喬烏提奇:電影【金盞花大酒店2】-在金盞花大酒店的途徑上

La Vie 喬烏提奇:電影【金盞花大酒店2】-在金盞花大酒店的途徑上

據說在印度北方拉賈斯坦邦的烏代浦市,有「東方威尼斯」之稱,如同許多印度城市,它也有另一個稱號-「湖泊之城」,因它擁有數個優美如畫的湖泊坐落在城市中間,也在宮殿和廟宇中提供了絕美的景觀。


身為印度最大邦,拉賈斯坦邦是電影的取景勝地,因為它的絕美地點和崇高歷史,而烏代浦市在大眾文化中的地位已受到藝術的確立,出現在各自迥異的魯迪基普林的《森林王子》、詹姆斯龐德系列的《八爪女》和《甘地》、《大吉嶺有限公司》及《魔幻旅程》中。擔任《金盞花大酒店》第一集以及最新續集《金盞花大酒店2》勘景經理的巴旺尼辛解釋:「拉賈斯坦邦充滿了色彩與生命。導演約翰麥登熱愛拉賈斯坦邦的文化,他愛那個地方,尤其是烏代普爾。」


茱蒂丹契在第一集中飾演的伊芙琳問道:「世界上還有別的地方如此充滿感官刺激嗎?」當你一抵達坎普爾,就會受到該村落孩童的熱情歡迎,再抬頭觀望瑞夫拉酒店的凜然外觀,處處充滿真實,牛隻成群矗立在街上,酒店中馬廄的氣味隨風飄散,鸚鵡大聲地在樹上啼唱,還有從大地棕到明亮藍和綠的所有色彩,幾乎是不真實地飽滿


你能住在瑞夫拉,在瑪姬史密斯、湯姆威金森和李察吉爾飾演的角色住過的房間內,房價從3,200盧比起跳,約50美金,酒店能安排騎乘他們的純正品種馬瓦利卡西亞瓦利馬匹遊覽,若茱蒂丹契和希莉雅伊姆麗居住的一樓房舍引起你的興趣,那就沒辦法了,因為這是電影的藝術部門為原已令人讚嘆的建築錦上添花所建造的,在《金盞花大酒店2》拍畢後又再度被拆除了。
但即使沒有藝術部門的點綴建築,瑞夫拉酒店仍清晰可認,業者將第一集中的招牌展示在外,而酒店中的大多數房間和走道都在電影中一一入鏡。


對於導演約翰馬登,為了續集回到瑞夫拉酒店提供了一個拍攝可能性的嶄新廣度,他興奮地說:「一旦來到這裡,就會發現它出色的角度和層次多元性。但願我們在第一集裡善用了這個場地,但更有趣的是,我們都沒料到這個故事會繼續下去。」導演說第一集只提供了劇中角色在印度生活的皮毛,用了絕大篇幅敘述他們如何在新家中安頓,「透過這集,我們能寫出更多細節,不僅是為了第一集的角色而寫,還為了這個地方而寫,各式各樣的點子都因而萌生,讓我們能在視覺上更有趣地運用這個地點。」續集的其中一個聰明點子,是來自金盞花大酒店的可愛經理桑尼(戴夫帕托 飾),他覺得應該每天早上都來點名,以保沒有任何年歲已大的房客晚上在睡夢中去世,導演解釋:「這是個運用酒店和空間的絕妙方式,那是個莫名地非常具有電影感的空間,任何角度都拍不膩,穿梭其間帶給人一股強烈的感覺,因為到處都有拱門和隱密景觀。」

 

瑞夫拉酒店最著名的特徵絕對是花草茂密的庭院,中央有座花型的噴泉,導演說:「這是個表演場地,幾乎像座舞台,一看到這裡就讓我們立刻想到《莎翁情史》裡的玫瑰劇院,因為非常相似。」影史上最風光卡司之一齊聚在瑞夫拉酒店,在《金盞花大酒店2》中更有過之而無不及,歸功於李察吉爾和塔姆辛葛雷格的加入,這兩位新成員都拜倒在這座迷人的酒店下,吉爾說:「這個地方充滿靈性,我並不喜歡斥資重金打造的大酒店,它們都失去魅力,沒有靈性和歷史關聯。這地方十分迷人,是我會想入住的那種。」


