北美館「街事美術館」前進北投梅庭！藝術家與居民共創，以AI、彩磁壁畫重現在地生活記憶

by Izzie Pang 2023-10-27

臺北市立美術館 北美館 2023展覽
北美館「街事美術館」前進北投梅庭！藝術家與在地居民共創，以AI、彩磁壁畫重現在地生活記憶

提及北投，常想到煙霧繚繞的地熱奇景、暖泉幽境景象，而地名由來，相傳源自平埔族語中女巫「Pataw」一詞。臺北市立美術館〈街事美術館〉計畫今年以「喚境」為題，聚焦於自然資源豐富、蘊藏原住民女巫傳說的「北投」，透過館內典藏作品賞析、回憶採集，以及藝術家與在地居民合作的AI圖像生成、彩磁壁畫共創工作坊，一探北投歷史文化及生活樣貌；更特別展出鄉原古統作品《臺北名所繪畫十二景》，邀請觀者透過畫作回望北投溫泉曾經樣貌，再重回今日兩相對照，激發共感與省思。

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2023北美館〈街事美術館〉主視覺／鄉原古統，《臺北名所繪畫十二景》，膠彩、紙，1920年代。（圖片來源：臺北市立美術館）

以藝術探索在地情景，讓臺北12行政區「皆是」美術館

臺灣雖只是座小島，紮根於北、中、南、東部居民仍各自孵化出不同的生活樣態，更進一步發展為一種市民群像及城市印象，比如高雄人海派、臺南人溫厚、臺東人慢活⋯⋯等等。那臺北有何特質？為了深掘這道提問，臺北市立美術館（北美館）啟動〈街事美術館〉計畫，主題圍繞著「臺北人的365日常」，每年選定臺北一區域，探索並爬梳在地的文化情景，期待讓臺北12個行政區「皆是」美術館。

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北投梅庭。（圖片來源：北投梅庭官網）

北投梅庭：盛載地域特質、時代意義的和洋古蹟

〈街事美術館〉巡迴至北投，選擇了坐落溪谷之濱的「北投梅庭」為展場，這座落成於1930年代末期的和洋式建築，主體融合日式木架構、現代化鋼筋混凝土構造，屋內曾設有溫泉浴池，外有綠意庭院、唭哩岸石圍牆，深具地域性及時代性。原本只是私人住宅的「北投梅庭」，被評定為市定歷史建築後對大眾開放，近年轉型為藝文教育推廣空間。

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北投梅庭。（圖片來源：北投梅庭官網）

《臺北名所繪畫十二景》：以浮世繪風情描繪臺灣名勝

展覽以「喚境」為題，不只象徵北投地熱煙霧的傳說，亦召喚其時光意象，凝縮不同時空背景、新舊文化符號及生活樣態。特別展出的《臺北名所繪畫十二景》，出自畫家鄉原古統，他在1917年從日本來到台灣，在島上憑藉美術專業出任教職，培育出陳進、林阿琴、邱金蓮等臺灣畫家；更曾多次擔任當時藝術盛事「臺展」、「府展」的東洋畫部審查員。教書之餘，鄉原古統也持續創作，1920年代就以臺灣觀光景點為主題，細膩描繪城市各地景致，創作出帶有濃厚浮世繪風情的《臺北名所繪畫十二景》。

北美館為〈街事美術館〉北投篇選擇此作，期待引領觀眾窺探北投溫泉、甚至是臺北各區名勝的昔日樣貌，喚起歷史與生活記憶，對照現今的人文生活及自然地景，進而感受不一樣的時代與風土氛圍。

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鄉原古統，《臺北名所繪畫十二景》，膠彩、紙，21.7 × 18.7 cm ( × 12 )，1920年代。（圖片提供：臺北市立美術館）

