復古風潮席捲，數位串流時代下仍有許多人重拾蒐集黑膠唱片的愛好，將黑膠放在唱盤上的儀式感，彷彿有著超越世代的永恆魅力。不過撇開二手收購不談，你知道發行一張全新的黑膠，其實對環境造成嚴重破壞嗎？

今（2024）年稍早以《What Was I Made For?》奪得葛萊美獎年度歌曲的Billie Eilish「怪奇比莉」，近期推出新專輯《Hit Me Hard And Soft》，強調以「最永續的做法」產製該專輯的黑膠唱片版本。究竟何為「永續的」黑膠唱片？

「毒塑膠」做的黑膠唱片

與其他產業相比，音樂對環境的破壞相對較小。雖然黑膠唱片本身十分耐用，也被視為長久收藏，但其生產過程仍然加劇了日益嚴重的塑膠垃圾危害。其中最重要的便是成分——黑膠唱片由PVC製成，這種原料來自石油，被國際綠色和平組織稱為「毒塑膠」，需要經過數個世紀才能分解。黑膠唱片具有相當大的碳足跡，每生產400萬張黑膠唱片，約會產生1.9千噸的二氧化碳，製作過程還需耗費大量能源，甚至會釋放對環境有害的污染物。

「最永續的黑膠唱片」是什麼意思？

▸ 從裡到外使用回收材質

那麼，何為Billie Eilish口中「最永續的做法」呢？《Hit Me Hard And Soft》採用「BioVinyl」和「ECO-MIX」製作唱片，前者使用甘蔗和大麻等可再生的生物基材料，為黑膠唱片的製造過程減少90%碳足跡，同時保持與傳統黑膠相同的音質；後者則完全以回收黑膠廢料製成，多半是無法再使用的殘餘顏料，也因此每張唱片都有著獨一無二的外觀。

不僅如此，《Hit Me Hard And Soft》黑膠唱片也在各方面包裝細節強調環保，使用了回收紙張、植物基墨水等，也避免使用熱收縮膜，改用可重複使用的封套，運輸時也將以可完全回收的紙箱包裝。

▸ 減少版本數量

Billie Eilish在接受《Billboard》採訪時提及：「對一些歌手而言，推出各種版本的實體唱片能夠提升銷量，讓數據更好看。我無法解釋這有多浪費。」《Hit Me Hard And Soft》的所有黑膠唱片都擁有一樣的曲目，讓粉絲不需要購買多個版本以蒐集全部的歌曲。

▸ 運輸過程也要注意

另一個值得關注的是，黑膠唱片的運輸排放量也和CD光碟截然不同，體積較大、重量也大，如何將排放量降至最低，也是眾多考量之一。英國唱片製造商Key Production表示：「我們一般建議客戶選擇製作140公克的唱片。有些特殊唱片的重量為180公克，但除非你擁有價值數千英鎊的高品質音響設備，否則根本無法分辨差異。」40公克的差距雖小，但累積起來卻能對運輸過程的排放量造成很大的影響。

在串流時代，作為「耐用珍藏」的黑膠唱片，某方向象徵著人們對音樂的熱愛、對創作價值的重視。沒有人說應該停止購買黑膠唱片，不過，我們能做的是回溯其產製過程，思考如何做出對環境更友善的選擇。

投幾枚硬幣，轉到什麼不知道，等不及要拆開驚喜——扭蛋就是趣味和創意的集合體！《GLASS GACHA！生命孵化所》將登陸新竹春室，7/5～7/26限期開張，今年盛夏就讓澄澈的「玻璃扭蛋」為你視覺降溫。

春池玻璃延續「透明扭蛋店」熱潮，再度推出一系列玻璃扭蛋，於2025大阪世博如火如荼進行之際，特別打造台灣人氣原創角色「a-We」玻璃版本，另集結7位工藝師以「生命力」為題的創作，透過玻璃展現生命的多元樣貌。

「透明扭蛋店」為玻璃工藝注入滿滿樂趣

置玻璃工藝為核心，融合設計及循環經濟理念，春池玻璃跳脫傳統製造思維，透過展覽及空間策劃、跨界合作等，創造嶄新的商業型態。從新竹、南美館、成功大學皆設據點，融合玻璃工藝、藝文策展及餐飲的「春室」，到擴散全台各地、兩年一度的《透明祭》等，春池讓玻璃工藝不再只是存於窯爐旁、職人手中的秘密，而能融入日常生活。「透明扭蛋店」亦是其中一項行動，巧妙將工藝與遊戲結合，讓工藝師天馬行空的創作想法得以落地，2024年秋天初登場便引發話題。

必收新作！大阪世博台灣原創角色「a-We」玻璃扭蛋

適逢2025大阪世博，春池受邀參與文化部策劃的「We TAIWAN」系列活動，將台灣人氣原創角色「a-We」做成玻璃扭蛋，透明扭蛋店2.0《生命孵化所》也將於7/6開張！跟「a-We」還不太熟嗎？聽聽設計師方序中怎麼說：「a-We」是海底板塊推擠下誕生的獨特生物，擅長彈跳、熱愛變形，總是不畏挑戰，靈活找尋最舒適、自在的生存之道，如同壓力中誕生的希望泡泡，呼應著台灣面對各種挑戰的應變韌性。

