全台藏酒最豐富的酒吧餐廳

全台藏酒最豐富的酒吧餐廳

過去人們挑選威士忌的標準,不外乎是年份久遠、價格昂貴,然而隨著品飲浪潮的興起,從菜單上如何選酒,在在彰顯著個人品味。致力於推動台灣威士忌知識品飲的林一峰老師,著有《執杯大師的威士忌酒食風味學》、《尋找屬於自己的12使徒》等,自2010年起,每年受邀為國際葡萄酒暨烈酒大賽(IWSC)評審,並多次擔任評審長,2018至2019年,接連獲頒法國雅瑪邑火槍手勳章,及蘇格蘭威士忌產業最高榮譽的Master Keeper執杯大師,同時擁有法國卡奧葡萄酒騎士勳章。為了讓品飲融入生活,不侷限於特定場合與時間,因此創立酒吧餐廳品牌「小後苑」,除了有著種類多元、售價從百元到萬元都有的威士忌,舉凡雅瑪邑白蘭地、法國卡奧區葡萄酒、獨家代理香檳,或是林一峰老師親自挑選的蘭姆酒,各式酒款應有盡有,餐點部分主廚Jim則善於利用台灣在地食材,創作出極具法式風格的Tasting Menu,有別於Fine Dining的拘謹嚴肅,小後苑的Bar Dining讓人能更輕鬆自在的品飲、享受精緻美食,從白天到夜晚滿足各種風味需求的餐酒體驗。

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本季推出的菜單主題「海島之島」,是探索大海、人與自然之間的互動關係,並聚焦於蘭嶼、澎湖和馬祖這三個島嶼。主廚Jim在求學時攻讀水產養殖,並親自探索各種水產生物的飼養照顧,走訪漁港、觀察漁工的生活與工作,也參與海釣及捕撈。曾於入選亞洲五十大酒吧中的餐酒館R&D擔任主廚,擅長將不同的文化與風土,以自身內化的生活經驗對食材進行處理與組合,例如本季菜單中臭肚魚的調理,以麴菌酵素分解的海藻製成醬油刷塗燒烤,象徵海菜在臭肚魚腸胃中分解並散發出氣味的生理現象。主廚試著透過感性的方式描繪離島特色,體現蘭嶼海岸生態、西嶼的炙熱氛圍和馬公夏夜的喧囂,以及北竿的酒香和寧靜,透過味蕾建立新認知及追憶,讓人徜徉在三座島嶼之間。

開胃冷前菜

▋甲殼類與落果

甲殼類與落果1
 

枯葉上的小塔以新鮮椰子肉、椰奶荷蘭醬及蟹膏製作而成,上頭點綴酸味較強的鳳梨晶球,最後蓋上一片帶有辛辣感的野生胡椒葉。下方的冷湯近似於冬陰功的製法,以發酵椰子汁取代魚露,加入高溫熟化三週的黑化鳳梨製成螃蟹湯,配料部分則是將椰果切成條狀,搭配蟹肉、發酵鳳梨心,最後點綴上南薑辣蝦油與香茅油,成為一道清爽開胃的冷湯麵。

搭配酒款—Hazelburn 10年

甲殼類與落果、Hazelburn 10年

以三次蒸餾製成,酒體輕盈圓潤且充滿熱帶水果氣息的威士忌,與蘭嶼海岸的熱帶果實景象遙相呼應,Hazelburn原有的柑橘類風味,帶出餐點鳳梨更加強烈的鮮度,同時碰撞出猶如百香果的滋味。侍酒師以Highball的方式呈現,並加入些許氣泡融入於酒體,讓這道展現熱帶海島風情的開胃前菜,多了一絲沁涼感。

前菜

▋三個島嶼三種貝

三個島嶼三種貝

選擇三種代表性螺貝類,並藉由不同的料理方式與調味,探索、連結、呼應三者之間的關係。選擇蚵仔代表澎湖,烤至熟透後搭配炭烤洋蔥製作成的泡沫,點綴些許檸檬馬鞭草油及黃檸檬汁調味。淡菜為馬祖特產,同樣以炭火燒烤後,覆蓋上一層以發酵番茄與金棗製作的紅醬,接著點綴鹽麴大蒜泥及甜羅勒苗,最後加入些許綠辣椒及九層塔油。而斗笠螺生長在東部潮間帶,外觀類似迷你版的九孔,同時也是蘭嶼特色小吃之一,將螺肉快速燙過後醃漬剝皮辣椒汁,搭配煙燻飛魚湯凍和紫蘇青醬,最後點綴上綠色酢漿草。

