馬祖國際藝術島【迴島嶼吧】計畫!神秘小海灣賞路上藍眼淚、嚐期間限定馬祖味

2022馬祖國際藝術島「迴島嶼吧」1

2022馬祖國際藝術島展區橫跨四鄉五島,其中之一的策展計畫「迴島嶼吧」,除將帶領人們踏上東莒島,欣賞由藝術家與志工們共創的作品,也藉由「島人廚房」與在南竿發起的「島嶼味蕾實驗室」活動,邀大家在料理中品味馬祖的島嶼故事。

2022馬祖國際藝術島「島嶼釀」開展!8大策展計畫、交通攻略總整理

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展區主要位在東莒島的「迴島嶼吧」,藉由藝術家與志工一起創造出作品,也累積起未來馬祖藝術島的能量。

馬祖國際藝術島「迴島嶼吧」以共創串起島與島

位於馬祖列島最南端的東莒島,在馬祖藝術島期間化身為展場,而取作「迴島嶼吧」也是期盼透過藝術島活動,讓台灣與馬祖的人們在交流的過程中,彼此創造出嶄新的體驗,同時累積出島嶼共創的能量。比如,坐落大浦聚落白馬尊王廟前的「犬島海馬-土擺暝」陶土慶典供桌,「犬」桌造型是呼應東莒島舊名為東犬島,「馬」則是白馬尊王廟的主神,搭配桌上由藝術家團隊與志工捏製的海葵、魚蟹、青蛙、閩東式建築屋簷、傳統漁船、福正聚落小屋子、採螺貝的人等陶土創作,細膩呈現出東莒小島的生活樣貌。

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由土偶與扌日土團隊以東莒當地紅土製成的「犬島海馬」作品,刻意做得沒那麼細緻,也讓本地質樸的味道凸顯出來。

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由於作品中的小陶土是藝術家與志工所一起創造,有些雖看似沒那麼完美,但也增添了作品的趣味。

融入東莒島生活樣態與居民故事的陶土創作

不僅如此,無法具象化的當地居民故事,則化為桌上的故事餐盤,讓人們在閱讀盤中字句時,多了更深的了解與想像畫面。值得一提的是,桌上的燈塔造型酒壺、龍舌蘭燭台、餐盤等陶土器皿,也將參與重要的擺暝祭典、端上真正的供桌;當藝術祭結束後,小小的器物也將藏身於聚落角落,歡迎大家拍照留念之餘,也延續了作品生命。而設置於東莒64據點的植物染、鐵鏽染作品,除柔軟了彼時軍事據點的剛硬氣氛,在藝術島期間,也將於東莒期間販售植物染與鐵鏽染方巾、T-shirt,讓人們將東莒的色彩穿上身。

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湊近作品看,會發現每個小陶土都蘊含著東莒的生活樣貌及居民故事。

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傳統漁船與福正聚落小屋子也在作品中呈現出來。

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藝術家陳穎亭運用植物染、鐵鏽染,展現出東莒的顏色。

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藝術島期間,在東莒也將限量販售鐵鏽染、植物染的方巾與T恤,收入也將用來做為「大浦plus計畫」重建廚房的基金。

以藍眼淚為意象打造運用廢棄物製成的椅子

而頗令人驚喜的「路上藍眼淚計畫—《島塑椅》」,猶如東莒神秘小海灣上的陸上版馬祖藍眼淚,觀者來此除能坐在椅子上盡賞眼前美景,也能感受到全以廢棄物製成的作品中,所要傳達的維護生態環境理念;像是以海廢漁網編織而成的椅墊、漂流木製成的椅腳、做為地基的廢棄章魚籠、固定椅身的海廢塑膠線,甚至是活動完結後,這些椅子也將進到居民的日常生活中,讓「不廢行動」持續在島中蔓延。

馬祖不廢跨村實驗室島塑椅佈展中
由不廢跨村實驗室帶領志工運用海廢、漂流木等材料製成的島塑椅,相當耗時,據說光是椅墊便需要一天的時間才能編織完成。(圖片提供|中華文化總會)

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漲潮時,有三分之二的島塑椅作品會被海水淹沒,也因此有些章魚籠地基也裸露了出來。

