臺北市立美術館（北美館）作為台灣首座現當代美術館，已陪伴城市和島嶼走過將近40年。歲末之際，北美館為即將在2024到來的40週年預熱，率先公布由Bito設計的主視覺，及「北美館色」六彩蠟筆、場館造型吊飾等紀念商品；更選定12月23日（六）推出「北美館日」，當天全館免票入場，國寶級陳錫煌傳統掌中劇團、全方位創作者又仁將跨界共演，館方籌備已久的歷史資料庫也將首度公開！

如有機生命般成長的美術館

近年以金馬視覺廣為人知的Bito，今回以「有機體細胞分裂」為發想，透過不同質地、有機線條與形狀、虛擬與實體物件的堆疊，呈現北美館正邁向重要的演化進程。

40週年限量商品！主視覺蠟筆、建築造型吊飾

同步推出的40週年紀念商品，則是兩款藏有40、北美館相關意象的生活小物。聯名品牌之一的雄獅鉛筆，挑選藍、綠、黃⋯⋯6種具代表性的「北美館色」，延續Bito設計的主視覺線條，將數字40輪廓轉化為渾圓的特殊造型蠟筆，讓美術館的多彩樣貌常伴人們的日常生活。

過去曾為北美館打造壓克力花器的WU garden，這次帶來紀念吊飾，同樣選用明亮、清透的壓克力，將北美館的英文縮寫TFAM，結合場館建築的獨特管狀造型，拉伸出透視的延伸，形成平面中的立體視覺張力。

北美館日《20+20》由跨世代藝術家共演

難得一遇的「北美館日」，由甫獲金曲獎最佳專輯製作人的柯智豪擔任節目總監，以《20+20》為主題、布袋戲經典劇目《七爺八爺（謝范將軍）》為靈感，象徵北美館走過40年，在不同階段及世代仍懷抱著青春、熱情的情懷；活動形式將以「偶發演出」呈現，邀請訪客現場即興互動，享受與藝術不期而遇的驚喜。

「20+20」同時呼應著兩組表演者的背景——掌中劇團傳承台灣布袋戲操偶大師陳錫煌的精神與技藝，象徵著珍貴的傳統文化；以虛構角色秀娥一角廣為人知的又仁，則自在遊走戲劇、歌唱、YouTube影片創作之間，代表了數位世代下的創作能量。兩者共演象徵了台灣不同創作世代的相遇，正如北美館一直是跨域、跨世代、跨學科藝術家交流的所在。

北美館歷史資料庫首度開放

除了快閃、限量式的驚喜，館方也公布了籌備已久的計畫。2008年起，北美館開始將機構檔案數位化；2018年，更規劃「館史資料庫」（TFAM Archives），陸續彙集重要史料。而今北美館正式將「1983－1994展覽資料庫」開放給大眾使用，更特別策劃《活檔案II：1983－1994展覽資料庫》展覽，展出當時具有代表性的展覽海報、精選申請展和前衛與實驗系列展出的請柬等，觀眾將可一睹塵封已久的出版品、影像、期刊剪報及文獻檔案，從中窺見40年前北美館研究自身定位的軌跡，以及當今北美館活化館史的企圖與視野。

2023北美館日《20+20》

12.23 9:30－20:30 全館免費入場

表演場次｜11:00、13:00、14:00、15:00 

地點｜北美館1樓大廳、1F、2F展場

《活檔案II：1983-1994展覽資料庫》文獻展

展期｜2023.12.20－2024

地點｜臺北市立美術館 地下樓圖書文獻中心

位於台中市西區林森路40號的「Ippuku｜林森40」，前身為1927年落成的大屯郡守官舍，是日治時期郡守的官邸，結合日式與西式建築語彙，靜靜見證城市與時代的遞遷。歷經多年修復，這座歷史建築將重新開放，由中島GLAb與BD Home進駐，方方設計協助空間規劃，將歷史建築轉化為當代藝文空間，開展一段關於藝術、 美學與生活的新篇章。 

「Ippuku」源自日文いっぷく，意指在忙碌日常中的片刻停留——像是一杯茶、一份點心，或是一段短暫的 沉靜時間。這樣的中場時光，不僅是休息，更是一種重新對焦的狀態；它讓人有餘裕去感受當下，也為創作、 感情、思念與轉變騰出空間。在這樣的精神之下，觀者得以重新連結自身與他人，觸及內在那份尚未說出的期 待與悄然浮現的共鳴。

Ippuku / 林森40 首檔展覽《家之所嚮-Home, being there》，由擅長可視性設計（viewability design）的中島 GLAb 團隊策劃，邀請到日本木雕藝術家渡邊文矢（Fumiya Watanabe）展出其細緻且深情的創作。他以木為媒材，呈現出生活中那些無聲卻長久的情感。作品不求張揚，而是靜靜陪伴、安放，像是一件熟悉的器物、一段 溫柔的記憶，潛伏於我們每日生活之中。

