創意人都看哪些紀錄片?范承宗、蕭詒徽、Namesake創意總監Steve私心片單公開

創意人都看哪些紀錄片?范承宗、蕭詒徽、Namesake創意總監Steve私心片單公開(插畫:Doz Lin、Hsin Yin Chen、Tang wen ching)

近年變得非常精彩的紀錄片,你跟上了嗎?過往紀錄片常被貼上嚴肅無聊的標籤,但隨著串流平台興起,美食、犯罪、運動、自然、藝術創作等多元題材,加上非虛構的故事力道,成為當今的追劇新解。許多創意人也都是紀錄片迷,我們邀請藝術家范承宗、寫作者.編輯蕭詒徽、Namesake創意總監Steve,分別就犯罪詐欺、藝術創作、美食3大類別推薦私心愛片!

類型1:犯罪詐騙類紀錄片 

藝術家范承宗推薦!詐騙是一種心理信任遊戲

左:La Vie邀請插畫家Doz Lin以《我們的金髮藍眼父親》為題創作(插畫:Doz Lin)。右:《我們的金髮藍眼父親》劇照(圖片提供:Netflix)。
左:La Vie邀請插畫家Doz Lin以《我們的金髮藍眼父親》為題創作(插畫:Doz Lin)。右:《我們的金髮藍眼父親》劇照(圖片提供:Netflix)。

1. 《我們的金髮藍眼父親》

特定專業者越權導致的詐騙,美國不孕症醫師擅用自己的精子捐精,創造出近百名同父異母的小孩。從專業者的角度,他超越了、放大了自己的專業能力,而且這個權力非常獨家,他在自己的身分和位置上看到機會,甚至出發點不是惡,但這個破口使他可以去掠奪和傷害別人。這也能反思到近期的MeToo案例,都是專業者在權力和機會下造成的傷害。

《我們的金髮藍眼父親》劇照(圖片提供:Netflix)。
《我們的金髮藍眼父親》劇照(圖片提供:Netflix)。

2. 《Tinder大騙徒》

很會挑選受害者的愛情騙子。我看很多詐騙書籍,第一章都是挑選受害者,畢竟茫茫人海,每個人都要深入了解才下手實在太沒效率。片中可見他一層一層放出低成本且廣泛的餌,比如說「在聊天中炫富看誰有興趣」,把不吃這套的人都篩選掉,並讓對方覺得都是自己做的決定,而非被強迫。其實這些心理技巧,在工作上和客戶應對也能派上用場。這部片上線已經1年多了,推薦大家可以從「如何挑選受害者」的視角來溫習。

《Tinder大騙徒》劇照(圖片提供:Netflix)。
《Tinder大騙徒》劇照(圖片提供:Netflix)。

3. 《中國梵谷》

藝術仿冒品的詐騙,但這部並不太像犯罪,因為主角沒有想要騙。背景在專門繪製複製畫的中國深圳大芬油畫村,臨摹梵谷畫作20年的畫師趙小勇,第一次到荷蘭目睹梵谷真跡。這有點像在反思:他的作品就不是藝術了嗎?藝術品的價值是什麼?對我來說,他某種程度來說就是藝術家,20年堅持做同一件事,也擁有繪畫的能力和專長。最後看到真跡的那幕很打動我,一個瘦瘦小小的人站在畫前面,說不出什麼,但可以感受到情緒很滿,你會知道他不是只是個畫複製品的人。

4. 《別惹喵皇:肉搜網際殺手》

非常過癮的觀影體驗,很像加入片中偵查小組。網路上一則虐貓影片,引起愛貓人士網友們想肉搜出兇手,最後竟衍生出殺人案。辦案線索非常複雜,還包括臉書等各種網路社團的互動,卻處理得層次分明,又不會讓你太快猜到下一步。我還注意到,片中網友在家裡辦案的場景,家中擺設和一般人家裡不會差太遠,這種精美的帶入感都像在說:你就是我們網路辦案小組的一員。

《別惹喵皇:肉搜網際殺手》劇照(圖片提供:Netflix)。
《別惹喵皇:肉搜網際殺手》劇照(圖片提供:Netflix)。

5. 《別信任何人:虛擬貨幣懸案》

如片名的「別信任何人」,以此提醒大家留心投資詐騙。片中不斷告訴你:虛擬貨幣很賺、這個東西很新、現在不跟就會錯過,但真的有人搞清楚它是什麼嗎?不過別管那麼多,跟就對了!這也是龐氏騙局的變形。希望大家都能質疑所有的投資,就連這部片的公司做到這麼真,都可以是假的。

