H&M與聯合國兒童基金會首創慈善貨幣Unicoin 全球發行為兒童努力

H&M永續發展基金會和聯合國兒童基金會(UNICEF)聯手推出全球首創的慈善貨幣 – Unicoin，為全球需要幫助的學齡前兒童而努力。Unicoin藉由兒童的畫作並透過unicoins.org 機構兌換，使用範圍則僅限於兒童教育相關的用品。

根據資料顯示，兒童腦部發育的黃金時期為出生後到8歲之前，此階段對於日後的學習發展相當重要。近期的腦部科學研究更證實兒童早年的腦部發展與身體發育有相當直接的關係，尤其對於生活條件較弱勢的兒童，若能提升早年的腦部發展狀況，則能有效改善日後的整體生活。目前，由於貧窮、健康狀況不佳、營養不良和缺乏妥善照顧等因素，全世界有超越2億身處發展中國家的5歲以下兒童有認知發展落後的情形。

透過H&M永續發展基金會與聯合國兒童基金會的合作，希望能有效提高社會對於兒童早期發展的關注，並同時讓更多人能有機會對需要幫助的兒童伸出援手。透過這次的合作，世界各地的兒童在父母的幫助下，都可以將自己的畫作上傳到unicoins.org，與大家分享他們的夢想。藉此同時，他們可以藉由畫作兌換Unicoin，讓每個兒童都可以在學齡前，享有受教育的權利，並透過聯合國兒童基金會將兒童所需的用品，分送到全世界。

H&M永續發展基金會教育專案經理Charlotte Brunnström表示：「無論在世界的哪個角落，每個兒童都有追逐夢想的權利。透過與大家分享這些兒童的畫作，我們可以激發兒童更多的學習潛能，並為他們建築更美好的未來。」

H&M永續發展基金會和聯合國兒童基金會合作始於2014年，這次的Unicoin專案則是聯合國所推動的全球教育發展專案之一。自2014年2月開始，H&M永續發展基金會期望在往後的3年內，捐出930萬美金贈與聯合國兒童基金會，讓聯合國兒童基金會幫助全球73,600名學齡前兒童；同時更希望能促使參與聯合國的國家將學齡前兒童發展的議題列於議程中，定期編列預算提供援助，激勵H&M永續發展基金會投入更多資源持續支持聯合國兒童基金會。

聯合國文教基金會兒童早期發展專案資深顧問Pia R. Britto表示：「由於貧窮、缺乏受教機會、健康狀況不佳和營養不良等情形，3個兒童當中就有1個兒童，無法在進入小學前，達到應有的認知發展。透過H&M與聯合國文教基金會的合作，我們希望能經由改善兒童早期照顧和教育狀況，讓這群生活條件較為弱勢的兒童們的發展能有所不同，盡己所能讓每個兒童的生活都能有好的開始。希望藉由這次的Unicoin計畫，能讓更多人加入資助兒童早期發展專案的行列。」

更多Unicoin資訊，請參閱www.unicoins.org

圖片資料提供 / H&M

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE