Gaggenau跨界餐飲攜手「MAD:MEN面麵酒屋」!打造內斂俐落的劇場式精緻饗宴

Gaggenau_MADMEN面麵酒屋_1

德國頂級廚電品牌「Gaggenau」首度跨界,與話題新店「MAD:MEN 面麵酒屋」合作,在講求美感、藝術性的前提下,將簡約俐落的經典設計融入整體開放空間,由主理人易柏翔(Seven Yi)帶來劇場式的餐食體驗。

「Gaggenau」:頂級宅邸家電首次跨界餐飲合作

「Gaggenau」誕生自德國黑森林中的鑄鐵工坊,被譽為德國工藝設計和技術的創新領先者,不斷以追求精準細緻、與時俱進並講究工藝精神打造的經典廚電,智慧科技與俐落低調的空間美學,更讓其成為豪邸指定家電品牌。

這次,專攻家用廚電為主的 Gaggenau 首次入主餐廳場域,秉持著精準穩定、簡便高效、堅固耐用三大核心堅持,創造出真正貼近掌廚者使用需求的經典廚電。

 

「MAD:MEN 面麵酒屋」:北歐侘寂風格的開放餐廚空間

「MAD:MEN 面麵酒屋」是主理人 Seven Yi 繼「Le Kief 菱玖洋服」、亞洲 50 大酒吧「Room by Le Kief」和老屋實驗計畫「MAD by Le Kief」後全新力作,隱身熙來攘往的六張犁街區,外觀極其低調,推開仿舊感的大門,是北歐侘寂風格的空間,整體細膩乾淨、佈滿自然肌理,搭配精心挑選的設計家居單品,揉合摩登及沈靜的氛圍。

循著料理的氣味和聲響,視線被導引宛如劇院的開放式料理內場,被客席區包圍著。廚電設備上選用 Gaggenau 的不鏽鋼系列,以剛毅現代的線條與冷調金屬質感,營造料理舞台的沉靜氣息。餐廚空間上方的靛色布幔如浪般搖曳,為料理場域注入一股斯堪地那維亞的冷冽詩意。而客席座位上的手工黃銅桌燈、溫潤的深木色桌板,形成內外場的冷暖對比。

>>> 台北「MAD:MEN 面麵酒屋」北歐侘寂居酒屋!Fine dining打造日式小皿下酒菜、自製中華麵

Gaggenau_MAD:MEN面麵酒屋_2
「MAD:MEN」主理人 Seven 認為美食的體驗不只是品嚐,而是在踏入餐廳空間的瞬間就是體驗的開始,也因次特別重視餐廚空間的美學設計(圖片提供:Gaggenau)

➤ 中島料理區

坐落在料理主舞台的感應爐與透明玻璃機身的排油煙機,是全場的視覺焦點。感應爐不受感應點拘束,不管將鍋具放置在哪一個位置都能受熱,更能同時料理 5 處,賦予自由創作的彈性;排油煙機的導風玻璃,除了能搭配不同顏色的情境燈設計,關機時也會自動收合隱藏於檯面下,更透過特殊的引流設計,讓無邊際的餐廚空間不沾染油煙氣味。

為本次跨界合作特別推出的料理「松葉蟹歐姆蛋」,就將感應爐善加運用,先以中段火溫融化奶油,再倒入蛋液,煎至外表熟內裡半熟的程度,再將松葉蟹包入。溫控的穩定度讓蛋液保持完美的口感與風味,也讓一旁醬汁的溫度能夠保持溫度,組合成完整的這道料理,呈現在賓客面前。

Gaggenau_MAD:MEN面麵酒屋_4
Gaggenau 系列作品簡約俐落的經典設計完美融入講究美感、體驗和空間藝術性的「MAD:MEN 面麵酒屋」中(圖片提供:Gaggenau)

➤ 冷藏牆區

在料理檯的後方,是三台酒櫃組成的不鏽鋼冷藏牆面,各自最多可有三個獨立控制溫、濕度的區域,5°C-20°C 的範圍讓不同的酒類存放和品飲都能達到最適溫度。其中主理人 Seven 便發揮創意,將中央的櫃位用於肉品熟成,讓器具的功能性和創作性更加延伸。

除此之外,冷藏牆的一旁、平嵌式安裝的烤箱,內部使用藍色珐瑯設計,也與「MAD:MEN 面麵酒屋」品牌的藍色相互呼應。Seven 更以此作為靈感,打造了一款以柑橘、荔枝與香料蒸餾後的特調飲品。

Gaggenau_MAD:MEN面麵酒屋_5
Gaggenau 400 系列酒櫃可獨立控制溫、濕度,更有三層溫度分隔,保持不同酒類的最佳風味(圖片提供:Gaggenau)