《別信任何人:虛擬貨幣懸案》劇照(圖片提供:Netflix)。
《別信任何人:虛擬貨幣懸案》劇照(圖片提供:Netflix)。

類型2:藝術創作者類紀錄片 

寫作者.編輯蕭詒徽推薦!那些不被世界理解的創作者們

左:La Vie邀請插畫家Tang wen ching以《登台之路:十九兩》為題創作(插畫:Tang wen ching)。右:《登台之路:十九兩》劇照(圖片提供:TaiwanPlus)。
左:La Vie邀請插畫家Tang wen ching以《登台之路:十九兩》為題創作(插畫:Tang wen ching)。右:《登台之路:十九兩》劇照(圖片提供:TaiwanPlus)。

1. 《草原上,我們開始跳舞》

2018年初,一群藝術家在台北華山草原搭起帳篷進行「草原自治區」實驗計畫,卻爆出分屍兇殺案。這部紀錄片成功地呈現自由是一件很複雜的事,我們很容易想像自由就是不理其他人、不理這個社會、做自己想做的事情,但片中呈現出向度非常複雜的自由。

《草原上,我們開始跳舞》劇照(圖片提供:Giloo紀實影音)。
《草原上,我們開始跳舞》劇照(圖片提供:Giloo紀實影音)。

2. 《我有一個憂鬱的,小問題》

中國詩人暨藝術家任航,攝影創作常以人體為對象,片中呈現他的工作與生活,以及最後從大樓跳下結束生命。任航講過一句讓我印象很深刻的話,他從來不覺得拍攝裸照是一件激烈的行為。這讓這部紀錄片有另外一個很特殊的價值,它呈現了一種不被理解,對任航來講很日常很尋常的狀態,在外人眼裡忽然變成一種激烈的反抗、道德邊緣的創作,我覺得那只是一個還沒被理解的常態。

《我有一個憂鬱的,小問題》劇照(圖片提供:Giloo紀實影音)。
《我有一個憂鬱的,小問題》劇照(圖片提供:Giloo紀實影音)。

3. 《搖滾媽祖婆》

記錄樂團「Fanny」近半世紀的歷程,這個由一對菲律賓移民姐妹於60年代在美國組成的樂團,被大衛鮑伊讚揚為「美國搖滾史上最重要的女性樂團」。這部片提醒了一件很重要的事情:歷史隨時隨地都在錯過。我們覺得只要通熟歷史,就能把曾發生過的事情都掌握著,但其實歷史和時間、大眾和社會,隨時隨地都在錯過很重要的事情。

4. 《瑞明樂隊》

很像是現代的「雪夜訪戴」。這個成語典故大家都不陌生,王徽之在下雪的夜晚想起友人戴安道,於是乘船去找他,到了戴家門前卻沒有進門而返回。別人問起明明是來拜訪朋友為什麼不進門,他說自己就是乘興而來,現在興致沒了,又何妨。我覺得瑞明樂隊就是現代版的這個成語,他們沒有做出任何作品,可是精神已經在那裡了。

《瑞明樂隊》劇照(圖片提供:Giloo紀實影音)。
《瑞明樂隊》劇照(圖片提供:Giloo紀實影音)。

5. 《登台之路:十九兩》

樂團「十九兩」由手風琴手阿雞與小提琴手瑞奇組成, 片中呈現了一個比較成功被社會化的怪人,去保護一個還沒被社會化的怪人的過程。你知道自己不能夠這麼怪、要能跟社會溝通,而你也已經學習到這件事,但最終的夢想,還是希望能夠保護另外一個人,讓他不用經歷這一切,還是能夠保持原來的樣子活在世上。這部紀錄片其實就是阿雞在保護瑞奇的過程,真的會看到鼻酸,怪人的救贖就是守護另外一個怪人。

《登台之路:十九兩》劇照(圖片提供:TaiwanPlus)。
《登台之路:十九兩》劇照(圖片提供:TaiwanPlus)。

類型3:美食主廚類紀錄片 

Namesake創意總監Steve推薦!料理的文化衝突從何而來?