對於葛雷格,在印度工作是他畢生的夢想成真,「我父母大半輩子都住在印度,也時常提起這裡,但一切都還是出乎意料,到處都充滿色彩並令人興奮,深刻、震撼、令人驚訝又刺激。」
葛雷格特別享受這個國家的許多特質,在往瑞夫拉酒店的路上有個招牌寫著:注意豹隻,她笑著說:「我愛極了,我以為那是隻運動隊伍,但我不確定是不是,其實真的是為了豹隻所設的,這裡的人類和動物自得意滿地和平相處著,真美,大家都聚在一起,我們若在肯辛頓教堂街看到一頭羊就會抓狂了。」


對於歸隊的卡司,回到印度並再訪瑞夫拉酒店是個特別的經驗,沒人料到他們會回來,比利奈伊回憶道:「自從回來後,當我第一次踏進去時就非常感動,本來要在齋浦爾待五週,也會是件很棒的事,但許多回憶都在踏進去那一刻湧上心頭,第一集就是在那裡開拍,而所有的體驗都被陌生感提升了。」希莉雅伊姆麗說:「要如何形容這裡呢?即使我有在試著寫日記,要如何形容印度呢?拍這部電影很令人享受,因為我不必想像氣味、熱度、色彩、噪音、氣氛、塵土和音樂,還有一半的路程,因為我們才剛下飛機。」


茱蒂丹契說拍攝第一集時,大家都對印度傾心不已,所以才眾多片約中排除萬難,好再度於新一集中齊聚一堂,「在一個國家中工作最美妙之處,在於不會感覺自己是個觀光客,甚至有點感覺被包覆,我幾乎像是住在這裡,我們都有同樣的感覺。」對於飾演桑尼未婚妻蘇奈娜、在孟買生活並工作的印度在地演員蒂娜德賽而言,《金盞花大酒店2》展現了更多印度的風貌,她興奮地說:「我們要去孟買,那是座大城市,是我認為最能代表印度的地方,真的是座目不暇給的城市,我是班加羅爾人,在印度南部,當我搬到孟買追求事業時,就被這裡震攝了,因為一切都極度瘋狂卻又充滿了個性。」


新一集將印度婚禮的概念介紹給觀眾,跟世上其他任何一種婚禮都截然不同,金盞花大酒店為了婚禮改頭換面,德賽笑說:「我怕死婚禮了,因為我很害怕付出承諾,但這場婚禮布置得很美,在晚上就像個樂園,燈光、吊飾、花朵和陳設,我很興奮這是我的第一場銀幕婚禮,我一點都不緊張,反而很享受成為目光焦點。」帕托解釋:「若你瞭解印度婚禮就知道辦得越大越好,只要有人結婚就會搞得像辦奧運一樣。」伊姆麗說:「劇本中有句關於婚禮的台詞,這是印度人最在行的,可真不是蓋的,這裡的婚禮都無與倫比且極度重要,不惜重本並持續一週,你能想像蒂娜有多美,有許多儀式和祝福。」在英國和印度的印度婚禮都參加過後,帕托則持不同意見,他開玩笑說:「真是又長又臭。我得戴頭巾,煩死了,每次都要繞著我的頭綁,腦袋不通風時就很難記台詞,任何壓住我耳朵的東西都令我難以忍受。」


但他承認是還蠻好玩的,「我們有場盛大的舞蹈戲,不知為何我拍電影時都會遇上,我舞技超爛,他們找來《貧民百萬富翁》的編舞家隆吉尼斯費南德斯因為我很瘦長,以前他都戲稱我為金凱瑞,但這次他熟知我的弱點,也知道怎麼扭轉我的手臂,好讓我的動作符合劇本的敘述。」
不需要在烏代浦待很久才會知道這裡是印度的婚禮之都,許多酒店都充滿了婚禮派對,而且有許多婚禮同時進行,葛雷格記得在每天前往片場的路上都會看到,婚禮從出生到死亡都是印度人生圖像的一部分。


