CINDY CHAO The Art Jewel 第十件大師系列年度蝴蝶正式亮相

博物館典藏級藝術珠寶品牌CINDY CHAO The Art Jewel即將於11月4日 至12月31日於晶華酒店藝術珠寶典藏館舉辦「光影之間 對影成蝶——CINDY CHAO藝術珠寶2023年度蝴蝶大師作品展」，隆重展出品牌成立近20年第十件年度蝴蝶作品「2023 Black Label Masterpiece 大師系列年度蝴蝶——Amour Butterfly儷影蝴蝶」。

此作品是珠寶藝術家Cindy Chao為一對相識20年的藏家夫婦特別創作，它因愛而生，蘊含著藝術家與藏家間深厚情誼，更見證著藏家家族兩代的愛情與傳承。藝術家帶領歐洲大師級工匠團隊耗時超數萬個工時、將其打造而成，以立體、舒展的蝶翼打造緊緊交疊、形影不離的雙蝶造型，將無邊創想融入自然生命，挑戰光影虛實之間的多重變幻。

年度蝴蝶是珠寶藝術家Cindy Chao最具標誌性的作品系列，不僅是品牌精湛製作工藝、寶石嚴選實力、卓越藝術創意的集大成者，更是藝術家心境蛻變與超前創作的投射，從宏觀到微觀等多重維度詮釋著「博物館典藏級藝術珠寶」的高度與品牌精神。

此次作品是品牌十件年度蝴蝶作品當中首次對外公開展出，並依次於上海、香港、台北巡迴展覽。第一站為九月於上海龍美術館西岸館首次公開展出; 十月，儷影蝴蝶則翩飛自香港，在Opera Gallery HK 香港·奧佩拉畫廊進行為期兩周的展覽;十一月起則於CINDY CHAO全球唯一藝術珠寶典藏館 CINDY CHAO Gallery進行巡迴展出。

藝術家將展覽視為創作的一部分，在展覽中向世人揭秘「藝術珠寶」的真諦。觀者不僅可以在其中欣賞到藝術作品正面與背面的所有細節，全方位感受它跟隨視覺、知覺而變化的絕妙之處；感受品牌與藝術家最前瞻的藝術創意、最巔峰的製作工藝和最革命性的材質探索，體會藝術家藝術生命歷程的凝練。

年度蝴蝶首次公開展出

「成就一件作品，需要極大的堅持與勇氣。人的身軀會因時間而消逝，藝術卻能亙古流傳。所以，我們用作品證明，自己曾經存在過。」

——Cindy Chao

「2023 Black Label Masterpiece 大師系列年度蝴蝶——Amour Butterfly儷影蝴蝶」由珠寶藝術家Cindy Chao攜歐洲大師級工匠團隊打造而成，耗時數萬個工時。它因愛而生，蘊含著藝術家與藏家間深厚情誼，更見證著藏家家族兩代的愛情與傳承，Cindy Chao以超越時代的前瞻性於2018年開啟創作，將與藏家夫婦相識20年的每一次彼此重要的時刻全部融入自然生命之中，以不斷突破的精湛工藝挑戰光影虛實之間的多重變幻。

Cindy Chao堅持以3D立體蠟雕為始，傳承18 世紀歐洲皇室珠寶的蠟雕技術，憑藉卓越的空間想像力親自塑型。在藝術家的要求下，每個蠟模都需達到與成品百分之百一致的完成度，追求極致的過程是不斷地推翻與重塑，作品結構被推翻重做數十次，蝴蝶翅膀造型修改次數多達上百次。

無論在藝術的突破、還是工藝的探索方面，年度蝴蝶一直以來都是CINDY CHAO The Art Jewel 品牌 Black Label Masterpieces大師系列的引領。為實現「用最堅硬的金屬，打造最柔軟的線條」的藝術堅持，藝術家帶領具備 15 年以上製作經驗的大師級工匠團隊針對性地使用多種鈦金屬鍛造工藝組合，精準把握蝴蝶靈動振翅、翩翩飛舞的姿態和律動，以立體、舒展的雙翼打造緊緊交疊、形影不離、合而為一的雙蝶造型。

