2026臺灣文博會主視覺亮相!將AI指令類比為當代「魔法咒語」,定格創作者靈感觸發的瞬間

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」

2026臺灣文博會即將於8月盛夏登場!由「究方社」聯手「外也企画」操刀的主視覺率先亮相,其扣合文化策展主題「第零位元 Bit Zero」,將AI指令類比為當代的「魔法咒語」,藉3大意象:蘋果、鑰匙、人像,定格虛擬指令生成圖像或文本的觸發瞬間,呼應創作者靈感迸發的「起念」原點。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)

2026臺灣文博會8月登場,空總古蹟做展場

延續往年形式,2026臺灣文博會(以下稱文博)分為兩大部分:「文化策展」81日至31日於空總臺灣當代文化實驗場展出;「商展」自86日至12日在臺北南港展覽館1館開展。本屆文博最特別的是,作為文化策展場地的空總,其古蹟大樓將修復完工並投入使用,文化部將在此進行一系列的藝術縫合及活動,宣告嶄新「空總國家文化基地」正逐步孵化成形。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片來源:空總臺灣當代文化實驗場)
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(圖片來源:空總臺灣當代文化實驗場)

文化策展主題「第零位元」反思AI時代下的創作起念

今年文博以「第零位元 Bit Zero」為文化策展主題,其背後有何奧義?科技飛速發展的時代下,人類文明加速沒入數位洪流,AI能夠在微秒間轉譯人類給予的指令,產出華麗圖像和文本。值此世界似乎越來越靠近科技奇點之際,2026文博試圖探索一個不存在於電腦邏輯中的幽靈座標,這個座標指向的是創作者撥動開關前、大腦皮質瞬間閃過的第一個「念頭」,其亦如同啟動萬物的原始咒語。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)

循「第零位元」概念,本屆文化策展將更彰顯藝文創作者「起念瞬間」的力量,整體策劃更將回歸文化原創的原點,重回01誕生前,那最原始的「起念」與「觸發」,讓文化在冰冷的位元世界、AI世代,持續散發出溫熱、鮮活且充滿人性的光芒。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)

這也巧妙回應展覽選址——文博作為臺灣文創內容展示、產業交流與市場媒合最重要的平台,此次回到空總,在乘載百年歷史的古蹟建築中,邀來訪者共同感受無法被數位備份的真實感官。

主視覺將AI指令比作「當代魔法咒語」

主視覺由「究方社」統籌,聯手「外也企画」共創。畫面由策展主題「第零位元」出發,並以「咒語造物」為概念,將AI指令(Prompt)類比為當代的「魔法咒語」,以「型隨咒語」為核心,呈現文字逐漸轉化為具體的形體。文字在此不再只是訊息,而是「形構物件的起點」,記錄從虛擬指令到物質生成的轉譯瞬間。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)

主視覺透過3個核心物件:「蘋果」、「鑰匙」、「人像」,對應「文化策展」、「文創品牌」、「IP授權」3大產業維度。亞當的蘋果如同靈感的果實,也是文化敘事的有機載體;鑰匙象徵開啟商機的工具,目標解鎖市場與受眾,創造無限商機;人像勾勒出靈魂與生命力,在虛真界線模糊之際,展現豐沛的生命形態。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)

色彩則取自建構出數位科技的底層系統美學,分別是:模擬數位介面的「灰白」底色、呼應電腦當機的「藍」、影視合成去背的「綠」幕。

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(圖片提供:文化部)

2026文博看什麼?

文化部搶先透露2026文博展會內容:文化策展將包含戶外地景、主題館、地方特選館,及工藝中心的工藝選品店,展期為期1個月,讓民眾有充裕時間感受不同層次的展覽策劃;品牌商展則包括IP授權、文創品牌,及集結台灣原創IP的「黑潮星樂園」、文策院最新成果IP「轉生漫畫屋」。想知道更多2026文博資訊,請鎖定La Vie的後續報導。

2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會主視覺!究方社、外也企画將AI指令比喻為「魔法咒語」
(圖片提供:文化部)
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(圖片提供:文化部)

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Instagram全新品牌字標設計!10年來首度更新,從手寫字跡及工藝字體中汲取靈感的字標識別
Instagram全新品牌字標設計!10年來首度更新,從手寫字跡及工藝字體中汲取靈感的字標識別

全球擁有超過10億用戶的Instagram,在相隔10年後,迎來全新品牌識別重塑。執行長Adam Mosseri率先發文,表示煥然一新的Instagram品牌識別,以社群源源不絕的創造力為核心,只不過本次重塑並沒有換掉在2022年更新的日落漸層Logo,而是聚焦品牌字標以及整套視覺系統,選擇以簡潔且現代的設計,回應平台從照片分享App發展為全球創作多元平台的轉變!

