2015年秋冬女性配件系列源生自BVLGARI 的設計精髓「絕美珠寶色彩的絢爛靜美」。這位珠寶巨擘將源於大地的豐富色彩運用於皮件與絲織品上，打造出華美斑斕的配件系列。BVLGARI的經典代表作，2015年SERPENTI 系列與BVLGARI-BVLGARI系列因為品牌的彩色靈魂而更加豐富。

絢爛靜美的寶石色彩

BVLGARI傑出創作的一切靈感往往源自寶石與生俱來的特質，透過珠寶巨匠的精緻手藝將珠寶靈魂昇華到更高層次，華麗奔放的義大利風格以別開生面的寶石搭配和七彩繽紛的珠寶色調呈現生氣蓬勃的創意。2015年BVLGARI配件為歌頌此精湛工藝，特別結合SERPENTI FOREVER與BVLGARI-BVLGARI兩大經典系列，藉以冷暖色調完美本季配件；冷色調性有宛若正午晴空與碧綠汪洋交融為一的海洋綠松石色(Ocean Turquoise)、天鵝絨般絲滑的羅蘭紫水晶色(Violet Amethyst)是綻放華麗誘惑不容小覷的要角、丹寧藍寶石色(Denim Sapphire)界於光影間，略帶一抹深沉的夜空色調，一路延伸到暖色調讚頌生命樂趣的桃紅碧璽色(Pink Rubellite)、嫩棕虎眼石色(Tiger's Eye)施展著耀眼的野性魅力。一如既往，每一款SERPENTI FOREVER都搭配經典琺瑯材質蛇頭扣環，以珠寶或琺瑯鑲飾多彩蛇眼成為畫龍點睛的靈魂之窗。其中拼接珍珠魚皮款式更是以曾服務於法王路易十五宮廷的法國工藝大師為名，運用近乎失傳的古法與究極的「鑽石」技術，製作出獨特的皮革質感，呈現濃郁的寶石色彩。

經典尺寸SERPENTI FOREVER小牛皮革肩背包，推出以16道染色工序精心製作的拋光金屬皮革材質，同樣圓潤細緻的小牛皮革以炫目金屬色現身更加耀眼迷人，閃耀出飽和瑰麗光澤。以獨特的優雅風格著稱的SERPENTI SCAGLIE波士頓手提包款，手柄包身間以「鱗片」相連創造出細膩質感，手柄上每道鱗片均以手工一片一片鑲嵌銜接，肩背或手提的全新型可收式提把，SERPENTI SCAGLIE珍貴閃耀的蛇鱗提把經由縝密精細的工序手法，栩栩如生地呈現。

珍稀皮革頂級工藝相輔相成

SERPENTI FOREVER系列尊貴的極致，便是本季主色調海洋綠松石色(Ocean Turquoise)打造成亮面鱷魚皮包款，結合最頂級的皮革材質，體現奢華本色。而真正體現SERPENTI FOREVER蛇形姿態的蛇皮肩背包，則採用金屬色珍稀蟒蛇皮革、並由BVLGARI工匠加工處理，歷經塗油、上光與軟化過程，打造出能靈活搭配各種衣著風格的優雅包款。而首次現身的SERPENTI FOREVER貂毛包款，結合了黑色長毛皮草與白色短貂毛，呈現多重奢華質感。多加兩道工序的全新全珍珠魚皮包款，則以猶如形塑蛇形蜿蜒體態般，以獨特工藝手法展現極具豐富變化的皮革風貌，盡顯華麗與細緻美感。

令人目不暇給的SERPENTI FOREVER系列本季秋冬躍現多款獨特的珍稀皮革款式。全新SERPENTI FOREVER鱗紋皮革拼色包款在工藝大師的巧手之下，融入兩種截然不同的美好特質，臻致完美的雷射切割鱗片造型三色皮革多層次拼接，呈現精雕細琢的時尚韻味。同款式 SERPENTI FOREVER立體金屬蛇皮鱗紋拼接 包款則結合小牛皮革與拋光金屬色蛇皮材質，創造出「鱗紋鏤空」視覺造型與 3D 立體效果，風格獨特、質感出眾。

SERPENTI SCAGLIE波士頓手提包款 系列除小牛皮經典皮革外，也同樣以手工軟化蟒蛇皮頂級材質面貌現身；SERPENTI SCAGLIE SHOPPING包款更有多重頂極包款面貌：耗時45天手工工時製程的塗鴉小馬皮革以及獨家「大理石紋處理」煙燻蟒蛇皮，小牛皮拼接稀有珍貴的水蛇皮材質的獨特細節，自外觀至觸感都展現出極盡奢華風範。

BVLGARI- BVLGARI 40周年

融合傳統精髓與現代風情的BVLGARI-BVLGARI系列，體現品牌創新精神。1934年，為紀念品牌悠久的羅馬傳統，BVLGARI旗艦店招牌特別保留拉丁文 "V" 的古老銘文字體："BVLGARI"。1975 年，受到環繞羅馬古錢幣的銘文啟發，BVLGARI推出以 "BVLGARI-BVLGARI" 圖案為錶盤外圈的新款腕錶，經典印記旋即誕生。歷經不斷的演變與進化，BVLGARI-BVLGARI系列永遠是最前衛、最富創意的設計系列，但無論外型如何演進，這代表著傳統印記將永遠如影相隨。

擁有40年悠久傳統的BVLGARI-BVLGARI系列，從深厚基礎出發，成功攀上另一創意高峰。採用全新材質彈性樹脂板的BVLGARI-BVLGARI「掀蓋」包身設計，保留雋永的歷史風味，同時展現和諧的視覺對比，讓經典品牌環形印記從柔滑的小牛皮革或黑金色蟒蛇皮中綻放光芒，這就是BVLGARI引以自豪的BVLGARI-BVLGARI 全新經典包款。全新款BVLGARI-BVLGARI肩背包款細緻優雅，同時附有金屬短鍊帶與皮革長肩背帶，多樣配戴風情可滿足女性白天與夜晚的不同需求。另有BVLGARI-BVLGARI新款手提袋則兼具實用與格調，便利的多夾層設計，絕對不容錯過。採用全粒面小牛皮革或亮面水蛇皮材質的BVLGARI-BVLGARI系列新品，堪稱傳世經典之作。

via／BVLGARI

正如居所反映了主人的品味，精品店則是時尚品牌的風格縮影。隨La Vie造訪近日改裝新開幕的香奈兒遠東SOGO（BR4）精品店，解鎖7組設計密碼，從空間色調、家具家飾到藝術選品，看這座全台規模最大的CHANEL門市，如何交織香奈兒傳承百年的美學符號，及新任創意總監Matthieu Blazy的設計風格。

以香奈兒女士巴黎寓所為靈感

佔地約280坪的店面，由品牌長期合作的建築師Peter Marino擘劃，在台北重現香奈兒女士位於巴黎康朋街31號的傳奇寓所氛圍。

1918年，香奈兒女士買下巴黎康朋街31號，將1樓打造為精品店，樓上則是工坊和私人寓所，這裡不只是她經營事業、揮灑創意的天地，也乘載她與愛人好友度過的無數私密時光。如今，這座百年建築未隨時光流逝而褪色，而被法國文化部列為歷史古蹟悉心保存，並以香奈兒總店之姿持續閃耀。品牌許多形象大片都曾在此取景！

全台規模最大門店化身「香奈兒大宅」

香奈兒BR4精品店縱跨3層樓的空間，以令賓客感到親暱的居家氛圍貫穿，走進其中如置身香奈兒大宅。1至3樓氛圍由開放漸轉為私密：1樓是大氣的迎賓客廳，2樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3樓則是主人享受me time的靜謐臥室。

色調延續香奈兒經典的黑、白、米、金色鋪陳優雅基調，透過異材質創造視覺層次，從壁紙、地毯、電梯門到藝術品，交織布料、金屬、紙材、石材等多樣的材質肌理。滿佈全店的立體壁紙，各區皆有專屬樣式，或如石紋、或如繃布，更衣室更直接以真的斜紋軟呢布料包覆！

