作為台灣新電影代表人物之一，楊德昌導演以寫實風格再現了上世紀的台灣社會縮影，透過小人物的深刻故事映照大時代的氛圍。2023年7月22日起，由北美館、影視聽中心共同策辦的「一一重構：楊德昌」回顧展將於兩館同步登場，內容涵蓋歷來最齊全的楊德昌電影及特別主題放映，《海灘的一天》、《牯嶺街少年殺人事件》、《一一》等經典作品都在片單當中，同時規劃沈浸式展覽引領觀眾走進楊德昌的電影世界，一窺眾多首度曝光的珍貴文件及影音資料，尋思他獨特的創作歷程。

楊德昌全球首場完整回顧展

楊德昌的創作生涯以1980年至千禧年間為高峰，身處於現代性進程下、快速變遷的變動時代，他關注都會生活情狀及經驗，對普世價值提出探問與省思。縱然作品題旨嚴肅，但楊德昌的表現手法大膽、慧黠且具理性思辯，以自成一格的影像語言帶來創新電影實踐，包含《牯嶺街少年殺人事件》在內的多部作品都是深受國際肯定的經典之作，後來的《一一》更讓他成為首位獲得坎城電影節最佳導演獎的台灣影人，而這兩部電影皆名列英國電影協會（BFI）影史百大片單之中，至今餘韻仍不散。

「一一重構：楊德昌」展覽計畫源自2019年，當時楊德昌導演遺孀彭鎧立女士與國家電影中心洽談《獨立時代》與《麻將》數位修復事宜，並寄存了一萬多件從未公開的珍貴楊德昌相關電影文物，當中包含楊導從中央電影公司到自立門戶後的電影筆記、作品企劃書、劇本、書信、製作文件及影音資料等，紀錄了導演各生命階段的特殊性，以及創作生涯的重要節點。

這是楊德昌導演於全球的首次完整回顧展，光是展名「一一重構：楊德昌」就很有意思，特別取其於2000年上映的名作《一一》為元素，搭配蘊含回顧、重建創作者生涯的「重構」一詞組成，詩意又切題。

展覽、影展雙線並行

 回顧展覽｜以文本與影像重構楊德昌創作脈絡 

本展共分為兩大部分，分別是由北美館館長王俊傑、電影學者孫松榮策劃的回顧展覽，以及影視聽中心策展人林木材規劃的影展，兩邊皆由彭鎧立女士擔任首席創意顧問，共同呈現楊德昌導演的電影創作風格、美學與敘事理念，以及他的作品是如何影響台灣電影的轉變進程。

其中，北美館回顧展覽不僅集結楊德昌導演的精彩傳世之作，也展出他較少被提及的創作（如劇場作品），甚至是生前尚未實踐的創作計畫，這些內容將以7個子題呈現，帶出楊導創作生涯的不同面向，並共同展現他在美學、文化及歷史批判等面向的成就。

電影方面，策展人王俊傑與孫松榮透過各式文本、影音內容，重構楊德昌導演的創作脈絡，比如透過劇本的各種修訂版、人物關係圖，梳理其創作理路及對角色刻畫的思維；而分鏡圖、場記表以及劇組側拍紀錄，則讓觀者得以揣摩楊導在電影拍攝現場的工作樣態。

電影之外，楊德昌也曾編導多部劇場作品，包含《如果》、《成長季節》、《九哥與老七：九七狂想》以及與香港劇團「進念．二十面體」合作的《實驗莎士比亞：李爾王》等，本展將展出其劇本、手稿、演出錄影等。此外，楊導於建中時期繪製的大量連環漫畫，以及於事業晚期投身製作的動畫如《追風》及《小朋友》，都將以手繪稿形式與觀者遇見。

 回顧影展｜主題片單呈現楊德昌重要人生節點

影視聽中心嘗試以不同主題企劃重現楊德昌的電影世界與創作思考，比如「楊德昌的十大電影」片單源自楊導本人於1992年受英國電影協會《Sight and Sound》雜誌邀請所推舉的作品，當中有啟發他踏上電影路的韋納．荷索的《天譴》、亞倫．雷內的《我的美國舅舅》及伍迪．艾倫的《曼哈頓》等；另一「特別放映」企劃則放映由日本導演是枝裕和拍攝的紀錄片《電影映照時代：侯孝賢與楊德昌》，以及對楊導別具意義的動畫電影《原子小金剛》1960年版本，呼應他從小對手塚治虫漫畫的喜愛與受到的啟發。 

「一一重構：楊德昌」回顧展

時間｜2023年7月22日至10月22日

地點｜影展 @ 國家電影及視聽文化中心、展覽 @ 臺北市立美術館

➤ 北美館論壇

時間｜7月22日至23日

主題｜電影與美術館、楊德昌的電影世界

講者｜法國《電影筆記》前主編Jean-Michel Frodon、荷蘭EYE電影博物館展覽總監Jaap Guldemond、東京都攝影博物館策展人田坂博子、香港M+博物館香港電影及媒體外聘策展人李焯桃、香港資深影評人舒琪、紐約動態影像博物館（MOMI）策展事務副總監Barbara Miller等，與國內知名編劇、演員及導演

➤ 回顧影展

7月7日｜放映場次表於影視聽中心網頁與社群媒體公布

7月12日｜OPENTIX系統開放影視聽中心會員優先購票

7月14日｜全面開放販售

➤ 主題片單

理性的靈魂：再見楊德昌

《一九零五年的冬天》、《浮萍》電視劇、《光陰的故事：指望》、《海灘的一天》、《青梅竹馬》、《恐怖份子》、《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》、《麻將》、《一一》、《追風》試拍片段。

楊德昌的十大電影

《天譴》韋納．荷索、《藍絲絨》大衛．林區、《發條橘子》史丹利．庫柏力克、《八又二分之一》費德里柯．費里尼、《浮雲》成瀨巳喜男、《曼哈頓》伍迪．艾倫、《我的美國舅舅》亞倫．雷內、《鄉愁》安德烈．塔可夫斯基、《切腹》小林正樹、《錢》羅伯布列松、《金錢》馬賽．萊赫比耶

特別放映

《電影映照時代：侯孝賢與楊德昌》是枝裕和、《原子小金剛》手塚治虫

資料、圖片｜國家電影及視聽文化中心、臺北市立美術館

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}