在2010年正式登場的Instagram,品牌發展至今早已成為陪伴人們日常的App,舉凡和親朋好友聚會、參加演唱會,或是拍攝韓團舞蹈挑戰影片,每個人幾乎都會本能地拿出手機,上傳貼文或是限動分享充滿喜悅的瞬間。

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

為什麼要更新品牌識別?從照片分享App成長為多元創作平台

Instagram上一次大幅更新品牌識別是在 2016 年,當時改版反映平台從單純的照片分享工具,逐漸轉型為全球性的社群媒體。經過10年發展,如今的Instagram不只有照片分享功能,還同時容納了演唱會紀錄、迷因、品牌企畫、限時動態與各式Reels。

Instagram品牌設計總監Cynthia Pratomo形容全新改版像是Instagram的「成長」,不僅擁有了更多不同面貌,同時也必須處理許多不同的語氣與訊息,有嚴肅、有鼓舞人心,也有帶著尖銳與前衛的風格,基於此因,品牌勢必得需要一套能夠相對應的全新品牌系統。

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

對於全新設計,Adam Mosseri發文寫道:「原有設計已使用超過10年,多少顯得有些過時我們認為,這次改版讓字標變得更加俐落、現代,同時保留了對原始設計的呼應,以及一直以來成就Instagram獨特的簡潔感與工藝細節。」

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

全新字標登場!從手寫字跡及工藝字體中汲取靈感

本次Instagram品牌重塑,保留了2022年就率先換新的Logo標誌,因此重點皆擺在了手寫字標與整體視覺系統更新上。

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

不過手寫字標長期成為Instagram品牌識別中最廣為人知的元素,該如何拿捏取捨,自然成為最大的問題之一。團隊表示最初思考如何處理字標時,曾經探索從頭開始,甚至完全捨棄手寫字體,可是經過多次非手寫字體標誌的嘗試後,反倒讓品牌形象變得不易辨認,最終如同新亮相的字標設計,保有了手寫筆觸風格的同時,也延續了品牌特色精神。

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

全新字標以簡潔、創意與連結為三大核心,在探索了數百種不同方向後,團隊回到Instagram 長久以來最具特色的元素,透過細緻設計的手寫字體來彰顯品牌,「我們喜歡手寫字體的原因,是它能讓人聯想到個人的手寫筆跡、創意表達,以及獨特且屬於自己的聲音。」Cynthia Pratomo說。

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

然而面對重新設計的Instagram字標,不少人卻認為字母反而變得更不容易辨識,像是「r」看起來像「z」,也讓不少用戶笑稱以為Instagram要改名為Instagzam,成為更以Z世代為目標的社群品牌,而Chatgpt甚至用AI揶揄了一番。

一套頌揚社群創造力的全新品牌系統

除了全新字標之外,Instagram也同步更新整套品牌視覺系統。漸層色彩依然是品牌的核心元素,不過在新的動態設計、版面配置與使用者介面中,將以更加細緻、含蓄的方式運用。

新的品牌系統也加入更多字體,隨著Instagram漸漸轉變為完整的創作平台,人們如何及何時運用內建工具,將文字疊加在自己的作品上,也成為影響平台對字體理解的關鍵。因此本次更新也延伸至整體視覺語言,包括更新後的Instagram Sans、全新手寫字體Instagram Pen,以及Instagram Mono等寬字體都將接連登場。

資料來源:Meta、It's Nice That
(圖片來源:Meta)

Instagram品牌設計與創意行銷總監Christy Silva將全新品牌系統比喻為「一本設計得非常好的素描本」,擁有足以維持整體秩序的結構,卻仍保留鼓勵實驗與意外發生的彈性,其所重視的不只是最終發布的精緻成果,也包括那些尚未完成、帶有瑕疵的不完美創作過程。

