2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》開展!11件地景、攝影作品再現潮汐與稻田湧動的生命力

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力

2024新竹香山濕地藝術季以《海放時刻》為題,由擷果創意策展,其以當地獨特的地理條件為靈感,從海(濕地)與山(農村)雙重視角切入,聚焦於濕地潮汐之間各種生命力交匯的豐沛能量,並回溯山野農村的地方風土,邀集10組來自台灣、法國的藝術家,透過採集地方及生態風土、與社區共創交流,獻上集結11件作品、跨越地景的藝術展演。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)
2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》參展藝術家

謝榕蔚、余白(Hubert Kilian)、李承亮、角斯、王振瑋、吳芊頤、謝怡如、許倍銜、走路草農/藝團、見域工作室x許願池裡有條魚-龍魚工作坊

香山專屬!海濱與稻田的藝術之旅

新竹香山濕地藝術季邁入第四年,擷果創意不僅持續聚焦地景主題,更著眼於藝術家與在地共創的互動交流,本次參展的10組藝術家或透過徒步踏查捕捉當地動人影像、或探訪地方信仰及物產並提出轉譯、或與社區居民透過手作再現在地故事,在濱海與稻田間築起一道道創作風景。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)
2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

擷果親解觀展攻略!11件作品推薦照這順序看

01 謝榕蔚《南寮 測光台》

新⽵位於北緯24度左右,⼀年四季陽光從南向北照射,謝榕蔚對太陽光的角度進行研究,計算台灣西海岸陽光從早至晚東升西落的軌將,並將光線作為主體,造出隨不同時間呈現不同樣態的「光之容器」。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)
2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

02 余白 Hubert Kilian《海的鹹味》

來自法國、現定居台灣的攝影師余白,長期以鏡頭紀錄台灣各地的街巷日常,看見城鄉角落容易被忽略、卻蘊藏隱晦之美的碎片。這次余白也拿起相機紀錄香山各個角落,對他來說,香山像是一座靜靜佇立大海邊的陽臺,也像一曲輕輕在耳邊奏響的愉快樂曲,當置身此處感受輕風吹拂、聞見一點點鹹味,即便眼不見大海,也能猜測或感受它的存在,如同久遠記憶中的一段生命故事——彷彿在又不在,無邊無際。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

03 李承亮《時光旅行艙夕陽黃》

《時光旅行艙》是一台面海、停靠濕地,於漲退潮之間穿梭時光的精神載具,伴著陽光、風聲,提供內外兩樣的光影風景給探險者:外觀像是能濳入深海、飛行太空、遊歷異世界的交通飛艇,穿梭每個人內心奇異的想像空間;步入幽暗艙內,則能在木質空間中靜謐深思,或向外觀看海景光影,進入屬於自己私密遨遊的幻像領域。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)
2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

04 角斯《向陽千里 望海順風》

香山天后宮臨海而立,昔日潮汐間見證了漁民與郊商的繁榮往來。角斯先是對其雅緻的閩南式建築與歲月沉澱的色澤印象深刻,通過田野調查後,更受軟身湄洲媽與九天玄女的傳說吸引——湄洲媽因日本皇民化運動被村民藏匿,光復後留駐於此;九天玄女則因漂流至此而停留。這令角斯好奇,這兩尊神明來此是否與香山天后宮的悠然氛圍有關?於是他整合神明與地方故事的符號,變成風箏,讓故事乘著風在此飄揚。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

合作單位|香山天后宮、侯順政風箏校長、北極節氣生活美學工作室

05 王振瑋《風之迴》

《風之迴》以布面曲折的邊葉狀回應潮汐的退與進,其將隨海風吹拂產生多變的搖擺姿態,呼應海岸景象的多變,也仿若人與生態間在搖擺中趨向和諧的依存關係

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

06 吳芊頤《香山窗景詩》

那魯灣Naluwan,意指有山有海的美麗家園。本次吳芊頤與在地孩子共同創作,以膠帶為媒材,拼貼出香山濕地的風物特色,並將原民圖騰符號、濕地動物、景色融入海潮中,最終作品透過數位輸出裝置於玻璃之上,形成一面漸層對稱、流動的海潮風景。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

