珠寶不僅只是拿來佩戴，也是一種生活態度，更值得去愛。
                                       ------ 出自《羅馬，熱情，珠寶：寶格麗兄弟訪談錄》

延續去年歡慶130週年的愉悅之心，同時傳承品牌豐富的美學精髓，BVLGARI寶格麗將於本月底在台舉辦「寶格麗La Dolce Vita甜蜜生活 頂級珠寶禮讚」，再度引領巨星名流穿越時空、重現奢華如夢的「La Dolce Vita－甜蜜生活」。提及「La Dolce Vita－甜蜜生活」一詞，許多人會先想到1960年義大利大師及國寶導演費里尼（Federico Fellini）的同名電影，事實上，這更完美的體現當時層峰人士的品味生活態度。在1950及60年代，義大利正值二戰後復甦蓬勃發展，首都羅馬風行各種晚宴和私人派對，女士們精心佩戴珠寶首飾盛裝出席，盡現無盡璀璨。寶格麗副董事長尼可拉‧寶格麗（Nicola Bulgari）在近期出版的《羅馬，熱情，珠寶：寶格麗兄弟訪談錄》（ROME. PASSION .JEWELS）一書中甚至形容，當時去康多堤（Condotti）大道的寶格麗旗艦店可說是一種極為日常的社交活動。

時尚繁盛、歷史美景處處的羅馬，也在當時成為好萊塢愛情電影最愛的取景地點。世界各國巨星紛紛前來這座永恆絕美之城朝聖，如演出經典電影《羅馬假期Roman Holiday》的奧黛麗赫本、英格麗褒曼、蘇菲亞羅蘭、泰倫鮑華與琳達克里斯汀，當然還有最閃亮的傳奇女星伊麗莎白泰勒。這時期留下的無數照片將電影巨星定格為永恆，而他們全都深受寶格麗珠寶的吸引。

自1884年於羅馬康多堤大道開店以來，寶格麗與羅馬交會的130多年歷史中，「甜蜜生活」時期可說是一頁最絢爛繽紛、令人著迷的篇章。寶格麗不僅在此時期與電影界建立緊密的合作關係，更在當時繁榮似錦的甜蜜生活形態促使下，走出自己獨創的韻味，建立色彩鮮豔絢麗、外型大器奢華、比例對稱完美的義大利高級珠寶風格，從此引領風騷。但隨著1970年代石油危機及義大利政治社會的緊張氣氛，如燦爛花火的「甜蜜生活」瞬然而止。儘管如此，羅馬這座擁有2700年歷史的永恆之城，仍因孕育了輝煌豐厚的藝術、建築和文化而亮眼，也持續滋養著寶格麗，從現在到未來，都是寶格麗創意靈感的源泉。而正是源自羅馬深厚的美學與文化底蘊，加上對寶石豐沛生動的熱情與愛，寶格麗讓珠寶從來不只是配戴的奢華，而是一種生活態度、為人們帶來喜悅與幸福。

此次「寶格麗La Dolce Vita甜蜜生活 頂級珠寶禮讚」中，最為珍貴難得的展品，是特別出借自寶格麗羅馬博物館珍藏的一件1965年Bib古董珠寶項鍊，以黃K金材質鑲嵌蛋面車工祖母綠、紫水晶、土耳其石，以及鑽石，強烈大膽的配色組合、結構緊密對稱的設計，正是品牌於「甜蜜生活」時期的作品風格代表。除此之外，另有近百件具有羅馬DNA的當代頂級珠寶及腕錶，都將於3月27日來台於BVLGARI寶格麗台北101精品專賣店上展出至4月12日。

圖文資料提供/寶格麗

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}