麵包

▋三個島嶼三種麵包

三個島嶼三種麵包

跳脫以往麵包僅止於附餐的形式,設計三款代表性的主題麵包。油炸小餐包代表澎湖,內餡為海味起司,外圈包覆花生與白巧克力甘納許,上面則是覆蓋自製香料魚鬆。馬祖特有的繼光餅,是類似燒餅與貝果的綜合體,以此為發想,將馬祖料理很常運用的紅麴製作貝果,外層裹上芝麻糖,內裏夾心則是培根蛋黃醬及炸豬皮,以及用風乾豬肉方式,製成的午仔魚培根。最後則是代表蘭嶼的發酵芋頭麵包,以北歐發酵馬鈴薯麵包的方法,將發酵芋頭取代馬鈴薯,麵團以炭火烤製,另附上以飛魚卵和馬斯卡彭起司製作的沾醬。

熱菜

▋小吃攤

小吃攤

澎湖常見的小吃“炸粿”為發想,結合澎湖大宗物產草蝦、丁香魚及地瓜,草蝦維持在七分熟的最佳口感,再將丁香魚與地瓜共同發酵,製成帶有類似黃芥末酸鮮味的澱粉麵糊,起鍋後表面撒上以烘乾丁香魚製作的香料麵包碎,醬汁則是以台灣人吃炸物,常搭配的甜辣醬為概念,以番茄、蝦殼、鳳梨熬煮而成。

▋燒烤店

燒烤店

澎湖的夏季夜晚最受歡迎的莫過於燒烤及熱炒店,其中臭肚魚與小卷是相當常見的品項。 將昆布、鹿角菜等海藻,利用自行培育的麴菌酵素在安全乾淨的環境下分解熟成,形成類似醬油膏的液體,接著塗抹於臭肚魚一夜乾的表面炭烤。魚皮Q彈口感與雞腿肉相似,搭配新鮮海菜製成的酸味沙拉,有解膩效果。小卷概念則是來自澎湖街頭美食—海鮮粥、小卷米粉,將海鮮高湯與米做成米糊醬,並加入鯛魚白子,讓濃厚與滑順感更加鮮明,以米糊包覆炭烤小卷,最後淋上用頭足類墨汁與燒烤頭足類去熬煮濃縮的醬汁。

搭配酒款—The Swan Nose Discovery-Hot Spring Cragellachie 2007 15年 

燒烤店、天鵝鼻子探索系列-1 溫泉

天鵝鼻子探索系列-1 溫泉

作為小後苑新系列的第一支選桶,選擇被稱作Speyside叛逆壞小子的酒廠Cragellachie,因其特殊的製程造就了豐富的煙硝與火藥特質,威士忌作家Afred Bernard,在著作《Whisky Distilleries of United Kingdom》中曾提及魁列奇Craigellachie的威士忌,擁有老靈魂(Old Fashion Style),意指其使用傳統的蟲桶冷凝方式冷卻威士忌,賦予酒體更多圓潤的硫磺氣息。加水、加冰是品飲威士忌的魔法,侍酒師藉此將威士忌稀釋至最靠近葡萄酒的濃度,向歷史悠久的歐洲餐酒文化致敬。 三滴鹽水代表海洋,巧妙地連結了海鮮的滋味,與白子墨魚醬汁及海藻搭配,融合了輕微的硫磺氣息,強化了燒烤店的煙燻感受,彷彿身歷其境。

魚主菜

▋魚

魚

選用黃酒和烤魚骨湯作為基底,並加入馬祖特有的淡菜乾以慢火熬煮,馥郁的鮮味伴隨著濃厚酒香。搭配用螃蟹高湯及紹興酒,輕微醃漬過再清蒸的時令白肉魚,一旁像是餛飩的配菜,則是從魚骨上修整下來的骨邊肉和白蝦,再加上經過處理的魚內臟所製作的XO醬,以及醃漬過的枸杞和紫蘇葉包裹而成。

