東京最大跳蚤市場登台！「台北蚤之市」11/21松菸開跑：集台日港俄200組古物職人、數十萬件藏品，3檔DJ秀喚醒老靈魂

時間旅人們務必留下本週末時間，免費入場的室內古物跳蚤市場「台北蚤之市」隨即於松菸雙倉庫開市——3日活動將由200家特色攤商共掀復古新浪潮，同時以音樂、藝術與美食裝點600坪挖寶天堂。總被老東西激起獨特情懷的你，不能錯過難得機會，一次近賞數十萬件來自不同地域職人的夢幻收藏。

作為台灣最大可免費入場的專業古物市集，台北蚤之市（Taipei Flea Market）創辦以來秉持推廣古物文化與永續理念，至今邁入第8年、舉辦近30場活動，已然成為古物愛好者心中一年一度的指標盛會。

2025年度大場預計11月21日至23日進駐松山文創園區4號及5號倉庫、占地600坪的全室內空調展區，並開放大眾免費參觀；區內集結台灣本地及來自日本、香港、俄羅斯的200組專業古物賣家，展出涵蓋歐美古董家具、日式古道具、台灣民藝、古書字畫、古著軍品、玩具黑膠、底片機、真空管收音機乃至經典老車等數十萬件珍品。同場齊聚甜點與咖啡攤位，供應手作甜點、精品咖啡與創意餐食，使各方參與者得以沉浸古物世界的懷舊氛圍，享一回視覺、味覺、觸覺等多重體驗交匯的「老派」週末。

本屆亦特邀東京最大跳蚤市場「Tokyo City Flea Market」代表Yoshi先生，攜其多年收藏親臨參與，與台灣觀眾分享東京蚤市的熱情；此外尚有多位日本創作者包括古著名店THROBOX、插畫藝術家Airi Maeyama及織品創作者Cannelle等，都將現身這場跨越國界的交流大會。以下分兩部分導覽第29回台北蚤之市亮點。

台北蚤之市亮點導覽#01：古物攤位X古書專區，帶你穿越時空尋寶去

不僅國際級古物品牌和東京蚤市代表共襄盛舉，此次活動更網羅擁有獨特靈魂與典藏記憶的古物攤商，引觀眾從歐洲工業風、美式復古到昭和情懷，暢遊穿越時空的尋寶之旅——穿梭於不同攤位間，彷彿掀開一匣匣舊日寶盒，隨老物痕跡感受光陰餘溫。

▍鉄古 T-GO

主理人Roman巧妙融合歐洲工業美學和日式禪意，在新竹鄉間闢建全台最大的歐洲古董家具集散地，將時間的風韻融於空間之中，為生活鋪蓋一抹靜謐的永恆。

▼ 鉄古工作室位於新竹縣新豐

▍Vintage Americana。復古事

台灣少數專營美國復古家具的生活品牌，精選1900-1970年代老件，轉化歲月痕跡為居家故事。

▍昭和老家店

店主長年自日本各地蒐集奇趣古物，親切的笑容、獨到的審美，予觀眾宛若走入《解憂雜貨店》般的昭和時光。

▍米粒餅-Milee cookie

遠從台東而來，運用東海岸漂流木、老銅件及真空管燈泡等古董物件，創作出富工藝感的手作燈具。兼為音樂人的主理人夫婦，還將於現場不定時自彈自唱，編織復古光影與靈魂樂聲，展現最具生命力的創作能量。

▍L&R Antiques and Curiosa

由荷蘭和英國出身的兩名好友共同創立，專營歐洲進口古董家具、瓷器與銅器，以細膩質感重現老件的典雅底蘊。

▍松菸裡的巴黎書攤

最後，本屆特別新增古書與絕版書專區，邀集茉莉二手書店、胡思二手書店、老派購物學、雨新文庫、Watch XO、六零時光機、蒔蕼行、老紙愛好者的炸裂倉儲等紙類藏家，聯手打造恍如塞納河畔露天書攤的文藝風景。

台北蚤之市亮點導覽#02：音樂人、甜點咖啡師齊聚，五感體驗都滿足

既為年末盛典，在玩賞古物之餘，當然也少不了音樂、藝術與美食。呼應「老靈魂的派對時間」主題，創作者、音樂人的現場揮灑，尤讓復古節奏、筆墨氣韻與藝術神采在松菸倉庫裡自由流動。與此同時更有豐盈香氣從甜點與咖啡攤位逸散全場，縈繞於老件與樂音之間，帶來各種感官皆被療癒的舒心片刻。

