岡田將生、廣末涼子、能年玲奈、澀谷昴、二階堂富美  演技尺度大突破
金馬奇幻影展備受年輕影迷喜愛的【東瀛狂想】單元公布精彩片單，包含2006金馬影展焦點導演山下敦弘（YAMASHITA Nobuhiro）最新力作《極道好聲音》（La La La at Rock Bottom），偶像岡田將生、廣末涼子苦練鋼管魅力演出的《人生最後那幾件事》（Lingering Spirits），當紅「小海女」能年玲奈領銜主演、改編暢銷漫畫的《海月姬》（Princess Jellyfish），已囊括日本四座影后等多項大獎的《0.5mm》（0.5mm），以及匈牙利宅女變身狐仙的超奇幻大作《狐仙麗莎煞煞煞》（Liza, the Fox-Fairy）。本屆隆重推出跨夜推理場活動，一口氣放映宮部美幸耗時15年構思、連載9年的推理小說改編的年度大片《所羅門的偽證前篇：事件》（Solomon's Perjury I: Suspicion）、《所羅門的偽證後篇：裁判》（Solomon's Perjury II: Judgement），讓影迷搶先破案。

所羅門的偽證  前篇：事件＋後篇：裁判
自前年《醫院風雲Ⅰ+Ⅱ》失眠場後，本屆再度推出馬拉松放映場，影迷可以一夜嗑完改編自暢銷作家宮部美幸鉅作的《所羅門的偽證》，感受午夜時進場，黎明前散場的獨特經驗。這部高潮疊起的電影版，集結永作博美、佐佐木藏之介、尾野真千子、黑木華、夏川結衣、小日向文世等實力派演員，並由《第八日的蟬》榮獲日本奧斯卡最佳導演的成島出執導。故事從一名國二男學生於校園內墜樓身亡，當警方以自殺結案後，一封匿名信卻引爆驚人的後續效應，更讓同學們決定自組虛擬法庭審判，為揭露真相而努力，卻得到更驚駭的結果。片中所有年輕演員皆由日本罕見的大規模徵選所挑出，其中藝名取成和角色一模一樣的女主角藤野涼子更是萬眾矚目。

極道好聲音
《極道好聲音》集導演山下敦弘風格之大成，講述一位失去記憶的魯蛇黑道想當歌手的古怪經歷。為了這部在大阪取景的電影，除了找來當地最俗擱有力歐吉桑天團「赤犬」助陣外，更有傑尼斯關八人氣偶像澀谷昴、新生代演技派女星二階堂富美，拋開偶像包袱，穿上夾腳拖，大說關西腔的精彩演出。

人生最後那幾件事
說到突破，《人生最後那幾件事》的岡田將生可以說是「徹底犧牲」。他飾演在車禍中唯一倖存的痞子，死神沒來勾他的魂，倒是四個往生的死者，因為遺願未了而流連人間。岡田將生是唯一看得到他們的人，但沒好處可拿就不幫忙。但為了可觀的費用，他也使出渾身解數，不僅穿婚紗、男男吻、跳鋼管、入火場、還得兼扮靈媒，堪稱從影以來最大尺度。為本片練鋼管練出滿身淤青的的廣沫涼子，不僅跳得嚇嚇叫，感人內斂的演技也獲頒日刊電影獎最佳女配角。

海月姬
《海月姬》改編自日本暢銷，等待多時，粉絲終於迎來真人版電影。以「小海女」爆紅的能年玲奈飾演對水母如數家珍的御宅女，與鐵道迷、三國志通、大叔控、人偶蒐集狂，以及從未現身的腐女漫畫家，一起住在又稱尼姑庵的「天水館」。遇到扮起女裝比女人還美麗的「偽娘」菅田將暉，她們才打破繭居，捍衛家園。本片由擅長動漫改編的川村泰佑執導（《交響情人夢最終樂章後篇》、《鄰居同居》），還集結長谷川博己、池脇千鶴、速水茂虎道、片瀨那奈等人氣偶像一起主演。輕鬆逗趣，葷素不拘，徹底顛覆王子公主的規律。

0.5mm
《0.5mm》被譽為2014日本最佳影片之一。身為知名演員、導演奧田瑛二以及作家安藤和津的長女，同樣才華洋溢的安藤桃子這次改編自己同名小說《0.5mm》，不僅身兼編導工作，還請來妹妹安藤櫻主演。劇情圍繞在一個老人看護的奇異體驗，看似變態、引人遐思，實則對尊嚴與慾望有極深刻的描繪。好評如潮，獲獎無數，被日本《電影旬報》選為「日本影史百大女演員」的安藤櫻，也以本片獲得藍絲帶獎、電影旬報獎、每日電影獎等影后，演技爐火純青。