「去工作的路上會有一頭駱駝和一場婚禮,返程上則有美麗服飾的遊行,還有上面躺著屍體的木製床墊,覆蓋著美麗的花瓣,正在前往葬禮的柴堆,生與死在這裡是比鄰而席的。」吉爾已經持續造訪印度將近40年了,拜訪喜馬拉雅山的導師並由遊歷全國支持愛滋計畫,印度是獨樹一格的國家,他說:「你只要呼吸,別戴手錶,放鬆就好。你無法干涉印度,而是必須融入這裡的生活節奏,我們過的是印度時間,忘了手錶吧。


夕陽照耀在瑞夫拉酒店上時,讓這個美麗之地更加輝映出飽滿的金黃色,而當太陽完全降到地平面之下後,千盞燈將柔和的光線照在真實的金盞花大酒店上,這裡是退休勝地的原因不難想見,其實只要在金盞花大酒店住上一陣子,就很難想像還能住哪了。


圖片:福斯影片 文:喬烏提奇

巴黎皮諾私人美術館的夢幻雲霧!藝術家中谷芙二子在安藤忠雄改造的清水模圓廳打造「迷霧雕塑」
巴黎皮諾私人美術館的夢幻雲霧!藝術家中谷芙二子在安藤忠雄改造的清水模圓廳打造「迷霧雕塑」

就像是走進夢境中,在一片縹緲朦朧的白霧中重新打開感知,聽起來有點神祕虛幻,但如此場景正在巴黎證券交易所-皮諾私人美術館(Bourse de Commerce – Pinault Collection)上演。作為全新展覽《Clair-obscur》的一部分,由日本藝術家中谷芙二子(Fujiko Nakaya)所打造的霧雕塑作品《Cloud #07156》,將美術館空間轉化為一處輪廓不定、持續變化的蒸氣景觀。

自2021年開幕以來,皮諾私人美術館儼然成為藝術迷造訪花都時必訪的新地標。其中,由建築大師安藤忠雄操刀改造的清水模圓柱大廳,更以新舊建築交疊的張力,成為館內最令人印象深刻的空間,並持續透過當代藝術介入,讓空間本身成為不斷被重新觀看與感受的場域。

中谷芙二子《Cloud #07156》© Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo:Nicolas Brasseur
中谷芙二子《Cloud #07156》© Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo:Nicolas Brasseur

在近日登場的《Clair-obscur》展覽中,日本藝術家中谷芙二子則以霧雕塑作品《Cloud #07156》重新賦予這座圓廳新感受,任濃密白霧在空間流動聚散,當人們走入其中,身影在厚重白霧裡時而出現、時而消失,在建築和空間之間創造出一種曖昧卻又讓人著迷的氛圍。

以「霧」為雕塑的藝術家 中谷芙二子

出生於1933年,現年93歲的中谷芙二子,是日本當代最重要的藝術家之一。1960年代以紐約藝術團體「藝術與科技實驗」(Experiments in Art and Technology,E.A.T.)成員身分受到矚目。早期原以繪畫作為創作起點,卻很快受到運動狀態與自然現象啟發,進而發展出獨特的「霧雕塑」。

長年以「霧」作為創作核心,但中谷芙二子並非再現自然景觀,而是透過科技讓自然現象重新發生。1969年時,她與工程師Thomas Mee合作,發明了一套以水蒸氣製造雲霧雕塑的裝置系統,並首次於1970年大阪萬博會的百事館(Pepsi Pavilion)上亮相。自此之後,她便持續運用高壓造霧技術,在世界各地創作出多件極具代表性的裝置作品,像是臺南市美術館的戶外常設作品《雲朵 #46741》亦是其中之一。

