《眾妙生鋒─東方思維之情愫》藝術展

北美館《眾妙生鋒─東方思維之情愫》主題策劃展,集結台灣及中國共9名藝術家:李義弘、李華弌、盧怡仲、賴純純、黃一鳴、展望、李鎮成、張洹、蔡志松之作品,探討東方體系藝術在不同媒材及創作手法上,在當代萌發出新的圖像符碼。

9名藝術家之創作皆具有濃烈東方思想與情感,作品中隱含著濃郁的東方思維,無論是書法、水墨、繪畫、雕塑以及裝置等媒材,其視覺形式與符號,皆源於東方傳統文化,並重新賦予作品創新及傳統之精髓。本展將藉由作品觀讀東方,展現藝術史的淵源流傳,並重構當代藝術品鮮活的生命力。東方藝術的傳承與變化源遠流長,既是歷史知性的脈動也是藝術感性永恆的課題。本展策劃自以下面向探討:自然山水園林、藝術信仰與宗教情操、書法體系以及民族氣質與圖像符碼


當代視覺之自然山水園林
東方藝術的最高境界,是畫家將胸中臆氣與客觀的自然造化兼容並蓄,從而煥發出難以言喻的氣韻生動,其形貌與精神妙在似與不似間。東方藝術家以山水主題表達其思想情感,面對高山和流水寄予無限憧憬,反映了東方藝術家追求「天人合一」、「道法自然」的哲學觀。

李義弘的山水藝術觀強調深入觀察自然的奧妙,在其著作《自然與畫意》之內容,有精闢的剖析與對照,他面對自然實景輔以攝影做全方位探究,運用筆墨繪寫山水樹石表現多種的可能性。

 

近年來,他繪寫的題材聚焦於石頭、溪石,雄健層疊的寫意皴擦筆調,黝黑濃重的墨色與白色基底形成通透光影的對比,具體而微呈現出台灣當代山水景色。大陸旅美藝術家李華弌的山水畫直追北宋山水精神,畫面看似傳統形貌,實則藝術家經由思考多變的藝術思潮,反思東方藝術的核心價值,已然翻轉不再是傳統意義的山水,他以骨法線條,細膩皴筆繪寫山水形質,提煉度物象而取其真的山水畫精髓「暢神」,在進出傳統與當代的視域之間,逐漸發展出個人獨特的山水風格,追求崇高的莊嚴感與恢宏氣度。

 


園林是自然山水的縮影,亦為文人隱士的藝術結晶。意境山水庭園是體現澄懷觀道的山林生活,它與山水畫和老莊思想息息相關。假山石,在東方的山水園林藝術構成重要的元素之一。展望以不銹鋼塑造假山石雕塑,靈感來自於園林中的奇石掇山,自然之石外觀嶙峋多姿,紋理縱橫,山石拼縫的疏密與凹凸造成的陰影,具有千變萬化的韻律感。假山石晶亮的質感延續了其作品「中山裝」的衣服空殼和運用符號和材料的觀念,探討自然文明與工業文明的關係,揭示和建構了一種獨特的東方雕塑。


藝術信仰與宗教情操
自然與儒釋道思想的關係,也是當代藝術家關注探究的重要議題之一。賴純純的作品一直以來關注存在與變化,純粹造形與自然物象虛實、光影之間錯綜複雜的有機關係,她以終極關懷的情感與態度,巧妙地將作品與空間凝聚形成場域之能量。1990年以來,她以「心」為主題的大型裝置系列作品,展現旺盛的藝術生命力,作品〈無漏〉意謂了無煩憂,透明心型被不鏽鋼尖釘穿透,映照透明錐心影,裝置於空間展場,猶如芸芸眾生無常的大千世界。


張洹創作初期以行為藝術崛起於中國,在1998年移居紐約並在歐美各地的藝術中心及美術館舉辦展覽,馳騁於國際藝壇。2005年自美國返回中國後,在上海建立工作室。他從行為藝術觀念轉向藝術生產行動,使用媒介趨於多元化,主要有香灰繪畫、銅雕塑、牛皮以及富有歷史意涵的門板。張洹以香灰創作的繪畫與雕塑裝置,喚起普羅大眾幽微的心靈與無限的祝福,具有濃烈東方文化的象徵精神。


