倫敦V&A博物館《瑪麗.安東妮風格》展覽亮點:從250件展品,看見18世紀皇后到時尚傳奇的美學探索

倫敦V&A博物館《瑪麗.安東妮風格》展覽亮點:從250件展品,看見18世紀皇后到時尚傳奇的美學探索

在長達20年的統治期間,儘管最終命運被斷送,但法國皇后瑪麗·安東妮(Marie-Antoinette)其獨特鮮明的個人風格,徹底革新了18世紀的時尚與設計界。華麗粉彩色禮服、高聳假髮,到璀璨珠寶和鍍金家具,奢華優雅風格為皇室氣派賦予全新定義。如今,倫敦 V&A 博物館(Victoria and Albert Museum, V&A)將在9月20日至2026年3月22日,推出《瑪麗·安東妮風格》(Marie Antoinette Style)展覽,向這位傳奇時尚偶像致敬。

250件展品看見18世紀宮廷時尚與延伸

瑪麗·安東妮的一生雖短暫,然而其時尚精神卻渲染了好幾個世紀,時至今日依舊是人們津津樂道的話題與靈感,像是已逝設計師亞歷山大.麥昆(Alexander McQueen)的服裝設計,到電影導演蘇菲亞.柯波拉(Sofia Coppola)執導的《凡爾賽拜金女》,無數藝術家都為她所著迷。

Portrait of Marie Antoinette, Queen of France, in a court dress. Oil painting by François Hubert Drouais, 1773 © Victoria and AlbertMuseum, London.
Portrait of Marie Antoinette, Queen of France, in a court dress. Oil painting by François Hubert Drouais, 1773 © Victoria and AlbertMuseum, London.
《凡爾賽拜金女》劇照。Photo courtesy of I WANT CANDY LLC. and Zoetrope Corp
《凡爾賽拜金女》劇照。Photo courtesy of I WANT CANDY LLC. and Zoetrope Corp

《瑪麗·安東妮風格》展覽是英國首度以這位法國皇后為主題的大型展覽,將追溯其風格起源,並探討她如何成為時尚偶像,以及在 18 世紀末所塑造的美學如何影響後世超過 250 年的設計、時尚、影視與裝飾藝術。

(圖片來源:V&A)
(圖片來源:V&A)

展覽預計展出超過 250 件珍貴文物,包含瑪麗・安東妮親自擁有及穿戴的稀有物品,如絲質拖鞋、私人珠寶收藏,以及她生前最後寫下的手札,其中有些更是首次離開凡爾賽宮及法國的珍稀展品。

瑪麗・安東尼的粉色絲綢面料鞋履©CC0 Paris Musées  Musée Carnavalet – Histoire de Paris
瑪麗・安東尼的粉色絲綢面料鞋履©CC0 Paris Musées Musée Carnavalet – Histoire de Paris
Antonietta, 2005 by Manolo Blahnik.
Antonietta, 2005 by Manolo Blahnik.

四大主題,從皇后到時尚傳奇的美學探索

《瑪麗·安東妮風格》依照年份分為四大主題,第一主題「瑪麗.安東妮的風格起源」(Marie Antoinette: The Origins of a Style)將呈現瑪麗・安東妮的生平,展出傢俱、珠寶、服飾、樂器,並揭示她作為王后在啟蒙思想、母職與新科技上的影響。同時也探討「沒麵包吃,那就給他們吃蛋糕」等流傳至今的迷思;展品包括Boehmer and Bassenge鑽石項鍊複製品、皇后專屬字母刺繡扶手椅,以及她在行刑前於祈禱書空白頁上留下的最後字條。

The Sutherland Diamonds, comprising diamond necklace with two additional diamond-set sections. © Victoria and Albert Museum, London.
The Sutherland Diamonds, comprising diamond necklace with two additional diamond-set sections. © Victoria and Albert Museum, London.
Marie-Antoinette's Pearl jewels. Heidi Horten Collection. © Sotheby's /Bridgeman Images.
Marie-Antoinette's Pearl jewels. Heidi Horten Collection. © Sotheby's /Bridgeman Images.
Bracelet clasps, France, Gold with brilliant cut diamonds, central plaques of blue paste (glass). © Victoria and Albert Museum, London
Bracelet clasps, France, Gold with brilliant cut diamonds, central plaques of blue paste (glass). © Victoria and Albert Museum, London
Marie-Antoinette's chair set© Victoria and Albert Museum, London.
Marie-Antoinette's chair set© Victoria and Albert Museum, London.