中谷芙二子《雲朵 #46741》(圖片來源:臺南市美術館)
中谷芙二子《雲朵 #46741》(圖片來源:臺南市美術館)

中谷芙二子的研究與創作手法不僅展現出高度的生態意識,也源自強烈的藝術信念,她希望觀眾能夠穿越作品,不只是觀看,更能親身經驗作品。就像是作品的霧即使是由精密設備生成,但風、濕度、溫度、空氣流動,以及觀眾身體在空間中的移動,都會改變霧的形狀與密度,也讓每天觀看感受皆不同。對她而言,霧最迷人的地方正在於它能讓空無變得可見,使人意識到自己與環境之間那些看似無形,卻一直存在的關係。

中谷芙二子《Cloud #07156》© Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo:Nicolas Brasseur
中谷芙二子《Cloud #07156》© Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo:Nicolas Brasseur

全新霧雕塑《Cloud #07156》亮相

本次在皮諾私人美術館所展出的《Cloud #07156》,則是中谷芙二子最新的霧雕塑作品。作品完全由微小水滴構成,並使用高壓幫浦與特殊設計的噴嘴,將水霧化為直徑僅20至30微米的細小水滴,使其與自然霧氣中的水滴組成相同。而作品名稱中的「#07156」則是代表著距離皮諾美術館最近的氣象站編號。 

中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection
中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection
中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection (4)
中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection

當《Cloud #07156》進入圓柱大廳,人造雲霧與清水模建築形成鮮明對比。當置身穹頂下的空間時,原本視角是360度極其開闊的場域,因為霧的加入而讓空間秩序變得模糊,其局部而稍縱即逝的透明感,讓環形空間呈現出「反全景敞視」的狀態,一下清晰可見,一下卻又模糊不清,進而創造出一種新的感知體驗。

中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection
中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection

作品也可以從不同角度欣賞觀看,從上向下俯瞰時,整個圓廳如同一片漂浮的雲海;當人走入地面層,身體則被濃霧吞沒,視線只剩下局部而短暫的透明,反而能讓身體自行去感受,與不知從何飄散而來的雲霧共存,在可見與不可見之間移動。

中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection
中谷芙二子《Cloud #07156》© Florent Michel /11h45/Pinault Collection
中谷芙二子《Cloud #07156》© Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo:Nicolas Brasseur
中谷芙二子《Cloud #07156》© Tadao Ando Architect & Associates, Niney et Marca Architectes, agence Pierre-Antoine Gatier. Photo:Nicolas Brasseur

《Cloud #07156》
地點:2 rue de Viarmes, 75001, Paris
展期:2026/6/4~9/14
更多資訊可至官網查詢

資料來源|皮諾私人美術館官網

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召喚數位時代的書寫熱情!萬寶龍空間進駐上海博物館:吳爾芙、莎士比亞等10文豪筆款同場鑑賞,還能留言寄特製明信片
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現在還寫字嗎?萬寶龍「一筆萬象」書寫文化空間即日起至2026年7月13日進駐上海博物館,並配合館內當期展覽《從莎士比亞到J.K.羅琳:英國文學家肖像與名跡展》呈獻自1993年至2026年共10款大文豪系列書寫工具,邀你隨筆款用色、雕紋等處處細節承載的異時代英國文學名家創作靈感,開啟一場交織文字與文化、兼具深度與趣味的探索旅程。

當數位化浪潮席捲全人類社群,「書寫價值是否不復往日?」深究這一提問得到的暫時性解答,或許就將成為當今文明演化線上的下道座標。然而,創立以來著眼打造精品書寫工具的德國百年世家萬寶龍(Montblanc),除憑創新作品持續為傳承書寫文化獻力,更不懈張揚「Let's Write」旗幟召喚大眾書寫熱情——作為思想的具象、情感的紐帶、文明的載體,書寫從未褪色,始終悄然存續於人類生活中。