書法體系之線形延異
書法中的線性書寫具有滲透與綿延的空間特質,也是東方藝術美學的核心。當書法去字義與間架之後的線形,直接進入抽象水墨的領域。書法藝術與抽象藝術兩者有其共通之處:一、藝術家以線條、造形、色彩、肌理等本質要素來表現其主觀感受,二、畫家不再描寫和再現物象。黃一鳴以書法崛起於台灣書畫藝壇,從傳統到創新,其創作態度始終懷抱熱情與理想。黃一鳴是書法家與理論家,更是一位勤奮創新的當代水墨藝術家。觀讀黃一鳴的作品,書法線形骨幹與水墨疾馳澀相是構成其作品的主要特色。李鎮成的創作結合了書寫與雕刻,在二度與三度空間中,解構漢字書體表現的可能性,他以書法、篆刻、雕刻等媒介,發展出一系列以文字為主體的作品,也創作多件文字景觀雕塑之公共藝術設置於台灣及大陸。


形塑民族氣質與圖像符碼
盧怡仲的繪畫,賦有濃重蒼鬱的肌理,以藝術詮釋歷史情懷,鮮明而隱喻的信仰符碼,似乎令人隱約感受到透露出民族幽深飄渺的靈魂。盧怡仲的作品曾以「中華民國在臺灣」所衍生的特質為內容,在承繼華夏優秀的文化資產突顯悲天憫人的情愫,藉由圖像記號的藝術底蘊彰顯人道精神之價值及意義。蔡志松的雕塑《故國.頌》系列以精良的處理手法,樸素的造形與嚴謹的秩序美感,對秦漢雕塑的雄強博大作了現代性的詮釋,展現了一種靜穆的古典意境。他賦予秦俑鮮明形象以生動的姿勢神態,將人物的堅毅與中華民族的氣質相聯繫,使我們感受到古代文明的強烈意象。蔡志松的雕塑不僅顯示了紮實的造型能力,更以人物的姿態表達藝術内在精神。


東方藝術作品從傳統到現當代,可謂多采多姿,如何將先前的智慧善用再創造,是藝術家必須思量的現實狀態。本展9位參展藝術家面對浩瀚豐饒的歷史資源,在創作的內容與題材,始終有取之不盡、用之不竭的活水泉源,其造形手法與作品內容表現出各形各色的樣貌,持續地為當代東方文化積累廣博的藝術資產。

 

 

圖文資料提供 臺北市立美術館

 

 

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水雕刻、流離失所到重見天日的百年歷程

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程

2021年,塵封近半世紀的黃土水雕塑作品《甘露水》,終於重見天日,在北師美術館「光──臺灣文化的啟蒙與自覺」展覽中與大眾相見,其後更巡迴至高美館、南美館、國美館等各地展出,讓更多觀眾能親眼見證「台灣維納斯」風華,窺探她優雅身姿後的時代故事。

北師美術館「光」展落幕5年後,紀錄長片《甘露水》即將於2026515日上映,邀觀眾以影像為窗口,追溯《甘露水》百年間從創作、流離失所到再現的完整軌跡。紀錄片影像書、電影原聲帶也將同步推出,透過影像、文字、音樂的多重轉譯,擴延這件「國寶」的當代意義,也讓一段曾中斷的藝術歷史,得以被再次看見和理解。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)
《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

「台灣維納斯」的驕傲與多舛身世

百年前,雕塑家黃土水隻身遠行,在大理石雕刻技術仍極為稀少的時代,以自學與堅定信念完成等身作品《甘露水》。這件被譽為「台灣維納斯」的美作,是台灣第一座裸體雕像,刻畫一名面容充滿自信的女子,她將雙手輕放於身後蚌殼之上,頭微微仰起、姿態挺直,神情舒緩而堅強。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

《甘露水》不僅帶有黃土水對當時社會的期盼與想像——大步向前、向上進展、自信無畏,更在尚未建立「藝術」概念的台灣社會中,開闢出一條全新的道路,許多年輕創作者因而受到感召,踏上各自的藝術之路。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

然而,《甘露水》曾在歷史動盪中一度消失,長達近半世紀未曾出現在公共視野,直到2021年北師美術館籌辦「光」展覽時,在總策畫林曼麗與策展研究團隊的努力之下,才得以重現於世人眼前。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

《甘露水》紀錄長片5/15上映

在《甘露水》重新面向大眾後,北師美術館進一步提問:《甘露水》如何在當代被重新理解?由此出發,導演黃邦銓、林君昵延續「光」展的《甘露水》紀錄短片,將其拓展為長片,歷時5年於台灣、日本兩地拍攝,透過第一手訪談和歷史調查,追溯《甘露水》百年間從創作、遺失到再現的完整軌跡,全片更以膠卷影像回應雕塑大理石的質地,及其承載的時代情感。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)
《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