熱澱粉

▋滷“肉”飯

滷“肉”飯

選用澎湖特產的小章魚乾作為底材,製成滷肉所需的湯汁,此外,使用當地特有的「珍珠螺」取代豬絞肉,翻炒後再與滷汁一同熬煮,凸顯海鮮滷製後的風味。搭配米食則是以澎湖絲瓜、臘肉油、發酵蔬菜與蛤蜊高湯一同炊煮,起鍋後再擺上油封干貝、生的澎湖絲瓜及發酵蘿蔔片等配料。

肉主菜

▋羊

羊

選用肉質細嫩且脂肪豐富的紐西蘭和羊羔羊,風乾熟成後烹調至五分熟,配菜則是雨來菇和羊乳起司,以及刷抹濃縮紅酒後炭烤的葡萄,拌上以柴魚製法所處理的香菇柴魚碎末,除增添強烈的煙燻感,並呼應了蕈菇土質及羊肉的豐潤油脂氣味相得益彰。

搭配酒款—Old Pulteney 12年

羊、Old Pulteney 12年

Old Pulteney是蘇格蘭大陸最北部、靠近海洋區域的酒廠,成立於1826年,在產業道路尚未開闢的年代,Old Pulteney便以船隻銷售充滿海風氣息的威士忌。為了賦予原本就鮮嫩的和羊更多的乳脂感,主廚將牛奶去除乳蛋白後,所留下的乾淨液體加入威士忌中,使得奶香和溫潤的羊肉滋味水乳交融,並透過添加四滴旨味苦精,巧妙地平衡了酸甜感,同時提升了菜品的厚度,與羊肉的鮮味完美融合。

甜點

▋澎湖的甜味

澎湖的甜味

選用海中的甜味海膽以及路邊的甜味南瓜作為主體,以海膽的乳脂感替代傳統布丁會添加的鮮奶油或乳酪,同時使用豆漿代替牛奶,展現出海膽獨特的口感和厚度,同時又不至於太過膩口。底層則是高糖份的南瓜與柳橙製作的焦糖醬,帶來酸、甜、苦等多重風味,以平衡布丁中乳脂甜膩的感覺。頂部鋪上打發的微鹹鮮奶油,並點綴昆布鹽,為整道甜點增添鮮味及些許銳利的鹹度,避免口腔對甜味麻痺疲倦。

搭配酒款—Glen Scotia Double Cask

澎湖的甜味、Glen ScoIa Double Cask

Glen Scotia為坎培爾鎮留下的唯三酒廠之一,自1832年成立時便持續產出風味獨特的威士忌。雙桶熟成的平衡感來自初次裝填的波本桶以及香甜的Pedro Ximenez雪莉桶。由於甜味來自於海膽與南瓜,兩者口感皆偏濃郁厚重,侍酒師建議以純飲方式,感受威士忌的酒精感在口腔中被溫柔包覆。

冰品

▋蘭嶼的空氣

蘭嶼的空氣

以芒果青與香氛萬壽菊製作冰沙,巧妙地呈現草本精油與未成熟水果的香氣,搭配融合乳香、花香與薑味的野薑花冰淇淋,綜合冰沙的酸味、彼此襯托互補,最後加入些許帶有柑橘、熟化水果香氣的刺蔥綠油,及點綴草本辛辣感的綠胡椒和海鹽,重現置身蘭嶼山裡的嗅覺與清涼感體驗。

【套餐資訊】

《海島之島》$2680+10%

Pairing:Full Pairing $1580(七杯)

Whisky Pairing $1000(四杯)

Wine Pairing $700 (三杯)

小後苑Backyard Jr. (信義Xinyi)

地址:110台北市信義區松壽路9號三樓(新光三越 台北信義新天地A9)

營業時間:11:00-02:00,無公休日

訂位專線:02-2722-0353

訂位網址:https://www.opentable.com.tw/restaurant/profile/175925?ref=18649

FB粉絲團:https://www.facebook.com/BackyardjrXinyi

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勤美0km山物所第6屆「山友會」回顧:在山林之間,尋找共存的痕跡

回顧勤美0km山物所第6屆「山友會」:在山林之間,尋找共存的痕跡

對多數人而言,山林往往被理解為需要「特地前往」的地方。然而,在超過6成土地被森林覆蓋、森林總面積達219.7萬公頃的這片土地上,即便不是每個人都曾深入群山、辨識腳下的植物名稱,我們的生活,也始終與這片山林緊密相連。

2025歲末,勤美0km山物所第6屆山友會以「在山林間留下的痕跡」為題,邀請人們回望那些與山林交會、並留下痕跡的時刻。從情感書寫、科學紀錄到當代工藝與感官實踐,邀請來自不同領域的行動者,以各自的方式紀錄、感受山林。這些痕跡,可能是標本館裡靜靜躺著的一張紙、策展現場一件觸動人心的物件、紀錄片中一句跨越生死的對白,甚至是康普茶裡捕捉到的山林氣息——所有曾經發生過的可見與不可見,都留下了無法抹滅的印記,共同構成我們與山林互動的證據。

透過這場對話,0km山物所邀請人們停下腳步思考:在當代,除了單純的親近與探訪,我們還能如何與山林建立更長久而真實的共存關係,並留下屬於這個世代最珍貴的記憶?

(圖片提供:0km山物所)
0km山物所第6屆山友會大合照(圖片提供:0km山物所)

重返巔峰北壁:跨越生死的友情與傳承

紀錄片導演/獨立記者 王一訢

紀錄片導演王一訢的分享,不僅是一部關於極限攀登的紀實作品,更是對台灣攀登社群中生死情誼與精神傳承的深刻書寫。他將鏡頭對準被譽為台灣高山攀登指標性岩壁的玉山東峰北壁——這座岩壁的挑戰性不僅考驗技術,更檢驗攀登者面對未知與恐懼時的信念。

2022年,致力引入國際攀登技術、推動「山盟種子計畫」的徐耀群(Larry)於挑戰新路線時意外墜落身亡,其加拿大籍摯友Patrick於多年後重返台灣,透過重攀北壁,作為對徐耀群最高的致敬。

紀錄片不僅記錄攀登過程的艱難與壯麗,更透過Patrick追尋摯友身影的行動,引發一場關於「傳承」的深層探問:在群山之間,這份交接的定義究竟為何?對他們而言,傳承絕不僅止於攀登技術的傳授,更承載了對山林的敬畏、對生命的熱愛,以及那份將極限挑戰視為自我實現的無畏勇氣。

透過影像,王一訢進一步將視角拉回台灣高山技術攀登的現實處境,探討技術斷層、高風險環境下的倫理抉擇,以及不同世代如何在有限條件下持續向前。藉由這樣的提問,紀錄片不只回望過去,也為台灣攀登社群留下持續對話的空間。

(圖片提供:0km山物所)
紀錄片導演/獨立記者 王一訢(圖片提供:0km山物所)

生物多樣性觀察家:iNaturalist Taiwan

國立臺灣大學森林環境暨資源學系副教授 林政道

「如果你忘記了名字,就找不到回家的路。」台大森林系教授林政道借用《神隱少女》中白龍與千尋的隱喻,為看似枯燥的植物分類學定下了一個充滿魔幻寫實的註解。對這位自嘲「半輩子都活在森林裡」的學者來說,認出一個物種的名字,不僅是科學研究的起點,更是一場關於生存、文化與開放精神的尋根之旅。

iNaturalist Taiwan便是實現這一願景的關鍵平台。藉由AI輔助辨識技術,iNaturalist Taiwan大幅降低物種鑑定的專業門檻;只要透過手機隨手拍攝照片,大眾即可參與物種記錄,並透過全球社群的專家協作,加速物種確認。這不僅是一種興趣參與,更是一種對科學的實質貢獻。這些由公民所累積的資料,將被廣泛應用於長期生態監測、物種熱點盤點,甚至能描繪出物種在不同時間與空間尺度下的動態分佈。

(圖片提供:0km山物所)
國立臺灣大學森林環境暨資源學系副教授 林政道(圖片提供:0km山物所)

時間封存的植物:從標本館看見台灣山林的記憶軌跡

國立臺灣大學植物標本館 鄭憲燦

對於大多數人而言,植物標本館(Herbarium)或許只是充滿乾燥植物的學術場所;然而在鄭憲燦眼中,它更像是一座時間的膠囊,細緻保存著台灣山林最真實、也最具體的記憶軌跡。

