作為台灣新電影代表人物之一，楊德昌導演以寫實風格再現了上世紀的台灣社會縮影，透過小人物的深刻故事映照大時代的氛圍。2023年7月22日起，由北美館、影視聽中心共同策辦的「一一重構：楊德昌」回顧展將於兩館同步登場，內容涵蓋歷來最齊全的楊德昌電影及特別主題放映，《海灘的一天》、《牯嶺街少年殺人事件》、《一一》等經典作品都在片單當中，同時規劃沈浸式展覽引領觀眾走進楊德昌的電影世界，一窺眾多首度曝光的珍貴文件及影音資料，尋思他獨特的創作歷程。

楊德昌全球首場完整回顧展

楊德昌的創作生涯以1980年至千禧年間為高峰，身處於現代性進程下、快速變遷的變動時代，他關注都會生活情狀及經驗，對普世價值提出探問與省思。縱然作品題旨嚴肅，但楊德昌的表現手法大膽、慧黠且具理性思辯，以自成一格的影像語言帶來創新電影實踐，包含《牯嶺街少年殺人事件》在內的多部作品都是深受國際肯定的經典之作，後來的《一一》更讓他成為首位獲得坎城電影節最佳導演獎的台灣影人，而這兩部電影皆名列英國電影協會（BFI）影史百大片單之中，至今餘韻仍不散。

「一一重構：楊德昌」展覽計畫源自2019年，當時楊德昌導演遺孀彭鎧立女士與國家電影中心洽談《獨立時代》與《麻將》數位修復事宜，並寄存了一萬多件從未公開的珍貴楊德昌相關電影文物，當中包含楊導從中央電影公司到自立門戶後的電影筆記、作品企劃書、劇本、書信、製作文件及影音資料等，紀錄了導演各生命階段的特殊性，以及創作生涯的重要節點。

這是楊德昌導演於全球的首次完整回顧展，光是展名「一一重構：楊德昌」就很有意思，特別取其於2000年上映的名作《一一》為元素，搭配蘊含回顧、重建創作者生涯的「重構」一詞組成，詩意又切題。

展覽、影展雙線並行

 回顧展覽｜以文本與影像重構楊德昌創作脈絡 

本展共分為兩大部分，分別是由北美館館長王俊傑、電影學者孫松榮策劃的回顧展覽，以及影視聽中心策展人林木材規劃的影展，兩邊皆由彭鎧立女士擔任首席創意顧問，共同呈現楊德昌導演的電影創作風格、美學與敘事理念，以及他的作品是如何影響台灣電影的轉變進程。

其中，北美館回顧展覽不僅集結楊德昌導演的精彩傳世之作，也展出他較少被提及的創作（如劇場作品），甚至是生前尚未實踐的創作計畫，這些內容將以7個子題呈現，帶出楊導創作生涯的不同面向，並共同展現他在美學、文化及歷史批判等面向的成就。

電影方面，策展人王俊傑與孫松榮透過各式文本、影音內容，重構楊德昌導演的創作脈絡，比如透過劇本的各種修訂版、人物關係圖，梳理其創作理路及對角色刻畫的思維；而分鏡圖、場記表以及劇組側拍紀錄，則讓觀者得以揣摩楊導在電影拍攝現場的工作樣態。

電影之外，楊德昌也曾編導多部劇場作品，包含《如果》、《成長季節》、《九哥與老七：九七狂想》以及與香港劇團「進念．二十面體」合作的《實驗莎士比亞：李爾王》等，本展將展出其劇本、手稿、演出錄影等。此外，楊導於建中時期繪製的大量連環漫畫，以及於事業晚期投身製作的動畫如《追風》及《小朋友》，都將以手繪稿形式與觀者遇見。

 回顧影展｜主題片單呈現楊德昌重要人生節點

影視聽中心嘗試以不同主題企劃重現楊德昌的電影世界與創作思考，比如「楊德昌的十大電影」片單源自楊導本人於1992年受英國電影協會《Sight and Sound》雜誌邀請所推舉的作品，當中有啟發他踏上電影路的韋納．荷索的《天譴》、亞倫．雷內的《我的美國舅舅》及伍迪．艾倫的《曼哈頓》等；另一「特別放映」企劃則放映由日本導演是枝裕和拍攝的紀錄片《電影映照時代：侯孝賢與楊德昌》，以及對楊導別具意義的動畫電影《原子小金剛》1960年版本，呼應他從小對手塚治虫漫畫的喜愛與受到的啟發。 