資料來源:Meta、It's Nice That

然而,全新字體與動態視覺設計究竟何時正式登場,品牌沒有給出確切日期。或許下一次打開 Instagram時,就會發現某些細節已悄悄改變,又有新的功能加入。正如本次品牌重塑所傳達,Instagram早已從最初分享照片的社群,持續進化成能符合不同使用者揮灑創意的平台。

目前打開IG,便能看到全新的品牌字標設計。(圖片截自IG)
目前打開IG,便能看到全新的品牌字標設計。(圖片截自IG)

資料來源|MetaIt's Nice That

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Tinder經典火焰Logo變銳利了!睽違10年品牌重塑:拋開交友軟體找真愛敘事,化身「懂Z世代的戀愛專欄作家」
Tinder十年來首次品牌重塑!化身Z世代的戀愛專欄作家,經典火焰圖案變銳利了

「右滑」在網路約會世界裡,是傳送愛心的動作,象徵著一段緣分的開端。是誰讓這微小的指尖移動,延伸出關於情和慾的各種想像?答案是Tinder——交友軟體的始祖之一。

近日,Tinder迎來十年來首次品牌重塑,試圖拉近與年輕世代之間的距離。專精品牌策略的跨國設計團隊Porto Rocha,以「戀愛專欄作家」定位品牌,並巧妙抓住Z世代厭倦約會卻渴望真愛、渴求真實卻沈浸於幻象的「矛盾」心理,為Tinder發展出嶄新的品牌識別和語言——不僅為標準字及經典的「火焰」Logo換上新貌,也融合動漫、迷因、油畫等多重影像元素,勾勒Z世代生活群像,試圖引起年輕世代共鳴,讓他們遇上Tinder時願意選擇「右滑」。

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Tinder為何要重塑品牌?

誕生於2012年的Tinder,在2010年代可說是交友軟體市場的霸主和時髦象徵。然而,隨著越來越多不同類型的交友軟體出現,如主打每日限量配對的Coffee Meets Bagel、鼓勵女性先開啟話題的Bumble等,加上年輕世代對交友軟體的想像和需求有所轉變,Tinder雖仍是Z世代間受歡迎的選擇,但已不如以往強勢。

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為與Z世代展開更有效的對話,Tinder展開暌違10年的品牌重塑(rebranding),並找來活躍於倫敦和紐約,曾為Gemini、Twitch、W Hotels定調視覺策略的Porto Rocha團隊主策。以下整理6大亮點,從Logo、字體、色彩計畫到延伸視覺素材,帶你看Tinder的嶄新面貌及其背後的設計策略。

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#亮點1|Tinder化身「戀愛專欄作家」

重塑品牌,首先要為品牌「定位」並決定它試圖傳遞的「觀點」。Porto Rocha將Tinder定調為一位「值得信任的戀愛專欄作家」,像是經典影集《慾望城市》中的凱莉(Carrie Bradshaw),或是1990年代英國《Sky Magazine》戀愛專欄「Dear Karen」那般的存在。兩位筆者在面對複雜多變的戀愛世界,或給予他人戀愛建議時,都能夠在幽默和真誠之間自在切換,同時帶著關懷和尊重。

為了讓Tinder的戀愛專欄作家身份更為生動,Porto Rocha在品牌重塑過程中,創造了一個名叫「T」的虛構角色,藉由她傳達Tinder擬人化後的特質:擁有豐富戀愛經驗、熟悉流行文化、機智敏銳、富同理心——就像你我身邊那位充滿智慧又不失玩心的大姐姐。

#亮點2|火焰圖案變纖細、標準字「轉大人」

作為交友軟體的先驅,Tinder本身已累積大量品牌資產,如原品牌識別的橘紅色系、火焰圖樣,都極具辨識度且為大眾熟悉。因此,Porto Rocha希望延續並放大這些特質,同時賦予它令人感到新鮮感,讓Z世代感受到Tinder是一個有趣、充滿玩心,能與他人建立連結的地方。

那具體來說,新版Tinder識別做了哪些調整?Porto Rocha首先調整了品牌經典的火焰圖標,讓其輪廓更纖細、俐落,呼應戀愛專欄作家定位的大膽、機智特質,同時保留些許火焰原有的溫暖和親近感。文字標誌方面,從原先的全小寫無襯線字體,改成了全大寫,藉此宣告Tinder以更大膽、自信的面貌歸來。

