年度最夯同志電影《愛情的模樣》小帥哥萌翻泰迪熊 同志電影大師賈曼處女作重新出土

金馬影展多年來引進世界各地電影,對台灣性別平權觀念推波助瀾,也成為各國同志電影的登「台」首選。今年在同志電影「聖地」柏林影展贏得最佳同志影片泰迪熊獎與國際影評人費比西獎的《愛情的模樣》,以及泰迪熊獎最佳紀錄片與觀眾票選獎的《禁愛風暴》,都選在金馬影展首映。除此之外,武俠皇后鄭佩佩與《香水》班維蕭精彩過招的《輕輕搖晃》,南韓女星裴斗娜被指控染指青少女的《屋簷下的她》,變性人現身說法勇奪「影帝」的《曲線窈窕菲夢逝》,刻畫同志成家感人肺腑的《愛,不散》,可謂面面俱到。而透過金馬影展引介,在八、九○年代風靡台灣、舉足輕重的英國同志電影大師德瑞克賈曼(Derek Jarman,1942-1994)逝世二十週年,除了重溫他影響深遠的經典代表《浮世繪》、《英倫末路》、《花園》、《愛德華二世》、《藍》,還有首次在台放映的早期作品《塞巴斯提安》與《龐克狂歡城》的全新數位版,相當珍貴。

 

柏林影展是三大影展當中對同志最友善的一個,早在八○年代就設立「泰迪熊獎」專門鼓勵優異的同志電影。當今大師阿莫多瓦、葛斯范桑都是從這起家的,香港導演關錦鵬以及台灣電影《刺青》也都受過它拔擢。而今年在此大放異彩的最佳劇情片、紀錄片,都選擇在金馬影展獻映。其中一舉贏得國際影評人費比西獎和最佳劇情片的《愛情的模樣》(The Way He Looks),描述一名渴望愛情的盲眼男孩,夾處在女閨蜜與帥氣男同學之間的曖昧關係,把青春的悸動、初戀的酸甜滋味,拍得入木三分、不落俗套,轟動柏林,不僅映後獲得五度鼓掌,當導演丹尼爾里貝羅(Daniel Ribeiro)帶著兩位男主角登台時,還獲得全場起立歡呼的肯定,堪稱本年度最風光的同志電影,更將代表巴西角逐奧斯卡外語片。

 

囊括泰迪熊獎最佳紀錄片與「電影大觀」單元觀眾票選獎的《禁愛風暴》(The Circle),以1950年代瑞士知名同志刊物輝煌到沒落的歷史為背景,藉由俊美男教師與雄雌莫辨的裝扮歌姬,見證動盪時代裡,跨越社會階級的雋永愛情。導演斯特凡霍普(Stefan Haupt)巧妙結合虛構與紀實,無論歷史厚度或情感張力,都震撼人心。於柏林影展連奪兩項大獎後,又風光拿下三個同志影展的最佳,好評如潮。 

 

《輕輕搖晃》(Lilting)是英籍華人導演許泰豐(Hong Khaou)自編自導的首部劇情長片,「武俠皇后」鄭佩佩和英國演技派明星班維蕭(Ben Whishaw)分別飾演不諳英語的華人老婦與兒子的英國男友,把同志情感與移民故事融為一體,卻又不慍不火。兩人跨越語言文化隔閡的真情對戲,令人動容。在日舞影展受到好評,並獲得最佳攝影的肯定。

 

曾以《為你流的淚》榮獲柏林影展泰迪熊獎的導演艾拉薩克斯(Ira Sachs),新作《愛,不散》(Love Is Strange)敘述一對相守四十多年終於走上紅毯的同志愛侶,竟因出櫃而失業,在經濟壓力下被迫搬離愛巢,兩人歷經歲月淬鍊的親密關係,也變得備受考驗。無論是「老年同志」或「多元成家」,本片都提出過去較少關注的面向。金球獎、東尼獎得主約翰李斯高(John Lithgow)與《蜘蛛人2》飾演八爪博士的艾爾菲摩里納(Alfred Molina)的精彩演技,感人肺腑。

 

菲律賓導演愛德華多洛伊(Eduardo W. Roy Jr.)在《曲線窈窕菲夢逝》(Quick Change),則將鏡頭瞄準菲律賓變性人為了追求窈窕身材與誘人美貌,不惜忍受體膚痛楚、甚至上癮的悲喜人生。這部直陳不諱、大膽犀利的作品,已連下五座影展大獎,最特別的是片中為愛付出在所不惜的靈魂人物咪咪(Mimi Juareza)真誠精湛的演出,竟然獲得最佳「男」演員的殊榮。

 

南韓演技派女星裴斗娜和天才新星金賽綸攜手演出的《屋簷下的她》(A Girl at My Door),描述從城市調到海濱小鎮的年輕女警,收留滿身傷痕的鄰居少女,但無論是她的過去、或是少女的身世,都像揮之不去的謎團纏繞兩人。本片由韓國大導演李滄東跨刀監製,首執導演筒的女導演丁朱里(July Jung)以獨特的女性觀點加入韓國擅長描寫暴力與情感的傳統,入選坎城影展「一種注目」單元,兩位女星的對手戲也極有看頭。