狐仙麗莎煞煞煞
【東瀛狂想】首度出現匈牙利電影，這可不是擺錯或湊熱鬧，《狐仙麗莎煞煞煞》的女主角確實是個幻想與日本偶像談天說地，卻發現自己帶衰所有跟他交往的男人，而自認「狐仙」轉世的匈牙利女子。宛如是神怪版的《艾蜜莉的異想世界》，又充滿東瀛趣味。

2015金馬奇幻影展 活動資訊
時間：2015年4月10日至4月19日 
地點：台北新光影城（台北市西寧南路36號4樓） 
售票：3月22日（日）中午13：00起，於全台7-11 ibon銷售「預售票」每張149元 
4月 10日（五）中午10：30起，於全台7-11 ibon銷售「全票」每張180元

2015金馬奇幻影展 選片指南
唯一一場奇幻影迷聚會，今年首次夜間開講！以眾多強勢首播影片，配上精準到位的電影剖析，為你點亮心中的選片明燈！現場並備有卡比索皇家俄羅斯冰淇淋，供影迷賞味醒腦。3月3日起請上金馬奇幻影展官方網站報名。 
講者：金馬影展執行長 聞天祥 
時間：3月20日(五)19：30～20：30 
地點：臺北市青少年發展處 花漾Hana展演空間 （臺北市中正區仁愛路一段17號10樓）

詳情請至金馬奇幻影展官方網站或金馬影展Facebook

圖文資料提供/金馬奇幻影展

Gucci與日本當代藝術家橫尾忠則攜手呈現《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》個展，即日起至2025年8月24日在Gucci銀座藝廊登場；另一頭則對應2025瀨戶內國際藝術祭展期登陸豐島，輔以全新藝術牆面，重現同樣出自橫尾忠則之手、1970大阪世博曾引發話題的鮮紅鷹架裝置。本篇帶你從東京前進瀨戶內，最後繞向大阪，3地聯動綜覽橫尾忠則的創作世界。

第一站：東京 / Gucci銀座藝廊

2025年，Gucci以「透過創造力與社群共創」為旨，在日本展開多面向的藝術計畫；其中一大重點項目便是與日本代表性藝術家橫尾忠則（Yokoo Tadanori）的合作展覽。品牌與橫尾忠則的連結最早可追溯至2020年澀谷宮下公園（Miyashita Park）Gucci專門店開幕所舉辦的櫥窗裝飾企劃。

承當時的創作動能，今年雙方將合作延伸發展為橫尾忠則的東京個展《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程（未完の自画像 - 私への旅）》，選址Gucci銀座藝廊（Gucci Ginza Gallery），即日起至8月24日開放大眾免費參觀。「未完（成）」作為該展題名，正反映出這位當代藝術家一貫秉持的美學：比起完成的那一瞬間，藝術創造力更寄存於未完成狀態裡。

生涯自1960年代至今走過60年歷程，橫尾忠則在變化無窮的風格與包羅萬象的選題下產出眾多作品，卻從未止步於任何一種完成形式，而是不斷往復於改換和挑戰之中。這樣的創作狀態與Gucci一再進化的品牌理念亦有所扣合。

而恰如其名，此次展覽以「未完（成）的旅程」為核心主題，持續在其不安於既定狀態、在在探尋新一種表現可能的藝術旅程裡馳騁。由美術評論家南雄介策展，聚焦呈現橫尾忠則畫作中令人憶及「旅程」的約莫30件作品，包括首次公開的自畫像與家族肖像等6件最新作品。更於Gucci銀座藝廊室內挑高區域及特別為本展開放的屋頂空間，重現橫尾忠則曾於1970大阪世博引發巨大話題、具體化「未完成」意象的鮮紅鷹架裝置。

與此同時，世田谷美術館日前亦剛結束橫尾忠則另一個展《橫尾忠則 連作畫之河（連画の河）》，供觀者在東京都內感受橫尾創作的各樣面貌。

第二站：瀨戶內豊島

在東京展覽《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》率先取得成功、尤其呈現於屋頂空間的未完成鷹架裝置帶起強烈視覺反響後，Gucci作為首度擔任2025瀨戶內國際藝術祭官方合作夥伴的時尚品牌，對應藝術祭春季、夏季及秋季展期同步進駐瀨戶內地區，以及現正匯聚全球目光的大阪地區，透過3據點聯動方式進一步深化藝術與時尚的跨界合作。

攜「未完成」精神再啟新章，Gucci與橫尾忠則第二站登陸藝術祭主辦地之一的豐島，於上月22日公開了最新的藝術牆面合作項目。

在此順帶一提，品牌與藝術家雙方過去可說與豐島各有淵源。3年舉行一次的瀨戶內國際藝術祭，以瀨戶內海群島為舞台、共生於自然的地域文化和歷史為背景，廣邀國內外藝術家帶來豐富作品，Gucci憑其品牌力在本屆首成官方合作夥伴。藝術家則於2013年「豐島橫尾館」（和建築師永山祐子共同創建，由福武財團營運）開館時便與豐島結下不解之緣；該館自當地家浦港區舊民宅翻修改建而來，由橫尾忠則親自操刀整體概念，並結合藝術作品與建築空間打造體驗型展覽場域，現已被以「永久性藝術設施」定位為豐島象徵性地標之一。