「一一重構：楊德昌」回顧展

時間｜2023年7月22日至10月22日

地點｜影展 @ 國家電影及視聽文化中心、展覽 @ 臺北市立美術館

➤ 北美館論壇

時間｜7月22日至23日

主題｜電影與美術館、楊德昌的電影世界

講者｜法國《電影筆記》前主編Jean-Michel Frodon、荷蘭EYE電影博物館展覽總監Jaap Guldemond、東京都攝影博物館策展人田坂博子、香港M+博物館香港電影及媒體外聘策展人李焯桃、香港資深影評人舒琪、紐約動態影像博物館（MOMI）策展事務副總監Barbara Miller等，與國內知名編劇、演員及導演

➤ 回顧影展

7月7日｜放映場次表於影視聽中心網頁與社群媒體公布

7月12日｜OPENTIX系統開放影視聽中心會員優先購票

7月14日｜全面開放販售

➤ 主題片單

理性的靈魂：再見楊德昌

《一九零五年的冬天》、《浮萍》電視劇、《光陰的故事：指望》、《海灘的一天》、《青梅竹馬》、《恐怖份子》、《牯嶺街少年殺人事件》、《獨立時代》、《麻將》、《一一》、《追風》試拍片段。

楊德昌的十大電影

《天譴》韋納．荷索、《藍絲絨》大衛．林區、《發條橘子》史丹利．庫柏力克、《八又二分之一》費德里柯．費里尼、《浮雲》成瀨巳喜男、《曼哈頓》伍迪．艾倫、《我的美國舅舅》亞倫．雷內、《鄉愁》安德烈．塔可夫斯基、《切腹》小林正樹、《錢》羅伯布列松、《金錢》馬賽．萊赫比耶

特別放映

《電影映照時代：侯孝賢與楊德昌》是枝裕和、《原子小金剛》手塚治虫

資料、圖片｜國家電影及視聽文化中心、臺北市立美術館

乘真人版影集第2季上線以來的極高熱度，Netflix宣布第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》2027年亮相、動畫特別篇《LEGO®航海王》2026年9月29日獨家播映；一併揭曉沉浸式密室逃脫體驗將落地費城Netflix House，亦有和樂高、Moose Toys等多個玩具品牌的合作周邊齊發，全方位升級航海王宇宙，為粉絲規劃整年不間斷的密集航程。

史上最暢銷漫畫影視化，挾不可擋之勢席捲全球

由Netflix、集英社和明日製片室（Tomorrow Studios）共同開發，並於Netflix平台推出的《航海王》真人版影集，奠基第2季上線即空降全球Top 10榜首且霸榜多時的佳績，Netflix發表消息確認第3季仍由上述團隊聯手，預定2027年和觀眾見面。作為截至現在未被改寫的「史上（單一作者）最暢銷漫畫系列」世界紀錄保持者，日本漫畫家尾田榮一郎自1997年至今出版逾100卷、全球賣破6億本的同名原著《航海王（One Piece）》，憑漫畫本身及涵蓋動畫、電影、網路影集、電子遊戲及沉浸式體驗等諸多延伸創作，坐擁跨世代、跨文化圈觀眾的喜愛。

夢想成為海賊王的魯夫攜夥伴們踏上海洋冒險，穿越偉大航道，一路對抗各方強敵，志在尋找傳說中的無價寶藏「大秘寶」。循原作脈絡，改編影集自2023年首播以來席捲全球，不僅連續8週穩坐Netflix全球10大熱門影集排行榜、在超過75個國家取得冠軍，目前更已累積近1億觀看，同時為Netflix有史以來下載人次最高的作品之一。叫座之餘，亦見其叫好入圍兒童與家庭艾美獎（Children's & Family Emmy Awards）最佳青少年影集等11獎項。

再擴《航海王》宇宙：

多元影視內容、密室逃脫體驗、聯名周邊商品輪番登場

緊隨信念召喚，第2季作品於2026年3月10日公開後率先在爛番茄開出影評人100%新鮮度（相當於所有評價皆為正評），強勢拿下最高級別的「認證新鮮（Certified Fresh）」標記，社群討論度同步延燒。喜獲市場的廣大迴響，Netflix也火力全開，回頭從原著構思包括但不限於影視內容的趣味體驗，帶領觀眾每每用新穎角度走進經典世界，隨時感受故事中滿載的熱血精神。