 

今年適逢德瑞克賈曼逝世二十週年,作為影史最具啟發性的同志導演之一,他的作品也對台灣同志電影的啟蒙具有特殊意義。1987年,他獲得柏林影展最佳導演銀熊獎的《浮世繪》(Caravaggio,1986)首度被金馬引進台灣,這部描述爭議性義大利畫家卡拉喬瓦愛慾生死的電影,以同志視角大膽描繪肉體與暴力的激情,也同時展開他與英國女星蒂妲絲雲頓(TildaSwinton)的長期合作。視賈曼為導師的蒂妲絲雲頓,還演出了《英倫末路》(The Last of England,1988),以夢囈般的迷幻手法,呈現了英國如何逐步走向崩壞毀滅,宛如一則精準的末日預言,蒂妲絲雲頓一場撕毀婚紗、在傾頹中狂舞的戲,震撼人心。

 

賈曼獲悉自己罹患愛滋後所拍出的《花園》(The Garden,1990),則是他最詩意動人的自白,以前衛手法刻劃愛滋病時代同性戀者的處境,在柏林影展獲得榮譽提及。《愛德華二世》(Edward II,1991)也以全新觀點詮釋英王愛德華二世的同性戀情,以及與皇后伊莎貝拉的三角關係,而且融合古今,甚至加入同志遊行,手法令人拍案叫絕,不僅獲得柏林影展泰迪熊獎最佳同志影片、國際影評人費比西獎,更將蒂妲絲雲頓推上威尼斯影后的寶座。

 

美術出生的賈曼,作品充滿繪畫與舞台設計元素,風格大膽強烈,他毫不遮掩的同志身分與探究的英國認同一直是電影中的兩大母題。長片處女作《塞巴斯提安》(Sebastiane,1976)便改編羅馬帝國時期聖徒塞巴斯提安殉教的故事,大膽展現男性士兵對身體慾望的探索與壓抑的情慾,被視為英國首部正面呈現男同志的電影。《龐克狂歡城》(Jubilee,1978),則藉由16世紀的伊麗莎白一世女王魔幻來到1970年代的倫敦,放眼所望卻是瘋狂頹廢的城市街道,以咆哮的音樂混雜著龐克青年歇斯底里的狂歡,呈現賈曼對70年代英國的現實觀照。這兩部從未在台灣正式放映過的作品,將在本屆金馬影展以全新數位版重新面世。

 

賈曼在創作高峰時罹患愛滋病,晚期雖然病痛纏身,對電影的熱情依然不減,最後一部作品《藍》(Blue,1993),在長達80分鐘裡只有一片深藍銀幕,伴隨著賈曼的深沉獨白,金馬影展也將放映這部獨特的電影,展現賈曼對生命的感觸與告別,藉以懷念他。

 

金馬51在台北。影展將於11月6日揭幕,金馬獎頒獎典禮11月22日於國父紀念館舉辦,後續將公布精彩片單,請敬請期待!

 

 

2014台北金馬影展
金馬國際影展11/06-11/27
金馬電影學院10/24-11/22
金馬創投會議11/18-11/20
金馬獎頒獎典禮11/22

 

 

資料圖片提供/金馬影展

聖誕節前夕,Banksy用塗鴉為無家可歸的孩子發聲!同篇回顧班克斯作品中的社會關懷

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷

作為世界上最有名的塗鴉藝術家,Banksy的真實身份卻始終神秘,但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作,「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕,塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上,兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間,另一件圖樣相同的塗鴨,也在市中心的中心點大樓(Centre Point Tower)被目擊。許多人認為,這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現,是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事?

不是看星星這麼簡單而已?

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品,都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空,彷彿在看星星的場景。不過,Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手,另一件的作者仍是謎。對此,長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為,這是Banksy聲援無家者(尤其是孩童)的明確表態。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷

若熟悉Banksy,或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯,畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神,常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨,無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓:倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起,其中一幅塗鴉所在的中心點大樓,位在倫敦的黃金地段之一,鄰近Soho和柯芬園(Covent Garden)交界。這座辦公大樓於1963年建成,但2010年代後閒置十多年,引起了社運人士的關注,也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點,甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名,機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」,暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後,中心點大樓被改建為豪華公寓。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

聖誕節該是團圓時刻,卻有孩子無家可歸

再論時間點,聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶,有人溫馨享受天倫之樂,卻也有很多孩子連住所都沒有著落,甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時,也對此有感而發:「有人路過這件藝術品卻對它視而不見,就像人們從無家可歸的人身邊走過,卻對他們視若無睹,這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解,並非Banksy本人所言,卻也讓更多人關注相關議題。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

從疫情到戰爭,回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷,有時隱晦、有時直接,比如俄烏戰爭爆發後,Banksy也親自前往烏克蘭,在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡(Borodianka)留下許多作品,於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作,例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等,更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票(請自行補上缺失的字母,領悟其中含意)。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)
Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

再將時間軸往回推,COVID-19疫情期間,Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院,畫中正玩著玩具的小男孩,手中的護理師玩偶披著披風,像是無所畏懼的超人,藉此向醫護人員致敬;該作最後以1675萬英鎊天價賣出,所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

話說回本次新作,你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢?

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