期間限定空間登陸上海博物館

承此信念,2026年春夏,品牌在上海最大綜合性古代藝術博物館全新揭幕「一筆萬象(Inspire Writing)」期間限定書寫文化空間,期待人們於此駐足凝視、執筆落墨、馳騁想像,恣意綻放天馬行空的靈感,進而領悟一筆萬象的書寫意趣。同時,身兼館內當期展覽《從莎士比亞到J.K.羅琳:英國文學家肖像與名跡展》合作夥伴,萬寶龍更應景祭出10款大文豪系列匠心之作,以不同時代10位英國名家留下的印記為引,禮讚文學不朽、致意書寫永恆。

萬寶龍一筆萬象書寫文化空間,即日起至2026年7月13日限時登陸上海博物館。(圖片提供:Montblanc)
萬寶龍一筆萬象書寫文化空間,即日起至2026年7月13日限時登陸上海博物館。(圖片提供:Montblanc)
上海博物館建築外觀(左)及館內當期展覽《從莎士比亞到J.K.羅琳:英國文學家肖像與名跡展》主視覺。(圖片提供:Montblanc)
上海博物館建築外觀(左)及館內當期展覽《從莎士比亞到J.K.羅琳:英國文學家肖像與名跡展》主視覺。(圖片提供:Montblanc)

以筆為媒介,致敬古今巨擘、啟發永世靈感

始於對文學魅力的信仰、對作家創造力與藝術修養的推崇,1992年問世的萬寶龍大文豪系列藉精湛工藝凝萃諸位巨擘意念,通過書寫延承貫通古今的靈感泉脈。全系列從首作汲取靈感自20世紀最著名小說家之一海明威的精神核心,到過去35年間陸續致敬的荷馬、歌德、伏爾泰、托爾斯泰、馬克吐溫、巴爾扎克、蕭伯納、雨果等人,再至2026年預定發表的布拉姆斯托克特別款書寫工具,每件作品皆集該文豪人生軌跡文學風骨經典作品元素於筆身,昇華書寫工具為承載文學記憶、鐫刻創作精神的藝術傑作。

(圖片提供:Montblanc)
(圖片提供:Montblanc)

此次以《從莎士比亞到J.K.羅琳:英國文學家肖像與名跡展》為契機,萬寶龍循其所鋪陳「16世紀至今英國文學輝煌歷程」之脈絡,特在全新空間呈獻包括1993年克莉絲蒂特別款、1994年王爾德特別款、2001年狄更斯特別款、2006年吳爾芙特別款、2014年笛福特別款、2016年莎士比亞特別款6件早期經典,以及2021年亞瑟柯南道爾爵士特別款、2023年羅伯特路易斯史蒂文森特別款、2024年珍奧斯汀特別款3件近年藏品,並搶先亮相2026年最新力作布拉姆斯托克特別款呼應展中代表人物,供世界各地訪客在筆墨流轉間,與英國文學百年風華展開深度對話,感受跨越時空的文字能量。

展出作品一覽

1993年,阿嘉莎克莉絲蒂特別款

阿嘉莎克莉絲蒂(Agatha Christie)是人類出版史上銷量最高的作家之一,亦被公認為現代懸疑文學奠基者。1993年,萬寶龍採用品牌20世紀經典靈蛇造型,將她筆下錯綜複雜、層層嵌套的詭譎故事結構,化作此書寫工具筆蓋上纏繞的925銀蛇筆夾,致敬始終貫穿其偵探小說及劇作的懸疑張力。

阿嘉莎克莉絲蒂特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
阿嘉莎克莉絲蒂特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

1994年,奧斯卡王爾德特別款

奧斯卡王爾德(Oscar Wilde)是19世紀80年代美學運動主力和90年代頹廢派運動先驅,被譽為唯美主義代表人物。1994年,此書寫工具將他對完美的追求重塑於設計中;筆桿上如琥珀般流動的大理石紋理、筆蓋上鐫刻的親筆簽名,以及經手工打磨,且飾以蘊藏其所處時代美學風格雕紋的18K金筆尖,處處細節無不映照王爾德劇作、詩歌、童話和小說中熾熱而鋒利的思想。