第二部分「瑪麗.安東妮的永恆紀念:一個風格崇拜的誕生」(Marie Antoinette Memorialised: The Birth of a Style Cult)則聚焦其在19世紀掀起的時尚熱潮。19 世紀中葉,在拿破崙三世皇后歐仁妮推動下,掀起大眾對瑪麗・安東妮的浪漫化再詮釋,這一時期,人們將她視為優雅、自由與悲劇的象徵,她的生活被小說、繪畫與戲劇重新演繹,逐漸轉化為藝術與文化的靈感來源。將展出Worth設計的華麗晚禮服,以及攝影師Atget的巴黎影像,展示其形象如何被浪漫化,並衍生出「法式復興風格」在歐美流行。

Wedding gown of Duchess Hedvig Elisabeth Charlotta (later Queen of Sweden). Photo: Göran Schmidt Livrustkammaren/SHM (CC BY 4.0)
Wedding gown of Duchess Hedvig Elisabeth Charlotta (later Queen of Sweden). Photo: Göran Schmidt Livrustkammaren/SHM (CC BY 4.0)
Boué Soeurs (Sylvie and Jeanne Boué) robe de style. © Designmuseum Denmark / Photo: Pernille Klemp.
Boué Soeurs (Sylvie and Jeanne Boué) robe de style. © Designmuseum Denmark / Photo: Pernille Klemp.

第三部分「瑪麗·安東妮的魅惑與幻象」(Marie Antoinette: Enchantment and Illusion),聚焦19世紀後期其形象進入奇幻與神話化階段,象徵逃避現實與美感。展出新藝術與裝飾藝術時期的晚禮服,以及 Erté、George Barbier、Edmund Dulac的插畫。

Marie-Antoinette as a harpy tearing up Human Rights and the Constitution. Photo: CC0 Paris Musées / Musée Carnavalet - Histoire de Paris.
Marie-Antoinette as a harpy tearing up Human Rights and the Constitution. Photo: CC0 Paris Musées / Musée Carnavalet - Histoire de Paris.

第四部分:「再造的瑪麗・安東妮風格」(Marie Antoinette Re-Styled) 則描述她如何影響當代時尚與流行文化,包括 Moschino、Dior、Chanel、Vivienne Westwood、Valentino 的高級訂製服作品;以及獲得奧斯卡獎肯定,由導演蘇菲亞・柯波拉執導的《凡爾賽拜金女》,電影裡由 Manolo Blahnik 親自操刀設計的戲服與鞋履。

Design for Tourzel Habsburg, 2005.
Design for Tourzel Habsburg, 2005.
Moschino 2020秋冬系列。Photo PIXELFORMULA,SIPA,Shutterstock
Moschino 2020秋冬系列。Photo PIXELFORMULA, SIPA, Shutterstock

此外,還包括攝影師Tim Walker 與 Robert Polidori 的奇幻攝影作品,以及 Beth Katleman、Victor Glemaud 等當代藝術家的再詮釋,體現瑪麗・安東妮如何持續啟發跨領域創作。

超模Kate Moss化身瑪麗·安東妮,服裝為Alexander McQueen前設計總監Sarah Burton 設計© Tim Walker
超模Kate Moss化身瑪麗·安東妮,服裝為Alexander McQueen前設計總監Sarah Burton 設計© Tim Walker