➤ 側邊吧檯料理區

「MAD:MEN 面麵酒屋」招牌菜式「面麵」,就在位於側邊的料理區烹調。高起的側吸式排油煙機,快速攔截煮麵湯鍋散發的蒸氣、煙霧和氣味,讓在吧檯前享用餐點的賓客不受干擾。

Gaggenau_MAD:MEN面麵酒屋_3
由設計公司「啟辰」打造的 400 系列側吸式排油煙機與 Vario 單口感應爐適應湯鍋深度以「凸」字型安裝,展現了多元安裝的空間設計可能性(圖片提供:Gaggenau)

資料提供|Gaggenau

延伸閱讀

RECOMMEND

愛馬仕高雄漢神店煥新!RDAI從高雄港取材,貨櫃、夕陽、繡紅色化為空間細節
愛馬仕高雄漢神店煥新!RDAI從高雄港取材,貨櫃、夕陽、繡紅色化為空間細節

愛馬仕高雄漢神專門店迎來全新面貌,1996年進駐高雄至今,30年後由巴黎建築事務所RDAI重新操刀,以高雄港為設計線索,將磚砌建築、潮汐、貨櫃與港灣夕照轉化為材質、動線及色彩。從橡木貨櫃樓梯到海洋藍漸變夕陽橘的地毯,一覽店內值得細看的設計巧思。

1996年設立至今,這處品牌在高雄的重要據點經歷擴建與改裝,如今橫跨1樓與地下1樓,由長年與愛馬仕合作的巴黎建築事務所RDAI操刀,以高雄港灣風貌與城市建築為線索,重新構築空間。

沒有直接搬入船舶、浪花等具象港都符號,RDAI反而從城市中抽取磚牆、貨櫃、海水與夕照等元素,轉化為材料、動線和色彩。港口意象因此不只存在於視覺裝飾,而散落在兩層空間的行走經驗中。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

從磚砌立面開始,捕捉高雄城市質地

走近店鋪,首先映入眼簾的是貫穿外立面與室內牆面的磚砌元素,靈感取自高雄歷史建築「打狗英雄領事館」,磚牆並非平整排列,而藉由深淺錯落的立體表面製造層次。隨著光線與觀看角度變化,牆面留下不同陰影,也讓原本厚實的材質多了一層輕盈感。

品牌以此呼應高雄的歷史底蘊與在地材質特色,並讓傳統材料進入更當代的空間語彙。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

以潮汐為想像,1樓動線自在流動

步入1樓,可見愛馬仕經典Faubourg馬賽克地磚與標誌性的ex-libris藏書章圖騰,品牌熟悉的視覺線索之間,加入了來自高雄港灣的想像。絲巾與時尚珠寶首先出現在暖鏽色調之中,往內則進入皮件區,流線雕刻木質牆面勾勒出較為柔和的輪廓;珠寶與腕錶專區藏於同樣以「打狗英雄領事館」作為靈感的紋理牆面之後,以光線與尺度營造較私密的鑑賞氛圍。位於中央的香氛區則以較明亮的色彩點亮空間,整個一樓藉由材質與色調的變化自然銜接,讓行走本身成為探索空間的一部分。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

貨櫃化身橡木樓梯,把港口記憶藏進建築

若說全店哪項設計最直接連結高雄港,答案或許是串聯兩層空間的橡木樓梯,這座樓梯的靈感來自港口常見的「貨櫃」。

RDAI並未原樣複製貨櫃的金屬材質與工業色彩,而是抽取其量體概念,再以溫潤橡木重新詮釋。原本屬於碼頭與物流產業的城市日常,因此轉變為一項真正承擔空間機能的建築元素。這也是此次翻新中相當有趣的一筆,讓高雄港巧妙藏進人們每天上下樓時實際經過的動線裡。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

將港灣風景拆解成顏色,讓一天的光線鋪在腳下

順著樓梯來到地下1樓,空間氣氛隨之轉換。這一層以海洋藍與大地色為主調,並加入天然礦物般的表面質感。女仕成衣與鞋履從入口一側展開,男仕世界則與居家及馬術系列依序延伸。

其中最具畫面感的設計,是一張量身訂製的漸層地毯,色彩從海洋色調逐步轉為夕陽橘、繡紅色,如同高雄港從白晝進入黃昏時,水面與天空隨日光改變的色階,人在空間中行走,也像跟著一天的光線,從冷色慢慢走向暖色。而天然礦物表面、柔軟地毯與家具彼此交錯,讓地下樓層在精緻之外,仍保有較原始、自然的質地。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

