La Vie2014文創100報導:10大文創品牌 ─ 阿原

La Vie2014文創100報導:10大文創品牌 ─ 阿原

15年深慮的手作良品 | 阿原

 

一塊小小肥皂如何能體現手工美學、本土思維與高標準的品質把關?創辦阿原之始,江榮原寫下了15年的營運企劃,那是經過深慮反芻後的精華所得,堅定「愛惜人身,將心比心」信念,阿原以台灣藥草為本,立根於土地倫理並深植勞動力美學。即將邁入第一個十年,接引天然湧泉活水灌注的品牌,水到渠成,霖澤原鄉。La Vie專訪阿原創辦人江榮原,請他與我們談談他的經營之道。

 

La Vie:阿原創立之今,台灣社會歷經許多變化,其中最嚴峻的莫過於經濟趨弱,直接衝擊了民生產業,生活成本變高但品質卻未提升,這些環境因素對品牌經營的影響為何?
江:
La Vie的提問正是品牌的價值所在,太平盛世消費力強,不出錯就有機會出頭,「量裡取質」。當消費緊縮民眾又不願犧牲品質、當市場紊亂大家在渴望真相時,一個兼具「品質、品味、品格」的品牌反而能脫穎而出,這時候謹慎的消費者是要在「質裡求量」。阿原這九年穩定成長,我們的心法就是不回應社會雜音,盡其所能用文化實踐力平衡紛亂時代人們渴望獨處時的感官清淨,用社會活動力鼓動正面能量證明人窮志不短的樂觀價值

 

La Vie:以文化創意作為一個品牌,你認為就經營策略面上而言與一般的品牌有何相同或相異之處?品牌是百年大計,阿原在品牌不同階段的思考各是什麼?
江:
台灣需許多文創品牌都在做知其然不知其所以然的工作,再美的設計包裝、再浪漫的田野調查終究要誠實面對兩個問題,「製造端」與「市場端」。唯有將想法升格為技術、行銷升格為實踐,文化創意才有機會真正變成獲利型產業。發展品牌是為了贏得成本加費用之後屬於感知與認同的那一段附加價值。阿原一直很嚴格的將「製造、市場」當作品牌的翅膀看待,不停摧毀內部空談、打散不具意義的活動,才換得今天在「製造端」可與國際競爭,在「市場端」不會口水多過墨。我認為,文化創意只是一種靈魂加值與外相修煉,不可以變成品牌目的。文創產業之於一般企業的挑戰點在於多了「美學和美感」的平衡發展,前者是制度、管理、規範與永續研發,後者是言行如一的社會檢視與當代價值體現。從創業之初我就篤定真功夫是文創業最後勝出的關鍵。基於這樣的自制,將近十年的時間我們完整經歷過很紮實的三個階段,「埋水管、裝水龍頭、點燈」。簡單的說埋水管就是強而有力的產品線、水龍頭就是正確的通路選擇、點燈便是美學管理。但是,有多少文創業者是先花力氣在「點燈」?這不難看出為何台灣創業的多,收業的更多。

 

La Vie:生活、個人清潔相關產品的進入障礙不高、且同質性高,阿原如何保有競爭優勢和品牌魅力?
江:
我不競爭,我創造。阿原肥皂2006年就用藥草,10年來自家農場的植栽沒變節,我們一出發就參與流浪狗、植物人、受虐婦……,他們從不是阿原對外公開的話題,我們從不曾用弱勢來強化公司的營收。一路走來還是靜靜地跟愛滋、身心障礙、失落的族群在一起。我很清楚知道阿原的目的不是賣產品,我們是經由產品的利得在進行社會某個斷裂的重建,這個高度才是我們和其他品牌有距離的關鍵,至於它是不是形成魅力我不清楚,但我知道市場對我們的評價還蠻兩極的,有些分數交給時間評比比較好。

 

La Vie:品牌成長過程中,產能和手工質感之間如何達到平衡?阿原的作法為何?
江:
日復一日守舊守節、不取巧不妄變是手工最珍貴的部分,手工不是把手當「工具」,是用手的工法來演出「心」的能量,阿原在這部分不求取平衡,我們一廂情願把手工鑽得更深更徹底。我的目標是要把做肥皂的工人從「手工」培養到「首工」的境界。我們維持產量的做法,十年來就是一直培養肥皂師和一直擴充生產基地,深怕機器染指我們。阿原現在熟悉做藥草肥皂的肥皂師已經接近20人,我想,這是世界第一了。

 

La Vie:創新和研發於品牌發展中扮演的角色?
江:
我們公司有三個部門負責創新研發,一個是我直接帶領的經研室,它像大腦一樣提供公司所有創意的緣起與冒險開端。一個是資源整合的產品處,它計劃協調,包括確定方向和範圍確定公司研發資源的合理應用與結果產出。最後一個就是阿原向外的核心指標視覺傳達部門。

 

La Vie:不僅是既有產品類目,阿原也積極延伸在地文化,藉此帶動或串聯產業鏈,阿原的思考和模式為何?
江:
安身立命。這四個字的背面潛伏了所有人類重要的決策依據。阿原沒有大策略也沒有驚人的智囊團,在文化的尊重前提下我們引經據典的來做事最安全,認真來說企業就是要貫徹一件事,「文化」而已。九年前我寫九個字給團隊,要靠在這家公司工作而安身立命,請做好簡單三件事「好氣味、好滋味、好品味」。從肥皂、保養品、青草茶、文創品,沒有一件離開這九個字的範疇。

 