對於本次時尚大展,策展人Sarah Grant表示:「瑪麗.安東妮是歷史上最時尚、備受關注且充滿爭議的皇后,她的名字同時代表著極度奢靡,也象徵著無與倫比的美麗物件與室內設計。本次展覽將探索她的個人風格與核心人物,藉由一系列專屬她的精緻物品,以及受其遺產啟發而創作的華美藝術品與裝飾品。」

1783年畫家伊莉莎白.路易絲.維傑.勒布倫的畫作《玫瑰的瑪麗.安東妮》CC0 Paris Musées  Musée Carnavalet – Histoire de Paris.Château de Versailles, Dist. Grand Palais RMN  Christophe Fouin
1783年畫家伊莉莎白.路易絲.維傑.勒布倫的畫作《玫瑰的瑪麗.安東妮》CC0 Paris Musées Musée Carnavalet – Histoire de Paris.Château de Versailles, Dist. Grand Palais RMN Christophe Fouin

重現香水氣味,展開跨時空沉浸式體驗

展覽不僅是靜態展示,也將透過沉浸式舞台設計、多感官體驗再現宮廷氛圍。觀眾可在展廳中聞到根據皇后最愛香氣重現的香水,或近距離觀察她生活日常的小物,從而貼近她的個人世界。當然,紀念品也是不容錯過的部分,目前已可在V&A官網購買查看

水晶旅行用香水瓶,瓶身標籤題有「Eau de Cologne」© Grand Palais RMN/ Michel Urtado。
水晶旅行用香水瓶,瓶身標籤題有「Eau de Cologne」© Grand Palais RMN/ Michel Urtado。
展覽紀念品(圖片來源:V&A)
展覽紀念品(圖片來源:V&A)
展覽紀念品(圖片來源:V&A)
展覽紀念品(圖片來源:V&A)
展覽紀念品(圖片來源:V&A)
展覽紀念品(圖片來源:V&A)

《瑪麗·安東妮風格》(Marie Antoinette Style)
展期:2025 年 9 月 20 日 – 2026 年 3 月 22 日
地點:V&A 博物館南肯辛頓館,第 38、39 展廳
更多資訊可至官網查詢

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克林姆真跡來台展出!維也納美景宮 ✕ 國立歷史博物館《綻放》大展帶你走進經典名畫中的夢幻花海

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場

克林姆真跡將來台展出!即將於12/5揭幕的《綻放 維也納美景宮百年花繪名作展——從瓦爾德米勒到克林姆》,由維也納美景宮(Belvedere)與國立歷史博物館、時藝多媒體合作推出,集結美景宮館藏中超過60幅以「花卉」為主題的經典畫作,呈現18世紀至20世紀初,從巴洛克、浪漫主義到美好年代風華的藝術流變。展覽又以克林姆名畫〈After the Rain〉首度登台為最大亮點!

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
維也納美景宮 X 國立歷史博物館《綻放》大展將於2025年12月5日登場。(圖片提供:時藝多媒體)

美景宮:克林姆世界名畫〈吻〉的長居之地

位於奧地利首都維也納的美景宮,最初在18世紀落成時為哈布斯堡王朝王室宮殿,如今則是美景宮美術館的所在地,其壯麗的巴洛克風格建築本身就是一件藝術大作,名列聯合國教科文組織世界遺產。

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
維也納美景宮。(圖片提供:美景宮)

作為世界上歷史最古老的美術館之一,美景宮聚焦於中世紀至今的奧地利藝術流變,收藏克林姆、席勒等經典大師作品,其中又以克林姆的世界名畫〈吻(The Kiss)〉最具代表性,畫中以金箔點綴油畫之上勾勒一對深情相擁的戀人,從創作手法到畫面表現性都極具藝術價值。

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
古斯塔夫・克林姆〈吻〉。(圖片提供:美景宮)

克林姆真跡首度來台!美景宮60+國寶級館藏齊登場

《綻放》大展聚焦於「花卉」這一象徵美感與生命力的題材,呈現兩百年時間長河中,歐洲藝術家們描繪花卉的演變——18世紀巴洛克的繁麗、浪漫主義的抒情,到19世紀美好年代的華麗氛圍,進而走向印象派的光影探索、維也納分離派的革新,再到現代趨勢的自由表現,引領觀者花卉在藝術史中的演進脈絡。