La Vie邀請插畫家Hsin Yin Chen以《主廚的餐桌》為題創作,內容源自第三季第4集、對日本拉麵極為著迷的美國主廚Ivan Orkin,一個外國人開的拉麵店卻吸引許多日本客人朝聖。(插畫:Hsin Yin Chen)。
La Vie邀請插畫家Hsin Yin Chen以《主廚的餐桌》為題創作,內容源自第三季第4集、對日本拉麵極為著迷的美國主廚Ivan Orkin,一個外國人開的拉麵店卻吸引許多日本客人朝聖。(插畫:Hsin Yin Chen)。

1. 《主廚的餐桌》

每一集都把美食當成一門藝術品介紹。印象最深刻的是第三季第4集,美國主廚Ivan Orkin對日本拉麵非常著迷,甚至到日本開了拉麵店。這樣的文化衝突實在不可思議,拉麵是日本國民美食,一個外國人做的拉麵可以讓日本人認可,店裡非常多日本客人的畫面很有趣。這就好比有一個外國人來台灣開滷肉飯店,還能讓大家稱讚好吃。

《主廚的餐桌》劇照(圖片提供:Netflix)。
《主廚的餐桌》劇照(圖片提供:Netflix)。

2. 《環球饗宴:菲爾來吃飯》

情境喜劇《大家都愛雷蒙》的主創菲爾羅森塔爾(Philip Rosenthal)造訪世界各城市體驗美食。這部片有一個很有趣的點,前兩季的結尾菲爾都會跟父母視訊通話,分享這趟旅程的故事;之後媽媽過世,接下來的兩季也維持和爸爸視訊通話,直到爸爸過世;第五季開始每集會邀請不同嘉賓,包過他的兒子。而紀錄片的執行製作人也是菲爾的兄弟,這部片就是一整個家庭的創作,這樣的連結很酷。

《環球饗宴:菲爾來吃飯》劇照(圖片提供:Netflix)。
《環球饗宴:菲爾來吃飯》劇照(圖片提供:Netflix)。

3. 《茹素的力量》

我喜歡美食和運動,這部片就是兩者的結合,記錄運動員吃素、甚至全素的過程。在看這部片之前,從來沒想過有這麼多運動員吃素,片中有解釋為什麼吃素比吃肉好,以及吃肉會長肌肉這件事,其實很大程度是商業策略,並非絕對正確。

4. 《Mise En Place》

來自YouTube頻道Eater,Mise En Place是法文中的「各就各位」,這個系列專門訪問當地城市有話題或特色的餐廳,從餐廳理念、概念,到一整天從準備到出餐的過程。像是紐約的餐酒館Double Chicken Please,就是台灣人開的,餐廳使用拉霸式調酒,餐點也把台灣食材延伸應用得很特別;還有在美國加州柏克萊的Al Coro,從主廚到團隊幾乎都是女生,這間也是我很喜歡的餐廳之一,主廚創辦人Alice Waters算是從農場到餐桌(farm to table)的始祖。

5. 《Late Night Munchies》

YouTube頻道Munchies的系列,Late Night Munchies顧名思義就是「深夜零食」,每集會找一個主廚,推薦幾個下班後會去的餐廳,實際逛了一圈後再回到自己餐廳,煮一些喝酒後會吃的料理和大家分享。以主廚的角度介紹別人家的餐廳,這個觀點很有趣,可以了解到他的邏輯和喜好。

 

採訪整理|張以潔 圖片提供|各單位

插畫|Doz Lin、Hsin Yin Chen、Tang wen ching

 

笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、表演到商業模式營造獨特體驗?
笨蛋工作室《昨日病房》開箱:密室逃脫✕沉浸式劇場,如何從設計、演技到商業模式營造獨特體驗?

當「密室逃脫」結合「沉浸式劇場」,會是什麼樣的體驗?由「Stupid Particle 笨蛋工作室」帶來的新作《昨日病房 Yesterday Once More》,在長達165分鐘的體驗中,依照觀眾的互動與解開的謎題,將產生8種不同結局走向。跟著編輯開箱體驗,從設計、表演到商業模式,解鎖作品的5大特色!

2013年成立、至今累積超過70萬人次體驗的「Stupid Particle 笨蛋工作室」,在《浮世百願》之後,2026年帶著年度最新作品《昨日病房 Yesterday Once More》回歸。《昨日病房》以1970年代神祕療養院為背景,邀請大眾進入一場長達165分鐘的「燈塔療程」,在遺忘與記起之間,做出改變明日的抉擇。在尚未對外公開售票時,便憑藉老玩家的信任與口碑,寫下突破2,000張門票預售的成績。

165分鐘的長時間體驗,究竟在玩些什麼?相對於單純的密室逃脫或沉浸式劇場,這件作品又有什麼獨特之處?La Vie編輯在實際體驗後,盤整5大特色:

現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
現場燈光多變,是看點之一。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

