日本最古老的公立美術館「京都市京瓷美術館」於1933年落成，2020年由青木淳、西澤徹夫翻新改建，是許多藝術迷到京都的必訪之地。此次La Vie編輯親身造訪，帶來看展以外的參觀提案，揭開各式設計細節與空間祕境，從另一種視角享受美術館！

京都的歷史氛圍一直備受各國旅人喜愛，除了走訪神社與穿梭文化巷弄，其實全日本最古老的公立美術館，也座落京都。1933年落成的「大禮紀念京都美術館」，位在京都文化重鎮岡崎，在當時也被稱為「京都市美術館」；2017年啟動建築翻新改造案，由建築師青木淳、西澤徹夫聯手操刀，歷時3年後以「京都市京瓷美術館」之名重新開幕，而青木淳也從2019年起擔任館長至今。

京都市京瓷美術館至今舉辦過許多大展，包括村上隆、杉本博司、草間彌生、蜷川實花等藝術家個展，實為藝術迷的京都必訪之地。不過來到京都市京瓷美術館，除了看展，從建築、空間到周圍景緻，都相當值得一看。La Vie編輯這次也親身造訪，提供藝術欣賞以外（自然也無需購票）的美術館體驗提案！

① 京都市京瓷美術館怎麼去？

在前往目的地的途中，其實也悄悄醞釀了旅途的氛圍。位在岡崎公園腹地內、比鄰平安神宮的巨大紅色鳥居，京都市京瓷美術館有多班公車可以到達。編輯私心推薦搭乘地鐵，從「東山站」下車、步行約10分鐘即可抵達，沿途剛好可以沿著一條小溪走，巷弄也十分安靜，步行體感相當舒服。

② 和洋折衷、古今交織的建築

這座美術館誕生的緣由，是為紀念昭和天皇即位大典於京都舉辦，因此京都市政府於1928年開始興建，並於1933年完工。由建築師前田健二郎設計的建築，採取「帝冠樣式」，反映了當時國際局勢盛行的帝國主義。建築屋頂呈現日本風格，主體則由現代的鋼筋混凝土結構搭建，形成典型的「和洋折衷」。

而由青木淳、西澤徹夫於2017～2020年操刀的翻新改造案，在保留建築原來形象的同時增添新的層次。最明顯的改動，是將入口從1樓改至地下1樓，旅客將先順著新闢的緩坡廣場走下，再進入被大片玻璃廊道包覆的地下1樓正門。

值得注意的是，日本第1座公立美術館為1926年開館的「東京都美術館」，但在1975年由日本現代主義建築巨擘前川國男重新設計後，原來的建築已不復存在。因此保留原始建築的京都市京瓷美術館，才被稱作現存最古老的日本公立美術館建築。

若想一睹舊時風貌，2樓的西側大廳相當值得細品。在這裡，抬頭可見西式的彩繪玻璃，鑲嵌在日式的「天井格子」中，可謂「和洋折衷」的象徵，且該設計從1933年便完整保存至今。

由於建築最初為紀念天皇即位而建，因此許多材料都極其華美，包括大理石的牆面與樑柱，地上的磁磚也使用京都的傳統工藝「泰山磚」（泰山タイル）。大廳和玄關處，也保存了昭和時期的照明設備，修復脫落的塗漆和損壞的金屬，並更換LED光源以提高效能。

③ 露台美景不可錯過

新建的展廳「東山立方」（東山キューブ），設有屋頂花園「東山立方露台」（東山キューブテラス）。在這可以眺望東山景緻，編輯造訪時正值楓葉季，可收穫不同色彩層次的風景。

不只自然景色，這裡也將眾多京都文教機構與知名建築盡收眼底，包括京都國立近代美術館、京都府立圖書館、京都市動物園等等。在接近東山的地方，也可看見日本近代建築大師村野藤吾設計的「京都威斯汀都酒店」（THE WESTIN MIYAKO KYOTO），這間自1890年開業的酒店，連安迪．沃荷（Andy Warhol）都曾下榻；突破日本真人電影票房紀錄的《國寶》，也在大廳和代表性的螺旋樓梯取景，作為片中吉澤亮和橫濱流星久違再見的場景。（酒店距離京都市京瓷美術館走路約12分鐘，若有興趣可順道攻略！）