《甘露水》紀錄片不僅入圍金馬62「最佳紀錄片」、「最佳原創電影音樂」2項大獎,更入選2026紐約現代美術館紀錄片雙週影展(MoMA Doc Fortnight),領這段台灣藝術故事走向國際。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)
《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

紀錄片影像書、原聲帶同步登場

在紀錄片於5/15正式上映前,北師美術館啟動「一起踏上藝術的道路吧!《甘露水》的當代迴響」募資預購計畫,搶先開賣《甘露水》紀錄片電影交換券,並可同時預購影像書、原聲帶等周邊。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)
《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
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《甘露水》紀錄片影像書為黃邦銓、林君昵2位導演集結5年田野調查、歷史文獻與影像紀錄,所發展出的研究與視覺文本。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)
《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

電影概念原聲帶黑膠專輯,則由聲音藝術家王榆鈞以聲音回應雕刻的節奏與精神。整體視覺由設計師何佳興統籌,以材質與形式回應黃土水所處時代的文化交會。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

一場從美術館出發的文化行動

這項計畫不只是一次電影上映或出版發行,而是一場從美術館出發的文化行動。從雕塑的一斧一鑿,到影像的生成、書寫的整理與聲音的延伸,《甘露水》在不同媒介之間持續被轉譯,使這件作品不再只是歷史中的存在,而能在當代持續創造新的意義,回應著百年前黃土水的藝術精神。

《甘露水》紀錄長片5/15上映!回溯「台灣維納斯」從黃土水鑿就、遺失到重見天日的百年歷程
(圖片提供:北師美術館)

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3點看懂《情感的價值》為何是奧斯卡大熱門:藝術能否補滿愛的裂隙?尤沃金提爾再續奧斯陸美學,深談房子和「家」之差

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第98屆奧斯卡即將於2026年3月15日傍晚(台灣時間16日上午)在好萊塢杜比劇院登場,而衝著最佳影片等9大獎項來勢洶洶的挪威電影《情感的價值》,自2025年坎城首映至今不僅在全球獎季續寫強勁成績,亦獲極佳票房回饋、坊間評論看好,創下藝術、商業雙贏局面。它深得人心之處何在?La Vie帶你讀出名導尤沃金提爾以小見大的「情感學」真諦。

挪威最具國際影響力的當代導演尤沃金提爾(Joachim Trier),繼以2021年《世界上最爛的人》收束生涯著名的「奧斯陸三部曲」後,2025年執導新片《情感的價值》再回歸奧斯陸家園鋪展情感篇章。「我對能體現親密感的電影很感興趣,我想要近距離觀察人臉,並以誠實的方式審視人類的體驗。」承此言,本作沿襲他向來對親密關係、創傷記憶與自我認同等命題的多面探索,透過自幼產生裂隙的父女關係,構築關於藝術能否彌補情感缺憾、治癒內在小孩,甚至留出「向死」與「向生」兩極間灰色通道的電影寓言。

繼合稱「奧斯陸三部曲」的《愛重奏》、《八月三十一日,我在奧斯陸》、《世界上最爛的人》後,尤沃金提爾再以挪威首都奧斯陸為底色拍攝新片《情感的價值》。(圖片提供:海鵬影業)
繼合稱「奧斯陸三部曲」的《愛重奏》、《八月三十一日,我在奧斯陸》、《世界上最爛的人》後,尤沃金提爾再以挪威首都奧斯陸為底色拍攝新片《情感的價值》。(圖片提供:海鵬影業)

全球獎季傳捷報,奪奧斯卡最佳國際影片呼聲高

受譽為尤沃金提爾截至目前最具成熟度和情感穿透力的作品,《情感的價值》憑藉內蘊極高思想深度的樸實影像風格,於第78屆坎城影展一舉拿下評審團大獎後,接連橫掃歐洲電影獎最佳影片等6大獎、強勢入圍「奧斯卡風向球」評論家選擇獎(Critics' Choice Awards)7大獎,早前甚由出演父親角色的瑞典演員史戴倫史柯斯嘉(Stellan Skarsgård)率先抱回第83屆金球獎最佳男配角,在在將奪獎聲量堆向坐擁廣泛大眾關注度的世界電影獎壇——挾第98屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳國際影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳剪輯、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角(兩位)共9項大獎提名,謂為跨越2025、2026年度最重要的劇情片之一亦不言過。