為了讓蝴蝶翅膀可以呈現向外舒展的視覺效果，擁有更多層次，首次使用逐步潛入式的脈絡打造翅脈。不同角度下觀察效果完全不同：正面由表及裡，側面虛實結合，錯開一個角度又可以看到脈絡長短、深淺、虛實再度變幻。多層次鑲嵌工藝的突破性使用，讓人們可以透過蝶翅表層的玫瑰式切割鑽石，看到下層的藍寶石，配合線條的起伏流轉，展現出令人驚喜的色彩及光影變幻。

特別定制的一顆 Type IIa   8.31克拉馬眼形鑽石化作蝶身，多種形狀的玫瑰式切割白鑽創造出輕盈、舒展的蝶翅，成雙成對的兩顆六角糖塔形哥倫比亞祖母綠，呼應作品因愛而生的靈感之始。創新材質亦是CINDY CHAO藝術珠寶多年來不斷探索的重要領域，黑檀木、黃金檀木、楓木等異材質頻頻出現在品牌大師系列作品之中。在此次「儷影蝴蝶」的創作伊始，藝術家突破性地啟用歐洲牧牛牛角，將馬眼形鑽石嵌入經過特殊打磨塑型的牛角，通過色彩與光的組合作用復原蝶身逼真的天然有機質感。為實現多種材質的彼此融合和互相加成，以榫卯結構精密計算銜接位置和角度的吻合度，再度彰顯其一以貫之的創作美學及毫不妥協的創新精神。

年度蝴蝶 凝練藝術家的生命歷程

「藝術家必須是革命家，擁有引領時代的先鋒精神，用未來思維去創作，擁有超越時空的超前概念和突破的勇氣。」

——Cindy Chao

2008年，珠寶藝術家Cindy Chao以「創作最後一件作品」的心態創作了首件年度蝴蝶作品──「紅寶石側飛蝴蝶胸針」，以表達渴望破繭而出、展翅高飛的心境。，對其極具前瞻性的創作風格和工藝水準給予高度認可。2009年Cindy Chao創作了第二件年度蝴蝶作品——「皇家蝴蝶胸針」，於次年被美國史密森尼國家自然歷史博物館(Smithsonian National Museum of Natural History)永久典藏，成為該博物館創立170年來收藏的首件由華人珠寶藝術家創作的當代珠寶作品。

指標性國際拍賣會上不斷攀升的紀錄也在印證年度蝴蝶不斷上升的收藏性和投資性。2012年品牌首件以鈦金屬為材質創作的作品——「重生蝴蝶胸針」於日內瓦佳士得拍賣會上拍，經過多輪競價，最終以高於底價5倍的價格成交。2014年，由Cindy Chao攜手國際女星Sarah Jessica Parker，歷經兩年共同創作的「芭蕾蝴蝶胸針」，在香港蘇富比拍賣會上以高於預估價兩倍的121萬美元成交。熱愛藝術與芭蕾的二人，將拍賣收益捐獻給紐約城市芭蕾舞團，以提攜培養新進舞者及編舞人才。

19年來，僅有10只年度蝴蝶問世，見證著Cindy Chao身為藝術家不斷蛻變、超越自我的創作成長，也象徵了品牌在工藝創意上的毫不妥協與持續突破的精進之思。如今年度蝴蝶已預定至2028年，成為具有遠見卓識的藏家趨之若鶩的收藏標的。每一隻收藏年度蝴蝶的藏家都深諳藝術收藏之道，擁有與藝術家契合的前瞻性眼光與藝術審美，同時最大限度給予藝術家創作的自由、信任與耐心十足的等待。

殿堂傳奇 引領「新新藝術時代」

「藝術是藝術家透過作品所傳達的獨特語言與情緒。我的作品像是在挖掘我內心深處的世界，那個世界或許無法向別人口述，但是我會把所有的感情、情緒完全投入到作品之中。」

——Cindy Chao

品牌自2004年創立以來，便深獲海內外藝術珠寶藏家喜愛。Black Label Masterpiece大師系列，已成為被眾多藝術珠寶藏家競相典藏的藝術臻品，而大師系列每年編號為1號的作品——年度蝴蝶，更象徵著品牌在藝術創想及材質工藝探索上的自我顛覆與挑戰，展現藝術家創作哲學的細節思考與傾力付出。