▼ 第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》重磅預告

針對《航海王》粉絲無可比擬的熱情，推升真人版影集成為全球性文化現象，Netflix行銷長Marian Lee表示，「我們本身也是忠實粉絲，因此希望以前所未有的規模，將偉大航道帶進各種不同媒介。」從《航海王：阿拉巴斯坦之戰》，到樂高動畫特別篇及全新製作的《The One Piece》，再到供觀眾把冒險帶回家的商品系列，「我們正打造一個讓每位粉絲都能找到歸屬的世界。」承其所言，以下統整各項目現行進度及亮相時間。

➀ 真人版影集第3季《航海王：阿拉巴斯坦之戰》｜2027年

Netflix正式續訂美日合製的第3季作品，同步揭曉官方題名《航海王：阿拉巴斯坦之戰》與劇情走向：魯夫與草帽海賊團一行人，將被捲入現正肆虐薇薇公主故鄉、沙漠王國阿拉巴斯坦的巨大風暴。與此同時，一場暗中醞釀的叛亂，由冷酷無情的七武海之一克洛克達爾與其地下組織巴洛克華克操控，企圖奪取王國。面對內戰與強敵逼近，草帽海賊團迎來艱難抉擇，誓言守護王國不被摧毀。

➁ 動畫特別篇《LEGO®航海王》｜2026年9月29日

先於真人版續作，共分2大章節的動畫特別篇已定檔今年下半年登Netflix平台。由樂高集團、集英社與加拿大獨立動畫工作室Atomic Cartoons攜手製作的《LEGO®航海王》，以樂高獨特風格重現真人版前2季劇情，結合幽默節奏、高張力冒險與滿滿積木動作場面，兼為新粉入坑和老粉重溫增添樂趣。

➂ 重製版動畫《The One Piece》

距1999年初版動畫時隔20餘年，重製版動畫將全面刷新觀看經驗。由日本知名動畫製作公司Wit Studio操刀，並與集英社、東映動畫及富士電視台合作的《The One Piece》，預計重新詮釋〈東海篇〉經典開場，藉近年快速進化的影像技術，邀新世代受眾重返魯夫冒險的起點。

➃ 沉浸式密室逃脫體驗

除觀影外，粉絲還能親臨坐落美國費城的品牌樂園Netflix House，實際踏上偉大航道，體驗沉浸式密室逃脫；亦可於費城、達拉斯兩座Netflix House免費拍照打卡，再至品牌旗下主題餐廳Netflix Bites品嚐「偉大航道魚三明治」、「東海奶茶」等特別菜單，同場入手《航海王》限定商品，盡享吃喝玩樂到購物的一站式遊覽。

➄ 精選周邊＆聯名風格單品

最後不妨通過各式收藏，諸如玩具與公仔製造商Moose Toys、Nerf、Funko發想的各式周邊，乃至服飾品牌Quiksilver、Hot Topic、Primark祭出的生活風格聯名單品等，把對《航海王》的熱愛融入日常生活——延續Nerf索隆武士刀秒殺熱潮，官方搶先預告下一亮點將自第2季影集汲取靈感設計樂高套組，於Netflix Shop及全球零售通路販售。

螢幕上精彩，數位端同步展開

平台內全新《航海王》專區，以及提供幕後花絮、特別收錄等豐富內容的姐妹網站Tudum，無疑是掌握即時動態的最佳據點。經高水準影視化過程，Netflix致力實現偉大航道的宏大世界觀於觀眾眼前，甚仰仗創新行銷手法，試圖不斷擴大作品影響力。如今，《航海王》不僅僅是一部影集，更像一座橋樑，期待非粉絲觀眾一同加入冒險，直達草帽草帽海賊團精神所在的彼方。

>> 點此至Netflix觀賞《航海王》真人版影集。

《海街日記》10年後，萬眾期待的二度合作！是枝裕和執導、綾瀨遙主演新片《箱の中の羊》定檔2026年5月29日於日本各地限定影院登場。在台上映恐怕還得再等等，是枝迷必知3重點本篇先整理。

原文發布：2026.04.08；內容更新：2026.04.10

最新消息：坎城影展入圍名單公布，《箱の中の羊》確認角逐金棕櫚獎

第79屆坎城影展官方單元正式競賽片單9日揭曉，21部入圍作品中，將與是枝裕和同場爭奪最高榮譽的日本導演尚有濱口龍介（多國合製電影《Soudain》）、深田晃司（日法合製電影《ナギダイアリー》）兩位，再顯日片在國際影壇的強勁表現。

