超可愛生力軍，掌握著你想像不到的文創產值大餅！
華研採用全經紀約的方式與文創插畫家合作，不但搶占文創經濟的大餅，也為創作者開創一條前進華文與國際市場的康莊大道。

亞洲女子天團S.H.E、唱作俱佳的新生代歌手林宥嘉等藝人，他們既是華人世界當紅的唱將，也是華研國際音樂的中流砥柱，不過2014 年開始有180 度的轉變，華研簽下一批超可愛生力軍，而藝人們也多了好幾位從二維圖像變成3D 立體的師弟──爽爽貓、馬來貘、掰掰啾啾、9 歲的小插畫家迷路與今年四月才簽下合約的香港Rumbbell，華研這項策略，撼動了整個娛樂唱片界的生態！

全經紀約模式經營文創插畫家
不以文創領頭羊自居，反而謙遜的認為自己只是在平靜的湖中投下一顆石頭，攪亂一池春水。華研國際音樂大中華區總裁何燕玲表示，2013 年正式掛牌上市開創全方位的娛樂文創事業，就是希望立下一個典範，讓後進之人有脈絡可循，不再用傳統產業方式悶頭經營，把文創經紀的餅做大，也創造成功商業模式。累計過去10 餘年的演藝經紀業務，包括舉辦演唱會、音樂會、商演、產品代言、戲劇、電影、主持及藝人肖像商標授權等全經紀的豐富經驗，華研也採用全經紀約模式經營管理文創插畫家。

觀察這幾年來唱片界由盛到衰，從傳產到擁抱數位，華研的策略顯然是一種產業生態的大轉變，而華研在文創產業中又是扮演什麼樣的角色？對此何燕玲舉了一個有趣的例子，她認為華研扮演的是Transformers 變形金剛的角色，為藝人或文創插畫家創造價值，在了解他們潛力及價值觀的狀態下因才適性，協助找到適合的平台，同時思考如何幫助創作者產出內容，做出最妥善的商業規畫及創造最大經濟產值。華研上櫃之後的獲利狀況持續開出紅盤，與大陸阿里巴巴簽訂數位音樂網路獨家授權，讓華研今年第一季毛利突破50%，而授權占比達35%，上半年獲利創新高，每股稅後純益1.97 元，此外，文創插畫經紀帶來的經濟效益也逐漸發酵，去年華研全年影音圖文授權占比為25%，今年預估超越30%。

善用網路平台打造文創新藍海
身為一個文創經紀平台，華研也積極拓展華文及海外市場，不若以往明星藝人的操作模式，華研觀察到文創插畫家粉絲多為網路重度使用者，因此在前置的準備程序上相當倚重網路，比如目前主要推展的海外市場如日本和韓國，爽爽貓、馬來貘、掰掰啾啾甚至成立了日文Facebook 粉絲團，藉由網路平台更進一步帶動宣傳效果，也由於日本的角色經濟已經相當成熟，肖像授權在日本推行也更為容易，目前圖文及商品授權已經進行的有日本百貨通路Loft，在韓國也已經開始爽爽貓的韓文書籍銷售。此外，華文市場的推展也是不容忽視的一塊，包含香港、馬來西亞的粉絲團、中國微博及微信都經營得相當成功，甚至台灣觀光局也採用爽爽貓、馬來貘、掰掰啾啾的圖像，在上海作為台灣的推廣地圖之使用。

創作力和商業產值間相輔相成
除此之外，在內需市場，大量的周邊商品帶動的龐大商機，由每每一上市就斷貨的馬來貘聯名商品即可感受這股年輕的文創勢力，從圖像變成立體人偶同樣大受歡迎，華研舉辦的「人健人愛」運動會、防治乳癌路跑活動、與礁溪老爺合辦的親子活動，爽爽貓、馬來貘、掰掰啾啾及Rumbbell 的人偶擁有不可思議的高人氣！日前在松山文創園區展出的《爽啾貘不正經學園》展，更是締造20 萬參觀人次的驚人佳績。

