充滿手繪風的創意喜帖!花草系插畫家Jubie 的療癒創作

喜帖也可以走可愛手繪風!花草系插畫家Jubie的療癒創作

日常生活中有許多溫暖人心的事物,你是否留心注意過?不妨欣賞沿途的美麗花草,綻放盛開時的旺盛生命力;人與人之間的情感和回憶流動,為平凡生活延續幸福。以及具有手感溫度的插畫,不自覺讓你漾起久違的笑容。一起欣賞花草系插畫家Jubie 的創作,相當少見的手繪喜帖、療癒系字母插畫。這些具有溫度的作品都讓人好想收藏...

 

Jubie 深受歡迎的客製化手繪喜帖,結合每位新人一路走來的愛情故事,用可愛浪漫的畫風,讓收到喜帖的親友,突然覺得就算被炸也沒有關係。早已被那份幸福感染,只想好好收藏這獨一無二的喜帖,「客製化喜帖有趣的地方是每一張都不一樣,且具有特殊意義。

 

其實從小就很喜歡畫畫的Jubie,從來沒有受過專科教育,直到大四選修一堂《經典繪本閱讀》,才重燃對藝術插畫的熱情。Jubie語帶崇拜地說:「當幾米擔任客座老師,在課堂上念了繪本《幸運兒》,很多人都被感動到哭了。我也決定自己的畫作一定要溫暖別人。」為了學期末的繪本製作,Jubie重新開始繪圖,沒想到畫完之後被選為佳作,決定就此重拾畫筆,為夢想創作。

 

熱愛童書繪本的Jubie,畢業後便去相關出版社工作,想著早上上班、晚上回家創作,但工作一忙兩邊根本無法兼顧。兩年前決定離職的Jubie,「當時也沒存什麼錢,更沒有先累積自己的作品集,只是一心很想做喜歡做的事,深信自己可以不一樣!」憑著一股熱忱與夢想,正式展開插畫家的藝術生涯

 

Jubie雀躍地指著這張喜帖與我們分享,這對新人非常熱愛旅行,談戀愛時已經玩遍半個世界了!聽完兩人的故事後,會給予一些喜帖設計的建議。好比台北就用101來象徵,再添加旅行時走過的足跡,用各國國名變成一顆愛心,佐以旅行的各式元素,增添喜帖的故事性。Jubie接著說;「當插畫家可以聽到很多人的故事,善用自己的專長去幫他們完成心中的畫面,帶來獨具意義的插畫,非常有成就感!」

 

一開始也遇過插畫案源不穩定的窘境,剛好認識喬喬和喬爸,幫他們畫童趣插畫、設計烏克麗麗、公益T恤,越來越多案子找上門,就此打開小小知名度。Jubie思索地說:「一開始不能畫自己風格的作品,的確很痛苦,只能常常鼓勵自己至少現在很接近夢想,只要繼續往那方向前進,就會有越來越多人認識我。」

 

可別看Jubie現在的繪畫風格相當明確,其實一開始也遇過撞牆期,「人都是從模仿開始學習,一開始人家很常說我的作品跟幾米很像。雖然我很喜歡幾米,但我的人生目標不是成為複製品,決定要找到屬於自己的風格。」其實風格並不是用找的就能找到,而是透過不停地畫畫,風格自然而然就會顯露出來。Jubie曾嘗試過各種畫風,水彩、粉彩、色鉛筆、壓克力,就連網路插畫家的電腦繪圖也都一一試過。享受一個人畫畫的孤獨,慢慢摸索出花草鄉村風格,同時特別愛畫動物和人。她認為:「畫作風格如果不聚焦,就很容易失去獨特性。

 

靈感正是從生活汲取而來,近期Jubie畫了一系列字母插畫,計畫推出男女都合適的字母T恤。每一個字母都有一個代表動物,當你看見字母上美麗的療癒花草,配上可愛萌系動物,讓不少人都驚呼太、可、愛啦!

 

Jubie最喜歡《小王子》、《愛麗絲夢遊仙境》的童書,更期盼自己可以創作出具有意義的故事文字和插圖。「當想要放棄的時候就覺得:既然人生都要面對重重的困難和挫折,那我情願在自己喜愛的世界跌倒。對於夢想,就叛逆一點吧! 如果不開始努力,幸運不會找上你。」

 

著迷於在紙上用不透明水彩作畫的Jubie,作品的色彩效果較為濃厚飽和,反而覺得電腦繪圖的作品太完美了,「我想要直接感受到創作溫度,手繪是一件永遠都不能被取代的創作方法。還能調出意想不到的顏色,抱著畫錯就無法重來的想法,反而會更珍惜!這相當有挑戰性,一直到現在,我都非常喜歡這個樣子!」平常也熱愛畫人物的Jubie,對於時尚插畫也有涉獵,以前曾經想當設計師,既然當不成就靠畫畫來過乾癮。

 

明年,Jubie 將要舉辦個人插畫展,讓大家近距離欣賞創作手稿,從字母系列到尚未公開的食譜插畫,希望作品溫暖更多人。未來,懷著想創立Jubie 專屬風格的生活用品,藉由從創作延伸到周邊商品,創造更多幸福。

 

Photo、Text via /妞新聞

不會消逝的陽光!DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區,以永晝為發想的「數位太陽」

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」

梅雨季即將來臨,陰雨綿綿總讓人心情蒙上一層灰,今年不要怪天氣,試著出門「逐日」吧!座標台北敦南林蔭大道上的「敦南之森 Taipei Lumitree」,數位藝術家DAMONXART帶來全新戶外光影作品《陽顏 SUN HUE》,以數位形式重現太陽的恆常存在,為城市注入一抹暖意。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

用「錯視」創造永恆全日

從太陽、花瓣、鳳凰、河畔到行星運轉的軌跡,都是DAMONXART的創作題材,其以數位語彙玩轉幾何,加上對鮮豔色彩的靈活運用、對不同材質的探索,建構富科技感、卻仍保有溫度的作品。抽象的畫面乍看陌生,其實都藏有連結生活的靈光。

《陽顏 SUN HUE》以「台北的永晝」為發想,結合時間流動與光影設計,於都市核心地帶創造出一顆不隨天氣與晝夜消逝的「數位太陽」。作品隨著實際時間推移,呈現從晨曦微光、正午烈陽到夕陽西下的色彩與情緒變化,讓觀者即便在陰雨綿綿或夜色低垂的時刻,也能感受到陽光灑落的視覺經驗與心靈慰藉。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)
DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

出發!一起在梅雨季逐日

作為一場結合科技、自然與情感的公共藝術介入,《陽顏 SUN HUE》不僅重新詮釋「陽光」在城市生活中的角色,也回應人們在季節轉換與環境壓力下,對光與溫度的深層渴望。展演即日起至515日展出,每天上午8點到晚上9點於整點播放,每15分鐘輪播一次。

DAMONXART光影藝術《陽顏》點亮台北東區!以永晝為發想的「數位太陽」
(圖片提供:DAMONXART)

DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

2025大阪世博上百座場館中,由新媒體藝術家落合陽一策劃的主題館——null²,是最受觀眾歡迎的目的地之一。除了「科技鏡屋」般的奪目外觀引人駐足,null²所提供的璀璨視覺饗宴、邀觀眾與鏡中「數位分身」互動的新奇體驗,更是震撼。null²延續了落合陽一長期探討的「數位自然」理念,呈現一個數位與物理界線消融的未來世界,邀觀眾一起思考未來「生命」的意義,同時反思科技時下,人類共同面臨的困境與苦痛。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

有機演化的「活建築」

null²場館建築由活躍於日本、台灣兩地的NOIZ Architecrts創辦人豐田啟介設計。作為一座透過感測器、人工智慧技術驅動,結合鏡面顯影、映照、對話周圍人事物的「活建築」,null²彷彿超未來裝置穿越時空降落在二〇二五;外觀不規則堆疊的鏡面方塊,及方塊邊緣向中心凹陷為圓,令人想起東京代謝派建築名作——由黑川紀章設計的東京中銀膠囊塔。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)
【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:張以潔)

特殊鏡面膜 X 電腦科學,成就非凡的藝術互動體驗

「鏡子」是null²的核心,貫穿建築、作品概念與視覺呈現。展館以「實體」與「數位」兩種不同型態的鏡子構築,豐田啟介採用一種特殊的鏡面膜,讓場館外部得以反射中人們扭曲變形的樣貌。更有趣的是,這種材料既可以作為建築或裝置的表面,也可以變換為新媒體藝術的畫布。

展館內,鏡面膜結合落合陽一團隊的區塊鏈、人工智慧(AI)技術,透過互動式鏡子掃描觀眾的身體、捕捉現場的視覺與聲音資料,並將其數位化,為觀眾生成一個具備自主性的「鏡中分身」。這些分身存在也活動於空間中,與另一個「自己」互動,挑戰著人們對「身份」與「生命」的認知——當兩個你同時在場,誰才是本體?誰才是分身?

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

落合陽一曾表示,無論是日本或西方繪畫,自古以來都從自然環境中取材,創作出適合在地消費的作品,這種通俗的、民間的藝術與製作過程,至今都未曾改變。而新媒體藝術對他來說,是「數位自然中的在地藝術」(Vernacular Art of Digital Nature),因此在創作過程中,他不只著重電腦科技的藝術表現形式,也延伸至學術研究、社會實踐等層面。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日