廳注入文藝氣息。(圖片提供:毓繡美術館)

「節制」錘鍊雋永之美,讓生活與藝術相遇

比起抱持看展的強烈目的性,更推薦大家舒心開啟一場不設限的「全感官散步」;在建築與自然的對話中,覺察那份山間的空氣、光影、甚至是叫了幾聲的鳥或咻一下飛過的蟲子共同編織的平和與靜謐。毓繡美術館並不以氣勢取勝,反倒極其節制地錘鍊雋永之美,像隨時等著誰無意間走進、發掘與體驗般,十年如一日地佇立於此。雖是私人美術館,卻免費向社區和大眾敞開,期待人們的生活因與藝術相遇而豐富精采。

(圖片提供:毓繡美術館)
(圖片提供:毓繡美術館)

後記:五感才是刪不掉的記憶,放下手機、別搞得那麼忙

最後還是想私心給大家一劑預防針,進入展廳前各位都得放下手機、鎖進置物櫃,僅僅帶上「眼睛」出發喔。知道難免有人覺得不能拍照沒意思(所以說是預防針),但更相信肯定也有人老受拍照行為打擾,以致原該從藝術作品中獲得的沉浸感大打折扣。或許是時候相信自己的五感比鏡頭真實、大腦記憶庫比相機膠卷有價值,願大家收穫一段不賴外物記錄,卻異常美好的看展經驗。

毓繡美術館

南投縣草屯鎮平林里健行路150巷26號

【當期展覽】

即日起至2026年2月1日展出中,園區開放時間為10:00-17:00(週四15:00閉館,週一及國定假日休館)。

主展覽館:托尼‧馬特利《佈局》

文創空間:張芝瑄《俳句時刻》

>> 點此至毓繡美術館官方網站預約參觀。

延伸閱讀

RECOMMEND

隱於城市的花園秘境,遠雄蘴靚 在光、風與綠意之間,遇見未來生活

當城市裡的建築開始向自然靠近,接待中心是否也能有新的功能與定位?遠雄建設以「永續共享」為思考核心,將低碳循環的理念帶進建築,並透過空間設計,讓自然、生活與城市產生更緊密的連結。位於高雄楠梓的遠雄蘴靚接待中心,從一座「花園秘境」出發,讓來訪者從踏入入口的那一刻起,走進一段與日常不同的空間體驗。

隱於塵囂,也環抱城市綠意

當車子滑順地駛入停車坪,街道的聲音還在身後。但當往前走幾步,眼前的綠意,沿著小徑四方展開,細碎的光從枝葉間落下,風穿過半透明的立面,帶著一點水氣與涼意,此時,你已經忘了半刻前耳邊的喧囂,腳步不知不覺慢了下來,城市原本俐落而快速的節奏,也像被留在入口之外。安靜,卻沒有與城市隔絕,遠處的綠園道也成為端景之一。「我覺得這不是一棟建築。」操刀遠雄蘴靚接待中心設計的王東奎建築師如此說。對他而言,這座接待中心更像是隱身在城市裡的一段路徑,一個中介空間;他將建築向後退讓,立體富有變化的綠意庭院,像一扇介於城市與自然之間的門,「我不希望把所有的風景都一次交代完。」王東奎讓人們從入口開始,繞行、轉折、停留,並將好奇、尋覓與發現也成為行走的一部分。城市裡原本快速的腳步,在這條路徑上逐漸慢下來,從緊繃到放鬆,也從觀看轉向感受。

遠雄蘴靚
操刀遠雄蘴靚接待中心設計的王東奎建築師。
遠雄蘴靚
遠雄蘴靚接待中心前方退讓出空間,打造植栽層次豐富的花園秘境。

這樣的「退讓」,也是王東奎長期的建築習慣。「我幾乎所有的建築,都會希望有一些退讓。」他認為,建築留出的空白,同時也是城市生活可以喘息的地方。對遠雄蘴靚而言,旁側的綠園道提供了很好的條件,讓這棟建築成為整座城市花園裡的一個節點,而非被獨立出來的建築體。

遠雄蘴靚
光影隨時間在空間中流動,變化出多種表情。

讓光與風的流動,隨時間變化空間的樣貌

這種感受並不只靠植物與景觀完成。建築立面採用沖孔皮層,輕柔的曲線包覆著內部空間,光線從孔洞與縫隙間穿入,隨著時間移動。室內則以清透材質搭配溫潤木質調,讓光影在空間裡保持流動。王東奎細細說著,「從清晨的霧氣、中午鮮明的光線、午後逐漸收斂的色調,到了傍晚又慢慢變得柔和,光的變化很容易被看到,但風是一個很細微的力量。」風不一定需要被直接看見,它可以透過植物的搖曳、水面的變化,讓人感知到此刻正有一陣風經過。建築因此不再只是固定的形式,而與時間、季節和人的生活持續發生關係。這也是他理解「花園秘境」的方式,不只是視覺上的美感,更是一種讓人重新遇見自然的空間經驗。