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
法蘭茲・維爾納・ 塔姆 〈花卉、兔子與果實靜物〉。(圖片提供:美景宮)
克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
埃貢・席勒〈向日葵〉。(圖片提供:美景宮)

美景宮多件珍貴館藏將首度在台灣亮相,克林姆描繪雨後綠地的詩意畫作〈After the Rain即是其一,且這次在台灣展出後,未來十年內將不再外借出境,藝術迷想朝聖要把握這次機會。

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
古斯塔夫・克林姆〈After the Rain〉。(圖片提供:美景宮)

走進大師筆下的夢幻花海

為了讓觀者更沈浸徜徉於大師畫中世界,展區內設置以數位投影打造的沈浸式體驗空間,邀人們走進〈克林姆花園〉感受畫中光影、色彩與線條交織而成的夢幻花海,與大師一同凝視永恆的美。

克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
歐嘉・威辛格─弗洛里安〈盛開的罌粟花〉。(圖片提供:美景宮)
克林姆真跡首度來台!維也納美景宮X國立歷史博物館《綻放》大展12/5登場
約瑟夫・尼格〈花束〉。(圖片提供:美景宮)

《綻放 維也納美景宮百年花繪名作展——從瓦爾德米勒到克林姆》

展期|2025.12.052026.03.22

地點|國立歷史博物館(臺北市中正區南海路49號)

票價資訊|

・早鳥票 $299(即日開賣至11.02

・預售票 $40011.0312.04販售)

・單人票 $500/優待票 $450/敬老票 $250(開展後價格)

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大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王:法老》大展2026年登台!集結280件稀珍藏品,跨時空齊聚56位法老

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奇美博物館2026年將與大英博物館合作推出超級大展《埃及之王:法老》,集結280件稀珍藏品,從黃金珠寶、陪葬珍品、神廟建築到巨型石雕,不但是台灣史上最大規模的法老文物,更十分罕見地引進總計達28噸的大型石像,磅礡呈現古埃及帝國的宏偉氣勢。民眾將透過拉美西斯二世、圖坦卡門等56位帝王統治期間的文物,穿越時空感受法老統御千年的不朽傳奇。

奇美博物館與大英博物館合作推出超級大展《埃及之王:法老》,早鳥票將於10月20日開賣。(圖片提供:奇美博物館)
奇美博物館與大英博物館合作推出超級大展《埃及之王:法老》,早鳥票將於10月20日開賣。(圖片提供:奇美博物館)

大英博物館 ✕ 奇美博物館重磅合作

由奇美博物館獨家引進的大英博物館《埃及之王:法老》,將於2026年1月29日登場,這是館方第4度與英國重量級館所合作。大英博物館是全球最具影響力的文化殿堂,館藏超過800萬件,其中古埃及與蘇丹的收藏逾10萬件,規模僅次於埃及本土。此次策展以「帝王視角」出發,透過7大主題──「埃及:法老的國度」、「從神而來」、「身為大祭司的王」、「王室」、「統治埃及」、「埃及與世界」、「永生」,探索法老的多元角色。

大英博物館大中庭。(圖片版權:大英博物館理事會)
大英博物館大中庭。(圖片版權:大英博物館理事會)
大英博物館正門外觀(南面)。(圖片版權:大英博物館理事會)
大英博物館正門外觀(南面)。(圖片版權:大英博物館理事會)

揭開法老不朽傳奇

奇美博物館表示,人們熟悉的金字塔、神廟、黃金寶藏、人面獅身像等,幾乎都與法老密不可分,《埃及之王:法老》將帶領大家了解法老的多重身分,他既是神與人的中介、神廟的大祭司,更是萬眾臣服的國家統帥、攻無不克的偉大戰士,然而,至高無上的權力背後,實際處境卻是面臨王位爭奪、眾多勢力牽制、外族威脅等。本展將揭開法老的神祕面紗,除了浪漫化的王者形象,也讓人看見他們作為人的掙扎與挑戰,使觀眾得以近距離感受王權的輝煌與代價。