史戴倫史柯斯嘉(左)率先抱回金球獎座,劇中「本色出演」好萊塢女星的艾兒芬妮(右)則預備角逐奧斯卡最佳女配角。(圖片提供:海鵬影業)
史戴倫史柯斯嘉(左)率先抱回金球獎座,劇中「本色出演」好萊塢女星的艾兒芬妮(右)則預備角逐奧斯卡最佳女配角。(圖片提供:海鵬影業)
劇中姊妹蕾娜特萊茵斯薇(左)、英嘉伊布思朵特李拉歐斯(右)分別提名最佳女主角和最佳女配角,後者將與同劇演員艾兒芬妮爭獎。(圖片提供:海鵬影業)
劇中姊妹蕾娜特萊茵斯薇(左)、英嘉伊布思朵特李拉歐斯(右)分別提名最佳女主角和最佳女配角,後者將與同劇演員艾兒芬妮爭獎。(圖片提供:海鵬影業)

無聲嘶喊、冷靜爆破,直搗親情的敏感核心

全片宗旨自其題名的雙重含義已昭然若揭:情感的價值(Sentimental Value)既指涉人們對物件與回憶投射的情感價值,更寓意人際關係中無法量化、卻深刻影響人生的情緒與情感。尤沃金提爾善用交融文學對白與哲學思辨的創作語言,全然跳脫所謂親情電影易落入的「廉價和解」窠臼,賦予此作疏離而坦誠的姿態,去凝視家庭關係中難言、難解的殘酷現實——有些愛不因血緣自動成立,有些傷害雖未立即致命,但總隱隱作痛,慢慢剮去「情感的價值」。

蕾娜特萊茵斯薇的內斂演技,為角色強行自我疏離、事實上又深陷情緒之中的狀態帶來絕佳詮釋。(圖片提供:海鵬影業)
蕾娜特萊茵斯薇的內斂演技,為角色強行自我疏離、事實上又深陷情緒之中的狀態帶來絕佳詮釋。(圖片提供:海鵬影業)

奠基「家庭」戲劇架構,《情感的價值》經由帶後設意味的幽默敘事,提出藝術工作者對藝術的反思,以及對藝術療癒力量的潛在展望;有賴4位主演細膩演繹,兼彰顯回憶的重量與情感的不可替代性。下段從故事脈絡、主創陣容回溯製作緣起,分3子題解析主要看點。

1. 看似無感的物件,實則承載人所不能承受之重

引演員英嘉伊布思朵特李拉歐斯(Inga Ibsdotter Lilleaas)所述,「或許它只是一棟房子,但它承載了你生命中許多你未曾親身經歷的事物,牆壁內涵蓋所有過去的氛圍,或許也包含所有將會發生的事情。」閃回鏡頭拉動序幕,畫外漸入將建物擬為生物(有生命體)的房子獨白,記述房子「感知」的種種。

主角伯格一家祖宅。(圖片提供:海鵬影業)
主角伯格一家祖宅。(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

母親過世後,姊姊諾拉和妹妹安涅絲重回兒時居住的家族老宅,被迫面對多年不見的父親古斯塔夫。隨暗潮洶湧的對話剝開和平表象,觀眾得以逐步探知父女關係癥結:如今享譽國際的古斯塔夫伯格,曾拋家追逐事業、為藝術罔顧所有——外人看來傾情創作的成功導演,在女兒心裡乃是自我中心的失職父親——當然,退一萬步說,如果父愛著實存在,它的缺席或許還能被適度柔化為經年累月的錯位表達所致。

多年不見的父親突現身母親追悼會。(圖片提供:海鵬影業)
多年不見的父親突現身母親追悼會。(圖片提供:海鵬影業)

長大成人過程中,姊妹倆通過截然不同的途徑試圖驅散童年陰霾。諾拉閃耀劇場界、安涅絲組建幸福家庭,直到父親向諾拉發出的「自傳電影」主演邀請,再次驚擾這份從未真正平靜的平靜。

諾拉伯格在劇場界佔有一席之位,赫赫發光。(圖片提供:海鵬影業)
諾拉伯格在劇場界佔有一席之位,赫赫發光。(圖片提供:海鵬影業)
安涅絲伯格結婚生子,從旁扶持姊姊。(圖片提供:海鵬影業)
安涅絲伯格結婚生子,從旁扶持姊姊。(圖片提供:海鵬影業)

為時已晚才欲藉此修復關係的古斯塔夫,遭諾拉斷然拒絕,於是半推半就轉與渴望積累藝術成就的好萊塢女星瑞秋坎普展開合作。然而,瑞秋愈是努力把自己鑿入女主人公的輪廓,劇本背後深埋的傷痛,和伯格一家糾葛的情感愈是浮上檯面。另一頭,相對於不斷對抗心中黑暗的姊姊,性格逆來順受的妹妹也因姊姊和父親的衝突升高,不得不審視自己老是充當「黏合劑」的家庭地位及為此付出的精神代價。