藝術家、在地居民共創！以AI和彩磁壁畫再現北投記憶

同時，北美館也邀請藝術家以多面向教育體驗活動，具象化在地長者的記憶：藝術家陳依純策劃的「私密信件小史」工作坊，與長者共同書寫與在地生活經驗相關的故事，並從中萃選關鍵字，以AI圖像生成技術，呈現專屬在地記憶中的幻景影像。

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藝術家陳依純以AI圖像生成技術，呈現在地樂齡長者記憶中的幻景影像。（圖片提供：陳依純、臺北市立美術館）

藝術家倪瑞宏、民俗藝師王正雄攜手合作「梅庭裡的北投－噴泉池與那卡西樂團」創作坊，引領當地民眾認識北投陶瓷產業歷史、傳統彩磁裝飾技法，並透過北投公園的踏查寫生，共創一系列關於在地記憶的彩磁壁畫。兩場工作坊的作品都將於北投梅庭展出，一起乘著在地人的記憶，看見北投最貼近本質的模樣！

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藝術家倪瑞宏、民俗藝師王正雄帶領彩磁壁畫工作坊。（圖片來源：北投梅庭FB）

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當地民眾創作關於在地記憶的彩磁壁畫。（圖片提供：臺北市立美術館）

「2023 街事美術館」在北投

展期｜2023年10月28日－2024年3月17日

展館｜北投梅庭（台北市北投區中山路6號）

相關展訊請至北美館官網查詢

資料、圖片｜臺北市立美術館

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高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境！破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

by La Vie 2026-02-15

2026展覽 高雄展覽 藝術裝置
高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境！破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

過年還沒想到去哪裡，不妨來高雄果嶺自然公園、澄清湖公園走走！高雄市政府文化局與高雄市立美術館，以「森棲盎然」為主題，邀請國內外藝術家設置複合媒材及大型軟雕塑作品，巧妙結合園區地景及建築空間，營造不同視覺感官經驗。

澄清湖園區一直以來是在地人運動、休閒好去處，加上自高雄果嶺自然公園正式對外開放後，更串聯兩處綠地成為城市山水綠帶，形塑與自然和諧共生的城市開放場域。而擁有宜人自然景觀的果嶺公園和澄清湖，如今更迎來藝術驚喜。這些展出的作品，都是藝術家特別為果嶺公園量身設置，讓藝術融入建築、自然景觀，歡迎人們來此享受充滿療癒感的森林藝境。

作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔，是英國藝術家Steve Messam的作品，他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。（圖片提供：高雄市文化局）
作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔，是英國藝術家Steve Messam的作品，他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。（圖片提供：高雄市文化局）

期間限定大型藝術裝置陪你走春！

果嶺大眼睛｜創作者：Filthy Luker（痞子路克）

展覽地點：高雄果嶺自然公園1號球道
展覽期間：即日起至3月8日

來自英國的Filthy Luker（痞子路克），讓整片森林「活」了起來，他在樹梢間藏了4對《果嶺大眼睛》，隨著微風吹過，每棵樹都像長出了生動的表情，等著與遊客眨眼互動。

英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，彷彿森林長出了生動的表情。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，彷彿森林長出了生動的表情。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。（圖片提供：高雄市文化局）

Crown 冠｜創作者：Steve Messam

展覽地點：高雄果嶺自然公園圓塔
展覽期間：即日起至4月6日

首度來台的英國藝術家Steve Messam，擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色，其以《Crown 冠》一作為果嶺自然公園的圓塔上戴上了一頂粉紅色的絢麗冠冕，34個錐形尖刺在10公尺高處綻放，彷彿為原有建築注入了神奇魔力。

作品《冠》距地面10公尺高處，以34個錐形尖刺向外放射，如色彩絢麗的爆發，是英國藝術家Steve Messam的作品。（圖片提供：高雄市文化局）
作品《冠》距地面10公尺高處，以34個錐形尖刺向外放射，如色彩絢麗的爆發，是英國藝術家Steve Messam的作品。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》，作品無正反之別，從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》，作品無正反之別，從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。（圖片提供：高雄市文化局）