遠雄蘴靚
透過金屬格柵外牆設計,可減少陽光直射與熱吸收,降低空調負荷,提升建築隔熱性能。
遠雄蘴靚
入夜後,遠雄蘴靚接待中心宛如城市中的夜光寶盒。

永續共好的未來生活,完整的思考與實踐於蘴靚

遠雄蘴靚接待中心被定位為實踐低碳循環理念的示範基地,從設計、施工到未來使用與拆除,都納入材料生命週期的思考。建築使用蚵殼塗料、生森木等再生建材,也導入模組化設計與3D漿體列印,減少施工過程中的材料浪費;自然通風與採光則降低日常使用所需的能源。王東奎解釋道:「永續不能只是一個設備,或是一個材料。從建築如何被蓋起來,到未來如何使用、維護,甚至重新被利用,都應該放進設計裡思考。」對遠雄與王東奎而言,真正的永續不僅是藏在建設背後的一套機制,更應該是人們從空間中能感受的、被實踐的生活方式。

遠雄蘴靚
一樓接待櫃檯以環保材質、3D漿體列印製成。
遠雄蘴靚
建築師將展示模型藏於一樓的後方,讓貫穿兩層樓的竹編花柱成為視覺焦點。
遠雄蘴靚
室內空間以清透材質搭配溫潤木質調,營造出開放、舒適的氛圍。
遠雄蘴靚
遠雄蘴靚改變接待中心的角色,為消費者帶來全新的生活體驗,與對美好未來的想像。

當建築願意向城市退讓一步,走進遠雄蘴靚,讓人重新感受生活的時間流逝之美,陽光、風、植物與水開始成為日常的一部分,人們也能在其中找到一段暫時遺忘城市快節奏的時光。

預約【遠雄蘴靚】遇見未來生活

鑑賞專線:0800-502-555

官網預約:https://www.fgrealty.tw/9hzv67

文 | 黃阡卉   攝影 | 楊佳穎

華麗古典豪宅龍頭,蛻變新時代奢雅 ESG 商辦領袖

在台灣的建築脈絡中,人們對西方古典美學的偏愛由來已久。從日治時期的總督府(今總統府)便可見一斑。若從歷史與文化面探討,這種由日式和洋文化延續而來的巴洛克美學,不僅是純粹的視覺藝術,更是一個時代地位的印記。放眼整個華人圈近百年的歷史,從上海到青島的英、法、德、日租界,這些國際門戶流傳下來的歐式建築,始終是象徵高貴、精緻與品味的文化集體記憶。

三十多年前,中悦建設發跡於桃園南崁。當時,以機場國門豪宅聚落,對位一卡皮箱征戰歐美的第一代創業家。在那個經濟起飛的時空背景下,延續西方數百年底蘊的巴洛克古典建築,與當代富豪階層的世界眼光完美契合。這不僅在美學工藝上相得益彰,更在精神層面上,傳遞出如同歐式皇家建築般、足以世代傳承的永續理念。

中悦建設

隨著時光流轉,當第一代領袖交棒至二代接班,新世代對於「國際」、「精品」與「生活美學」的定義,有了全新的時代演化。如今的中悦,已淬煉出「第三代經典版」的美學概念。

回顧這段演進,第一代是華麗的巴洛克古典、青銅穹頂與噴水池;第二代中悦則納入日本黑松與真栢作為園林靈魂,外觀線條也開始簡潔、柔化石材雕琢,如同歐洲從巴洛克進階至新藝術(Art Nouveau)與美式裝飾藝術(Art Deco),開啟了一波「和洋折衷」的新美學浪潮。

中悦建設

而在創立屆滿三十年之際,中悦正式邁入第三代美學。中悅與 HLA 等國際團隊、新銳建築師李文勝合作,接軌全球建築觀點,朝向簡潔雅致、反璞歸真的價值塑造。中悅保留了創始以來對大廳石材工藝拼花對縫的嚴苛要求、堅守新古典的對稱比例美學;同時,以更自然、明亮與人本的精神,創作忠於基地個性、相應使用者需求並昇華生活機能的建築。

中悦建設

現代美學不僅在於外觀,更存在於場域、動線、光影、空氣與日常科技的五感體驗中。中悦不論是雕琢企業領袖的豪宅,或是構築員工使用的商辦,皆持續導入業界最前端的綠建築與智慧健康系統,成為當前企業響應 ESG 趨勢的首選品牌。

中悦建設

以雙北國家級門面「新莊副都心」為例,中悦儲備超過兩萬坪基地,分期開發商辦、商場與豪宅,打造【中央商務特區】。其中,「悦 TOWER」已取得黃金級綠建築與智慧建築雙標章;而「松 TOWER」則榮獲全球高認可度的美國 LEED 綠建築認證,更獲得上市電子材料龍頭「崇越電通」青睞,購入整層 658 坪作為總部,助攻企業接軌國際 ESG 浪潮。

中悦建設

三十多年來,從南崁到新莊,中悦建設機構持續與企業領袖並肩同行。中悅矢志以國際視野,在台灣的土地上,建築出最有價值的時代門面與幸福傳世經典。