▍音樂表演

1. 南方元氣黑膠社

• 時間：2025年11月22日14:00-15:00

以70至90年代的日本老黑膠和經典手提唱機為特色，偶爾化名DJ Fuliz，播放屬於老台南的復古與摩登樂聲。

2. 台製靈魂老學校

• 時間：2025年11月22日15:00-18:00

領觀眾重返「迪斯可燈球轉不停、熱褲與喇叭褲橫行」的華語Disco黃金時代，用經典旋律喚醒老靈魂的青春記憶。

3. DJ Jen

• 時間：2025年11月23日15:00-17:00

旅居東京、柏林，受戶外派對與電子音樂文化啟發，融合Ambient、Organic、Techno、Japanese 80s Disco等元素，構築復古與未來並存的聲音景觀。

▍「人面狗肖像」似顏繪

來自東京的插畫家Megumi Yamazaki憑超現實狗狗系列《Dogs Know Everything》聞名；此次將現場為觀眾創作介於人與狗之間的奇妙肖像，捕捉每個靈魂的獨特面貌。

▍「墨流書法」題字

居住於宜蘭頭城、熱愛衝浪的書法浪人莊雯瑾，多從山海尋得筆墨靈感，擅把自然氣息透過輕盈筆觸嵌入書法，讓書寫成為生活的呼吸；此次將現場為觀眾落下祝福。

▍人氣甜點

概念源於島嶼風土，小島甜點工作室選用在地新鮮食材，依循季節與氣候製作家常點心，傳遞自然甜味與幸福滋味，是許多甜點迷的必排名單。

▍懷舊咖啡

大稻埕武喵咖啡以台灣早期用於載貨的老式腳踏車「武車」為攤車，結合復古移動攤車精神與現代咖啡職人堅持，騎行各地散播咖啡香；此次將現場為觀眾獻上風味醇厚的手沖咖啡。

還沒想好週末去哪玩？台北蚤之市不失為一個與家人同遊、和好友同歡的好選擇。已準備好化身夢幻實驗室的松菸雙倉庫，待你在2025年11月21日至23日間潛入其中，重拾浪漫與自由。

第29回台北蚤之市

• 時間：2025年11月21日至23日11:00-19:00（最後一日僅開放至18:00）
• 地點：松山文創園區4號及5號倉庫
• 票價：免費

交融視覺與嗅覺感官，伊日藝術計劃與NOKE忠泰樂生活合作發起限時企劃《自由的房間》，齊聚葡萄牙、比利時、法國、日本及台灣本地多達20位藝術家的標誌性作品；全場域沉浸式策展型態包括集中Uncanny實驗空間的女性藝術家聯展、香氛快閃店，以及散布商場角落的趣味裝置和擺件。隨本篇踏上春末夢遊，途中將有可愛動物在側、幽默食物當前，別忘了左看右看發現驚喜！

緊抓充滿生命力的5月尾巴，伊日生活旗下藝術策展品牌伊日藝術計劃，首度攜手NOKE忠泰樂生活推出春日限定企劃《自由的房間》，援引法國哲學家Gaston Bachelard的空間詩學觀點，重新定調空間——作為物理容器之餘，甚能承載記憶與奇思等抽象內涵。企劃聚焦空間感知與棲居想像，轉譯商業空間為沉浸式藝術場域，力邀20位海內外藝術家即日起至2026年6月1日進駐NOKE忠泰樂生活1至5樓呈獻獨特創作；促使觀者於此開啟的遊逛體驗似流連層層夢境之間，由各樣風格作品形塑的入口，踏進彼此獨立又相互呼應的多元世界。以下分層導覽7大展區，逐一介紹諸位藝術家創作脈絡及本次帶來的亮點作品。

1F｜西側入口大屏幕

• 布展藝術家：時永駿，台灣

從西北大門步入商場，迎賓般的LED屏幕映現台灣藝術家時永駿的錄像作品《翻牆訓練》。兼具記錄者與創作者雙重身分，他善用復古物件設計裝置、搭建場景，同時結合攝影和繪畫轉化個人創作，以解構不同時代的文化符號，重組被遺忘的片段。

>> 看更多時永駿作品：台灣藝術家時永駿首爾個展《Forbidden Love》：7座「人偶劇場」探索人性景觀，以裝置、繪畫及錄像共同揭示禁忌情感

1F｜Slice選物店牆面

• 布展藝術家：蓮輪友子（Tomoko Hasuwa），日本

歐陸餐酒與食材選物店Slice內，可見日本藝術家蓮輪友子的兩幅油畫。她長期探索油彩，作品藉大面積的豐富色塊寫意描繪風景和人物，並於其中存藏細節。亦擅透過電腦循環播放自己拍攝的動態影像，再經肉眼捕捉，拆解出局部景物、記憶碎片乃至生活中的浮光掠影，構成彷有視覺暫留效果的系列「連作」，期待觀者依循主觀感受調和其他色彩、對應自身生命光譜，拾得似曾相識的感動。

