不只料理食材，更煨燉感情！當「Gaggenau」成為廚房的主旋律，「工一設計」共同創辦人王正行分享讓廚房成為居家核心的秘密！

過去人們常認為君子遠庖廚，然而，隨著生活風格演進，如今廚房與餐廳卻是凝聚家人感情的核心，甚是取代客廳成為親密的社交場域。然而，當廚房不只肩負煮食功能，更乘載著情感交流的意義時，在空間設計上也得更費心。我們邀請「工一設計」共同創辦人王正行，分享以廚房為核心的居家設計，究竟有哪些關鍵值得我們用心！

當廚房成為家的核心，以設計為料理賦予儀式感

曾獲金點設計獎、台灣室內設計大獎、TINTA金邸獎等多項設計獎項肯定，王正行對於居家設計有著深厚經驗與長期觀察。他發現，隨著時代演進、生活習慣改變，近年有越來越多家庭，選擇將廚房從屋內深處改至居家核心，讓家人、朋友在此共享烹調樂趣、分享日常點滴，也藉由愉悅且講究的料理及用餐過程，為生活帶來滿滿儀式感。「隨著人們愈來愈重視家庭的互動感，廚房不再只是『媽媽煮飯的地方』，而是全家人共同料理、聊天的場域，有時甚至會將筆電、平板帶到廚房中島區工作，讓廚房在料理之外也肩負了多元的使用可能。」

然而，在人們對於廚房空間有了不同想像後，想要打造能凝聚感情的廚房場域，卻不只是將坪數放大或移至屋內中心這麼簡單。王正行表示，自己操刀廚房時，特別希望其與房內設計風格相呼應，並且同時滿足視覺美感與機能需求。「我希望廚房設計能融合屋主個人品味，讓這處空間並非隨處可見的模板樣品，而是以定製手法打造出能凝聚家人情感、享受料理樂趣，為所有靈感與創意賦予可能的美好空間。」

以王正行近期作品-位於台北市和田Ｙ宅一案為例，在這個4房3廳的空間格局中，王正行從屋主夫婦熱愛下廚的習慣出發，將廚房作為家的中心，並以現代廚電搭配帶有厚實質感的格柵牆，讓其成為現代古典氛圍裡的視覺亮點；而廚房內的木板、色調等也與其他空間相互呼應，讓廚房不再是獨立的機能性空間，而能與屋內設計渾然一體。更令人感到舒心的則是從廚房另一頭的大片落地窗朝外望去，那置放植栽的大陽台與戶外樹梢連綿成一片綠意，是料理時最美的遠景。

以大道至簡的設計，為廚房賦予更多可能性

也因為廚房地位被提升至家的核心，王正行坦言，慎選廚電設備便是自己在設計階段時，便會替屋主考量在內的事情，而 Gaggenau 400 系列廚電便因為富有設計感的外觀、足以媲美專業廚房設備的機能，以及細緻且富有手感的使用感受，成為他的首選。「恰好和田Ｙ宅屋主在國外生活時便習於使用的Gaggenau 400系列廚電，所以我這次也在規畫中納入400系列瓦斯爐、感應爐、嵌入式蒸烤爐、嵌入式烤箱、真空包裝機等。」

他進一步分享道，之所以選擇Gaggenau 400系列廚電，除了因為其所配備的智慧溫控等先進科技，更源於視覺感與體驗感的整體考量。畢竟，若是在深具設計感的開放式廚房中貿然加入廚電，往往顯得突兀，但400系列嵌入式烤箱、嵌入式蒸烤爐卻能低調融入廚房空間中，烤箱、蒸烤爐結合玻璃與紋理細緻不銹鋼面板的設計，更為整體造型更添洗鍊；而在機能上，同時配備烤箱、蒸烤爐則讓屋主能同時進行烘焙、蒸烤，滿足東西方料理需求，也讓廚電不只提升空間質感，更讓使用者料理地更優雅。而隱藏在嵌入式蒸烤爐下的真空包裝機，原為專業廚房商用設備，Gaggenau則將其依據家庭使用習慣改良成家用版本，不只可協助醃漬或保存剩半瓶的紅酒，也能搭配蒸烤爐作舒肥料理，為家庭烹調增添更多可能性。

從接觸的霎那，開啟專業且愉悅的料理感受

「至於400系列的瓦斯爐與感應爐，我最喜歡的則是他們的旋鈕設計。」王正行解釋，不同於許多智能廚電皆採觸控面板設計，Gaggenau則在發現使用者在烹調時，仍舊習慣旋開開關的習慣後，巧妙結合經典旋鈕與現代智慧溫控功能，讓使用體驗更加直覺。而旋開旋鈕時那俐落扎實的手感，更讓人從絕佳的「Moment Of Touch」感受到頂級工藝的價值感。王正行也補充，Gaggenau在設計時並非一味創新，而是悉心觀察使用者習慣後加入「類比」元素，讓使用上更直覺且富有手感，而這種創新與復古的兼容，也與他本身的設計理念不謀而合。另一方面，將旋鈕安置於側邊而非檯面的安排，也為屋主保留更寬大的料理檯面，並減少易於藏污納垢的死角，在後續環境維持上更輕鬆。