除了具有商業頭腦之外，華研的團隊更懂得如何靈活應用策畫，並且積極整合手中資源與豐富音樂操作經驗，讓創作力和商業產值間相輔相成。何燕玲指出：「未來文創插畫家的圖文結合影音，將是華研接下來的重點發展項目，無論是與廣告商合作的廣告片、微電影、短片等，透過影音可以讓消費者更明確地了解創作者思想，也感受影片帶來的深度與溫度。」對此，華研的策略還包括文創插畫家與華研旗下藝人合作影音，透過華人流行音樂的核心事業，整合全經紀資源，以及圖像、文字、短片創作，台灣娛樂文創產業在華研的積極態度下，開創與日韓齊頭的新局面，似乎指日可見。

專訪華研國際音樂大中華區總裁

何燕玲：載著夢想起飛的文創航空母艦

Q1：與高人氣的圖文創作者合作、開發周邊產品，跨足不同領域帶來高產值與周邊效應，除了把插畫角色當品牌經營，對於創作者本人的價值創造和生涯發展上還有什麼規畫？

A：主要還是要看創作者本人的個性，華研一直都是強調以人為本的公司，我們向來尊重創作者的特質，以往經營藝人，對我們而言他／她就是一位藝術家，我們總是因才適性。面對文創插畫家也是如此，目前我們經營的爽爽貓、馬來貘、掰掰啾啾創作者本人也很喜歡親自現身，當然我們也都會做職前教育及心理輔導，幫助他們了解媒體生態。此外，我們也會協助插畫家化解危機，比如馬來貘之前的合約問題，我們會盡最大的力量協助，為他爭取最大權益。經營插畫家與經營藝人其實沒有兩樣，端看個人風格屬性，比如小插畫家迷路，主要走的就是慈善和親子方向，這也是尊重他母親的看法。

Q2：文創插畫家筆下角色本身已經擁有一批粉絲，在消費者分析報告中，除了傳統以年齡及性別分析，還會以哪些面向切入，讓目標消費者的輪廓更為清晰？此外，要把插畫商品推入市場，除了可愛、有趣或生活小梗，還能如何掌握消費者需求，增加產品的內容厚度？

A：我們插畫家本身便是很有深度及內涵的人，透過他們筆下形塑的角色不只是可愛而已，還能帶來療癒，即使沒有長篇大論的故事，卻能深入人心，我認為這就是插畫家本身的功力，他們對生活細膩的感受。當然我也很鼓勵他們偶爾進行充電之旅，在旅行中的所見所聞會讓他們寫的文字、畫的筆觸更帶有魔力。只要是質感夠好，即使只是一個玩偶、一個水壺都可以帶給我們溫暖的片刻、幸福的感受。

Q3：任何商品都有產品生命周期，當角色對於支持者來說新鮮感減退或已進入衰退期，角色品牌經營者可以有哪些應對方法，以維持長效收益？

A：插畫角色不像一般的產品具有有效期限，一但過了就沒有新鮮感。因為插畫角色可以一直改變或是增加，可變性很高，就像馬來貘有圓仔，掰掰啾啾也有好幾個朋友，這些角色可以一直衍生，這是相當有趣的現象。而聯名商品也是一項有效的策略，比如9 月16日公開發售的馬來貘悠遊卡，還有爽爽貓之前合作的手膜足膜、眼藥水等，另外很重要的還有影音的發展，比如與電信公司推出的短片等，簡單的文字和可愛的圖像，受到很多好評。透過這些合作機會和不定期推
出的聯名商品，都能帶動整個文創產業的活絡與經濟效益。這麼說好了，創作者走的是鄉間小路，迂迴且充滿荊棘，而華研做的，就是替他開創一條平穩寬闊的高速公路！

Q4：插畫只是華研發展文創事業的起點，除了將圖文、娛樂事業與經紀資源整合，也將洽談導演、編劇、作家等各式人才。可否談談目前的進度及推展狀況？是否有新的合作計畫能與我們分享？