2F｜花架區

• 布展藝術家：Matthias Garff，德國

上到2樓花架區，瑞士裔德國藝術家Matthias Garff的綠頭鴨隨即令人會心一笑。其創作強調物種多樣性，多組裝回收材料和日常物件為複合媒材雕塑。本次亮相角色如舊公事包製成的獼猴、小喇叭盒變身的台灣黑狗，和融入老式轉盤電話的樹蛙、穿戴手套和橡膠靴的虎斑貓等；另還有一組昆蟲標本，以各式廢棄物精細雕琢——在對Matthias Garff作品的觀看中，觀者將首先被動物外型吸引，進而留意到巧妙化作雕塑媒材的諸多熟悉物件，觸發關於都市中人類、動物與環境關係的思考。

3F｜Uncanny實驗空間

► 展區#01 女性藝術家聯展《她們的房間》

3樓實驗空間一頭由伊日藝術計劃架設兩座半開放式巨型木構，匯聚來自葡萄牙、比利時、法國、日本及台灣本地共15位異世代女性藝術家，涵蓋繪畫、雕塑及陶作的80餘件作品；體現憑女性之身穿梭於創作中的可見與不可見，引觀者沉浸她們所構築的內在宇宙，展開自我深度對話。延承「藝術疊加氣味」的策展概念，展間且漫溢同屬伊日生活旗下、以茶為本的保養品牌一日茶道產品；藉「佛手白茶複方精華」綴有廣藿香、沒藥，且兼富群山寬廣氛圍和泥土清新香氣的白茶底蘊，為觀者悠悠鋪陳得以安放身心的自由場域。

參展藝術家

• Ana Malta，葡萄牙
• Laura Limbourg，比利時
• Iseult Perrault，法國
• Claire Borde，法國
• 坪山小百合（Sayuri Tsuboyama），日本
• 蓮輪友子（Tomoko Hasuwa），日本
• 陳雲，台灣
• 詹賀，台灣
• 陳為榛，台灣
• 黃小燕，台灣
• 耿怡文，台灣
• 林宜姵，台灣
• 王冠蓁，台灣
• 不討喜，台灣
• 戎器陶藝工作室，台灣

► 展區#02 一日茶道快閃店「小憩茶屋」

• 布展藝術家：耿傑生，台灣

坐落另一頭的一日茶道快閃店秉持「像醒茶一樣讓身心醒來」核心概念，除集結逾60款品牌人氣商品，更加碼獨家滿額贈活動（註）。陳列空間穿插台灣藝術家耿傑生極具流動感的柔性植物木雕：刨成薄片的日本檜木借力於不銹鋼環和長尾夾，彎折、纏繞甚或重組，從而提煉藝術家對生命力的詮釋，與展桌上12款複方精油相輔相成，供觀者在聞香時同感花果草樹美意。不妨趁此挑一款偏愛的茶香氛，回家闢一方屬於自己的茶秘境，隨時小憩身心，享受餘白，和氣味一起徐徐舒展。

註：現場消費滿1,800元，即贈日本藝術家蓮輪友子聯名園遊扇。扇面選用輕盈布質製作，適合噴灑香氛噴霧或精油；可360度全形開展和摺疊收納，方便使用者帶著「香風」過初夏。

4F｜小小樹食外側走道

• 布展藝術家：蔡咅璟，台灣

逛至4樓，一陣麻雀啾聲迴盪耳畔，蔡咅璟汲取靈感自古老鄒族神話的裝置作品《山麻雀之歌》映入眼簾。相傳當時洪災來襲，致火源滅絕，大地陷入黑暗；是山麻雀不畏灼熱，銜回火種，助鄒族命脈重現光明。然山麻雀如今瀕臨滅絕、列台灣一級保育物種，有感於此，蔡咅璟遂向保育先行者多方取經，邀集阿里山達邦國小鄒族學童，以山麻雀築巢的核心區域曾文水庫為基地，採庫中淤泥為材燒製48個人工鳥巢。本次展出的人工鳥巢裝置即暗藏山麻雀的鳴叫聲景，帶領觀者發掘該物種和島嶼生態的連結，反思自然萬物共存之道。