「我從事室內設計時，習慣屏除裝飾性符號，而是從線條、質地等本質出發，表現室內設計的建築感。對我來說，Gaggenau廚電精準的造型比例、細膩工整的收邊，以及簡潔細緻的不銹鋼質地，也為廚電賦予建築感，在和田Ｙ宅中相得益彰。」王正行說道。他也深信，無論設計或料理，只要是身處在深愛的美好環境裡，保持著熱情及愉悅的心，創作出來的一切——無論設計或料理，都能恰到好處且觸動人心。

GAGGENAU https://www.gaggenau.com.tw

當醫療空間不再只是治療場所，而是一段被溫柔接住的體驗，設計便開始發揮深層價值。本案由穆得設計與得時創行雙團隊攜手，從診所精神出發，透過空間與品牌視覺的雙向整合，在專業與溫度間找到完美平衡，打造出一處讓人放下不安、安心接受照護的城市療癒場域。

本案由穆得設計負責空間規劃，得時創行擔任品牌視覺整合顧問，從診所品牌精神出發，透過空間與視覺識別的雙向整合，重新思考醫療場域與人的關係。設計的重點並非改變醫療空間的本質，而是在專業與溫度之間，找到更好的平衡。團隊期望打造的不只是專業的診療環境，更是一處能讓人放下緊張與不安、安心接受照護的療癒場域。

福康診所專注於靜脈曲張與下肢靜脈疾病治療，長期深耕下肢靜脈疾病照護，透過專業評估與多元微創治療，協助患者重拾健康與自信。空間設計以「建立信任感」為核心命題，刻意淡化傳統診所常見的冰冷印象，透過自然植栽、溫潤木質、石材肌理與柔和光環境，塑造兼具專業度與舒適感的診療體驗。

入口以綠意景觀作為視覺焦點，藉由自然元素的導入建立人與空間之間的情感連結。材質策略上，捨棄大量冷白色與高反射醫療材質，改以天然木紋、石材紋理及低彩度色系作為空間主體。流動的弧形天花柔化既有建築條件所帶來的量體感，引導視線自然延展，讓人在踏入空間的第一刻便逐漸沉靜。候診區則被重新定義為近似私人招待所般的接待場域，透過動線規劃、家具配置與燈光層次的整合，使等待不再只是過程，而是一段被妥善安頓的停留。

除了空間設計之外，本案亦由得時創行協助延伸既有品牌識別系統。團隊從福康診所 Logo 中具辨識度的 Icon 輪廓出發，將其轉譯為空間識別元素，應用於專屬標牌與導視細節之中。透過品牌符碼、材質工藝與空間語彙的整合，建立從平面識別到實體場域的一致性體驗，讓品牌精神不僅存在於視覺識別之中，更自然融入使用者的每一次接觸與感知。

穆得設計與得時創行相信，真正動人的設計不只是塑造空間，更是在品牌、環境與人之間建立信任。福康診所所呈現的，不僅是一處提供專業醫療服務的場所，更是一座讓人願意放下防備、安心接受照護的城市療癒場域。

文｜Luna Liu、Tom Liu

圖片提供｜穆得設計、得時創行

說到熱門餐酒館嵩sung，大家去過的是台北大安還是台中美村店？答案是後者的你，其實早已認識這個興許聽來稍微陌生的品牌顧問暨空間設計團隊——T WHITE-川彡志作。承2022年著眼消費心理學、首於美村店建成的視覺系統，如今再執掌品牌第一間百貨門市規劃的川彡團隊，仍延承始終巧妙藏於店鋪布局背後的「空間讀心術」，透過因地制宜的場域構劃協助品牌拉升顧客回流率。跟著本篇穿過標誌性拱形門扉，潛進這座悄悄醞釀神祕感的磚紅洞穴吃上一頓「台式洋食」大餐。

繼台中美村、台北大安獨立門市後，首間店中店進駐全新購物廣場

2026年4月初，尊鴻餐飲集團旗下坐擁全台3間店鋪的人氣餐酒品牌嵩sung，正隨台中漢神洲際購物廣場熱鬧開幕，正式打入百貨市場。空間設計二度攜手2022年曾操刀品牌勤美商圈內分店的台中在地團隊「T WHITE-川彡志作」（以下簡稱川彡志作）進行全區規劃。承襲始建於美村店、並為台北團隊所大致沿用於大安店的品牌一貫視覺語彙，漢神洲際店一方面仍彰顯拱形門窗、霧感紅牆等標誌性元素，另方面則採取恰到好處的變奏策略，回過頭發想得以在百貨扁平化場域中被一眼即識、甚至引人走近的首間「店中店」版本。