每一顆「a-We」玻璃扭蛋所使用的原料，皆含循環玻璃，透過回收、熔融再製，將本會被丟棄的物件轉化為創作媒材，既延續了春池一貫的循環理念，也呼應著「a-We」充滿彈性的生命潛能。

金魚剉冰、海蛞壽司等7件趣味扭蛋

這次春室工藝師也回應2025大阪世博主題——「創造閃耀著生命光輝的未來社會」，帶來7件詮釋「生命」的新創作。每款玻璃扭蛋都是對動物、植物、幻想物種等「生命」的刻畫，也蘊藏一道對生命的假設和提問，並透過燈炬拉絲、實心熱塑、窯口吹製等多元的玻璃工藝展現。

展場限定特調：以椰子呼應台灣生命力

每有新展覽登場，春室都會貼合主題設計限定餐飲，這次的「島嶼青椰瓜瓜美式」以椰子為主角，取其外殼堅硬、內在白淨柔軟，及離開母樹仍能堅韌生存的特性，呼應台灣及「a-We」包容且富韌性的特質。飲品交織火烤椰子水及濃縮咖啡，溫潤香氣中帶點苦韻，搭配糖漬小黃瓜注入一絲酸甜。

《GLASS GACHA！｜BEFORE TRANSPARENCY：生命孵化所》

展期｜2025.07.05－07.27

開放時間｜10:00－17:30（週一公休）

展覽地點｜春室 Glass Studio + The POOL（新竹市東區東大路一段2號）

「青春不是人生的一段時光，青春是一種心境。」日本著名建築師安藤忠雄與瑞士錶牌Cauny攜手呈現兩款全新腕錶，以承載青春意涵的「蘋果」為設計符碼，巧妙將建築語彙化作色彩、材質和紋理，在手腕上時刻鼓動人們繼續前行。

瑞士腕錶品牌Cauny「時代建築師（Architects of Time）」聯名系列近期推出與第四位當代建築師的合作款，由安藤忠雄解構自身創作中極具代表性的青蘋果和混凝土元素打造「Cauny Ando」系列Ando Green、Ando Grey兩款腕錶。

從展場到腕間：時光流瀉，青春始終是心境

象徵著青春，「蘋果」此次從過去經常出現在展場外的大型裝置，轉化並凝縮成為一只精巧錶款，同時再度傳遞出安藤忠雄汲取自詩人Samuel Ullman筆下名句「青春不是人生的一段時光，青春是一種心境。（Youth found is not a stage of life, but a movement of the heart.）」的重要創作概念。彷彿手錶戴在手上，並不為關注時間的流瀉，而為心境的轉動和邁前。

安藤忠雄亦為此次聯名錶款的亮相留言，「這隻錶反應了青蘋果的靈魂——尚未成熟、略帶酸澀，卻蘊藏無限可能。美國詩人Samuel Ullman曾寫道，『青春不是年華，是心境』，是在面對困難時仍敢前行的勇氣，是在遭遇挫折後仍能夢想的韌性。作為前述概念的提醒，這款錶向那些持續向前的人致敬；他們之所以前行，不是因為已經抵達，而是因為仍深信前方有光。」可見其創作宗旨由外在造型到內在意念的貫徹。

「時代建築師」陸續登場，安藤忠雄接棒第四系列

Cauny「時代建築師」系列以2021年與葡萄牙建築師Álvaro Siza的合作為始，繼2024年聯名西班牙建築師Rafael Moneo、又攜手另位葡萄牙建築師Eduardo Souto Moura推特別錶款後，如今祭出安藤忠雄操刀的第四波作品，更跳脫紳士風格，通過奪目色彩和埋藏各處的趣味細節續寫腕間詩意哲學。

無刻度錶盤、葉片造型指針，簡約設計盡顯肌理之美

Cauny Ando系列石英腕錶包含兩種色選和37.5mm/31.5mm兩種錶盤尺寸。Ando Green以鮮明蘋果綠變奏大蘋果雕塑，直接體現「青春」氣息。Ando Grey以銀灰呼應這位建築大師至今標誌性的混凝土風格，亦憑該材質的「堅固」特性延伸表達青春「堅韌」之旨。

兩色均搭配義大利真皮錶帶、具防反光塗層的藍寶石玻璃錶面，以及沒有任何時間刻度的簡約錶盤；盤上僅藉一根葉片造型指針帶出蘋果意象，致敬設計靈感來源。相對低調的混凝土款式則多了呼應其建築語彙的拉絲鋼紋，靜靜散發時間與記憶沉澱的暗芒。翻至錶背，除安藤忠雄簽名「Ando」字樣外無多餘裝飾，盡顯材質本身的肌理之美。整體設計感強烈、風格前衛，尤符合當代潮流。

正如安藤忠雄所信仰的——青春可以歷久彌新，如混凝土般堅實曠世。

資料來源：Cauny、Designboom