如果有一天，我們逝去的摯愛，有方法能夠化成外貌、聲音皆與原來無異的「人形機器人」回到身邊，大家覺得是人類的幸福還是夢魘？

繼上部入選坎城影展正式競賽單元的導演作品《怪物》，少見非由本人執筆、轉向將編劇重任交託日劇大師坂元裕二後，日本名導是枝裕和睽違恰好3年時間推出電影新作《箱の中の羊》（Sheep in the Box，暫譯《箱子裡的羊》），又一度集齊編、導、剪輯3要職於己身，以聚焦近未來世界的「AI復活」題材引發關注。對準坎城影展展期的面世時機，更受外界看好有望角逐第79屆主競賽獎項，在5月12日至23日影展期間提前進行世界首映。

作為3大影展常客的是枝裕和，2013至2023年間打造的共計8部電影近乎部部問鼎坎城大獎（包括《海街日記》）、且於2018年攜《小偷家族》躍為第3位獲最高榮譽的日本導演。數年過去，如今是否憑藉緊扣時下議題之作，為其導演生涯再摘一葉金棕櫚？矚目坎城影展預定33天後揭幕的同時，隨《箱の中の羊》90秒預告及主演群像陸續公開，以下帶你速覽黃金陣容、故事大綱，以及是枝裕和在官方網站留言板親述的創作靈感。

▼ 精彩預告搶先看

#01 黃金陣容

主角一家3口分別由曾主演是枝裕和經典電影《海街日記》的人氣女星綾瀨遙、搞笑組合「千鳥」成員大悟，和從200多人海選中脫穎而出、初次參與電影的兒童演員桒木里夢搭檔。其他角色不僅集結多位所謂「是枝組」班底，諸如《怪物》柊木陽太、角田晃廣、野呂佳代，《空氣人形》星野真里、余貴美子，《宛如阿修羅》中島步，以及在米津玄師〈カナリヤ〉MV中以導演和演員身分合作過的田中泯，亦有清野菜名、寛一郎等新面孔加入。

▼ 綾瀨遙X大悟

另值得一提的是，音樂部分無縫聯手是枝裕和同樣官宣2026年亮相的另一作《驀然回首》首席作曲家坂東祐大，賴其溫暖旋律融合人與機器人兩種存在，使作品世界觀更加優美。本人透露，從大提琴獨奏、管弦樂合奏到合唱都經精心創作，希望整部片乃至音樂層面都能細緻呈現，導演筆下人形機器人兒子和喪子夫妻之間不斷變化的關係性。

延伸閱讀：是枝裕和執導《驀然回首》真人版電影！全片以底片拍攝，首支前導預告公開

#02 故事大綱

故事講述一對經歷喪子之痛的建築師夫妻甲本健介（大悟飾）和甲本音音（綾瀨遙飾），在迎來和已故兒子擁有相同外貌的人形機器人甲本翔（桒木里夢飾）後，經歷種種事件而逐漸開解芥蒂，相通心意。「我回來了，爸爸、媽媽。」當熟悉的話音落下，屬於一家三口的時光看似重新運轉。然而，等待他們的，甚是超乎想像的未來。

「故事雖設定在『不久後的將來』，但關於夫妻關係樣態、孩子之事，以及人與人的愛，這些重要部分始終不變。」——綾瀨遙

#03 創作靈感

片名據聞源於《小王子》中小王子請飛行員為他畫羊的橋段：前3次飛行員具體描繪羊的模樣，卻都令小王子不滿意，最後他畫了一只箱子，不耐地稱羊在箱子裡，小王子竟開心表示「這正是我想要的！」，帶出「真正重要的東西眼睛看不見」之旨。借於此處使用，可謂「用心理解」乃是人與人（甚或機器人）成功對上頻率、真誠溝通最根本的原則。

沿襲一貫從細微處落筆關照生命課題、刻畫多元人性的創作脈絡，《箱の中の羊》靈感來自是枝裕和2024年（開拍前一年）春季所讀到一篇關於中國商業化發展「AI復活死者」這項熱門服務的報導，直至秋季實際拜訪投身該項事業的對象，逐步發想完整企劃，意在探討他個人一直以來相當感興趣拍攝成片的題材：社會上對於科技飛躍與人類內在情感產生衝突，究竟抱持贊成？反對？哪種態度。是枝裕和明言，「此情況今後也可能在日本出現，且因科技正用超乎想像的速度進化，感覺那樣的時代會比預期更早到來。」遂成就本作誕生契機。

始終選取銳利視角，溫柔凝視社會裡真實活著的形形色色人物，《箱の中の羊》將如何扣問「新人倫議題」，回應人工智慧猛進下衍生的情感與生存焦慮，無疑讓眾多是枝迷、電影和科技愛好者引頸期待。

>> 最新消息可點此至電影《箱の中の羊》官方網站查看。