可能是圖特摩斯三世的頭像,約西元前1479–1457年。(EA986)(圖片版權:大英博物館理事會)
圖特摩斯三世將埃及版圖擴展至歷史巔峰,因而名留青史。可能是圖特摩斯三世的頭像,約西元前1479–1457年。(EA986)(圖片版權:大英博物館理事會)
這三尊塑像可能用來裝飾遊行時運載神像的聖船,象徵在法老加冕與慶典時守護君王。國王和神祇歡慶的塑像,約西元前664–332年。(EA11496/EA11497/EA11498)(圖片版權:大英博物館理事會)
這三尊塑像可能用來裝飾遊行時運載神像的聖船,象徵在法老加冕與慶典時守護君王。國王和神祇歡慶的塑像,約西元前664–332年。(EA11496/EA11497/EA11498)(圖片版權:大英博物館理事會)
即使在死後,人們仍渴望獲得神格化法老的庇護。此位棺柩主人透過棺柩底部的法老繪像,凸顯自己與某位神格化法老的緊密聯繫。神廟守門人亞赫摩斯的棺柩底座,約西元前900年。(EA22942)(圖片版權:大英博物館理事會)
即使在死後,人們仍渴望獲得神格化法老的庇護。此位棺柩主人透過棺柩底部的法老繪像,凸顯自己與某位神格化法老的緊密聯繫。神廟守門人亞赫摩斯的棺柩底座,約西元前900年。(EA22942)(圖片版權:大英博物館理事會)
沙布提俑是放在墓室裡的人形雕像,作為墓主在死後世界的僕役。法老有時會隨葬大量這類神奇僕役。塞提一世的沙布提俑,約西元前1294–1279年。(EA22818)(圖片版權:大英博物館理事會)
沙布提俑是放在墓室裡的人形雕像,作為墓主在死後世界的僕役。法老有時會隨葬大量這類神奇僕役。塞提一世的沙布提俑,約西元前1294–1279年。(EA22818)(圖片版權:大英博物館理事會)

引進280件稀珍文物

大英博物館此次精選280件展品,歷史橫跨近3000年,從古埃及第三王朝至滅亡後的羅馬時期,涵蓋56位法老統治期間的文物,包括拉美西斯二世、圖坦卡門、女法老哈特謝普蘇特、開闢埃及最大疆土的圖特摩斯三世、外族統治者亞歷山大大帝等。展品種類豐富多元,涵蓋珠寶、陪葬品、石雕、棺木與文書信件等。從僅有2公分、工藝精巧的金飾,到重達2噸的宏偉石像,觀眾既能感受微小細節中的極致匠心,也能震撼於巨型作品所展現的磅礴氣勢。