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#亮點3|更豐富的調色盤與字體

過去Tinder色彩以鮮亮的橘、紅色系為主,給人活潑、大膽的印象,Porto Rocha對此做了相當大的調整。色彩計畫整體仍延續Tinder標誌性的橘紅色系,然明度較以往拉低許多,呈現更內斂的氣質;另加入藍、綠及接近霓虹色調的桃色,注入新鮮感和玩趣,讓人們在使用App時能體驗到更豐富、多元的色彩和情緒光譜。

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這種內斂和外放、優雅與活潑的對比,也體現在字體運用上。Porto Rocha將全新的襯線字體引入Tinder品牌視覺系統,取代以往幾乎全為無襯線字體的模式,為品牌個性和App介面帶來更多元的表情。

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#亮點4|經典「右滑」動作融入視覺呈現

Tinder最具代表性的「右滑」動作,也成了此次品牌重塑的一大靈感。這邊先補充,如今「右滑=like」幾乎是所有交友軟體的標準設定,這深受Tinder啟發和影響。接著把視線轉回設計本身,Porto Rocha將「滑動」的概念延伸,讓其跳脫單純滑手機的行為,轉而把它定義為一種「揭開以下內容」的動作——每次滑動,都可能揭露新的Logo、字體或影像——利用這種「揭曉的驚喜感」呼應使用Tinder時所會感受到的興奮和期待感。

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#亮點5|將Z世代「矛盾」心理視覺化

支撐此次品牌重塑策略的一大洞察,是Porto Rocha從Z世代身上觀察到的「矛盾性」——對約會感到疲乏,卻仍期待愛情發生;懷念傳統,又想創造新的規範;既追求極致,也選擇躺平;渴望真實,卻又逃進幻想世界。當大多品牌選擇簡化這種「矛盾」,引導使用者選擇特定方向時,Porto Rocha反其道而行,讓Tinder保留容納這些矛盾的空間。畢竟,這些矛盾,不就是當代人的共同狀態嗎?

這樣的矛盾性,被Porto Rocha融會成為Tinder嶄新的視覺風格。在影像素材的表現上,可見「明示/隱喻」的對比,有真實約會、姐妹聚會的情境圖片,也有講悄悄話、兩支牙刷敲杯般碰在一起,這類暗喻關係建立的影像。

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而隱晦,是Porto Rocha刻意為之,與其透過直白影像告訴受眾:「約會就是這個樣子。」他們更希望呈現各種不同形式的關係——無論是一段認真的戀愛、輕鬆的互動,或是剛建立的友情——並真實傳達出Z世代能夠共感的生活經驗。對此團隊資深設計師Yedo Han接受《It’s Nice That》專訪時提出犀利觀點:「許多競品的影像都太像圖庫照片,或過度懷舊、強調(底片相機般的)閃光效果,有些刻意。我們希望能呈現自然且真實的畫面。」

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此外,Porto Rocha也將動漫截圖、網路迷因、古典油畫等元素作為表現形式,藉此讓Tinder與不同視覺文化產生連結。Yedo Han補充,「我認為描繪約會或愛情,不一定只能透過兩個人在約會的照片。它可以很簡單,單純是一張美麗的花朵照。人們會根據自己當下的狀態,從中感受到可能性、興奮感,或是愛。我們希望打造一個『愛能以各種形式被表達的世界』,而不只是透過人物本身。」畫面或許是一支愛神丘比特的箭、一張愜意度假的海景照、一場睡衣派對、一次耳邊交換秘密的時刻……,它們隱晦卻又俏皮,正符合許多年輕人談戀愛時的溝通方式。

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這些不同主題、由不同媒材拼組而成的影像,讓Tinder品牌擁有更多延展性和探索空間,觀者可以透過自己的想像,賦予圖像屬於自己的意義。即使影像曖昧,它所引起的悸動、期待和興奮,仍是真實的。

#亮點6|推翻交友軟體慣用的「找真愛」敘事

Porto Rocha在為Tinder定調全新的品牌語言時,刻意顛覆了交友軟體慣用的敘事,像是「遇見真愛」、「找到命中註定的那個人」等愛情公式,轉而將「從此幸福快樂(Happily ever after)」改寫為「幸福快樂,待定(happily TBD)」。換句話說,要找真愛,Tinder或許能提供那份可能,但它所能給予的其實是「與他人建立連結的各種不同方式」。至於怎麼樣才是幸福快樂,由你定奪。

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