① 從美術、衣著到空間,「演整套」的沉浸體驗

《昨日病房》選址松山區一棟大樓,共有兩層樓的空間,5樓報到處設計成醫院櫃檯,工作人員都著醫師白袍,而體驗者也得先換上「病人服」;接著跟隨「醫師」引導,進入4樓的體驗區域。

療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
療程結束後, 觀眾也將做出選擇。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

空間設計由「山峸製作設計」操刀空間設計,共有10個風格迥異的空間場景,且劇情設定在1970年代,場景細節與美術道具都相當有舊時氛圍。不同場景與橋段的燈光設計也值得一看,不論是呼應演員心境或營造詭譎氛圍的色彩燈光,或者是在許多段落大膽讓燈光近乎全暗,都加成了體驗的沉浸感。不過這一些設計都以營造恐怖、詭譎的氛圍為主,並無特意的「jump scare」嚇人橋段。

由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
由山峸製作設計操刀空間設計, 共有10個風格迥異的空間。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

② 密室逃脫✕沉浸式劇場✕8種結局

進入《昨日病房》的玩家,將進行宣稱能抹除痛苦的「燈塔療程」,在院長、護士長、波波3個角色的互動與帶領下,從神祕兔子人、缺失的文件、被迴避的對話等線索,拼湊出解答。根據玩家們現場解開了哪些謎題,將觸發不同的結局,總共設計了8種走向。在開幕後的1個多月,就已有玩家多次參與,想嘗試攻略所有結局版本。

玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
玩家將穿著病人服展開體驗。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

熟悉笨蛋工作室的玩家會曉得,他們相當擅長機關設計,這次《昨日病房》將解謎比例些微調降,機關不再是阻礙進度的謎題,而是推動劇情轉折、營造感官張力的工具。無論是深夜病房的異動,還是療程中的震撼體感,一舉一動皆與故事緊密扣連,讓參與者在互動任務中身臨其境。

在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
在療養院秩序井然的背後,隱藏著不為人知的祕密。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

③ 近距離欣賞演員演技

《昨日病房》共有院長、護士長、波波3個角色,角色將會由不同演員輪替演出,因此每場遇到的演員組合皆不相同。和一般的劇場不同,沉浸式劇場多了因應現場狀況或觀眾互動,而突發的即興演出;不過劇情仍有主線存在,因此演員得在即興的狀況下,試圖將整體進展倒回主線,或指引玩家做出正確舉動。平時觀看劇場時,也很難有機會看到「演員就在你面前」的表演。不論是現場和演員互動,還是單純觀看演員演戲,都是相當特別的體驗。

飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
飲下特製調飲, 在微醺中誠實面對內心深處的影子。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
步入1970年代的神祕療養院,展開燈塔療程。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

④「貴賓」與「見習生」雙路線

參與者可事先選擇以「見習生」或「貴賓」的身分加入。貴賓線側重於高強度的11互動,能夠參與更多關鍵細節,適合渴望深度參與的冒險者。此次編輯體驗的為貴賓線,3位演員都善於引導,也能接入玩家的任何話語,許多有趣的互動也產生於此,「I人」們可安心服用。而專為觀察者設計的見習生線,則以院內儲備幹部的宏觀角度,逐步理解機構的運作,在考核過程中面對新的抉擇。

隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
隨著療程深入, 一步步觸碰隱藏在記憶深處的真相。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

⑤ 酒商品牌跨界合作

此次《昨日病房》與酒商品牌「BunnyVille龐尼維爾」打造聯名調飲,將酒品融入燈塔療程的關鍵時刻。每杯酒都對應著特定的情緒狀態,成為故事中推動記憶與現實交錯的重要引子。微醺之中虛實邊界將變得模糊,讓每個人能更誠實地面對內心深處的那道影子。而針對不喝酒的玩家,也有無酒精的選項。

與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)
與 BunnyVille龐尼維爾聯名推出3款微醺記憶。(圖片提供:Stupid Particle 笨蛋工作室)

《昨日病房 Yesterday Once More
沉浸式劇場|165 分鐘 × 4 條路線 × 8 種結局

【演出卡司】
波波|楊宇政、古峰、蘇耀庭、張方維
院長|楊棟清、鮑奕安、吳子齊
護理長|蔣逸文、趙欣怡、鄭景文

【製作團隊】
共同製作|笨蛋工作室、山峸製作設計
合作單位|貪食德工作室
品牌協力|龐尼維爾BunnyVille

文|張以潔
資料、圖片提供|Stupid Particle 笨蛋工作室

延伸閱讀

RECOMMEND

《傳奇女伶 高菊花》5/15全台上映!揭開台灣夜總會歌后「派娜娜」人生故事,直探靈魂歌聲背後的白恐創傷

她的歌聲與身姿,曾是五、六〇年代台灣歌壇一道令人難以忽視的光芒,可這份光亮,卻是因被迫淪落而綻放,背後代價是一生創傷。她是派娜娜,也許你更熟悉她的另一個名字和身份——高菊花,白色恐怖受難者高一生的長女。