5F｜明粵鍋物中島

• 布展藝術家：福本步（Ayumi Fukumoto），日本

5樓粵式精品鍋物明粵內挑高的中島區域，一字排開日本藝術家福本步自創品牌「福克魔（フクモ）陶器」的7件作品。其創作使單一器物承載多重視角，如只能放草莓的蛋糕、待淋咖哩醬的白飯等；整體造型語彙自帶古董氣息、融會幽默玩味元素，並藉精緻工藝賦予看似無用的物件遊戲般的曖昧功能，拓展介於現實與虛構間的想像可能。

伊日藝術計劃 X NOKE忠泰樂生活《自由的房間》

• 時間：即日起至2026年6月1日
• 地點：NOKE忠泰樂生活（台北市中山區金泰里樂群三路200號）

席捲全球的海灘巡遊再3天抵台！「La Plage Longchamp」瓏驤海灘俱樂部預定2026年5月8日至6月14日登陸墾丁，下滑翻開涼感圖輯，完整計畫旨趣、台灣終站亮點、必備風格單品全報你知。

汲取靈感自2026夏季系列「Catch the Parisian Wave」，Longchamp將自然海岸化作風格場景，陸續進駐澳洲、亞洲、歐洲別具代表性的夏日度假勝地，啟動名為「La Plage Longchamp」的一連串快閃。旨在打造面向大眾的沉浸式體驗據點，該計畫從概念發想到開放式空間建構，無違和融匯巴黎優雅基調與衝浪文化內涵，於陽光照耀、海風吹拂下實踐自由無拘的生活藝術。同時藉各站與沙灘底色相得益彰的繽紛裝置，邀造訪者隨意探索夏季單品。

繽紛場景宣告盛夏到來，奔馬圖騰象徵衝浪能量

落腳全球不同板塊的濱海地區，色彩清新明媚的風箏、躺椅乃至沙灘板球和排球設施，齊為無邊際場域注入浪漫氣息。限量版Longchamp衝浪板則進一步點綴潮間，映現自帶活力與奔放態度的動感精神。

此外，現場處處可見曾亮相2026夏季時裝系列、主角為品牌標誌性圖騰「奔馬」的夏季識別，其鬃毛與尾巴隨風飛揚、乘浪前行，似以自信風采呼應衝浪文化能量，吸引遊客駐足熱情與慵懶交互演繹的獨特氛圍中，由全新角度感受Longchamp設計精髓。

La Plage Longchamp終站插旗墾丁

透過結合療癒企劃、創意活動等多元內容，La Plage Longchamp化身一場盛大戶外慶典，營造人與自然的愜意共享時光。

兵分兩路，一路從2026年3月起巡迴開設快閃店，串聯各地城市無與倫比的輕快節奏：始自德國漢堡Alsterhaus、行經荷蘭阿姆斯特丹de Bijenkorf，再邁進韓國釜山新世界百貨Centum City店，最後踏上英國倫敦Sloane Square，逐站堆疊衝浪靈感。

另一路則構思專屬海灘計畫，繼首站於衝浪文化發源地——澳洲雪梨The Nielsen Beach Club揭幕後，3月底便移師泰國普吉島The Surin Phuket Hotel、4月漫遊葡萄牙里斯本市外小鎮Comporta，並預計在5月8日至6月14日登陸南台灣墾丁，寫下令人期待的壓軸篇章。

▼ La Plage Longchamp海灘計畫線泰國站選址普吉島舉辦

同場加映：海灘怎了少了它！

「一副出色的太陽眼鏡，以及一雙優雅的Le Roseau涼鞋⋯⋯理想的度假衣櫥清單，往往只需幾件精心設計的必備單品。2026夏季，我們想像一位風格鮮明的衝浪女子，會為她的行李箱準備哪些東西，不僅適用於海灘，也延伸至更多生活場景。」恰如Longchamp創意總監Sophie Delafontaine所言，無論短暫出走或長久停留，巴黎女子終將精挑細選兼具靈活機能與亮麗色彩的休閒裝束。

#墨鏡

由一杯水果調飲展開創作，帶入Roseau標誌的太陽眼鏡重新詮釋經典飛行員造型，舉凡蝦紅、櫻桃紅、橄欖綠、薄荷綠皆形塑穿搭焦點。

#鞋履

Le Roseau穆勒鞋採立體皮革製成，悄然轉譯品牌經典竹節元素為設計語彙；薄荷綠或珊瑚紅可為沿岸徒步行程增色添彩，烏木棕則尤其適合夜晚著用。另一款極致輕盈的夾腳拖搭配微增高鞋底與植物鞣製皮革細帶，亦由竹節釦飾畫龍點睛，使渾身時髦感毫不費力流瀉足下。