本屆金馬影展「傳奇人生」單元開出陣容媲美影帝影后的重量級人物現身說法，有搖滾樂迷心中的超級天團「果漿樂團」、冰島歌后碧玉和澳洲傳奇歌手尼克凱夫，戲如人生的傳奇芭蕾女伶譚娜奎勒克萊克，以及電影巨匠阿力山卓尤杜洛斯基、已故的電影大師費里尼、俄羅斯電影頭把交椅亞歷山大蘇古諾夫，和獲得奧斯卡終身成就獎的日本動畫大師宮崎駿，讓觀眾一窺他們舞台下、鏡頭後的精采人生。

《關於Pulp的日常搖滾》（Pulp: A Film About Life, Death & Supermarkets）以2012年英國知名搖滾樂團「果漿樂團」（Pulp）在家鄉雪菲爾城市的一場公演揭開序幕，不僅記錄了精彩萬分的表演，導演弗里恩哈比特（Florian Habicht）更藉由團員和樂迷的視角，從書報攤、餐廳、甚至菜市場，觀察他們的音樂如何影響當地居民，產生珍貴的共鳴。主唱賈維斯卡克（Jarvis Cocker）更展現獨具魅力的嗓音和舞姿，帶領觀眾進入一場真實溫馨的音樂派對。

唱、演俱佳的冰島絕世歌后碧玉（Björk）不僅以前衛奔放的音樂風靡全球，更以《在黑暗中漫舞》獲得坎城影后，不停挑戰創作和表演的極限。由《卡塔琳的秘密》驚艷國際的彼得斯柴克蘭（Peter Strickland）、冰島天團席格若斯紀錄片《聽風的歌》《謎之音》的剪接師尼克芬頓（Nick Fenton）共同執導的《碧玉現場：自然定律》（Björk: Biophilia Live），魔幻呈現碧玉結合特殊樂器、唱詩班和絢麗動畫的震撼表演，獻上絕無僅有的感官與心靈體驗。

以渾厚的嗓音、獨特音樂創意，獨步搖滾樂壇的澳洲傳奇歌手尼克凱夫（Nick Cave），連德國名導溫德斯都不敵魅力，在經典之作《慾望之翼》驚豔入鏡。《尼克凱夫：地球兩萬日》（20,000 Days On Earth）是他首次參與腳本撰寫，並將鏡頭轉向自己，大膽挑戰音樂紀錄片類型，流行歌后凱莉米洛也盛情參與。影片於日舞影展首映時大受好評，獲得最佳紀錄片導演、剪輯兩大獎項，並選入柏林影展「電影大觀」單元，引起樂迷熱烈討論，爭相一睹他跨域藝術成就的新巔峰。

前半生宛如《紅菱豔》翻版的法國傳奇芭蕾舞伶譚娜奎勒克萊克（Tanaquil Le Clercq），年輕貌美、天賦異稟，不僅是「美國芭蕾之父」喬治巴蘭欽的妻子與首席舞者，就連《西城故事」的編舞與導演傑洛姆羅賓斯也拜倒裙下，可說是大師們的繆斯女神。然而命運無情，她在事業如日中天之際，突然罹患小兒麻痺，被迫離開舞台，卻又開啟她生命的另一個挑戰。《芭蕾繆斯傳奇》（Afternoon Of A Faun）以詩意的黑白照片、影帶和珍貴的私人影片，記錄芭蕾女神如流星般的藝術生涯，在動人旋律下與譚娜奎的靈魂一同起舞。

大衛林區的《沙丘魔堡》，如果交由《鼴鼠》、《聖山》稱霸邪典電影的智利導演阿力山卓尤杜洛斯基（Alejandro Jodorowsky）執導的話，會是怎樣光景？《曠世奇片之死》（Jodorowsky’s Dune）揭開一度取得《沙丘魔堡》改編電影版權的阿力山卓尤杜洛斯基，熱血描繪當年如何邀集奧森威爾斯、達利、米克傑格和平克佛洛伊德等夢幻卡司加入，即便成為這輩子最華麗的失敗經歷，仍令影迷期待不已。

與電影大師費里尼（Federico Fellini）有長達四十年交情、曾獲坎城最佳導演的義大利名導伊托斯科拉（Ettore Scola），在費里尼逝世二十年後，以《追憶費里尼》（How Strange To Be Named Federico: Scola Narrates Fellini）道盡對摯友的深情懷念。影片巧妙結合多種素材，以幽默趣味的風格向費里尼致敬，引領觀眾走入這位以《8½》、《愛情神話》等作品永垂不朽的導演世界。

《蘇古諾夫：世紀之聲》（The Voice Of Sokurov）則記錄了以《創世紀》、《父子迷情》、《浮士德》等作品技驚國際、被譽為塔可夫斯基之後最重要的俄羅斯名導亞歷山大蘇古諾夫（Aleksandr Sokurov），透過精心蒐羅剪輯的珍貴拷貝片段與蘇古諾夫的現身說法，回首他從嚴厲的蘇聯片廠時期，至今近半世紀的創作歷程，也一窺俄羅斯於動盪歷史變遷中，所展現的絕代風華。

以《多桑的待辦事項》嶄露頭角的紀錄片女導演砂田麻美，這回深入「吉卜力工作室」觀察當代最負盛名的動畫大師宮崎駿，以及號稱其封筆之作《風起》的製作過程。透過《吉卜力：瘋狂夢王國》（The Kingdom Of Dreams And Madness），可以見證宮崎駿與動畫大師高畑勳、庵野秀明，以及御用製片鈴木敏夫之間道不盡的情誼，以及一代動畫宗師綺麗又憂鬱的生命體悟，是伴隨大師電影一同成長的影迷不可錯過的迷人之作。