A：比起文創插畫家，導演編劇是較困難找到的，前置期較長，需要花較多時間醞釀及培養。但我們目前已經投資兩家小型卻相當有潛力的電影製作公司。我們不會為簽約而簽約，而是帶著育成的概念在進行，比如這兩三個月我們在做的就是第一屆華研所招生計畫，我們在官網上徵求幕後人才，提供課程培訓，沒想到竟然吸引1 千多人上網徵選，最後我們選出10 位，這裡面有在職者也有學生，但我們利用周末假日為他們培訓上課，雖然對公司或同事來說，都要付出人事
成本，但我覺得花三個月的時間訓練人才，留下的人才幫助我們三年，這是值得的。在這個產業中大家都在喊斷層，但其實很多人對音樂、對創意、對幕後工作都是有很大熱情的，只是不得其門而入，開辦華研所既可以幫助這些有夢想有熱誠的年輕人，也可以幫助產業銜接斷層，何樂而不為？

Q5：身為第一家上市上櫃的娛樂公司，能否給予建議，如何將文創商業化？文創與商業之間的分寸應該如何拿捏？

A：文創商業化可以讓真正會創作的人持續下去，因為創作不能只憑興趣、憑熱血，還必須要懂得自我檢視才能活下去，因此效率很重要，這會讓人筆越磨越利。文創產業化最重要的就是分工，在有限時間內區分彼此職責，讓會創作的人專心創作，懂得行銷的人把商品推入市場。我們要思考的不是文創商不商業化這麼簡單而已，我們應該要思考的是如何把每一件商業的事做得更有文化。

Text / 葉靜芳

Photo / 王漢順

via / 華研國際音樂、尖端出版

【完整內容請見《LaVie》2015年10月號】

台中最美的皮拉提斯教室開幕！充滿知性、優雅力量的「Joshua Pilates」引進全台最完整Balanced Body實木核心床，結合精緻的課程設計與專業指導，為學員帶來全面提升個人體態、生活質感與健康美學意識的新型態皮拉提斯體驗，並藉此尋找屬於自己的內在和諧與力量。

皮拉提斯結合「約書亞樹」療癒能量

Joshua Pilates創辦人Annie在美國學習皮拉提斯多年，深刻體會到這項運動對身心靈的調和作用。在一次加州旅行中，她與友人造訪了一處滿是約書亞樹（Joshua Tree）的地方，其外型獨特，彷彿手臂一般向外延展，如同暗夜中的燈塔，為人們指引方向。Annie被當地的寧靜氛圍與療癒能量深深觸動，感受到前所未有的和諧平靜。

Annie相信，皮拉提斯是身體、思想和精神的完整協調。回到臺中後，面對都市的喧囂與快速節奏，他決心打造一處能讓身心靈回歸平衡的空間，於是與友人共同創立了Joshua Pilates，誠摯邀請大家用好玩的方式，找到生活的美好平衡。

覺察身體狀態，內化為生活方式

皮拉提斯是一種訓練肌群力量的運動，透過動作指導與身體自主意識的引導，在每個動作中保持對身體的感知，逐漸讓身體回到自然、正確的位姿，避免因長期不良姿勢所引發的肌肉不平衡、緊張或痠痛。

Joshua Pilates堅信，真正的健康不僅是體能上的鍛鍊，更關乎心靈的平衡與力量。透過覺察自身身體狀態，逐步矯正姿勢，學員們將重新認識自己的身體，並將這樣的觀念與感受內化為日常生活習慣，讓身體自發性地保持最佳狀態。

重新定義「健康」，推廣身心靈深層連結

為了讓追求身心靈和諧的都市人享受質感與專業兼具的頂級訓練體驗，Joshua Pilates配備全台最多台的Balanced Body實木器械，可供團體課程學員同時使用；私人教練空間也配備全系列器械，包含少見的Springboard壁掛彈簧板，以及專為團課打造的塔架設備，提供學員更豐富且多元的課程選擇。

Joshua Pilates期望以知性、優雅且充滿力量的品牌精神，帶來全面提升個人體態、生活質感與健康美學意識的新型態皮拉提斯體驗，為現代人重新定義「健康」，推廣以自主健康為核心的運動理念，讓身體、思想與心靈達到真正的連結，進而建立全方位的健康意識，並打造積極推廣健康意識的在地社群。

