ACTE V 高級珠寶系列蘊含著裝飾藝術特色，然而在上世紀二十年代，路易威登透過不同領域形式結合裝飾藝術風格，奠定奇獨一無二的創意及時代神韻。
 

嘉士頓威登 -- 美學先鋒
二十年代初期，裝飾藝術(Art Deco)流派尚未成熟，連正式的名字也未有，不過已經廣受推崇。嘉士頓威登當時執掌家族品牌業務，他熱衷收藏獨具慧眼，本身也是出色的工匠，而且醉心創作及發明。嘉士頓威登與當時的著名工匠、藝術家、建築師及政經界顯赫之士關係密切，而當中不少名人都是路易威登的忠實顧客；嘉士頓威登與他們交往的過程中，已感受到裝飾藝術來勢洶洶，品牌自然與時並進，成為推動裝飾藝術潮流發展的主力推手之一。1925年巴黎現代工業及裝飾藝術博覽會(Exposition des arts décoratifs et industriels modernes)盛大舉行，嘉士頓威登不但擔任博覽會副主席一職(裝飾藝術之名亦來自那次博覽會)，路易威登亦於博覽會中設立綠銀兩色主調展廳，展出品牌當時的創新產品；展廳的優雅幾何線條裝潢烘托正中的圓圈圍LV縮寫標誌，成為永恆視覺美學經典。
 

裝飾藝術與精美細節：華貴造工與Monogram帆布
路易威登於1925年巴黎現代工業及裝飾藝術博覽會展出的創意佳作中，焦點之一肯定是代表裝飾藝術精華的「Milano手提梳洗箱」；如果手提梳洗箱是當時旅遊風尚之必備元素，「Milano手提梳洗箱」肯定將之提升至更高層次。嘉士頓威登與Puiforcat, Legrain及 Jean Dunand等當時首屈一指的工藝名家合作，將精緻的毛刷及香水瓶整齊收藏於訂造箱子內，裡裡外外設計凝聚裝飾藝術風格，毛刷柄外形更加脫胎自紐約的摩天高樓，可見品牌的國際視野。
 

由1896年起，Monogram帆布產品開始出現在路易威登的產品目錄中；至二十年代，嘉士頓威登提供由品牌工匠研發的個人色彩Monogram服務；1924年的產品目錄除了介紹選購禮品「正確之道」，更清楚指出「路易威登以黃金或名貴寶石製作Monogram，這是品牌首次以文字表達對完美質素的堅持；一個世紀之後品牌推出高級珠寶產品，亦以這理念為依歸。嘉士頓威登自己設計的紅白藍三色V字圖案簡潔又醒目，時至今天亦不失其吸引力。

電燈櫥窗
巴黎香榭麗舍大道70號路易威登總店的櫥窗設計變化多端，當中又不乏裝飾藝術元素點綴，吸引著途人的目光；嘉士頓威登當年首創將電燈引入櫥窗設計，他的設計草稿亦反映出其意念走在時代之先。

資料圖片提供 路易威登

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

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