章魚來襲｜創作者：Filthy Luker（痞子路克）

展覽地點：澄清湖遊客服務中心（淡水館）
展覽期間：即日起至4月6日

Luker更在澄清湖淡水館設置了新作《章魚來襲》，10條10公尺長的巨型章魚觸手隨風擺動，姿態充滿戲劇張力。

英國Filthy Luker（痞子路克）於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。（圖片提供：高雄市文化局）
英國Filthy Luker（痞子路克）於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

鸚鵡模仿術-高爾夫球｜創作者：張騰遠

展覽地點：高雄果嶺自然公園10號球道
展覽期間：即日起至4月6日

臺灣新生代藝術家張騰遠本次創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態，其以「鳥瞰」概念出發，將高爾夫球放大近350倍，化作直徑12公尺的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，走近一瞧，背面是他最具代表性的「鸚鵡人」逗趣臉龐。

臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。（圖片提供：高雄市文化局）

繽紛城市 明日亮點｜創作者：林建榮

展覽地點：高雄果嶺自然公園松藝路滯洪池旁
展覽期間：即日起至4月6日

果嶺自然公園滯洪池畔也特別展出高美館館藏、藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。

藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

湖光新生｜創作者：陳普

展覽地點：澄清湖風景區 兒童樂園大草坪
展覽期間：即日起至4月6日

陳普的作品《湖光新生》設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上，讓蛇頸龍化身為穿越時空的怪獸，吸收大自然中的美好能量，在夜間散發溫柔微光，守護湖畔的靜謐與美好。

陳普創作作品《湖光新生》，設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。（圖片提供：高雄市文化局）
陳普創作作品《湖光新生》，設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

桃花果果開、菇菇屋、仙女圈｜創作者：尹子潔

展覽地點：高雄果嶺自然公園13號球道
展覽期間：即日起至4月6日

尹子潔以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》，並打造了5公尺高的《菇菇屋》與夢幻的《仙女圈》，就像是森林裡的神祕基地，邀請親子家庭一同探尋驚喜。

夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品，彷彿形成一處森林裡的秘密基地，等著大家來探索。（圖片提供：高雄市文化局）
夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品，彷彿形成一處森林裡的秘密基地，等著大家來探索。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。（圖片提供：高雄市文化局）

資料提供｜高雄市文化局、文字整理｜Adela Cheng

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整座旅館都是你的美術館！日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J，原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

by Ning Chi 2026-02-13

友愛街旅館 台南 2026展覽 日本藝術家 風格旅宿
整座旅館都是你的美術館！日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J，原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

以濃墨著稱的日本畫家林青那同名個展「Aona Hayashi Exhibition」，即日起至2026年6月22日首度在台亮相。台南U.I.J沿襲「全館式」策展慣例，同步轉化室內外壁面、玻璃為城市藝廊展牆，無框架鋪開包括《KUROMONO》單色構圖系列在內共百餘件畫作，深化住房兼看展的新型態旅宿旨趣。隨本文走進現場，探索空間的同時，不妨也藉精選周邊帶回藝術能量。

不只是旅人的歇腳過夜之地，更是串連文化與城市風土的設計共創平台——坐落台南中西區巷弄的U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館，近年持續透過策展手法，昇華每段住宿經驗為可被記憶的文化體驗。從過去與韓國獨立媒體《Magazine B》、法國時尚品牌agnès b.等跨域團隊聯辦的諸多特展，乃至上月底甫落幕的泰國藝術家To smile合作企劃，U.I.J延續「藝術會友」精神，於2026年開春之際首邀日本人氣畫家林青那（Aona Hayashi）台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」進駐。

林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。（圖片提供：U.I.J）
林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。（圖片提供：U.I.J）

全館超過100件展品集結其數個系列原作，並按類錯置1、3樓展區，跳脫單一展間的傳統格局，潛在性指引自異地、因各自機緣匯聚U.I.J的訪客踏上與藝術不期而遇的旅程。