女星瑞秋坎普(右)渴望突破,對名導古斯塔夫伯格相當崇拜。(圖片提供:海鵬影業)
女星瑞秋坎普(右)渴望突破,對名導古斯塔夫伯格相當崇拜。(圖片提供:海鵬影業)

最終,摸索原諒的契機進而擁抱彼此,許是尤沃金提爾式幽淡的溫柔,無聲嘶喊、冷靜爆破,皆不失濃烈又巧妙地調和了過於外顯的濃烈。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

2. 黃金拍檔長情合作,用藝術洞察人性、縫補人心

尤沃金提爾作為典型的作者電影導演縱橫歐洲影壇,創作多聚焦人物內心世界,尤擅在細微日常中融入對大體人生困境的探討。同時,多年來與演員、編劇的長情合作堆疊無需贅言的默契,除自八月三十一日,我在奧斯陸》、《世界上最爛的人》到《情感的價值》3度攜手的「御用女主角」蕾娜特萊茵斯薇(Renate Reinsve)見列團隊名單,第6度執筆其作品的艾斯基佛格(Eskil Vogt)亦同他持續關注都市中產階級,著力描寫情感關係中的失語與焦慮狀態,代表作尚有2006年推出的首部長片《愛重奏》、2015年首次入選坎城影展主競賽單元的《記憶乍響》等。

尤沃金提爾,2006年亮相影壇至今以6部作品享譽國際。(圖片提供:海鵬影業)
尤沃金提爾,2006年亮相影壇至今以6部作品享譽國際。(圖片提供:海鵬影業)

對此,蕾娜特萊茵斯薇盛讚,「尤沃金提爾和艾斯基佛格擁有不可思議的編劇天賦,可以把每個人都拉進他們的電影世界裡。」並稱每每有機會詮釋兩人筆下的電影角色,「都會對我的人生留下深刻印記」。

蕾娜特萊茵斯薇自出道作《八月三十一日,我在奧斯陸》起即與尤沃金提爾頻頻合作,諾拉一角甚是《世界上最爛的人》拍攝結束後,導演起筆為她量身打造的。(圖片提供:海鵬影業)
蕾娜特萊茵斯薇自出道作《八月三十一日,我在奧斯陸》起即與尤沃金提爾頻頻合作,諾拉一角甚是《世界上最爛的人》拍攝結束後,導演起筆為她量身打造的。(圖片提供:海鵬影業)

3. 家庭角色是變動「扮演」而非與生俱來

就如此側重場景的電影而言,選房子和找演員一樣充滿挑戰且耗費時間。「『家』是非常主觀的東西,這棟房子成為新的起點,讓我們得以切入更複雜的,關於人生的故事。」本身為家族第三代電影人(父親從事電影音效、母親曾製作紀錄片)的尤沃金提爾分享,發想《情感的價值》劇本時正好有一棟祖傳房屋在出售,促使他思索「家」的定義。加上成為父親後腦中萌生「一代人究竟會給下一代傳遞什麼?」的問題,便決定以房子視角傾訴。

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

「故事在不同角色間跳躍、在時間軸上穿梭,創造出多聲道的觀影體驗——這是比主觀跟隨單一角色旅程更為宏大的構想。」由多個角色驅動的劇情,某種程度上確較「奧斯陸三部曲」來得豐沛動人;姐妹縱使同根生長,親密關係仍隨時間推移漸有變化,尤沃金提爾認為,「這是絕佳的方式,來探索責任的悖論,和我們在家庭中扮演的角色。」

(圖片提供:海鵬影業)
(圖片提供:海鵬影業)

他並表示,自己對情感和經驗如何相傳相繼特別感興趣,期待跨越世代、映照破碎關係的家族老宅能引領觀眾覺察電影的重要主題,正如「我們經常問自己為什麼我們與某個父母如此相像,卻不像另一個。」本作故被視為他對家庭與藝術議題,最直接、也最個人的回應。

(圖片提供:海鵬影業)
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「故事中有一種家族傳承下來的悲傷,我們利用這棟房子作為框架,來檢視時間、寬恕和情感的遺產。」——《情感的價值》尤沃金提爾

(圖片提供:海鵬影業)
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【同場加映】

▼ 台灣片商預定於奧斯卡典禮前日舉辦「威秀衝奧」特別放映活動,全台配合據點、票價及特典內容詳見貼文。

文|Ning Chi          電影資訊、劇照提供|海鵬影業

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