全新藝術牆面與東京個展遙相連結，既以更具壓倒性存在感的壯觀規模實現其「未完成」意象，又與時刻變化的豐島風景互為呼應。且仍通過那求新求變的挑戰精神，充分彰顯了橫尾忠則與Gucci的共通靈魂。

第三站：大阪 / Gucci心齋橋大丸百貨店鋪

這架未完成裝置尚會在Gucci大阪心齋橋大丸百貨本店及分店進行第三站展出，品牌亦藉此致力提供時尚與藝術之間開展對話的平台。

展覽《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》

• 時間：即日起至2025年8月24日11:00-20:00（最後入場時間19:30）＊需注意屋頂空間受天候和時間影響將可能有無法提供觀賞的狀況。
• 地點：Gucci銀座藝廊｜東京都中央區銀座4‑4‑10 Gucci銀座7樓
• 票價：免費（預約優先制）
• 預約方式：LINE
• 了解更多：Gucci銀座藝廊官方網站

裝置《未完成的鷹架》

• 時間：同步2025瀨戶內國際藝術祭展期，春季展期｜已結束；夏季展期｜2025年8月1日至31日；秋季展期｜2025年10月3日至11月9日
• 地點：香川縣小豆郡土庄町豐島家浦889（自家浦港步行約3分鐘）

橫尾忠則

日本當代藝術家，1936年生於兵庫縣。1972年於紐約現代美術館舉辦個展，而後更受邀出展巴黎、威尼斯與聖保羅三大雙年展。其足跡遍布世界各地，於阿姆斯特丹市立美術館、漢堡工藝美術館、巴黎卡地亞當代美術基金會、東京都現代美術館及東京國立博物館皆曾舉辦個展。2012年在神戶設立橫尾忠則現代美術館，2013年在香川豐島設立豐島橫尾館。2000年獲選為紐約藝術指導俱樂部（Art Directors Club of New York, ADC）名人堂成員，2023年入列日本藝術院會員。作品則收藏於大都會藝術博物館（The Met）、紐約現代美術館（MoMA）、大英博物館、龐畢度中心、佛羅倫斯烏菲茲美術館等全球重要藝術場館。2026年春季預計由英國泰晤士和哈德森（Thames & Hudson）出版社發行500頁作品集。

來自日本靜岡的藝術家TORU ISHII（石井亨），在社群介紹自己為「染色家」。他以絲綢為畫布，運用日本傳承近500年的「友禪染」技法，揉和漫畫風格、街頭文化語彙等，描繪日本當代社會，創作題材大至自然災害、小至上班族的悲慘生活。想用有別以往的視角看日本？TORU ISHII個展6/27將登陸台北藝廊奇想會Whimsy Works。

「友禪染」新生：傳統技藝化為當代創作手法

母親擅長裁縫、父親從事珠寶工作，TORU ISHII自小耳濡目染，對工藝和裝飾性圖像萌生興趣，進入東京藝術大學鑽研染織技藝。創作生涯早期，他就嘗試將「友禪染」技法從傳統服飾中抽離，轉而應用在純視覺構圖上，讓它不只是傳統文化，更蛻變為一種當代創作方式。

「友禪染」歷史可追溯至江戶時代，因扇子畫師宮崎友禪齋而出名，其將澱粉混入染料以防沾染，運用繽紛色彩在扇面、日本傳統服裝「小袖」上，繪出花草、雲霞、器物等精美圖樣，透過逐層上色、蒸布、清洗，賦予線條與色彩更鮮明的層次。依地域不同，又分為華麗的「京友禪」、寫實的「加賀友禪」、簡約的「東京友禪」等。

染出「現代浮世繪」？

TORU ISHII並非複製友禪染既有派系的風格，而是取其工藝本質，化為創作工具。他以絲綢為畫布，將友禪染結合浮世繪的線條、野獸派的色塊，及漫畫與街頭文化的拼貼感，再添點時下生活的流行符號，描繪當今日本社會所面臨的大小問題，以傳統技藝為當代記實。

他也嘗試將傳統圖像拆解、重組，像是作品《Peony and Security Guard Pattern》即以浮世繪師歌川國芳之作《宮本武藏》為基礎，疊加現代漫畫語彙，探索著「現代浮世繪」的視覺邏輯。此外，TORU ISHII也汲取玩具、嘻哈、遊戲、時尚等多元符號，為絲綢染上多重圖層，形成傳統與新潮交織、刺激觀者感官的色彩組合。

TORU ISHII Solo Exhibition @ 台北

展場｜奇想會 Whimsy Works（台北市大安區安和路一段21巷7號）展期｜2025.06.27－07.20

開放時間｜13:00－19:00，週二、三公休

入場資訊｜低消一杯飲品