1F展區全面開放參觀。（圖片提供：U.I.J）
1F展區全面開放參觀。（圖片提供：U.I.J）
展品或裝點壁面、或置放櫃體，經不同形式融入空間原有陳設。（圖片提供：U.I.J）
展品或裝點壁面、或置放櫃體，經不同形式融入空間原有陳設。（圖片提供：U.I.J）
3F展區限定時段開放非住客參觀。（圖片提供：U.I.J）
3F展區限定時段開放非住客參觀。（圖片提供：U.I.J）

代表作、歷年力作齊來台，以原始形狀重塑空間節奏

林青那畢業於桑澤設計研究所，憑濃墨般的黑、富力量感的線條成日本當今受矚畫家之一。足跡擴及商業插畫領域，除曾為日本男性時尚雜誌《POPEYE》、女性生活雜誌《&Premium》繪製封面，亦相繼落地蔦屋書店、無印良品及同集團旗下居家品牌IDÉE等接軌大眾的指標性風格場域，進行個人作品展出。

這回攜手U.I.J的「Aona Hayashi Exhibition」既為首次台灣個展，無疑聚焦呈現林青那最具辨識度、僅取單一墨色反覆描繪圓與線的代表作《KUROMONO》，營造原始、純粹卻異常深刻的視覺印象。同場得以欣賞選用木板為底材的繪畫系列作《SUSU》及手掌尺寸的小卡系列作《carta》；甚有30多件歷年力作一併來台，連貫藝術家由具象向抽象演進的創作脈絡。

代表作《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
代表作《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
小卡系列作《carta》。（圖片提供：U.I.J）
小卡系列作《carta》。（圖片提供：U.I.J）

>> 探索更多氛圍感角落

3F。（圖片提供：U.I.J）
3F。（圖片提供：U.I.J）
3F / 1F。（圖片提供：U.I.J）
3F / 1F。（圖片提供：U.I.J）
1F。（圖片提供：U.I.J）
1F。（圖片提供：U.I.J）
大門外觀。（圖片提供：U.I.J）
大門外觀。（圖片提供：U.I.J）

讓藝術隨行，精選周邊限量開賣

展品部分，為實踐「藝術走入生活」理想，現場原作皆開放購買收藏，且提供專屬裝框諮詢服務。周邊部分，2018年起連年熱銷、日本現已全數完售的年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》特別在U.I.J追加再販，藏家尤不能錯過；陸續推出的作品集《KUROMONO》及精選周邊，則期待觀者通過各樣實用小物，把林青那蘊藏筆觸下的靜謐能量帶回日常。

年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。（圖片提供：U.I.J）
年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。（圖片提供：U.I.J）
作品集《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
作品集《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。（圖片提供：U.I.J）
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。（圖片提供：U.I.J）
CLASKA原創花器（藍灰 / 奶油色選），搭配林青那插畫紙盒。（圖片提供：U.I.J）
CLASKA原創花器（藍灰 / 奶油色選），搭配林青那插畫紙盒。（圖片提供：U.I.J）
環保石頭紙小包（左上）、文件包（右下）及兩款活版印刷明信片。（圖片提供：U.I.J）
環保石頭紙小包（左上）、文件包（右下）及兩款活版印刷明信片。（圖片提供：U.I.J）

串連台南在地店家，城市衛星展區3月登場

並未止步於突破傳統展間，U.I.J更規劃衛星展區突破旅館空間，延伸作品生命力至台南市景；預計3月起攜手4間在地店家展出林青那經典繪畫，揉染多元創作於生活場域，促成藝術與城市的深層共振。

林青那台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」

  • 時間：即日起至2026年6月22日；3月起另有4間合作店家加入展出，名單後續將於官方社群公布
  • 地點：U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館（台南市中西區友愛街115巷5號）

＊3F展區僅供住客使用，限定時段開放非住客參觀，詳情可至U.I.J官方網站或官方社群查看。

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