合作單位|那魯灣文化聚落

07 余白 Hubert Kilian《漫步 FLÂNER

《漫步》同樣為法國攝影師余白的影像系列作品,他為本作及香山寫下了這段註解:「在現代世界的高速公路上,人們匆匆而過,往往錯過它的存在。透過火車的窗戶,只看到綠色連綿的山,而看不到香山的輪廓。在繁忙的中華路上,車輛飛馳,人們也未曾留意到香山這個靜謐的地方。香山是一個寧靜的天堂,一個令人心曠神怡的避難所,一個可以尋找和發現的花園。安靜的香山火車站,散發著木頭的香味,低聲訴說著過往花與山的老故事。要放慢節奏,停車,下車,用雙腳走路去發現香山魅力秘密。」

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

08 謝怡如《鬆鬆機器人》

新竹市是台灣人熟知的科技城,但同在大新竹的茄苳則是另番面貌,留存了大自然的質樸美好。謝怡如以當地的稻草為材料,將田邊稻草人的形象轉化為機器人樣貌,也把金屬機器人轉換為稻草材質,呼應新竹的兩面個性,同時向觀者遞出邀請——隨意入座,與稻草人們閉上眼睛深呼吸,感受微風中透著的淡淡稻香。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

合作單位|新竹市香山區茄苳社區發展協會、新竹市香山區茄苳國小/協力製作|黃彥鈞、邱俊維

09 許倍銜《彎禾歇

《彎禾歇》設置於茄苳社區,鄰近水稻田,全作以竹子為主要材料,構成具備彎曲線條的竹棚空間,供人歇息停留或舉辦活動。許倍銜表示,稻和竹皆是「禾」,作品中的曲線彰顯了竹材在空間形式上的表現力,亦呼應稻子的彎曲線條,期待以最有生命力的自然材料建構空間,迎接人們並與環境和諧共處。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

合作單位|新竹市香山區茄苳社區發展協會

10 走路草農/藝團《思箱計畫香村特產》

香村距離新竹市中心不到20分鐘車程,擁有山海交錯的農業地景,除了社區推廣的荔枝,土地公廟旁還種植稻米、芋頭、香蕉、龍眼等作物;香山濕地則孕育蚵棚與招潮蟹等生態物種。本作設置於土地公廟附近的戲台,以台灣常見的蔬果紙箱打造而成,透過像素風格標示當地豐富的物產,企圖引導觀者關注環境的細微變化與生態連結。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

合作單位|新竹市香山區香村社區發展協會

11 見域工作室 x 許願池裡有條魚-龍魚工作坊《山腳下的心願》

頭前溪南岸的水源里、千甲里,曾因水源豐沛、土壤肥沃而成為新竹的穀倉,如今仍有許多農家在此耕耘。然而,今日車水馬龍的公道五路,在三十多年前曾有被在地人稱為「毒三角」的多家化工廠,空氣中總有隱隱的刺鼻臭氣。本作透過與居民共創的工作坊,將玻璃瓶罐融入有著新竹山稜線的裝置中,像是山脈懷抱著的家家戶戶;瓶中的內容物不再是造成汙染的化學藥劑,而是居民們珍視的回憶、未來的願望。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

合作單位|新竹市東區水源社區發展協會

市集、藝術小旅行同步登場

除了藝術展演,開幕首週1012日將有「海放市集」於香山濕地自然公園揭幕;1012日至19日則有「藝術帶路・新竹藝遊」小旅行陸續登場,邀人們透過作品導覽、工作坊體驗等,走入香山濕地與農村的愜意日常。

2024新竹香山濕地藝術季《海放時刻》!11件地景、攝影作品再現海濱農村生命力
(圖片提供:擷果創意)

2024香山濕地藝術季《海放時刻 Between the Tides》

展覽日期|2024.10.03(四) 10.20(日)