④ 在休息室稍作停留吧！

2樓也設有休息室，提供訪客稍作休息，亦可讓孩童寓教於樂。這裡放有各式藝術相關書籍、過往展覽圖錄，以及典藏相關的影片；也設計了多種學習單，讓每位到訪者能書寫自己的感想或印象，並放置在架上供他人閱讀。藉由分享彼此的觀點，讓大家共同學習。

為了貼近不同使用者的需求，椅子從低到高皆有，許多家具也都是歷史物件。若對建築有興趣，這裡也放置了新／舊建築模型，兩相對照更明顯可見差異。

⑤ 這些都無需門票：商店、咖啡廳、「大三角」展廳

從地下1樓的正門進入，右側為咖啡廳、左側為美術館商店，兩者皆落在新建的大片玻璃廊道內。值得注意的是，展覽也會獨立設置商店，販售商品和美術館商店不同，且有些展場的商店無需購票也能進入（可現場詢問工作人員）。以編輯造訪的時間為例，《民藝百年》展的商店可以直接進入，但在「東山立方」展廳的《Hello Kitty》展商店則須購票。而館方目前也正建設餐廳，未來將迎來更完整的美術館餐飲體驗。

順著美術館商店的方向一路逛至最尾端，即是「大三角」展廳。這裡因空間呈現三角形而得名，象徵連結「藝術家—觀者—美術館」3者的創作基地。因此這區主打新銳藝術家，讓其作品以更多元的方式呈現。「大三角」展廳共橫跨了地下1樓和1樓，兩層樓都有門可以自由進出。

⑥ 認識「京瓷」之名後，通往日式庭園

雖名為京都市京瓷美術館，但其實美術館的展出內容和「瓷」並無關係。而是因為2017年啟動的建築翻新案斥資巨大，為減少市民負擔，於是引入冠名制度，由出資50億日圓的「京瓷株式會社」取得冠名權。在東大廳則可見一系列介紹京瓷株式會社與其創辦人稻盛和夫，以及稻盛和夫創辦的「京都獎」的內容。有趣的是，東大廳以多個大型裝置環繞圓柱，欲傳達的訊息則閃爍於裝置上，若不細看內容與牆上海報，會以為是某個裝置藝術架設於此。這樣結合贊助企業和館內空間的方式，相當有意思。而東大廳也連結了日式庭園，這也是建築翻新後重新打開的場域。

⑦ 尋找展間祕境！

以上介紹的都是無需購票即可參觀的空間，但如果你剛好有購票看展，最後也想推薦一個展間裡的「祕境」。在改建的時候，青木淳、西澤徹夫重新打開了過去被掩蓋的許多場域，除了上述提及的庭園，還有位在南、北迴廊各一座的天井。北迴廊的天井取名「光之禮堂」，頂層覆蓋了大玻璃屋頂；南迴廊則是「空中庭院」，是可以接觸到戶外空氣的開放空間。

但因為兩座天井剛好都落在展廳內，因此必須購票才有辦法走入。不論是作為逛展中途轉換氣氛、休息的中繼站，還是想拍攝美照，都相當適合。編輯實測目前進入天井的人相當少，可謂館內的「小眾」景點，亟待旅客們尋找解鎖！

京都市京瓷美術館
地址：京都市左京區岡崎円勝寺町124
營業時間：10：00〜18：00（17：30最後入場）
閉館日：星期一（例假日開館／元旦假期：12月28日～1月2日）

_{文｜張以潔
攝影｜Takeru Koroda、Kenryou Gu、張以潔}

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

在一座2,800年歷史的古城蓋地鐵，地基挖著挖著就有千年文物與遺址出土，施工過程是建造、也是考古。

2025年底，羅馬地鐵C線「競技場站（Colosseum）」正式啟用，這條地鐵路線串連市中心與郊區，沿途數座「考古車站」更是免票入場的「地下歷史博物館」，展示許多施工過程中發現的古文明遺跡——從石器、雕像、水井、浴場到軍營，引領人們感受羅馬歷經數千年淬鍊的獨特魅力。