Joshua Pilates

地址｜台中市南屯區河南路四段188號
官網｜www.joshuapilates.com
Instagram｜@joshuapilates

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」，座落於台北市保存最完整的日式町屋群，在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場，亦舉辦「山友會」講座，特邀跨界專業人士開講，透過知識科普或個人經驗分享，與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流！

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座，於去年10月登場，以「巡山之徑：步道與山林探索的再發現之旅」為題，邀請7位來自不同專業領域的講者，他們都熱愛台灣山林與百年步道，從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角，傳達對於這座島嶼自然的熱愛，與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點，帶大家一同走進森林，認識與重新發現人與自然的關係：

（1）重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料：台灣每年需要約600萬立方公尺木材，但自給率不到1%，幾乎完全依賴進口。這導致3大問題：進口木材常來自非法砍伐，對原產地生態造成破壞；運輸木材的碳排放對環境不利；全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題，林業署自2017年起推動「國產材」計畫，希望到2028年將木材自給率提升至5%，並透過科學管理實現永續森林經營。

李芝瑩表示，社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源，只要經過合理經營，就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主，而非天然林。更重要的是，在當前世界追求減碳的趨勢下，木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求，將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

（2）山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智，在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅，獨自面對挑戰與未知，在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應，也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮，啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是，他提及了自己從閱讀中得到的啟發，例如川端康成的《山之聲》曾提到：「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林，他都試圖尋找那棵樹，也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道：「每個人都有一片屬於自己的森林，即使我們從未踏足其中，它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地，也是文化與自然交融的場所。

（3）步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動，從2006年開始，經過近20年的推動，成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始，藉由步行更深入認識這塊土地，讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示，「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以2024年3月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例，帶領參與者從台東池上走到花蓮，途經田埂、山脈與部落，聆聽阿美族、客家人與漢人的故事，感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程，結合自然科學與工程技術，推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程，並提倡聘用在地工班修繕步道，創造就業機會，同時傳承工匠技藝，保護步道文化。

（4）台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事，同時也是攝影師的雪羊，分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調，與歐美荒野不同，台灣的山林不僅是自然景觀，更是一座與土地、文化對話的平台，富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下，探訪深山部落，例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha（布農族語）。在一次又一次的探訪中，他深入了解山林作為生活靈魂的意義，並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險，雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中，重新審視自己登山的初衷。他認為，登山並非追求英雄式成就，而是成為一位忠實的講述者，將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰，更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」，這是一份值得珍視與守護的財富。

（5）如何透過策展傳達在地文化？

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展，藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」（Hunter Island），巨型版畫作品「考古化石－岩層說」，將紙漿與雕刻結合，以層層堆疊的手法，重現不同年代的考古地層；以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚－時間的軌跡」，運用複合媒材結合傳統編織技法，加上燈光特效，將原本黑夜海上的藍色奇景，開展於空間上方，觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河，奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化，例如與文化部合作的「芝味祭」，運用當代藝術與數位科技，深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕，至今仍留存傳統生活方式，流傳數代的大道公信仰，透過當地數個庄頭輪流祭祀，讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象，作為導覽三芝當地各景點的代表，並與LINE結合，運用數位科技與社群推廣，讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

（6）用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ，擅長以壓克力和水彩為創作媒材，台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題，以「海拔」為分界，針對低、中、高海拔地區，系統性探索台灣山林風貌，藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性，Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質：低海拔靠近平地，蘊含日常生活的親切景象；中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次；高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品，例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結，在在展現人與山之間不同的距離。

（7）淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天，同時也是登山愛好者。在這次演講中，他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑，經過如今的南港、小巨蛋等地區，最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路，串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調，淡蘭古道的獨特之處在於，其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如，日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物，如石碇佛甲草，甚至還能見到穿山甲等珍稀動物，部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道，吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具，透過地圖的透明化功能，能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道，用雙腳感受它的魅力，挖掘更多自然與人文的故事。

_{資料、圖片提供｜勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理｜張以潔}