金馬51在台北。影展將於11月6日於台北新光影城、喜滿客京華影城精彩揭幕，10月18日開始售票；金馬獎頒獎典禮11月22日於國父紀念館舉辦，後續將公布精彩片單，敬請期待！

資料提供/台北金馬影展

2024年夏天，北師美術館推出《戰鬥之城．終》特展，吸引超過12萬人次走進由藝術家張立人耗時14年打造的迷你城市、探索其宏大的世界觀。這場展覽源自北師美術館自2015年展開的「作夢計畫」，其長期支持國內外具實驗性、跨域性的創作計畫，館方提供獲選團隊新台幣100萬元展覽製作經費，及美術館策展與行政團隊的全力支持與協助。

接棒《戰鬥之城．終》，「作夢計畫」最新獲選作品出爐

繼《戰鬥之城．終》，北師美術館第五屆「作夢計畫」由展覽計畫「宇宙探索號．啟航」獲選，其由陳姿尹、莊向峰組成的「陽春麵研究舍」提出，兩人分別具備藝術、資訊背景，在計畫中融入靜態展示、AI互動裝置等規劃，從天文學、資訊科學雙軸線展開敘事，在技術發展的路徑中尋找藝術介入的可能。

在AI與天文學的交界，用藝術做一場夢

「陽春麵研究舍」長期關注科技發展應用對人類生活型態的影響，及對人們行為模式造成的轉變，本次獲選作品「宇宙探索號．啟航」結合靜態展示、沉浸式AI互動電影裝置等，企圖開拓科技發展伴隨而來、全新且未知的身體與感官的多重體驗，以此重新探索科技與人之間的微妙互動與關聯性。

「宇宙探索號．啟航」在天文學、資訊科學兩門不同的專業領域裡，對於蒐集到的資料進行「雜訊」的去除，或加入不同的思考邏輯與處理方式。天文學觀測與地球相距遙遠的天體、試圖將肉眼不可見的星象透過設備儀器記錄下來，並加以分析解讀成人眼可見、可解讀的客觀資訊；AI人工智慧則運用大量資訊科學的理論與技術研究，在資訊生成的過程中需加入「高斯雜訊」，讓生成的內容更具參考價值。

本計畫從天文學、資訊科學雙軸切入，藉由對於「雜訊」與「隨機過程」的不同想像，在技術發展遠離身體感官經驗的狀態中，尋找藝術參與的可能。

藝術與科學之間的哲學性對話

第五屆「作夢計畫」徵件共收到54組提案，其中多組投件由跨國團隊組成，包括新加坡、義大利、德國、丹麥、荷蘭、波蘭、冰島、瑞士、烏克蘭、加拿大、杜拜、墨西哥、美國、澳洲等地；經三階段評選，最終由「宇宙探索號．啟航」獲選，評審團表示：「該計畫重新提出『我們如何觀看』的議題，在AI人工智慧與天文學這兩門具備高度專業知識的領域中，探尋藝術介入、參與的可能性，從而開啟藝術與科學之間的哲學性對話。」展覽預計於2026至2027年展出。

由張碩尹工作室和英國數位藝術團體Blast Theory合作的《Proof As If Proof Were Needed》，以嶄新觀看體驗，展開一段台灣老公寓發生的婚姻故事，作品將於2025年3月7日至15日在美國西南偏南藝術節舉行全球首映。

西南偏南藝術節（South by Southwest，SXSW）是全世界最重要科技藝術與文化商業交流盛會之一，範圍涵括獨立電影、音樂表演、多媒體互動展示等，每年展出許多新作與科技成果，並媒合大量創作者與企業。

打破線性觀看方式，由觀眾自行拼湊故事

《Proof As If Proof Were Needed》將於今年三月登上SXSW未來藝術與文化計畫，本次展出由藝術家張碩尹與Blast Theory共同創辦人Matt Adams設計規劃，影片由導演蔡弦剛執導、演員夏騰宏與柯念萱主演。

《Proof As If Proof Were Needed》背景設定在一間台灣老公寓，故事圍繞著一個在災難中破碎崩解的婚姻關係展開。有別於傳統線性觀看方式，團隊打造出一個特別的觀看空間，在地板上以白色地線貼出公寓的平面圖，當觀眾走到不同房間時，牆面就會投影出該房間正在發生的故事。透過畫面與視角的切換，觀眾將在過程中逐漸拼湊出故事的全貌。

張碩尹與互動藝術團體Blast Theory首度合作

Blast Theory的藝術創作運用新興技術製作表演、遊戲、影片、應用程式和裝置藝術，主題多為探索社會和政治問題，但常常又為觀眾製造非日常的情境體驗。2011年，Blast Theory受邀於台北數位藝術節展出的作品《觀看的機器》，就邀請觀眾一起「搶銀行」，在互動遊戲中思考、體驗事物，並藉由線上線下的整合，交織出新的現實。

張碩尹與Blast Theory的初次接觸可以回溯到2016年。當時Blast Theory剛推出手機遊戲《Karen》與沉浸式劇場《In Operation Black Antler》，同時也在籌備丹麥與英國兩地發布的《2097: WE MADE OURSELVES OVER》。彼時，張碩尹作為Blast Theory工作室的進駐藝術家，從中觀察到藝術計畫的靈活度與機動性，以及其作為建制外事件的潛力與影響力。

2023年，張碩尹攜手與Blast Theory展開合作計畫《Proof As If Proof Were Needed》，雙方花費超過一年多的時間進行前期討論後，Matt Adams特地來台與張碩尹工作室共赴北投拍攝，並由雙方協作後期製作，共同挑戰未曾出現過的作品形式。如今，作品將前進西南偏南藝術節舉行首映，探尋更多可能與機會。