誠如川彡志作創辦人劉彥巡所言，「我們不只是設計顧問，更像是品牌的商業策略夥伴。」綜觀從美村店、過渡到由其他團隊主力打造的大安店，再到重返川彡團隊之手的漢神洲際店整體設計，其間轉變並非單純的風格延續，亦存在針對不同商圈客群與場域特性所發展而成的隱性商業策略；舉凡色彩配比、動線安排、場域圍塑，每一設計決策都建立在對品牌目標客群的深度研究、對場域消費行為的精準洞察，以及對全套視覺語彙所奠基之空間心理學的細緻運用。

以設計家具為起點形塑品牌DNA，開展「當代古典」空間

將2022年完成的美村店案拿作「對照組」，川彡志作觀察到，彼時勤美商圈作為潮流集散地，主打文藝氛圍的新開個性小店多選用視覺上輕盈的淺木調鋪陳空間，且不約而同點綴乾燥花、清玻璃等精巧元素；雖確實成功吸引文青客群，「副作用」卻也讓消費者對該區的第一印象趨於同質化。

因此，旨在完成業主欲將經典家具「巴塞隆納椅」融入空間的設計目標，川彡志作回溯西班牙文化中的熱情底蘊、海岸城市風光與古典建築特色，力求為嵩sung建立一套獨屬品牌的風格美學——嵩sung美村店遂擇以給人感覺韻味悠長、介於正紅與土橘之間醒目而不失沉穩的「嵩紅」色系，大面積塗布從地板、天花板乃至周邊牆面的室內全區，在促成強烈視覺衝擊之餘，嶄露品牌的溫暖熱烈氣息。

與此同時，團隊更因考量顧客若較長時間用餐便可能需要一定程度的情緒留白與視覺緩衝，而特別於其中穿插同屬暖色調的米白色塊，拉出既不全然突兀，又可偶然跳脫、免於疲勞的巧妙布局。鄰窗座位區則被劃為類似日本餐廳「半個室」的類包廂，善用拱形入口、溫潤牆面和柔和燈具營造包覆感，構建張力高、辨識性強，卻仍可舒適停留的空間。最終，這套「嵩紅X米白」搶眼畫布中藏有隱密歇憩角落的組合，便成嵩sung跨城市、跨場域廣泛應用的視覺符碼，以及此次漢神洲際店進化的基礎。

到了開放式商場怎麼辦——如何在既有大環境中構築專屬小地盤？

面對2026年落成的漢神洲際購物廣場，川彡志作迎來全新挑戰：如何在高流動性的百貨中，維持餐酒館相對其他餐飲類型更必要追求的私密性？團隊決定用退縮手法來解：首先導入錯落的階梯式矮牆，接著結合拱形過道與西班牙建築中常見的內院（Patio）構造，再再拉高整體空間的隱私層級。內部且在不妨礙採光和上菜動線與的前提下，自然成就各區域獨立性，給每桌用餐者都盡可能割出一塊「有專屬感」的小地盤，使顧客即便身處人來人往的開放商場，也富有彷彿被層層包裹的安全感。

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此外，面對大型購物中心勢必大量帶來的家庭、親子客群，「我們把原先高飽和的熱情正紅色系注入溫暖調性，降低亮度轉化為帶點粉橘感的磚紅色。不僅以減法設計來鋪陳磚紅色、米白色兩大重點色，亦只用了陶磚、油漆，搭配俐落簡約的空間造型創造氛圍。」劉彥巡說明，這種調整與演進意在讓空間既可保持原有識別，又能悄然流瀉更為溫柔親切的質感，進而堆疊如同地中海小鎮般的慢活步調，實現百貨規範與品牌個性間的最大公約數。

建立具品牌辨識度的場域設計哲學：

空間設計不只是設計空間，更要使空間成為商業策略一環

自2017年成立以來，川彡志作深耕餐飲與生活風格領域店鋪設計，合作對象包括莫尼早餐、萬客什鍋、加分火鍋、林金生香糕餅店等；除秉持「視覺美感與長效獲利同等重要」理念，因地制宜構思設計策略，也在與業主的溝通中堅持資金成本與回本效率的平衡。如今，嵩sung美村店營運4年人流不墜，漢神洲際店又於百貨場域中漸立全新消費體驗，無疑驗證川彡團隊將空間設計從美學延伸至商業策略的思考確有其實質效果。

設計的成功不在開幕當下的流量，而在營運數年後，空間是否仍能持續被人使用、記住與回訪。——T WHITE-川彡志作

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