歷時20年回溯歷史、採集資料和拍攝,紀錄片《傳奇女伶 高菊花》將於5/15全台上映,全片揭開串起這位傳奇女子一生的多重身份——鄒族少女Paicu Yata’uyungana、高一生之女高菊花、拉丁歌后派娜娜……及其背後暗潮洶湧的時代故事,刻畫一名女性在時代悲劇中堅韌前行的生命血淚,也揭開了一段台灣威權年代曾被噤聲的歷史。

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

用20年拚湊高菊花多舛一生

《傳奇女伶 高菊花》由盧元奇執導,沈可尚、熊儒賢共同監製,全片回望並梳理高菊花多舛一生,交織歷史、人權、音樂與一位女性的堅韌生命史。

1932年出生到2016年逝世,高菊花的一生有過許多「名字」,然而在命運撥弄下,她終生沒做過自己名字的主人。她的鄒族名是Paicu Yata’uyungana,童年時台灣正處日治時期,又名矢多喜久子,少女時期撰寫日記時則用英文名Rosemary;國民政府來台後,改用漢名高菊花;父親入獄後為改運替她改名高芳梅;在夜總會則以「派娜娜」為舞台名——她從小到大的每個名字,暗藏了台灣時代政局變動的縮影。

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

白恐二代的創傷:在監視與政治權力間掙扎的靈魂

高菊花最為人所知的身份是「白恐二代」,她的父親——高一生,從日治時期就是阿里山鄒族部落中引領進步思潮的代表人物,關心教育、推廣農業,致力參與鄒族語言、文化的紀錄和保存;更具備音樂才華,創作出許多融合部落自然與人文的歌曲。戰後,高一生擔任阿里山鄉鄉長,積極參與原住民公共事務,提出原住民高山自治縣的構想,1954年被國民黨政府羅織罪名受難,遭到槍決,成白色恐怖下的犧牲者。

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

在成為派娜娜之前,高菊花曾就讀台中師範學校,在學時曾於228事件期間參與抗爭,畢業後返鄉任教,原打算辭去教職後赴美國進修,卻因父親被捲入白色恐怖遭逮捕而放棄,輾轉踏入歌廳駐唱,扛起照顧家庭的重擔。那年,她不過20歲,卻被迫放棄夢想,踏入煙花繚繞的夜總會舞台。

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

在台灣夜總會的黃金年代,派娜娜憑亮眼外型和充滿靈魂的歌聲,迷倒無數聽眾,也成為政商名流矚目的焦點,紅極一時。然而,在璀璨的舞台光芒背後,她因父親的關係被列入黑名單,長年受情治單位監視,甚至被迫捲入政治權力運作,被指派「接待」外賓,成了外交手段下的工具,承受著無法言說的壓力與羞辱,淪為威權體制的犧牲者。

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

被噤聲的時代,受難家族的生命悲歌

35歲那年,高菊花退出歌壇,派娜娜就此「消失」,始終像個謎團。直到半世紀後,高菊花再次以派娜娜的身分被大眾重新認識,也終於有機會親口說出自己的故事。回憶起夜總會的日子,她坦言:「我那個時候拚命地活過來,我不要死。」

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

紀錄片除訪問高菊花本人,也從她女兒昭伶的視角出發,透過母親在少女時期的日記、家族訪談,以及走訪國家檔案館尋獲的解密資料,一頁頁拼湊出這位傳奇歌后被消音的人生,以及在人們被迫沈默的時代,一段身為受難家族的女性悲歌。

派娜娜紀錄片《傳奇女伶 高菊花》5/15上映!揭開台灣傳奇歌姬的人生故事
(圖片提供:野火樂集)

導演熊儒賢表示,20年來,團隊不只是拍一部紀錄片,也在慢慢靠近一段被噤聲的歷史,高菊花是時代裡被政治與威權利用的歌后,也是那些在命運與家族悲劇中仍然抬頭活著的女性縮影,「她的人生,不只需要紀錄,更應該被記憶。」

《傳奇女伶 高菊花》2026515日全台上映

更多資訊請見官方Facebook