奧斯卡王爾德特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
奧斯卡王爾德特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2001年,查爾斯狄更斯特別款

查爾斯狄更斯(Charles Dickens)善用文字營造真實場景的獨到手法、對維多利亞時代英格蘭社會狀態的準確把握,以及作品犀利語言飽含的力量和激情,皆對英國文學發展影響深遠。2001年,該時代特有的優雅在此書寫工具中完美再現;綠色名貴樹脂筆桿和鍍銠18K金筆尖分別刻有狄更斯簽名及其名縮寫圖標,帶凹槽設計的銀質筆蓋更為作品添一份儒雅風範。

查爾斯狄更斯特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
查爾斯狄更斯特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2006年,維吉尼亞吳爾芙特別款

維吉尼亞吳爾芙(Virginia Woolf)身兼小說家、文學批評家和文學理論家,是意識流代表人物,被譽為20世紀現代主義與女性主義先鋒。2006年,萬寶龍以精細雕刻的波浪紋璣鏤圖案裝點此書寫工具黑色筆身,引人聯想其代表作《海浪》;而鍍金筆夾上鑲嵌的多面切割紅寶石則象徵她的耀眼才華,飾以別緻紋樣的18K金筆尖進一步彰顯品牌對這位非凡女性的致敬。

維吉尼亞吳爾芙特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
維吉尼亞吳爾芙特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2014年,丹尼爾笛福特別款

丹尼爾笛福(Daniel Defoe),身兼小說家、新聞記者,被譽為英國啟蒙時期現實主義小說奠基者,多於作品中呈現英國上升期的冒險精神與個體進取意識,歌頌通過智慧和勇氣戰勝困難的美德。塑造歐洲文學史上著名人物魯賓遜的代表作《魯賓遜漂流記》,至今被廣為閱讀,並延伸續集、譯本及改編電影。2014年,此書寫工具由萬寶龍汲取靈感自象徵魯賓遜自製木筏的船槳造型構思而成——那既是他逃離荒島的工具,更代表他堅持不懈的勇氣。

丹尼爾笛福特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
丹尼爾笛福特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2016年,威廉莎士比亞特別款

威廉莎士比亞(William Shakespeare)憑藉橫溢的才華和出神入化的文學造詣,為後世留下逾150首十四行詩和37部劇作,其中並囊括諸多凝聚人生智慧的精闢詞句。2016年,此書寫工具以大量精巧細節致敬其豐富多彩的戲劇藝術,筆蓋首次運用高端技藝,打造匠心獨具且不失樹脂獨有光澤感的八角造型,創造性地表現出倫敦著名莎士比亞環球劇院八角輪廓,紀念這位享譽文壇的劇作家、演員和詩人逝世400週年

威廉莎士比亞特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
威廉莎士比亞特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2021年,亞瑟柯南道爾爵士特別款

亞瑟柯南道爾爵士(Sir Arthur Conan Doyle)以60餘篇福爾摩斯探案故事重塑偵探小說形式,奠定現代推理文學的思想基石。旨在禮讚這位19至20世紀最具影響力作家之一、世界著名偵探人物福爾摩斯的締造者,2021年萬寶龍依循該故事中縝密的邏輯脈絡發想此書寫工具,照見柯南道爾本人身兼醫生、作家、改革者與理性主義者所匯聚的智性光芒,其中尤富妙趣的放大鏡造型筆夾設計靈感源自福爾摩斯破解謎團的重要工具。

亞瑟柯南道爾爵士特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
亞瑟柯南道爾爵士特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2023年,羅伯特路易斯史蒂文森特別款