渡邊先生表示：「我想創作出源自日常感受的作品，讓自己回到創作的原點。在這樣的心境下，我創作了《家之所嚮-Home, being there》系列。他們一直在我身邊，也住在我的心中。」

在這座被重新喚醒的歷史空間中，《家之所嚮 home, being there》不僅是一次木雕藝術展覽，更像是一段安靜的邀請。邀請我們暫時停下腳步，與某段記憶重逢；與某個溫柔片刻相遇。「Home，是家，是歸屬之地。」渡邊文矢以作品回應家之於旅程的意義，在旅途與家的往返之間定義了座標，讓旅途有了方向。

一個空間，可能是起點，亦可能是轉折，是停歇，也是再次出發。過往的大屯郡守官舍，以新的身份Ippuku林森40再次打開大門，在此空間，遇見渡邊文矢，邀請您一起思考、感受「家之所嚮」的意義。

渡邊文矢《家之所嚮 home, being there》

展期：2025.04.18-05.18，10:00-17:00
地點：Ippuku|林森40（週一、二休館）

_{資料提供｜中島 GLAb}

2025大阪世博在4月13日至10月13日舉行，美國館以「一起想像我們能共創的未來」（Imagine What We Can Create Together）為主題，場館則為「美麗的美國」（America the Beautiful）主題，展館將涵蓋美國在科技、太空探索、教育、文化以及創業精神等領域，透過五大沉浸式展區，呈現一場關於美國之美與卓越的動態體驗！

轉化日本古老木橋意象為「美麗的美國」

美國館由美國建築團隊Trahan Architects 打造，外觀流淌著日本的「侘寂」（wabi-sabi）美學，設計靈感則來自日本古老的木造拱橋。建築由兩座木造立面、三角形結構的建築構成，並與一座懸浮發光的立方體形成鮮明對比，從遠處看有如峽谷地景般壯闊。高達9.45公尺的巨型LED螢幕，將環繞弧形舞台四周，並會投影美國經典的城市地標與自然景觀，引領訪客展開一段獨特的空間旅程。

5大展區開啟沉浸式的美國之旅

展覽則由BRC Imagination Arts策畫，主軸為「一起想像我們能共創的未來」（Imagine What We Can Create Together），將透過五大主題展區呈現美國的多重面貌。為了讓訪客能更容易理解展覽內容，美國館也特別設計一位充滿活力的動畫角色「Spark」，不僅會擔任導覽者，更將陪伴每一位來訪者踏上探索旅程。

交流（Exchanges）展區，將介紹來自世界各地的遊學、學術與專業交流計畫，讓訪客透過親身故事深入了解美國提供的機會與多元文化背景。創新（Innovation）展區，則呈現美國在農業科技、奈米科技等領域應對全球挑戰的創新實力，並會讓訪客體會科學、設計與創意，是如何轉化為改變生活的力量。

旅遊（Travel）展區將透過沉浸式視覺體驗，帶領大家領略從國家公園、音樂節，到小鎮風情的美國風貌，囊括全美50州、哥倫比亞特區與美屬領地的在地魅力與文化多樣性。太空（Space）展區則聚焦美國在太空探索的過去與未來，展出實物與原型，包括阿波羅計畫、阿提米絲任務（Artemis Mission）等里程碑，同時致敬美日之間的太空合作夥伴關係。

啟航：飛向月球與更遠之處（Launch: To the Moon and Beyond）展區，則位於中央懸浮立方體中，將以環繞式LED螢幕與音效模擬NASA火箭發射場景，Spark將引領觀眾踏上一場震撼視覺與感官的太空之旅。

除了5大展區外，「Join Us & Thank You」區則會呈現鮮明的海報風格與 QR Code，展示美國在創新、旅遊與交流領域的成果；特別的是，本區也會展出阿波羅17號在1972年於月球上所採集，約有37億年歷史的118克月岩石（玄武岩），向 1970年大阪世博會曾展出的美國月球岩石致敬。

在太空主題餐廳品味美式風味

看完展覽後，則不妨到由Living Hospitality負責營運的美國館餐廳，牆面將有來自哈伯與詹姆斯．韋伯太空望遠鏡（Hubble & James Webb）的影像，並將菜單結合太空主題，提供以美國食材為主角的在地風味餐點，包括「極光阿拉斯加鮭魚漢堡」（Aurora Alaskan Salmon Burger）、「星雲手撕豬肉」（Pulled Pork Nebula）、「星辰緬因龍蝦堡」（Stellar Maine Lobster Roll）等。

2025大阪世博「美國館」
期間：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至美國館官網查詢

資料來源｜USA Pavilion、Trahan Architects