"Women beat men to zero女人將男人擊敗為零！"

                                                         －Miuccia Prada女士在2016春夏男裝秀場後台表示

PRADA 2016春夏男裝秀場空間以高高低低的幾何形玻璃纖維和聚碳酸酯波浪板貫穿整場搭配上冷調的水泥地板，模特兒忽隱忽現的穿梭在其中，彷彿身在一個抽象的時光隧道，與本季復古運動風的服裝形成對比，卻也塑造出一種特殊的現代科技感。

PRADA 2016春夏男裝系列打破繼往傳統，追尋全新的男性新形象，設計師Miuccia Prada女士以充滿60年代的氣息與色調，呈現出優雅復古的服裝面貌。本季男裝整體輪廓以60年代復古直身的剪裁打造出復古休閒的意象！以層次感豐富的服裝和同色不同料的搭配原理，創造出新意穿法特別彰顯隨性休閒的風格，運動夾克，風衣和縫線裝飾長版大衣與西裝外套以隨心所欲的方式搭配上寬版的縫線短褲或皮短褲。此外，鮮明對比的滾邊設計與拉鍊細節為本季注目焦點，對比色的滾邊細節分別出現出西裝外套及襯衫領口及運動夾克、長褲口袋以及針織衫等，展現低調設計細節。

此外，同時出現在男女裝上充滿復古童趣圖案的賽車、火箭船、兔子、箭頭、眼睛與條紋印花可說是本季秀場上的亮點，這些圖案另人驚艷的出現在針織衫、襯衫、白摺裙、洋裝上，完美呈現出60年代A-GO-GO復古風情。

本季色彩上以寶藍色、深藍色、灰色為主色呼應本季精神，棕色、黃色、紅色、淺藍色與黑色等則以幾何條紋或色塊量體方式呈現。

配件部分本季鞋款以輕鬆的運動休閒鞋與皮鞋為主，鞋面上幾何色塊拼接搭配雙層短襪與和模特兒身上隨性休閒感服裝互相呼應。

2016早春女裝穿插其中，女裝則以壞女孩形象出現，相對呼應男裝隨興與精緻對比。以百褶裙、鉛筆裙裝與洋裝為主，搭配上復古童趣圖案的賽車、火箭船、兔子、箭頭、眼睛與條紋印花上衣及夾克，展現令人震撼的青春洋溢魅力四射視覺效果。晚裝部分則以A-Line線條的動物圖案與蛇紋拼接的金屬鍊帶洋裝與寬深的亮片洋裝為主。整體輪廓突顯女性腿部線條，並且以雙層短襪搭配低跟鞋尖頭鞋或涼鞋玩美呈現出衝突卻和諧的服裝風格。  

本季由AMO設計團隊為PRADA秀場打造出的的秀場空間，以幾何形狀的天花板入侵了整個空間，打造出連續性的空間，覆蓋混凝土的牆壁、地板和座椅，則融為一體，打破了觀看嘉賓與模特兒之間的界限。玻璃纖維和聚碳酸酯的波浪形天花板婉如鐘乳石，以透明與不透明的虛實的狀態呈現，這些介面模糊了觀看嘉賓的視野，重新定義了現有的元素、改變了比例、反映出預料之外的觀點，使男裝秀更加豐富充實。

圖片資料提供 / PRADA

當服裝開始描繪時間，日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感，從晨光到樹影，從夕陽等等 ，每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓，讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間，是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列中的核心資訊。以「每日都能穿」為理念，不只是功能上的訴求，更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性，從材質、輪廓到印花設計，皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡，衣著不再只是表面樣貌，而是一種自我選擇的語言：自在、靈動、忠於當下。

捕捉當下的瞬光：CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯（Kairos），CHANCE 系列透過手繪圖案，描繪稍縱即逝的瞬間，像是一場關於時間的即景素描！畫面輕巧而生動，讓圖案不只是視覺裝飾，更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲，以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓，從版型到材質都兼顧舒適與辨識度，讓穿搭回歸直覺，也充滿驚喜感！

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材，化作趣味造型與流動印花；圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中，隨光影滑過悄然現身，是服裝與生活彼此呼應的微妙印記；令穿上的時光「不喧嘩」，與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感：FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏，服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合，並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計，創造出隨步伐輕搖的層次律動；這些設計不僅呼應身體的動作，也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡，疊穿之下更能展現不同風格層次，適合各種生活場域，自在切換。

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術，在布面創造出層層紋理，豐富視覺也強化肌理觸感；經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序，使服裝具備細膩而有韻律的立體感！輕透布料特別適合亞洲氣候，單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能，既輕盈、又充滿細節語彙。

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念，更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙；從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料，每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係，去傾聽內在的聲音，也讓穿衣這件日常小事，重新擁有意義。當每一件單品，都是對生活的理解與回應，也讓我們得以在尋常時刻裡，悄悄穿上自由。

_{官方網站：https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram : https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/}

在當代快節奏的生活裡，壓力如影隨形，人們更需從自然中尋得片刻寧靜，讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際，日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ，為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列，以「花語與色彩的對話」為靈感，用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

對於時尚迷來說，日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上，作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌，Plantation 從1983 年創立以來，始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發， Plantation 不追逐潮流的快速更迭，反而更重視舒適導向、材質先行，以天然面料引導簡約耐看的設計，並結合日本職人工藝，創造出時尚世界裡的歷久彌新，更有自然系服飾品牌美譽。

以傳統「高島縮」技藝，編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中，最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來，YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」（Takashima Chijimi）打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料，以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇，Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度，讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺，不僅賦予布料獨特的視覺層次感，也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人，在濕熱夏季裡穿上，更能感受到面料輕柔的撫觸。

而在今年，Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品！以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等，每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時，它低語著真誠與信任；纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞；豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵；藍色鳶尾花意寓著希望和好消息；黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」，「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體，訴說著消息，也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相，在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從7月4日～7月13 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售，歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE，親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好，也讓花卉的呢喃，迤邐成日常最優雅的節奏感。

_{文/郭慧  圖片提供/Plantation}