國際藝術評論人評價Cindy Chao為開啟「新興藝術時代 (Nouveau Art Nouveau)」 的珠寶藝術家。品牌多次受邀參加巴黎古董雙年展（Biennale des Antiquaires）、歐洲藝術與古董博覽會（TEFAF）和倫敦巨匠臻藏博覽會（Masterpiece London）等國際權威藝博會。更在倫敦巨匠臻藏博覽會上三次從數以萬計的藝術品中脫穎而出，斬獲大獎，成為唯一囊括全部獎項的參展者，創造歷史紀錄。2021年11月，Cindy Chao在法國巴黎由法國文化部長頒發「法蘭西共和國藝術與文學騎士勳章」，以表彰她在藝術珠寶創作領域的才華與成就，以及其對珠寶工藝傳承與創新做出的貢獻，成為首位獲此殊榮的華人珠寶藝術家。

2023 Black Label Masterpiece I大師系列年度蝴蝶

Amour Butterfly儷影蝴蝶

主石 : 

2 顆糖塔形哥倫比亞祖母綠 , 共 56.7 克拉

1顆 Type IIa 馬眼形棕鑽，8.31克拉

配石 : 白鑽、黃鑽、藍寶石、海藍寶石、祖母綠、翠榴石、沙弗萊石

材質 : 鈦金屬、牛角

珠寶藝術家Cindy Chao憑藉「建築師的思維，雕塑家的手藝」將對於生命的感知與追求極致的堅持注入作品之中，腦海中緊緊交疊的雙蝶徹底蛻變為永恆的微型藝術品，以立體、舒展的雙翼打造緊緊交疊、形影不離、合而為一的雙蝶造型。

作為Cindy Chao最喜歡的貴寶石之一，是最能象徵大自然的顏色，也是Cindy首度在年度蝴蝶創作中採用祖母綠作為主石。 「儷影蝴蝶」中的一對哥倫比亞祖母綠分別為29.18克拉及27.52克拉，不但重量及尺寸相仿，產地及顏色、品質均保持一致。其雕琢的形狀是介於刻面和蛋面之間的六角糖塔形切割，以圓潤線條替代刻面間銳利的稜角。

蝶身為一顆 Type IIa  8.31克拉馬眼形淺棕色鑽石，內部無瑕。此鑽石擁有極為特殊的外型長寬比例，對稱性良好，Cindy Chao 敏銳地捕捉其獨特美感，將之化作蝶身，彰顯無可替代的藝術美感。

珠寶藝術家在年度蝴蝶珠寶創作中首次啟用牛角材質，特別尋找顏色清透的歐洲牧牛牛角，配合馬眼形鑽石的形狀磨制而成。經過打磨後的牛角呈現透光質感，展現出原始質樸的天然質地，完美復原蝴蝶身體的有機生命力。

藝術家特別採用多種形狀的玫瑰式切割白鑽作為蝶翅的鋪排主體，創造出蝴蝶翅膀向外舒展的視覺效果。突破性地使用多層次鑲嵌工藝，人們可以透過蝶翅表層的鑽石，看到下層的藍寶石，配合線條的起伏流轉，展現出令人驚喜的色彩及光影變幻。翅膀薄透輕靈，整只蝴蝶閃耀著動人的光澤，也寓意藝術家希望通過作品為藏家夫婦帶來更多的生命之光。

關於 「光影之間 對影成蝶——CINDY CHAO藝術珠寶2023年度蝴蝶大師作品展」

公眾開放：2023年11月4日至2023年12月31日

開放時間：周一到周日  11 am – 8 pm 

地點：CINDY CHAO The Art Jewel Gallery 藝術珠寶典藏館  

晶華酒店二樓  (台北市中山北路二段39巷3號)

Via / Cindy Chao

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE