頂級珠寶名家dehres 全球首間旗艦店座落台北

傳世美鑽等待典藏  夢幻珍品展現實力。時尚女星關穎分享家族傳承情懷

頂級珠寶品牌dehres，於2015年10月15日在台北舉行全球首間旗艦店開幕式，運抵市值數十億的珠寶展出。國際買家競逐的珍罕珠寶皆入列，並特別規畫一顆重逾62克拉的碩大裸鑽，敬獻台灣買家典藏命名。時尚女星關穎受邀亮相剪綵，一起見證品牌的重要時刻。

隱身名牌背後的名牌
dehres原是全球業界知名的頂級寶石和珠寶的供應商，長久隱身於各大名牌背後。全球首間旗艦店開幕，正式宣告走進零售市場，直接和消費者見面。品牌創立於1985年，創辦人Ephraim Zion是在以色列出生及接受養成訓練的鑽石切割師， 對寶石的認識、技術、經驗和熱情，已傳承至第三代。

品牌關鍵字:家族    
家族(family)是這個品牌最重要的關鍵字。dehres這個名字是取用Zion家族5位成員的名字字首組合而成，而且迄今依然維持家族經營型態，悉心保有品牌創立的初衷---對寶石的熱情。品牌的核心思考「Jewels for Generations」，致力發揚珠寶世代傳承的價值。   

應許夢想的地方
dehres旗艦店的定調，就是直接應許買家夢想的地方。珠寶不只是財富，它是很多人的夢想。dehres 自我期許為珠寶藝術專家，為買家建議購藏計畫及幫忙圓夢。品牌開設旗艦店可以直接面對顧客，提供量身訂作的服務，不論顧客想收藏、佩戴或投資，皆能如願，而且不必久候。

dehres能夠承擔這樣的角色，除了經驗和熱情，最大的優勢就是垂直整合的能力。dehres與世界重要礦區皆有密切往來；在紐約、台拉維夫和安特衞普皆有切磨工坊。隨著事業的擴展，從買進原石、切磨、設計、金工到鑲嵌，全由自家掌控，以廣被全球的人脈和實力，迅速滿足買家。

夢幻珍品
dehres長久以來供應寶石和珠寶給知名的珠寶品牌和設計師，所以深知頂級珠寶市場買家的最愛。配合開幕式的展出，特別整理出這些最受買家青睞及追逐的珠寶，也就是四大貴重寶石中的極品，包括緬甸紅寶、喀什米爾藍寶、哥倫比亞祖母綠、彩鑽和type IIa白鑽，及其他產區但質色重量皆達頂標的貴重寶石，統稱它們為「夢幻珍品」。

這些珠寶和寶石，在很多品牌的展售會，只要出現一兩件，通常就會躍升為最受矚目的主角。dehres為了讓大家了解品牌的實力，這次展覽，夢幻珍品的數量和質量皆可觀，值得細賞。  

特別推薦一定要看的展品很多，例如:

產自斯里蘭卡的藍寶吊墜，藍寶總重124克拉，珠寶鑑定機構GIA評價顏色為「皇家藍」(royal blue)，神祕高貴。一對用4顆各重6.53、6.82、8.20和9.92 克拉喀什米爾藍寶鑲嵌的耳環，也是極品。

艷彩粉鑽戒，主石是一顆紫色和粉紅色比重相當的彩鑽，顏色的描述是Fancy Vivid Purple-Pink ，顏色非常甜美，這種雙色無分軒輊的彩鑽，相當珍罕。此鑽重5.03克拉、淨度VS1。

金鑽戒指的主石是37.33克拉的艷彩金鑽(Fancy Vivid Yellow)，碩大且聚色精采，呈現濃烈飽和的金黃色。  

哥倫比亞祖母綠吊墜，主石是39.68克拉的哥倫比亞祖母綠，呈現該產區經典濃艷的綠色，環繞它的是總重10克拉的白鑽

緬甸鴿血紅紅寶石戒指，主石重達6.48克拉，呈現經典鮮亮的鴿血紅色。 

一顆等待命名的鑽石
dehres為了紀念全球首間旗艦店開幕這個特別的時刻，並呼應品牌「 Jewels for Generations」的核心思考，特別精選了一顆4C條件皆達頂標的鑽石，敬獻買家購藏及命名，做為世代傳承的家族珍寶。

這顆Type IIa白鑽，圓形明亮形車工，重達62.04 克拉、顏色等級是D、淨度等級是Flawless(全美無瑕)。這種大克拉數的鑽石，一般為了保留重量，很少會切磨成圓形明亮形，它的車工評等有3個excellent，又是非常稀少的type IIa型鑽石，極為珍罕。這顆鑽石將與其他dehres經手過的名鑽，在品牌歷史上同留輝煌。  

再現泰勒-波頓鑽石的完美
dehres經手名鑽中，最知名的是見證了國際巨星伊莉莎白泰勒(Elizabeth Taylor)和理察波頓(Richard Burton)世紀愛情的泰勒-波頓鑽(Taylor-Burton Diamond)。伊莉莎白泰勒佩戴它留下很多珍貴的鏡頭，直到1978年，她將此畢生至愛捐出拍賣，奉獻慈善。經過競價得標的買主之一正是dehres，買下它後，dehres經過仔細審視與專業評估，重新修磨，還原它內無瑕(IF)的淨度等級。

藝術氛圍濃厚的鑑賞殿堂 
dehres認為珠寶就是大自然和人類攜手創造的藝術品，所以旗艦店設計得猶如藝廊，並邀請多國藝術家為此店創作藝術品。玄關處，台灣藝術家楊柏林的巨型雕塑品「愛」以男女互動的線條，表達有情人永恆不變的愛意。貴賓室中的三幅大型畫作，由蘇格蘭藝術家Innes Callum與台灣藝術家江賢二，根據品牌理念創作，分別是名為「圓滿」、「喜悅」、「獨特」的作品。

店中最吸睛的，是廊道盡頭、迴旋梯旁的的藝術品「天堂珍寶」，由韓國藝術家Bahk Seon Ghi設計，彷彿天光流瀉，耀眼星子迴旋而上，璀璨流轉。

關穎風華亮相 分享傳承心願
dehres旗艦店開幕記者會上，關穎以一襲粉色禮服亮相應邀出席。她表示，自己喜愛珠寶，見過許多價值不菲的作品，欣賞dehres的作品時仍令她驚喜連連。她親自挑選開幕當日佩戴的珠寶，鑽石項鍊是由34顆總重83.25克拉的白鑽組成，涵括多種花式車工。最後再加上一顆重達20.04克拉的D顏色等級水滴形鑽墜，統御群芳，聚攏焦點。

搭配的耳環和戒指，主石皆是濃彩粉鑽，鑽戒的主石粉鑽為10.08克拉，色美且碩大，非常珍罕，為整體造型添上更多浪漫氣質。關穎表示粉紅色是她從小最喜歡的顏色，可愛甜美但不失莊重，搭配她的粉色長禮服，嬌美大方。

關穎在活動上談到自己的小寶貝，散發幸福的光輝。看見dehres等待命名的62.04克拉碩大白鑽，有感而發，分享她一直在尋覓一種能傳給女兒並永久保存的信物。關穎認為，dehres如此有意義的鑽石，正是紀念家族情感最好的珍寶，她個人覺得相當感動。

via / dehres

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。

精品如何將奢華化為一種能夠被細看、觸摸和停留的細節？香奈兒台北 SOGO 復興精品店以全新面貌重新開幕，這座橫跨 3 層樓、占地約 280 坪的全台最大門店，透過精心策劃的生活美學空間，演繹一場關於香奈兒風格如何被建構、被行走、被感受的展演。

➣本文選自La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》，更多精彩內容請點此

走進香奈兒台北 SOGO 復興精品店，會發現 1～3 樓氛圍由開放漸轉為私密，從大氣的迎賓客廳，到 2 樓如主人與親密好友共享的溫馨餐廳，3 樓則是主人享受 me time 的靜謐臥室，就如同置身香奈兒大宅。

空間的整體設計靈感，依舊回到嘉柏麗．香奈兒位於巴黎康朋街 31 號的傳奇寓所，那是香奈兒美學的起點，也是品牌精神最重要的空間原型。品牌長期合作的建築師 Peter Marino 的設計思維，是將藝術融入建築，以黑、白、米、金等品牌經典色調為基礎，透過純粹線條、層層遞進的材質關係，以及當代藝術與設計收藏，重新建立一種專屬香奈兒的感官秩序。

重新定義優雅的移動體驗

店內設有兩座電梯，其中一座為香奈兒亞洲店鋪首座透明電梯，由於 SOGO 復興館本身具有特殊挑高結構，讓顧客在移動中依然保有視野的延展感，感知整個精品店的開闊尺度與垂直層次。另一座金色電梯則近乎一件移動中的藝術品，每層的電梯門片圖騰皆不同，皆由 Peter Marino 邀請設計師於美國量身打造後專程運抵台灣。內部由全金色特殊凹凸紋理金屬面板包覆，金屬表面的光影、手感與色澤在近距離中格外迷人，短短數 10 秒的移動，也像一段被精緻設計過的沉浸式體驗。

步入傳奇寓所般的 3 層風景

1 樓主要展示包款、配飾與腕錶高級珠寶空間，是整座精品店最直接與品牌經典符碼對話的起點，透過材質對比、比例安排與光感控制，建立一種既洗鍊又從容的迎賓氛圍。店內專屬腕錶與高級珠寶區，則讓 COCO CRUSH、N°5、J12、Première 等作品，在更靜謐的空間節奏裡發光。

Peter Marino 也特別挑選立體織紋地毯，這種地毯因為養護難度高，在一般商空中極少見，卻讓人在步行其上時感受到近乎「回到家」般的柔軟與包覆感。更耐人尋味的是，地毯的立體流蘇細節，也被視為向現任時尚總監 Matthieu Blazy 致意，令人聯想到他在設計中對斜紋軟呢織紋與材質肌理的創造性發揮，牆面與地毯之間彼此呼應，形成近似雕塑表面的立體紋理。

豐富多元的沙龍表情，工藝細節隱藏於牆面及試衣間

2 樓以藝術家 Nancy Lorenz 的金箔鏡面作品作為視覺焦點，其不規則圓形鏡面以金箔、石膏與鏡面材質構成，散發出帶有手工感的細緻光澤。Nancy Lorenz 擅長將東方工藝與當代藝術結合，抬頭可見由 Goossens 金銀工坊製作的水晶吊燈，以鍍金鏈條與水晶組成華麗但節制的光源裝置，再次提醒人們，香奈兒對工藝的重視從服裝延伸到了整體空間的每一處細節。

步上 3 樓，高級時裝空間的氛圍更顯私密，可見 Julian Lethbridge 的抽象石版畫、Frank Thiel 的建築攝影、Agnes Martin 的極簡幾何作品與 Minjung Kim 的韓紙創作，共同構成最深刻的藝術背景。它們分別從層疊、秩序、結構與材質出發，呼應香奈兒在服裝世界中對版型、比例、表面與工藝的持續探索。

家具配置也同樣講究，Aaron Poritz 的拋光青銅雕塑座椅、Thierry Leproust 的幾何造型桌、Christophe Côme 以石材、金屬與玻璃打造的訂製咖啡桌，都不只是被放進空間裡的物件，而像是將香奈兒經典語彙轉化為立體形式的媒介。尤其 Côme 的作品中可見近似珍珠裝飾的細節，更巧妙呼應品牌歷史中極具代表性的珠寶語彙。

全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon

這次空間更新中極具象徵性的，還有全亞洲唯一的 CHANEL & Moi Salon，以溫暖的金色布面牆、柔和的小圓桌與沙發構成，營造出安定、放鬆且帶有親密感的氛圍，像是香奈兒將「照顧」納入空間設計的一種方式。它不再只是販售精品的場域，更是一個讓關係得以被維繫與深化的地方。

若再繼續細看，會發現牆面與更衣室的細節，掛衣桿後方牆面的立體壁紙，帶有近似雕塑般的表面起伏。部分更衣室牆面上的繃布，遠看猶如石牆或建築材質，實際上卻是布料本身；某些區域甚至直接以斜紋軟呢布料包覆牆面，將時裝材質真正帶入建築之中。更衣室門板則同樣為特別訂製後自美國直運來台，每一扇都是全台唯一、不可複製的作品，勃根地酒紅色與立體織紋般的造型，傳遞品牌一貫的色彩記憶與工藝氣質。更值得一提的是，更衣室牆面上的立體山形紋圖騰，甚至由工匠現場手繪完成，使試衣空間本身也成為一種可被閱讀的表面藝術。

香奈兒台北 SOGO 復興精品店不僅蒐羅了多件藝術與設計作品，更清晰呈現一個品牌如何透過空間，將自身的歷史、工藝與美學價值轉化為可被感知的經驗。從動線安排、材質紋理到藝術收藏與細部裝飾，這裡所建構的，是一座在城市中心被重新打開的香奈兒美學居所，讓人在行走、停留與凝視之間，讀出品牌優雅而細膩的精神世界。

更多精彩內容，請見 La Vie 2026／5月號《現在還看書嗎？》

_{文｜張瑋涵　圖片提供｜CHANEL}