展覽地點|新竹市幸福沙灣、賞蟹步道、香山天后宮、海山漁港、那魯灣文化聚落、茄苳樂活食農示範區、香村社區元培街中正台、海山社區農田、水源社區不彎腰菜園旁觀景平台

 

開幕式|2024.10.12(六)11:3012:30,香山濕地自然公園

海放市集|2024.10.12(六)11:3017:00,香山濕地自然公園

藝術帶路・新竹藝遊小旅行|2024.10.12(六)、10.19(六),報名請點此

東京國立博物館兩大特展登場:從《蔦屋重三郎》、《浮世繪現代》,感受江戶美學與當代藝術

東京國立博物館兩大特展登場:從《蔦屋重三郎》、《浮世繪現代》,感受江戶美學與當代藝術

位於上野恩賜公園內的「東京國立博物館」,近期推出兩檔與「浮世繪」相關的展覽,一是與2025年NHK大河劇《べらぼう〜蔦重榮華之夢物語〜》(台灣譯:大膽狂徒〜蔦重繁華如夢故事)連動的特別展《蔦屋重三郎:內容產業的風雲兒》;另一是匯集葛飾北齋、草間彌生、塩田千春等深受浮世繪技藝吸引,橫跨不同領域的現代藝術家與創作者,化身當代繪師共同創作的展覽《浮世繪現代》。

特別展《蔦屋重三郎:內容產業的風雲兒》

江戶時代出版文化推手——蔦屋重三郎(通稱:蔦重),在文化興盛的江戶時代,是發掘喜多川歌麿、東洲齋寫樂、葛飾北齋、山東京傳等浮世繪大師的關鍵人物。他以卓越的出版眼光,策劃並發行展現畫師魅力的浮世繪作品。身處於遊廓和歌舞伎盛行的時代,蔦重與狂歌師、戲作者、當紅演員等廣泛建立人脈,開創多元的出版內容,成功地將當時的藝術、文學和商業活動結合,堪稱現代媒體整合的先驅。

特別展「蔦屋重三郎:內容產業的風雲兒」宣傳主視覺。(圖片提供:東京國立博物館)
特別展「蔦屋重三郎:內容產業的風雲兒」宣傳主視覺。(圖片提供:東京國立博物館)

這次展覽也與2025年NHK大河劇《べらぼう〜蔦重榮華之夢物語〜》(台灣譯為:大膽狂徒〜蔦重繁華如夢故事)連動,從多元的角度介紹江戶時代出版文化的繁榮面貌,以及蔦重的創造力與影響力。

展覽現場也營造出令人深切感受的江戶城鎮的獨特性,以及當時充滿創造力的文化氛圍,集結了蔦屋重三郎活躍於18世紀末、浮世繪黃金時期所孕育的眾多經典名作,是一場亮點十足的展覽。透過這場展出,彷彿置身於江戶街頭,沉浸在一段穿越時空的文化之旅。

特別展《蔦屋重三郎——內容產業的風雲兒》
展期:2025年4月22日~6月15日
地點:東京國立博物館 平成館(東京都台東區上野公園13-9)
交通方式:JR上野車站公園出口、或JR鶯谷車站南出口出站後,步行10分鐘
官方網站:https://tsutaju2025.jp/
開館時間:09:30~17:00(每週五、六及5月4日、5日開放至20:00)。請於閉館前30分鐘入館。
休館日:週一與5月7日(4/28、5/5照常開放)

《浮世繪現代》集結80多位藝術創作者

東京國立博物館在4月下旬,迎來重量級展覽《浮世繪現代》,展覽中除了展示葛飾北齋的經典作品,也集結了草間彌生、塩田千春、李禹煥、松本大洋、黒川紀章等80多位橫跨多元領域的現代藝術家與創作者,化身為浮世繪繪師,其運用當代技法,共同創作並重新詮釋屬於這個時代的「嶄新浮世繪」,正是這次展覽的亮點之一。

《浮世繪現代》展覽中,完整展現傳統木版畫技術與現代藝術之間的融合魅力,來自各個領域、深受浮世繪傳統木版畫魅力吸引的藝術家、設計師與創作者們,作為當代「繪師」,與「アダチ版畫研究所」(Adachi Hanga)的雕版師與印刷師合作,共同創作出屬於這個時代的「現代浮世繪」。

漫畫家水木茂以歌川廣重的經典之作《東海道五十三次》為藍本,創作出妖怪們紛紛登場的奇幻世界「妖怪道」。水木しげる《 妖怪道五十三次 京都》 2003年 ©水木プロダクション(圖片提供:東京國立博物館)
漫畫家水木茂以歌川廣重的經典之作《東海道五十三次》為藍本,創作出妖怪們紛紛登場的奇幻世界「妖怪道」。水木しげる《 妖怪道五十三次 京都》 2003年 ©水木プロダクション(圖片提供:東京國立博物館)
美人特寫畫不僅考驗繪師的技藝,同時也透過女性肌膚與黑髮的細緻描繪,最大程度展現和紙的柔韌質感與墨色的沉穩力量,突顯木版畫素材的獨特魅力。安野モヨコ《『さくらん』 きよ葉》2016年©Moyoco Anno(圖片提供:東京國立博物館)
美人特寫畫不僅考驗繪師的技藝,同時也透過女性肌膚與黑髮的細緻描繪,最大程度展現和紙的柔韌質感與墨色的沉穩力量,突顯木版畫素材的獨特魅力。安野モヨコ《『さくらん』 きよ葉》2016年©Moyoco Anno(圖片提供:東京國立博物館)

承繼發展江戶時代以來的日本獨有木版畫技術,透過銳利的線條與輕盈的色彩,鮮明描繪出當時的文化與生活面貌。這項技術至今仍由「アダチ版畫研究所」的職人們所傳承。這次展覽透過跨越時代的木版畫創作,讓來訪者深切感受日本傳統藝術在現代仍展現明亮且茂盛的生命力,以及綿延至未來之無限的可能性。

以上兩件作品,是由「アダチ版畫研究所」(Adachi Hanga)主辦的公開徵選活動,得到「足立UKIYOE大賞」的得獎作品。【左】宮﨑優《花ざかり》2018年 ©Yu-Miyazaki【右】福田美蘭《2012年の雪月花》2012年(圖片提供:東京國立博物館)
以上兩件作品,是由「アダチ版畫研究所」(Adachi Hanga)主辦的公開徵選活動,得到「足立UKIYOE大賞」的得獎作品。【左】宮﨑優《花ざかり》2018年 ©Yu-Miyazaki【右】福田美蘭《2012年の雪月花》2012年(圖片提供:東京國立博物館)
塩田千春《Connected to the U niverse》2023年©JASPAR, Tokyo, 2025 and Chiharu Shiota (圖片提供:東京國立博物館)
塩田千春《Connected to the U niverse》2023年©JASPAR, Tokyo, 2025 and Chiharu Shiota (圖片提供:東京國立博物館)

《浮世繪現代》
展期:2025年4月22日~6月15日
地點:東京國立博物館 表慶館(東京都台東區上野公園13-9)
交通方式:JR上野車站公園出口、或JR鶯谷車站南出口出站後,步行10分鐘
官方網站:https://tohaku-edo2025.jp/
開館時間:09:30~17:00(每週五、六及5月4日、5日開放至20:00)。請於閉館前30分鐘入館。
休館日:週一與5月7日(4/28、5/5照常開放)

PLUS!貓咪主題特色書店x老宅咖啡廳

欣賞完展覽後,也不妨至上野街區悠閒散步。「ひるねこBOOKS」(Hiruneko Books) 是一間以貓咪主題書籍為特色的小書店,販售繪本、童書、藝術、服裝美食等生活風格書籍,除了新書,也有大量的中古書提供選購。

ひるねこBOOKS獨家販售的繪本專區。(圖片提供:ひるねこBOOKS)
ひるねこBOOKS獨家販售的繪本專區。(圖片提供:ひるねこBOOKS)

ひるねこBOOKS(Hiruneko Books)
地址:東京都台東区谷中2-5-22-101
營業時間:12:00~20:00(週末與假日至18:30)
定休日:每週二及第二個週三

「カヤバ珈琲」(KAYABA咖啡)則是一家保留昭和風情的復古老宅咖啡館。出檐造的屋簷是一大特色,建築推估為大正5年(1916年)所建,店內大樑等結構已有超過百年歷史,是旅途中放鬆的絕佳空間。

坐落於谷中町入口處的「カヤバ珈琲」,作為當地的象徵性存在,長年來深受眾人喜愛。店鋪外觀一景 ©カヤバ珈琲
坐落於谷中町入口處的「カヤバ珈琲」,作為當地的象徵性存在,長年來深受眾人喜愛。店鋪外觀一景 ©カヤバ珈琲

カヤバ珈琲(KAYABA咖啡)
地址:東京都台東区谷中6丁目1-29, Taito-ku, Tokyo, Japan 110-0001
營業時間:08:00~18:00
定休日:週一(若週一為假日則營業,改休隔日)

資料提供|東京觀光事務所臺灣辦事處、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

2025大阪世博「日本館」亮點:Hello Kitty變身32種藻類,哆啦A夢、庫柏力克熊化身展區導覽員

2025大阪世博日本館亮點:Hello Kitty變身32種藻類,哆啦A夢、庫柏力克熊化身展區導覽員

2025大阪世博「日本館」以3大區域展現「循環」的概念,並透過變身為藻類的Hello Kitty,以及擔任導覽員的哆啦A夢、BE@RBRICK 庫柏力克熊,帶領人們探索循環的意義。

以「循環」為主題

4月13日登場的2025大阪世博,以「生命閃耀未來社會的設計(いのち輝く未来社会のデザイン)」為主題,而作為主辦國,日本館以「いのちと、いのちの、あいだに(暫譯:生命與生命之間)」為題,藉由館內設計傳遞日本文化中特有的「循環」概念,讓觀者意識到自己是萬物生命循環的一部分,並身處在地球這個龐大的循環系統之中。

日本館建築最大特色在於圍繞成圓形排列的無數CLT木材,透過這些木板的縫隙,參觀者可以窺見內部空間,進而體會「內與外」、「展覽與建築」之間的連續性。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
日本館建築最大特色在於圍繞成圓形排列的無數CLT木材,透過這些木板的縫隙,參觀者可以窺見內部空間,進而體會「內與外」、「展覽與建築」之間的連續性。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
日本館以循環為主題,並分為「Plant Area」、「Farm Area」、「Factory Area」3大區域。(圖片提供:経済産業省)
日本館以循環為主題,並分為「Plant Area」、「Farm Area」、「Factory Area」3大區域。(圖片提供:経済産業省)

Hello Kitty化身32種藻類

而設有3個出入口的日本館,分為「Plant Area」、「Farm Area」、「Factory Area」3大區域,屆時根據選擇的進出路線,也將帶來不同的參觀體驗。在「Farm Area」中,將展示「從水到材料」的主題,並以「藻類」為主角,雖然人們對於藻類可能不太熟悉,但它能解決過度依賴化石燃料、糧食短缺等全球問題,也因此備受關注;在這區域中,深受全球喜愛的Hello Kitty,將變身為32種不同的藻類,以可愛的形象,帶領人們發現藻類的魅力與無限可能。

在「Farm Area」展區,Hello Kitty 將以32種不同的藻類造型登場。(著作 株式会社サンリオ ©2024 SANRIO CO. LTD】)
在「Farm Area」展區,Hello Kitty 將以32種不同的藻類造型登場。(著作 株式会社サンリオ ©2024 SANRIO CO. LTD)
這些化身為各式藻類的Hello Kitty,由三麗鷗公司負責設計。(著作 株式会社サンリオ ©2024 SANRIO CO. LTD)
這些化身為各式藻類的Hello Kitty,由三麗鷗公司負責設計。(著作 株式会社サンリオ ©2024 SANRIO CO. LTD)
32款Hello Kitty以可愛的方式,再現藻類的個性。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
32款Hello Kitty以可愛的方式,再現藻類的個性。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
32款Hello Kitty以可愛的方式,再現藻類的個性。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
32款Hello Kitty以可愛的方式,再現藻類的個性。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
「Farm Area」展區一隅(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

哆啦A夢擔任導覽員

而在「Factory Area」,以「從材料到產品」為主題,並聚焦於日本的製造文化。來此,觀者將能了解日本獨特的「循環型製造」概念,是如何透過減少浪費、修復與維護,使物品得以長久使用,同時探索這種理念在現代社會中的實踐方式。另外,日本家喻戶曉的哆啦A夢更將擔任導覽員,以生動有趣的方式,帶領大家認識永續發展的製造哲學。

哆啦A夢將擔任導覽員,以生動有趣的方式,帶大家認識永續發展的製造哲學。(©Fujiko-Pro)
哆啦A夢將擔任導覽員,以生動有趣的方式,帶大家認識永續發展的製造哲學。(©Fujiko-Pro)
在「Factory Area」展區,將回顧數百年來日本製造文化的發展,並展示其如何在設計上追求「靈活適應」(やわらかい構造),同時強調資源與素材的「循環再生」,進而孕育出獨特的「循環型製造文化」。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
在「Factory Area」展區,將回顧數百年來日本製造文化的發展,並展示其如何在設計上追求「靈活適應」(やわらかい構造),同時強調資源與素材的「循環再生」,進而孕育出獨特的「循環型製造文化」。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
「Factory Area」展區中,也展示了使用混合藻類的生物塑膠和 3D 列印技術製成的椅子。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
「Factory Area」展區中,也展示了採用混合藻類的生物塑膠和 3D 列印技術製成的椅子。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

庫柏力克熊現身展場

「Plant Area」展區,則以「從廢棄物到水」為主題,並聚焦於肉眼難見、但在地球生態系統中扮演不可或缺角色的「微生物」。在此展區,將透過無數光點動態呈現微生物活躍的生命力,同時,知名的庫柏力克熊也將以趣味的方式,解說廢棄物是如何經過微生物的分解與循環,轉化為生活中可再利用的資源。值得一提的是,此次日本館也公開展示在南極洲發現的世界最大「火星岩石」。

在「Plant Area」展區,庫柏力克熊將帶領大家認識循環的過程。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
在「Plant Area」展區,庫柏力克熊將帶領大家認識循環的過程。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
在「Plant Area」展區,也將透過無數光點動態模擬微生物的活躍狀態,打造一場沉浸式體驗。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
在「Plant Area」展區,也透過無數光點動態模擬微生物的活躍狀態,打造一場沉浸式體驗。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
中庭中的巨大水盤,展示著經過淨化後的水。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
中庭中的巨大水盤,展示著經過淨化後的水。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
此次日本館也公開展示在南極洲發現的世界最大「火星岩石」。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)
此次日本館也公開展示在南極洲發現的世界最大「火星岩石」。(攝影:蔡耀徵 © La Vie)

日本館周邊商品不錯過

另外,日本館也有推出特色周邊商品,不論是化身為藻類的Hello Kitty、拿著日本館旗子的哆啦A夢、庫柏力克熊,或是從日本館LOGO延伸的商品都有,人們可於觀展完後於場內,或在日本館場外的官方商店購買。

日本館周邊商品(攝影:Adela Cheng)
日本館周邊商品(攝影:Adela Cheng)
日本館周邊商品(攝影:Adela Cheng)
日本館周邊商品(攝影:Adela Cheng)
日本館周邊商品(攝影:Adela Cheng)
日本館周邊商品(攝影:Adela Cheng)

2025大阪世博「日本館」
展期:2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至日本館官網查詢

資料來源|経済産業省

延伸閱讀

RECOMMEND