考古車站：千年古文明與現代交通的交會點

作為羅馬地鐵第3條線路，C線沿途31座車站連接城市東南郊區與市中心，並首度將無人駕駛列車引入羅馬，為這座古城帶來更現代化、也更加永續的交通方式。此外，義大利首創的「考古車站（archaeological station）」也是C線一大特色，其顧名思義為交通站點與文化遺產的結合，保留了施工過程中挖掘的古文明遺跡，將車站化作「地下博物館」，日常通勤路彷彿一堂鮮活有趣的歷史課。

羅馬，全球最難蓋地鐵的城市？

考古車站的建造極其困難，更曾被視為不可能的任務，施工期間不僅要確保地面的古羅馬遺址結構不受影響，還得兼顧地下工程作業，並對施工時挖掘的古代文物、遺跡等做專業評估，集工程、考古、交通等各領域頂尖專家之力才得以成就。

C線工程約在2006年完成招標，首座考古車站「聖喬瓦尼站（San Giovanni）」一直到2018年才正式投入營運；時隔7年，才再有「競技場站（Colosseum）」與鄰近的「梅特羅尼亞門站（Porta Metronia）」於2025年12月啟用。

守護古蹟是首要任務，偵測網24小時無休

在競技場站啟用儀式上，建設團隊直言：「世界上所有城市中，在羅馬蓋地鐵是最困難的。」這話並不浮誇，為了保護羅馬文化遺產，施工團隊安裝了數千個感測器，建構24小時運作的偵測網絡，確保古蹟不會因為震動或土壤、地下水位的變化而受到破壞，偵測網覆蓋範圍涵蓋羅馬競技場、維納斯和羅馬神廟（Templum Veneris et Romae）、君士坦丁大會堂（Basilica of Maxentius）等千年古蹟，其中對羅馬競技場的控管更是以公分為單位進行，且全程皆有考古學家監督，將守護古蹟視為絕對優先考量。

地鐵工程領人知曉未曾見的歷史

目前啟用的3座考古車站，施工期間皆有大量古文明遺跡出土，小至髮釵、陶器等日常用品，及雕像、壁畫等裝飾，大至水井、水道、噴泉等公共建設，甚至還有一座歷史可追溯至2世紀的軍營。

參與工程監督的考古學家Elisa Cella表示：「羅馬的地下世界為我們帶來許多驚喜！」這些考古發現為學者提供了更多研究素材，從古羅馬人的生活習慣，到當時的軍事建築與防禦工事；羅馬市長Roberto Gualtieri則認為，地鐵工程讓許多本不會被發現的文物得以重見天日，「如今我們對過去有了更多理解，正在重新發現那些原本不曾知曉的歷史層次。」

融入通勤日常的地下博物館

隨車站建設出土的遺跡，皆在羅馬競技場考古公園（Colosseum Archaeological Park）專業團隊的監督下，進行記錄、編目、修復與展示。他們在車站內規劃了一系列主題展區，將文物與多媒體裝置、立體模型等穿插編排，搭配多樣的聲光效果打造沈浸式展演，引領旅客隨之重回古羅馬時代，也讓大眾得以用更輕鬆、有趣的方式接觸歷史。

連接「永恆之城」過去與未來之路

羅馬地鐵C線的建設仍持續進行，未來12年內預計將有4座車站陸續開放，路線將延伸至威尼斯廣場（Piazza Venezia），及梵蒂岡聖彼得大教堂（Basilica Sancti Petri）一帶。

然而，地鐵工程也造成周邊交通壅塞等問題，讓許多在地居民和商家感到相當困擾，不過這或許就是古城走向現代化的必經之路，待C線總體完工，預計每日運輸量可達80萬人次，每年可減少超過30萬噸的碳排放，讓大羅馬居民往返市區與郊區更加便利，也為城市搭起一座連接歷史與未來的橋樑。

資料來源｜Metro C、The New York Times、artnet