達文西作畫有撇步《國家畫廊》驚爆林布蘭回收舊畫布

LaVie 達文西作畫有撇步《國家畫廊》驚爆林布蘭回收舊畫布

高齡85歲的美國大師佛雷德里克懷斯曼(Frederick Wiseman)長達三小時的新作《歡迎光臨國家畫廊》(National Gallery)昨日(4月21日)舉行試片,吸引許多畫評、影評、學者及教育單位前來欣賞。該片聚焦英國倫敦「國家畫廊」,不僅一口氣揭開文藝復興、巴洛克、洛可可、印象派等名畫的神秘面紗,就連大師作畫的撇步、癖好,也毫不客氣呈現大銀幕上。片中不僅爆料達文西(Leonardo da Vinci)作畫時,從結構到完稿、至少會畫兩層的秘密,甚至連他最愛的顏料牌子都被拿來作研究。最驚人的是,貴為大師級的荷蘭畫家林布蘭(Rembrandt)私下卻是「省畫一哥」,連客戶委託他畫的肖像畫,他都會翻出舊畫布回收再利用,甚至直接改繪成新畫。這些繪畫大師的秘密,在埋藏數百年後,都被電影大師懷斯曼一一挖掘,驚喜呈現在電影《歡迎光臨國家畫廊》之中,將於本月底(4月30日)在台上映。


這部片是懷斯曼的最新力作,拍攝三個月、後製八個月,勇奪今年美國影評人協會獎最佳紀錄電影大獎。該片透過一場千載難逢的特展「達文西:畫室之旅」展開,除展現畫廊收藏的2400多幅畫作,也趣味呈現了館員與藝術家們研究、修復和策展的奇觀。為了研究達文西的畫畫技巧,研究人員還對國家畫廊收藏的【岩間聖母】(Virgin of the Rocks)作了深入研究,發現達文西作畫前會先以紙繪草圖,對畫材選擇和顏料品牌也很挑剔。讓人吃驚的是,該畫並被發現竟有二層圖層,達文西在第一層繪畫上繪了結構,到第二層才真正完成全圖。達文西的創作撇步被揭密,也讓長久以來欲窺他作畫秘辛的觀眾終於一償宿願。


林布蘭原是「省畫一哥」《歡迎光臨國家畫廊》吸藝文人慕名欣賞
另一個讓人驚奇的世紀秘辛,是研究人員驚訝發現:一生畫作多達六百多幅的荷蘭大師林布蘭,私下其實是個「省畫一哥」。原來國家畫廊在1960年時購得了17世紀林布蘭名作【騎馬的菲德烈克】(Portrait of Frederick Rihel on Horseback),但當畫作抵達倫敦時,卻被發現整張畫作被堆積的黃色亮光漆覆蓋著。研究人員在修復前先以X光掃描,竟驚訝發現畫中有畫,只要把畫作顛倒,就能看到另一幅畫,原來是林布蘭將原畫顛倒、改繪成了新畫。更讓人吃驚的是,該畫竟然還是「省畫」的林布蘭、回收舊畫布重畫的畫作。世界各大博物館事隔300多年這才發現,原來林布蘭居然常幹這種事,他的作品中高達四分之一的自畫像、都是回收畫布再利用。這在常幫貴族畫像的巴洛克畫家中很不尋常,由此更可看出林布蘭的率性。


除了一揭畫作秘辛,電影也將博物館的導覽員、策展人、研究修復員及教育人員等配角,一一變成了主角。片中還直擊專屬的畫框師傅,如何運用金屬刮刀、以直角的角度刮出黑檀木畫框的華麗波紋;又如何將24K的純金金箔作切割、一張張包覆雕刻精美的畫框,以襯托價值連城的世紀名畫。在今天舉辦的試片會上,吸引了將同時推出畫展的畫家鄭治桂、導演林書宇、音樂人豬頭皮、資深媒體人藍祖蔚、台北電影節總監黃鴻端等人,而台大歷史、師大美術、北藝大、政大研究所的教授學者,以及歷史博物館、美術館等眾多工作人員也都慕名前來欣賞。

 

《歡迎光臨國家畫廊》將於4月30日在真善美戲院及光點華山電影館隆重上映,觀眾現在購買電影預售票可獲贈林布蘭或維梅爾相關藏書,活動詳情參見海鵬臉書部落格


圖文資料提供/海鵬影業

巴黎新橋變身石山洞窟!藝術家JR《新橋洞穴》致敬傳奇地景作品,打造2026版本《包覆新橋》

巴黎新橋變身石山洞窟!藝術家JR《新橋洞穴》致敬傳奇地景作品,打造2026版本《包覆新橋》

1985年,地景藝術家夫妻檔克里斯多和珍妮克勞德(Christo and Jeanne-Claude),將坐落塞納河中心的「新橋」(Pont Neuf)用金色帆布包覆起來。如今40年過去,法國藝術家JR將向這組傳奇藝術家致敬,重新詮釋21世紀版本的《包覆新橋》(The Pont Neuf Wrapped)!

連接塞納河左右兩岸,身為巴黎現存最古老橋樑的新橋,建成400多年來屹立不搖,更是走訪花都必看的地標景點,不過這座老橋將在2026年6月時短暫變身,屆時橋身將在藝術家JR擅長的錯視藝術手法下,化為一座有如石山般,名為《新橋洞穴》(La Caverne du Pont Neuf)的公共藝術計畫。

JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》,(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)
JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》,(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)

40年前,重新打開藝術想像的《包覆新橋》

先將時間線回到1975年,當時Christo and Jeanne-Claude歷經10年的規劃與協商,才得以在1985年將巴黎最古老的橋,從一座單純的建築橋墩,轉變為一件大型藝術品;兩人用4.18萬平方公尺的金色帆布覆蓋整個橋身、12個拱柱和橋上44盞燈,接著再以13公里長的繩索和12噸重的鋼纜作固定,徹底顛覆大眾對橋樑的既定想像。

1985年《包覆新橋》(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
1985年《包覆新橋》(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)

作品僅在橋上存在兩週,卻吸引了約300萬名觀眾前來體驗。關於這個驚天之舉,Christo後來回顧時提及,《包覆新橋》不只是對橋的改造,也是對藝術本質的反思,讓大眾進行各自的詮釋解讀,並擁抱藝術的短暫性,「我想要改變它,將它從一個建築物、一個啟發藝術家的對象,轉化為藝術品本身。我希望它第一次成為一座雕塑,但卻是一座短暫存在的雕塑。」

Christo and Jeanne-Claude(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
Christo and Jeanne-Claude(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)

向經典致敬,21世紀新版本的《包覆新橋》

隨著這項龐大公共藝術計畫屆滿40週年之際,藝術家JR將以《新橋洞穴》重新詮釋新橋,不僅是向經典致敬,更要延續這條「臨時性轉化」的藝術脈絡,書寫新的篇章。

1985年《包覆新橋》計畫草稿(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)
1985年《包覆新橋》計畫草稿(Photo Credit:Christo and Jeanne-Claude Foundation)

JR版本的新橋,其設計靈感來自供應巴黎歷史建築石材的採石場,透過原始、粗獷的質感,與巴黎精緻優雅的氣息形成對比,進而展開巴黎與自然、建築之間關係演變的反思。

JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)2
JR,《新橋洞穴(前期拼貼)》(Photo Credit:Atelier JR © 2025 JR)2

JR 表示:「我深受 Christo 與 Jeanne-Claude 的藝術視野啟發,也認同他們所間持相信的,藝術的使命,是要讓大眾思考。一個在公共空間中的大型計畫所引發的討論,其價值與作品本身的實現同等重要。藝術是一種轉化,也是一種重新讓我們觀看世界的方法。」

屆時JR將與Christo and Jeanne-Claude Foundation團隊合作,《新橋洞穴》則預計在 2026 年6月6日至6月28日展出,若那時剛好準備造訪巴黎的人,千萬別錯過看見經典橋樑轉化為一座彷彿石窟洞穴塑般的機會。

資料來源|JR 官網

聖誕節前夕,Banksy用塗鴉為無家可歸的孩子發聲!同篇回顧班克斯作品中的社會關懷

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷

作為世界上最有名的塗鴉藝術家,Banksy的真實身份卻始終神秘,但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作,「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕,塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上,兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間,另一件圖樣相同的塗鴨,也在市中心的中心點大樓(Centre Point Tower)被目擊。許多人認為,這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現,是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事?

不是看星星這麼簡單而已?

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品,都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空,彷彿在看星星的場景。不過,Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手,另一件的作者仍是謎。對此,長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為,這是Banksy聲援無家者(尤其是孩童)的明確表態。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷

若熟悉Banksy,或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯,畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神,常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨,無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓:倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起,其中一幅塗鴉所在的中心點大樓,位在倫敦的黃金地段之一,鄰近Soho和柯芬園(Covent Garden)交界。這座辦公大樓於1963年建成,但2010年代後閒置十多年,引起了社運人士的關注,也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點,甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名,機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」,暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後,中心點大樓被改建為豪華公寓。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

聖誕節該是團圓時刻,卻有孩子無家可歸

再論時間點,聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶,有人溫馨享受天倫之樂,卻也有很多孩子連住所都沒有著落,甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時,也對此有感而發:「有人路過這件藝術品卻對它視而不見,就像人們從無家可歸的人身邊走過,卻對他們視若無睹,這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解,並非Banksy本人所言,卻也讓更多人關注相關議題。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

從疫情到戰爭,回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷,有時隱晦、有時直接,比如俄烏戰爭爆發後,Banksy也親自前往烏克蘭,在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡(Borodianka)留下許多作品,於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作,例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等,更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票(請自行補上缺失的字母,領悟其中含意)。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)
Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

再將時間軸往回推,COVID-19疫情期間,Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院,畫中正玩著玩具的小男孩,手中的護理師玩偶披著披風,像是無所畏懼的超人,藉此向醫護人員致敬;該作最後以1675萬英鎊天價賣出,所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

Banksy倫敦新塗鴉「仰望星空的孩子」為無家者發聲!回顧班克斯作品中的社會關懷
(圖片來源:Banksy)

話說回本次新作,你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢?

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