香奈兒亞洲店鋪首座「透明電梯」

載賓客穿梭「大宅」的透明電梯是店內最大亮點，設計滿載巧思：透明結構讓電梯量體少了笨重感，視覺上更輕盈、優雅；金色電梯門片更是匠心獨具，每一層樓都有專屬圖騰設計，以黑、金色交織出似石材、布料的紋理，每扇都專為香奈兒訂製，於美國打造後專程運抵台灣。

斜紋軟呢的多重變奏

香奈兒標誌性的「斜紋軟呢（tweed）」是貫穿全店的設計符號，最直觀的詮釋可見於沙發布料，進階版則體現在Peter Marino為不同區域精心搭配的立體織紋地毯，每張地毯配色有別，卻都不約而同呼應斜紋軟呢的編織紋理；立體流蘇細節更令人聯想Matthieu Blazy上任後，為tweed套裝所設計的流蘇滾邊。

最特別的斜紋軟呢變奏隱身3樓，在一片片穿插於時裝作品之間的「門片」上！手工打造的門片表面透著陶瓷光澤，勃根地酒紅色致敬香奈兒經典色調；起伏的不規則紋理則如tweed織紋尚未成形前，紗線經緯交錯的痕跡，巧妙將柔軟織料轉化為剛硬的質地，以更中性、富力量感的形式呈現。

藝術家具回應香奈兒美學視野

Peter Marino策選的家具，也回應了香奈兒女士的美學視野。像是2樓鞋履沙龍中，美國藝術家Nancy Lorenz援引日本傳統工藝打造的「金箔石膏鏡子」，致敬了香奈兒女士對東方文化的鍾愛，並與香奈兒Goossens金銀工坊特製的華麗水晶吊燈相映，展開一段東西方工藝的交流對話。

3樓的高級時裝專屬空間，則以Christophe Côme的訂製咖啡桌為亮點，其雕塑感造型結合石材桌面、不規則金屬桌腳，材質和線條皆富玩趣；桌腳更嵌入色澤如珍珠的漸層玻璃，呼應香奈兒經典的珍珠元素。

為深入交流而生的VIP空間

全亞洲唯一的CHANEL & Moi Salon也坐落於此，專為賓客與品牌討論維修、保養服務而打造，暖金色調空間令人安心放鬆。在此香奈兒希望與顧客建立更深層的交流，為雙方深厚、穩固的長期關係打下互信基礎。掛於牆面的攝影作品，巧妙呼應這份盼望——攝影師Priscilla Rattazzi拍下家園中的大樹，樸實畫面流露真摯情感，象徵長久歲月中的情感連結。

如果衣服回到最初的狀態，只是一塊平面的布，設計還能走多遠？132 5.ISSEY MIYAKE 從這個提問出發，將結構、「摺學」與時間性帶入穿著之中。衣服不單是包裹身體的外殼，更在每、次展開與行走之間，慢慢完成自身形態。

在追求流速與視覺衝擊的時尚之境，132 5. ISSEY MIYAKE 選擇以更貼近本質的方式思考服裝。品牌不從身形或流行趨勢切入，而是從平面幾何與構造邏輯出發，讓布料在攤平、折疊、穿上與移動的過程中產生轉化。線條就是圖案，也成為支撐立體輪廓的骨幹；結構亦非裝飾，而是生成形態的源頭。當穿著者開始行走，設計才真正甦醒，讓衣服成為一種與時間共生的存在。

當平面進入身體，結構開始說話

FACET 系列是這套思考最直接的展現。服裝攤平時呈現幾何平行四邊形，線條透過捺染印刷層層交錯。

藉由粗細與間距的變化，在平面中營造彷彿光影流動的深度。略作錯位的線條如同建築陰影，其目的不在裝飾，在於穿著時轉化為立體廓型結構。當衣服穿上身，線條的錯位開始圍繞身體展開，肩線與腰部形成微妙的張力。站立時保有清晰輪廓，移動時則隨動作產生延展，使原本二維的平面，化為包裹軀體的立體建築，於動靜之間，構築深邃的層次感。

結構回到日常，設計成為陪伴

視線轉至 TATAMI WASHI 包款可折疊收納的構造，正呼應了其可折疊、收放自如的生活美學。設計從服裝推展至隨身物件，讓結構之美真正融入生活。

品牌Instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/49OceGx