每一張標本,皆附帶採集者、時間、地點、海拔等詳盡資訊,成為無可取代的時空紀錄。這些看似靜止的標本,實則是持續變動的活證據——透過跨越數十年的資料比對,研究者得以追蹤物種遷徙、外來種入侵,甚至觀察氣候暖化對植物開花與結果時序所帶來的細微變化。

鄭憲燦也分享多件具歷史意義的珍貴標本案例,例如日治時期植物學家的採集路徑,如何反映當時山林的樣貌與人類對自然的理解。從這些泛黃的紙頁中,不只能看見植物的生命形態,也得以回溯人類探索、認識山林的歷史進程。標本所留下的,不是抽象的意象,而是能被科學方法細緻量測與驗證的資料,是一份對台灣山林負責任的巡山記錄。

(圖片提供:0km山物所)
鄭憲燦帶領山友們體驗高枝剪(圖片提供:0km山物所)

讓山林的聲音,留在我們的生活裡

德川音箱創辦人 陳啟川

「你又要做生態保育,又要做ESG、SDGs,不燒錢就偷笑了,還想賺錢?」陳啟川說這段話時很像在自嘲,但語氣裡有更實際的野心——他不是要浪漫化永續,而是要讓永續「能活下來」。

他的解法是:賣連結。

「我賣的不是台灣木材,而是我們如何讓更多人認同這塊土地,並跟它產生連結。」用國產材做出頂級音色音響的他如此說道。

他把自己的企圖說得更大:他認為自己在做「國民外交」。把台灣的設計帶出去,去世界不同地方,用當地木材做出當地版本——例如去日本黑部立山、富士山,使用日本的木頭,而非美國木材,把交換與合作做成跨國的文化連結。

「國家做不到的,我可以做。」他說。而且他不避諱補上一句:「我還可以賺錢。」對他而言,賺錢不是俗氣,而是讓價值長久存在的方式——當「認同」能被買走,連結才有機會擴散。

(圖片提供:0km山物所)
德川音箱創辦人 陳啟川(圖片提供:0km山物所)

一口康普茶,記下台灣山林的氣息

茗茗康普茶香檳創辦人 陳宥希

透過「山蘊計畫」,陳宥希展開一場結合微生物發酵與台灣山林風土的巡山實踐。她將山林記憶的感官邊界,從視覺與觸覺延伸至味覺,轉化為一種可以被「品嚐」的液態痕跡,並以康普茶(Kombucha)作為承載風土的媒介。計畫中選用野生茶葉、馬告、刺蔥與原生薑科植物等季節性素材,並遵循只取當季、不過度採摘的永續採集原則,將自然條件轉譯為層次細膩的風味表現。

在陳宥希的發酵實驗室裡,時間、溫度與菌種控制成了精準的筆觸,將山林植物中複雜的氣味分子(Terroir)鎖定在酸甜交織的茶湯中。這不僅是一次飲品創新,更是一份邀請,讓飲用者在每一口微小的氣味地圖中「喝下這片山林」,使土地的記憶以工藝之姿,優雅地在當代生活中流傳。

(圖片提供:0km山物所)
「山蘊計畫」選用的野生茶葉(圖片提供:0km山物所)

用工藝刻畫走進山林的生活樣貌

Black Design創辦人 賴彥岐

Black Design以高度講究的戶外工藝美學,重新描繪走入山林時的生活質地。在賴彥岐眼中,攜往山野的物件不應只是功能性的消耗品,而應是承載溫度與美學價值的器物;透過精湛的金屬切削與木作工藝,他試圖鬆動傳統戶外用品長期以來以功能為唯一導向的設計思維。

賴彥岐相信,功能與美學並非對立,而是一種不可分割的共生關係。無論是一把刀具的鋼性表現,或是一張摺疊桌與自然地景之間的視覺協調,皆在輕量化與耐久度之間,尋找工藝技術與自然環境的平衡對話。這種對細節近乎偏執的堅持,不僅為露營與登山形塑出一種克制而優雅的「儀式感」,也讓工藝成為一種刻畫——使每一次進入山林的行動,轉化為帶著個人美學印記的生活痕跡。

(圖片提供:0km山物所)
Black Design創辦人 賴彥岐(圖片提供:0km山物所)

以共感為核心,重新找回人與自然的共生關係

何理互動共同創辦人 葉彥伯

在科技快速演進與環境持續變動的背景下,葉彥伯以「共感(Empathy)」作為創作核心,透過新媒體藝術形式,嘗試建立跨越物理邊界的感知經驗。

藉由感測器、動力機械與聲光編程的協作,何理互動將風的律動、光的變化等自然元素轉譯為可被身體感知的互動裝置。這些作品並非對自然的直接複製,而是構築出一個引導觀者進入的「共感場域」,使感知不再停留於視覺層面,而逐步觸及情感與環境倫理的思考。

在數位演算與原始生命力之間,葉彥伯透過藝術創作開啟另一種觀看自然的方式,使科技不再只是中介,而成為重新連結人與自然關係的感官語言,也為未來的共生想像留下開放的詩性空間。

(圖片提供:0km山物所)
何理互動共同創辦人 葉彥伯(圖片提供:0km山物所)

0km山物所

「勤美0km山物所」是一項為期10年的長期專案,其核心理念在於消除山林與城市、自然與人文之間的界線,致力於打造一個以山為核心、匯聚多元領域山友的交流平台。

山友會作為計畫中最高層次的思想交鋒,每季定期舉辦,採限額邀請制,特邀來自產業、政府、學術與藝術界的會員。透過這種跨領域、深度的分享模式,計畫旨在促進知識與經驗的交叉對話,激盪出人與山林共生共存的嶄新靈感與可能性。第6屆山友會,便是對這個核心精神最豐富的體現。

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探索臺中綠美圖全新「工業風玻璃屋」:藝術書店朋丁搜羅設計選品、Pharos Coffee用香氣和聲音編織沉浸式體驗

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一本書、一杯咖啡,悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳,甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗,下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處,除必備精彩展覽外,甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻,將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來,憑藉美術館、圖書館共構特色,成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域,愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間,館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間,揉合咖啡香與書香,提供觀者在從事藝文活動之餘,多了「品飲」選項自由切換,為參訪路線覆上療癒色彩。

臺中綠美圖開館後增設休憩空間,引入朋丁、Pharos Coffee兩品牌執掌;圖為Pharos Coffee咖啡廳。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
臺中綠美圖開館後增設休憩空間,引入朋丁、Pharos Coffee兩品牌執掌;圖為Pharos Coffee咖啡廳。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)

▍朋丁書店:通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁,不僅長期深耕藝術與設計類選書,亦兼營出版及策展,堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標,朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法,改聚焦出版策展主軸,開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中,環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統,霧感金屬櫃體高低有致,以清冷調性輝映窗外綠植,形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

書店外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質,環繞式陳列藝術選書。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書店外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質,環繞式陳列藝術選書。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書架與層架系統由台灣工業設計師楊水源操刀設計。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
書架與層架系統由台灣工業設計師楊水源操刀設計。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)

主題選書和出版品現已率先展示,未來更預計舉辦講座小型交流活動,昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式;店內同步設置「文化選品區」,搜羅綠美圖文創商品,並篩選各樣符合場館風格的設計物件,彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗,讓觀者揀選攜回。

店內設置文化選品區,展售綠美圖文創商品及符合場館風格的設計物件。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
店內設置文化選品區,展售綠美圖文創商品及符合場館風格的設計物件。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
朋丁綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)
朋丁綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:林佑任)

▍Pharos Coffee咖啡廳:設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee,繼2022年再下東京一城後,2026年起坐擁綠美圖1樓,供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具,同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德(Nick Tsai)為咖啡廳量身打造專屬聽覺,化聲音為沉浸式體驗一環。

Pharos Coffee至今於朋丁2樓經營台北店,2022年開設品牌首間獨立店鋪「東京神保町店」。(圖片提供:臺中綠美圖)
Pharos Coffee至今於朋丁2樓經營台北店,2022年開設品牌首間獨立店鋪「東京神保町店」。(圖片提供:臺中綠美圖)

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」,Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足,專注咖啡本質,盡享從容時光。

主要供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡,搭配手作麵包等輕食。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
主要供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡,搭配手作麵包等輕食。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
Pharos Coffee綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)
Pharos Coffee綠美圖店。(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:Kohei Yamamoto)

書店和咖啡廳的加持,既豐富場館公共服務層次,也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景,無疑愈發深化其「文化基地」定位,促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作,確是引人期待的未來。

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