這座雕像是拉美西斯二世統治長達66年間所製作的眾多雕像之一,傳達出法老如何尋求諸神的庇佑。拉美西斯二世的守護神「拉-哈拉胡提」獵鷹雕像,約西元前1279–1213年。(EA1006)(圖片版權:大英博物館理事)
這座雕像是拉美西斯二世統治長達66年間所製作的眾多雕像之一,傳達出法老如何尋求諸神的庇佑。拉美西斯二世的守護神「拉-哈拉胡提」獵鷹雕像,約西元前1279–1213年。(EA1006)(圖片版權:大英博物館理事)
「聖蛇」(Uraeus,昂首眼鏡蛇)常裝飾於法老的額頭上,象徵保護與威懾之力。紅冠聖蛇飾,約西元前664–332年。(EA16518)(圖片版權:大英博物館理事會)
「聖蛇」(Uraeus,昂首眼鏡蛇)常裝飾於法老的額頭上,象徵保護與威懾之力。紅冠聖蛇飾,約西元前664–332年。(EA16518)(圖片版權:大英博物館理事會)
此件珠寶刻有辛努塞爾特二世的王位名「卡凱佩拉」(Khakheperra),裡面的圖像都有特殊含義。描繪辛努塞爾特二世王位名的飾物,約西元前1880–1874年。(EA54460)(圖片版權:大英博物館理事會)
此件珠寶刻有辛努塞爾特二世的王位名「卡凱佩拉」(Khakheperra),裡面的圖像都有特殊含義。描繪辛努塞爾特二世王位名的飾物,約西元前1880–1874年。(EA54460)(圖片版權:大英博物館理事會)
刻有王名框的戒指是常見的權力象徵,不僅可用來彌封重要文件,亦有聯結佩戴者與君主的象徵意義。戒指銘文「善良的女神瑪特卡拉(哈特謝普蘇特王位名),願她永生」,約西元前1472–1458年。(EA49717)(圖片版權:大英博物館理事會)
刻有王名框的戒指是常見的權力象徵,不僅可用來彌封重要文件,亦有聯結佩戴者與君主的象徵意義。戒指銘文「善良的女神瑪特卡拉(哈特謝普蘇特王位名),願她永生」,約西元前1472–1458年。(EA49717)(圖片版權:大英博物館理事會)

56位法老跨時空齊聚

亮點展品更是不勝枚舉。重達1.5噸的拉美西斯二世巨像拳頭,以驚人的存在感彰顯他權勢滔天的昔日風華;圖坦卡門的殘損軀幹雕像,揭示王權更替的歷史證據;塞提二世坐像則為大英博物館保存最完整的法老雕像;另有戰爭女神「塞赫麥特」的6尊獅首神像,營造如臨神廟的莊嚴氛圍。高近2.5公尺、寬逾3公尺的大型墓室浮雕,刻劃祭祀場景與豐盛供品,是了解古埃及對死後世界想像的重要依據。

重達1.5噸的拉美西斯二世巨像拳頭,以驚人的存在感彰顯他權勢滔天的昔日風華。拉美西斯二世巨像的拳頭,約西元前1279–1213年。(EA9)(圖片版權:大英博物館理事會)
重達1.5噸的拉美西斯二世巨像拳頭,以驚人的存在感彰顯他權勢滔天的昔日風華。拉美西斯二世巨像的拳頭,約西元前1279–1213年。(EA9)(圖片版權:大英博物館理事會)
圖坦卡門的殘損軀幹雕像,揭示王權更替的歷史證據。被霍朗赫布佔用的圖坦卡門雕像,約西元前1336–1295年。(EA37639)(圖片版權:大英博物館理事會)
圖坦卡門的殘損軀幹雕像,揭示王權更替的歷史證據。被霍朗赫布佔用的圖坦卡門雕像,約西元前1336–1295年。(EA37639)(圖片版權:大英博物館理事會)
〈塞提二世王權坐像〉為大英博物館保存最完整的法老雕像。塞提二世王權坐像,約西元前1200–1194年。(EA26)(圖片版權:大英博物館理事會)
〈塞提二世王權坐像〉為大英博物館保存最完整的法老雕像。塞提二世王權坐像,約西元前1200–1194年。(EA26)(圖片版權:大英博物館理事會)
此次共展出6尊戰爭女神「塞赫麥特」的獅首神像,屆時展場將營造出如臨神廟的莊嚴氛圍。塞赫麥特女神坐像,約西元前1390–1352年。(EA63)(圖片版權:大英博物館理事會)
此次共展出6尊戰爭女神「塞赫麥特」的獅首神像,屆時展場將營造出如臨神廟的莊嚴氛圍。塞赫麥特女神坐像,約西元前1390–1352年。(EA63)(圖片版權:大英博物館理事會)
高近2.5公尺、寬逾3公尺的祭堂牆面,刻劃祭祀場景與豐盛供品,是了解古埃及對死後世界想像的重要依據。烏里倫普塔墓室的祭堂牆面,約西元前2494–2345年。(EA718)(圖片版權:大英博物館理事會)
高近2.5公尺、寬逾3公尺的祭堂牆面,刻劃祭祀場景與豐盛供品,是了解古埃及對死後世界想像的重要依據。烏里倫普塔墓室的祭堂牆面,約西元前2494–2345年。(EA718)(圖片版權:大英博物館理事會)