羅伯特路易斯史蒂文森(Robert Louis Stevenson)集冒險精神與詩意哲思於一體,成就獨到文學風格。2023年,萬寶龍受水手和海盜使用的單筒望遠鏡啟發創作的此書寫工具,除可見玫瑰羅盤元素貫穿,筆桿尾端造型亦猶如望遠鏡目鏡開口;系列中每一版本皆經創新設計,對骷髏與十字骨組成的標誌性海盜符號進行不同演繹,從而致敬這位詩人、小說家、旅行作家及其文學鉅作《金銀島》。

羅伯特路易斯史蒂文森特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
羅伯特路易斯史蒂文森特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2024年,珍奧斯汀特別款

珍奧斯汀(Jane Austen)以非凡的社會洞察力著稱,且憑卓越作品與莎士比亞齊名,深深影響英國乃至世界文學發展。2024年,萬寶龍轉化其生平為細膩元素,推出此系列4款書寫工具,各款設計巧思分別源於鄉村田園雅致居所馬車旅行社交舞會4項她一生中的熱忱所在。

珍奧斯汀特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
珍奧斯汀特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

2026年,布拉姆斯托克特別款

布拉姆斯托克(Bram Stoker)聞名於公務員、劇院經理、進步思想家等多重身分,可真正使之屹立巔峰的,無疑是在恐怖文學領域的開創性貢獻——1897年問世的《德古拉》,誕下文學史上極富隱喻深度的經典吸血鬼形象。憑藉嫻熟技巧和天才構思,他成功將吸血鬼從遙遠傳說帶入所處時代,創作出引人入勝的恐怖文學傑作。此書寫工具以紅黑配色精準詮釋小說中的陰翳氛圍,筆蓋渦旋紋飾更永恆銘刻其簽名。

布拉姆斯托克特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)
布拉姆斯托克特別款書寫工具。(圖片提供:Montblanc)

一筆勾勒萬象,大型裝置X互動區域引眾感受書寫文化魅力

以書寫為核心,萬寶龍奠基百年書寫DNA構築沉浸式體驗,邀各方墨客隨心步入展區,徜徉書寫底蘊與文學火花相綴的別致氛圍。首先由品牌與長期合作夥伴Edinas Paper藝術工作室共同打造、交疊各樣詩歌文字的大型藝術裝置「The Tree of Writing」坐鎮展廳中央,靜默而有力地俯瞰空間;整體作品將書頁化作繁茂枝葉,為其上鐫刻的靈感印記凝練文字的蓬勃生命力。再移步至書寫互動區域,來者即可入座萬寶龍全球藝術創意總監Marco Tomasetta設計的「The Montblanc Desk」,手執品牌大師傑作系列書寫工具落筆抒懷,在訂製明信片上留言寄予所念之人。

(圖片提供:Montblanc)
(圖片提供:Montblanc)
(圖片提供:Montblanc)
(圖片提供:Montblanc)

萬寶龍中國區首席執行長杜明熹(Matthieu Dupont)表示,「書寫的力量,在於它能將瞬間靈感凝結成為永恆思想,將個人感悟連接為人類共鳴。萬寶龍以大文豪系列書寫工具致敬文學巨匠,其精神核心與上海博物館呈現的《從莎士比亞到J.K.羅琳:英國文學家肖像與名跡展》不謀而合。此次設立的專屬書寫文化空間,不僅是對文學遺產的致敬,更是我們對『Inspire Writing』品牌理念的踐行。願每一次落筆,都能喚醒每個人心中那份對書寫、對創造、對表達的恆久熱愛。」承其所言,不僅此期間限定空間旨在讓更多人重拾書寫樂趣、讓書寫文化於當代和後代生生不息,萬寶龍未來亦將多面支持藝術與文化事業的永續發展。

(圖片提供:Montblanc)
(圖片提供:Montblanc)

萬寶龍一筆萬象書寫文化空間

  • 時間:即日起至2026年7月13日10:00-18:00(17:00停止入場),國定節假日外每週二閉館;實際營業時間若有調整,以上海博物館官方公告為準
  • 地點:上海博物館東館2樓(上海市浦東新區世紀大道1952號)

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