BOX標 | 年營業額七億的文創品牌
實作取代空談,紮實品牌力讓阿原獲得亮眼成績,根據最新統計,年營業額已達七億,其中各通路佔比以百貨專櫃30%最高,海外也達20%,企業專案約15%,網路則為5%,自營專櫃和其他實體通路合計30%。

 

2014La Vie文創大調查:10大文創品牌

吳寶春麥方店、阿原、琉園tittot、SHAO YEN Design Concepts、掌聲鼓勵糧商號、VVG LifeStyle Village、春一枝商行、日星鑄字行、采采食茶行CHA CHA THÉ、好好gooddays

 

文/吳書萱   圖片提供/ 阿原 

La Vie2015文創100:10大文創品牌 ─ 詹朴

La Vie2015文創100:10大文創品牌 ─ 詹朴

關於 APUJAN
設計師品牌 APUJAN 於2013 年初成立於英國倫敦。隨即連續六季登上倫敦時裝周首季作品 2013 秋冬系列<石油 的一生>就入選倫敦時裝周,並於時裝周伸展台舉辦個人 時裝秀,也在巴黎時裝周 TRANOI showroom 發表。

 

APUJAN 的女裝以針織為主要發展特色,並佐以結合主題所繪製和織造的印花及緹花。款式上涵蓋許多東方傳統服飾之款式細節,搭配數百種不同的實驗性織法,與其呈現出半立體的針織效果,並結合眾多與紡織產業共同開之多類型原創布料進行創作。作品常以情感、時間、奇幻和現實世界的關聯性為創作故事主題。

 

獨特且奇幻風格的針織服裝讓 APUJAN 登上多本義大利針織技藝分析書籍亦登上英國最具代表性的設計雜誌《WALL PAPER》,並被《Hello Magazine》選為倫敦時裝周 Best Beauty 之一。除每季作品資料都被 VOGUE UK 收錄在檔案庫外,第三季作品更被潮流趨勢網站 WGSN 選為倫敦時裝周 Top15 最能代表 2014 秋冬潮流的獨立設計師品牌。

 

此外,APUJAN 持續在爭取前往不同國家、不同城市曝光的經驗和機會,同時也陸續擴展店面與通路。目前於台北、蘇州、倫敦皆有品牌的展售據點,也成立全球網路商店。

 

2015 年 2 月發表秋冬系列《在森林深處》;另即將於 2015 年 9月發表最新春夏系列,為第六度登上倫敦時裝周。


品牌設計總監 詹朴
生長於台灣,第一名畢業於輔大織品系後進入英國皇家藝術學院的攻讀女裝設計系碩士。六度入選倫敦時裝周,展出個人同名品牌 ApuJan 的女裝時裝秀。其成功將與台灣紡織產業共同開發的原創布料、台灣獨立歌手樂手、原創音樂、東方風格毛衣等東方元素帶入國際舞台。時裝秀場場爆滿,備受中外媒體好評。

 

除倫敦時裝周外,作品參與過倫敦設計師周、巴黎時裝周、紐約商品授權展、馬斯垂特時尚節、佛羅倫斯紗線展、台北國際書展以及國立自然科學博物館苗族服飾特展等展覽。入選過 VOGUE Italy 雜誌時裝 New Talent 最終十人、當代藝術劇場服裝設計競賽第一名等。成立品牌後服裝也被天后張惠妹、楊乃文、 郭采潔、田馥甄、許瑋甯、簡嫚書、等等多為台灣歌手演員所穿著。

 

2013年與眾多年輕獨立藝術家合作的新團隊模式,與其他年輕台灣設計師登上倫敦時裝周所造成的新世代設計師效應,也讓包含《商業週刊》、《壹週刊》爭相報導,並被《Shopping Design》雜誌選為十位台灣設計年度影響力人士,二十六歲的他是名單中最年輕的入選
者。2014 年則被《GQ台灣》選為 Men of The Year之一。

 

2015 年 9 月於倫敦時裝周發表 APUJAN 最新春夏系列作品。

 

via / 詹朴

La Vie2015文創100:10大文創品牌 ─ 掌生穀粒

La Vie2015文創100:10大文創品牌 ─ 掌生穀粒

一、品牌介紹
為台灣依舊美好的人事物掌聲鼓勵
我們希望的時代,開場了 
我們穿上了農業的靈魂,領悟文化創意的生命。

 

一個看起來是、摸起來是、吃起來是農產品的掌生穀粒,偏偏賣的就不是農產品而已!始自2006年來我們用盡一切氣力,透過平凡平實平常的白米,想傳達想呈現的真正價值,其實是台灣人的生活風格。這包括了歷史的文化風霜、地理的風土條件、人文的感官飛揚,以及最重要的是-台灣人對待土地的友善態度。


原來,掌生穀粒是一個販賣「台灣生活風格」的品牌。媒介是來自土地上的-也許無常、也許不完美、也許有遺憾…而所以真實的農業作品。


在我們的眼中,農作物的價值不只是飽足口腹的糧食,它是天地人感情交流後的大地創作。我們摸索了很久,企圖從這樣珍貴的價值中,創造一個新的樂土。終於,我們讓「掌生榖粒」化身成“出版”農業作者作品的出版社。農友們專心顧好每一期的收成,就像作家負責耕耘文字;作品的設計包裝行銷企劃則交給有感情的專業團隊!而勞動的生產者,仍是食物的擁有者。這是我們「以農利國」的信仰。


長路奉獻給遠方,此刻,我們才剛動身起程。

 

 

via / 掌生穀粒