用味蕾感受韻味無窮的馬祖

除了裝置作品本身,迴島嶼吧計畫也邀請台灣的墊墊胃、吳謝私廚團隊,在東莒大浦聚落中駐點創作、轉譯島嶼特色食材,創造出島與島之間的交流;南竿的日光春和、西尾半島與依嬤的店,也以料理為媒介,分別打造出藝術島限定套餐,歡迎人們登島品嚐馬祖味,以及韻味無窮的島嶼故事。

馬祖味蕾實驗室|吳謝私廚
吳謝私廚團隊將轉譯島嶼特色食材,推出限定餐點。(圖片提供|中華文化總會)

馬祖味蕾實驗室|日光春和
日光春和融入馬祖特色,邀大家品嚐島嶼故事。(圖片提供|中華文化總會)

迴島嶼吧

策展人:黃鼎堯、陳泳翰

展出地點:東莒大浦聚落、東莒中正堂、東莒神祕小海灣、東莒64據點、南竿日光春和、西尾半島、依嬤的店

島人廚房與島嶼味蕾實驗室採預約制,可至馬祖國際藝術島臉書官網查詢

文字、攝影|Adela Cheng

圖片提供|中華文化總會

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藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」展覽集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界
藝術是什麼?新北市美術館「發生什麼事?」集結6組創作者,帶觀者走進藝術家的感知世界

當代藝術要如何「看得懂」?當你走進展場,面對陌生的聲音、奇特的裝置,或一場難以定義的表演時,心中浮現的疑問,也許正是理解藝術的開始。

新北市美術館5月16日於強調觀眾自主探索與學習的B1「探索基地」推出展覽「發生什麼事?」,將邀請觀眾重新思考:創作究竟是什麼?藝術又如何與我們的生活、記憶與情感產生連結?

「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
「發生什麼事?」展場一隅。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
不想睡遊戲社〈車票去哪裡了〉,2017。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

走進藝術家的感知世界

本展集結6組創作者——不想睡遊戲社野孩子肢體劇場傅琬婷劉文瑄蔡咅璟鄭琬蒨,透過繪畫、拼布、表演、攝影、聲音、影像與裝置等多元形式,從「我是誰?」、「記憶留下了什麼?」以及「有人在嗎?」三個方向出發,帶領觀眾走進藝術家的感知世界,也回望自身與世界的關係。

野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
野孩子肢體劇場,〈be my guest〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

重新思考觀者與創作者間的界線

展覽空間分布於探索基地 L1 至 L4 展間,各展間以不同主題展開:有的作品如同一座持續運作中的工作室,讓觀眾看見創作生成與思考的痕跡;有的透過布料、聲音與敘事,編織家庭、遷徙與記憶之間的關係;也有作品邀請觀眾直接參與,在互動與身體感知之中,共同完成作品,重新思考觀看者與創作者之間的界線。

傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
傅琬婷,〈Bling Bling〉,2025-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
劉文瑄,〈塗畫小屋〉,2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

展覽亦從展前階段即展開公共參與計畫,邀請館內志工、移工朋友,以及中和社區大學、三峽北大特區等在地社群共同參與,透過工作坊與創作交流,開啟跨世代、跨背景的對話與連結。不同年齡與生命經驗的參與者,也讓展場不只是作品展示的空間,更成為彼此傾聽、分享與交流的公共場域。

蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
蔡咅璟 ,〈珍鳥園計畫〉,2021-2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

設有主題選書區

此外,展覽特別規劃「探索包」體驗,預計於6月正式上線,透過提問、觀察與互動設計,引導觀眾以自身經驗進入作品,發展屬於自己的觀看方式。現場亦同步設有主題選書區,邀請以哲學與藝術為核心的兒童書出版社「米奇巴克」延伸選書,讓閱讀成為另一種觀看藝術的方法。

鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)
鄭琬蒨,〈無邊界記憶〉2026。(圖片提供:新北市美術館,攝影:透島影業)

除了展覽內容之外,展期間也將陸續推出創作工作坊、親子展演、故事分享、對談講座等多樣化活動,希望讓不同年齡層的觀眾,都能在參與之中找到屬於自己的觀看方式。

傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)
傅琬婷,「閃亮亮的自己」展前工作坊與Asia Jaya東南亞餐廳合作。(圖片提供:新北市美術館,攝影:眼福映像工作室)

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展期:2026.05.16-2026.08.30
地點:新北市美術館 探索基地

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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