從海岸岩石到抽象色彩,藝術作品延續自然線索

空間裡的意象也延伸至藝術作品的選擇,店內陳列Émile Hermès收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品,皆由全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自挑選,其中法國攝影藝術家Aurore Bagarry以鏡頭記錄英國康瓦爾海岸長年受到海水沖蝕的岩石。岩石表面的天然紋理,恰巧與店內磚牆、礦物材質產生呼應;哥倫比亞藝術家Francisce G. Pinzón的抽象畫作《Warm Grey 2》,則藉由色彩對比,補入不同於建築材料的觀看節奏……藝術品與材料、色彩以及自然景象共同構成店內氛圍。

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

從港口取材,重新描繪高雄

從外牆的磚、如潮汐的動線,到源自貨櫃的橡木樓梯,以及地下樓層從海洋藍走向夕陽橘的色彩,高雄港被拆解成許多細節,散落在空間之中。RDAI將港都熟悉的風貌景色、自然與光線轉譯成另一種語言,再與愛馬仕一貫的馬賽克、木作、家具及藝術收藏並置。此外,專為高雄店打造、限量6枚的Arceau Hermès Flagship琺瑯工藝限量腕錶,以及首度在台灣亮相的高爾夫球具,也成為此次漢神店重新開幕的熱議焦點。

 

愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)
愛馬仕高雄漢神店。(圖片提供:Hermès)

延伸閱讀

RECOMMEND

讓健康成為日常的優雅選擇「 Bosch全台首發 抽屜式蒸爐 」,顛覆你對廚房美學的想像

當人們對日常飲食的關注不再只是特定節日的精緻餐宴,而是將目光移回每日三餐,如何落實吃得更健康,如何輕鬆料理、同時保留住食材的風味與營養。蒸煮,正是在這股回歸自然的飲食思潮中,重新受到重視的料理方式。相較於高油煙或繁複工序,蒸煮以更溫和的方式保留食材原有的鮮甜、口感與營養。

然而,當人們對料理的要求提升,廚房空間也面臨了使用難題:對於重視生活風格的都市居住者而言,廚房早已不只是烹調空間,而是串聯美食、社交與日常儀式的重要場域,但傳統蒸煮設備體積龐大,往往佔據了珍貴的中島或檯面空間。

14公分的空間微雕,重新定義居家生活的核心

Bosch 全台首發「抽屜式蒸爐」,正是在這樣的生活需求下誕生。以德國工藝為基礎,透過創新的抽屜式設計,使設備不再成為廚房中的視覺負擔。14公分極薄機身,突破傳統蒸爐體積限制,提供更靈活的安裝可能,不論配置於中島下方、櫃體或與烤箱上下整合,都能保留流暢一致的立面線條。

Bosch
Bosch

相較於傳統45或60公分高的蒸爐,Bosch 將機身縮減至14公分,卻依然保有一次完成三菜一湯的容量,兼顧日常家庭烹調所需。更可與 Bosch 烤箱搭配使用,下方負責蒸煮,上方則進行烘烤、燒烤,依不同機型還能整合增蒸、微波或氣炸功能,在有限空間中建立更完整的料理系統。

Bosch

開啟精品般的料理儀式,行雲流水的烹飪體驗

傳統蒸爐常需要彎腰取放食材,開啟時也可能伴隨熱氣迎面的操作不便。Bosch 抽屜式蒸爐重新思考料理流程,透過水平滑出的抽屜結構,放入食材、取出餐點都更加直覺流暢,少了俯身端取的狼狽,烹飪也能如拉開精品抽屜般從容。

Bosch

體積縮小,功能卻絲毫不減,除了蒸煮美食,同時能滿足麵糰發酵、解凍、加熱等各種日常情境之需求,一機多用,提升備餐效率。從平日晚餐到週末手作烘焙,都能以一台設備完成:30°C至50°C適合麵糰發酵;30°C至60°C能溫和解凍食材,不破壞其結構和風味;100°C高溫蒸氣則可為奶瓶、果醬瓶與餐具消毒。讓蒸爐不只是烹調工具,也成為居家得力助手。

Bosch
Bosch

德製工藝的隱形體貼,讓科技回到生活本質

貼近使用者的精妙設計,不僅是追求視覺簡化、機能完備,更能透過使用方式,重新定義生活的樣貌。Bosch 以嚴謹的德國工藝,透過100秒內快速升溫至95°C的效率,以及500ml水箱支援100度連蒸2.5小時的長效蒸煮能力,讓備餐過程更加穩定便利。操作模式也更符合直覺,只需在顯示面板中切換選擇想烹調的食材,或透過預設自動程式即可精準控溫,每秒投放大量蒸汽,瞬間封存食材原汁,一次即可完成多樣美食,讓繁複的烹調流程化繁為簡。

Bosch

Bosch 抽屜式蒸爐重新描繪了現代廚房的設計語言,讓科技安靜退居幕後,將更多餘裕、時間與空間留給餐桌上的交流與陪伴。

文 | 黃阡卉  圖片提供 | Bosch