展出古埃及金飾與珠寶

本展另一重點為古埃及的金飾與珠寶,匯集50件罕見飾品如護身符、戒指、項鍊、腰帶等,展現令人驚嘆的精湛工藝,並帶出珠寶在古埃及兼具護身、宗教、地位象徵等多重意涵。其他還有各種充滿故事的寶物,如距今4700年前描繪法老擊殺敵人的浮雕殘片、記錄皇家陵墓盜竊案的莎草紙、抱怨禮物太少的外交信件等,令觀者得以窺見當時帝國的運作與祕辛。值得一提的是,本次特別展出大量石製文物,總重量高達28噸,除了考驗運輸與布展難度,館方還因此強化承重結構,確保展品安全。

此件浮雕距今約4700年,是本次展覽歷史最早的作品。沙納赫特國王擊殺敵人的浮雕,約西元前2686–2613年。(EA691)(圖片版權:大英博物館理事會)
此件浮雕距今約4700年,是本次展覽歷史最早的作品。沙納赫特國王擊殺敵人的浮雕,約西元前2686–2613年。(EA691)(圖片版權:大英博物館理事會)
拉神(Ra)是古埃及最強大的太陽神之一,「拉神之子」是法老的重要頭銜。「拉神之子」銘文浮雕殘片,約西元前1294–1279年。(EA5602)(圖片版權:大英博物館理事會)
拉神(Ra)是古埃及最強大的太陽神之一,「拉神之子」是法老的重要頭銜。「拉神之子」銘文浮雕殘片,約西元前1294–1279年。(EA5602)(圖片版權:大英博物館理事會)
這件金飾以在薄金片上穿孔的鏤空技法製成,展現古埃及的精湛工藝。阿蒙涅姆赫特四世向亞圖姆神獻祭的銘牌,約西元前1808–1799年。(EA59194)(圖片版權:大英博物館理事會)
這件金飾以在薄金片上穿孔的鏤空技法製成,展現古埃及的精湛工藝。阿蒙涅姆赫特四世向亞圖姆神獻祭的銘牌,約西元前1808–1799年。(EA59194)(圖片版權:大英博物館理事會)

《埃及之王:法老》門票怎麼買?

《埃及之王:法老》展期將自2026年1月29日至2027年1月10 日止,首波售票於10月20日中午12:00起限量開賣,推出3大主題票券:

1. 早鳥票380元:最超值、最彈性,無需預約日期,全展期皆適用。限量5萬張,奇美博物館官網、Klook、KKday、ibon、Trip.com、易遊網售票。

2. 週三藝享票2000元:每月一場提供豐富套裝組合,打造低人流、高品質的深度看展體驗。奇美博物館官網售票。

3. 開幕限定票2500元:1/28封館預覽,由奇美展覽團隊親自導覽,推出獨家專屬禮遇,僅限150名。奇美博物館官網售票

除了上述10/20首波購票活動,《埃及之王:法老》將於2026年1月29日起開賣一般票,全票580元優惠票480元,網路購票需預約參觀日期,可於奇美博物館服務台與自動售票機奇美博物館官網、Klook、KKday、ibon、Trip.com、易遊網購票。詳情可至奇美博物館官網查詢。

奇美博物館大展《埃及之王:法老》購票懶人包。(圖片提供:奇美博物館)
奇美博物館大展《埃及之王:法老》購票懶人包。(圖片提供:奇美博物館)

大英博物館鉅獻《埃及之王:法老》(Pharaoh: King of Egypt)
展出地點:奇美博物館 一樓特展廳
展覽日期:2026.1.29-2027.1.10(週三、除夕休館)
展覽時間:9:30-17:30

資料提供|奇美博物館、文字整理|Adela Cheng

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