在歐美國家一年中最重視的節慶之一,就是聖誕節,在這個節日裡,人們透過贈送禮物的方式,表達祝福、傳遞溫暖,如此的傳統即使歷經了時代的流轉、時空的變化,依舊在人與人的關係中占據了相當重要的地位,但也有許多人逐漸意識到,贈禮中的小細節,卻影響了許多人,例如孩子們收到禮物後的反應及變化。人們在孩提時期收到的禮物,背後往往有著更多的意義:希望女孩子懂得欣賞美麗的事物,透過玩洋娃娃而更懂穿搭.如同淑女一般;希望男孩子能率性粗曠,在玩汽車、模型時能不怕跌撞,如同一直以來多數人的認知,但孩子們是否可以有更多自己的選擇呢?此次聖誕節,Systeme U 打造了一個空間,並區隔成許多不同的主題,每個主題房裡都有不同的玩具,無論是扮家家酒式的廚房、兒童房,或是迷你賽車場、音樂房,都沒有特定的性別色調去區分,讓孩子們自己去選擇想要的玩具。
看看孩子們如何挑選自己想要的玩具:
這個實驗一開始將一群孩子帶到了這個空間,在這裡,沒有任何外來的聲音告訴他們去拿什麼,或是「建議」他們靠近什麼而影響他們的選擇,讓孩子們在這能自行選擇想要的玩具。過程中我們看見了女孩子們不一定都會像一般人所想的去拿起洋娃娃,反而看見了小女生拿著一台台玩具汽車很開心地玩著;小男生其實更想要去假裝自己是個會照顧小嬰兒或是喜歡打掃的大人。Systeme U 從旁記錄著這一切的行為,希望透過這個計畫讓大人們能理解,所謂的「自我意識」應該可以從更根本的時期開始培養,希望將「沒有女孩或男孩的玩具,只有孩子愛的玩具」這樣的概念傳遞出去,讓性別歧視能從基本消除。
在世界眾多藝術集散地中,現正匯聚全球目光的威尼斯與香奈兒有何特殊淵源?品牌符碼「獅子」不僅是香奈兒女士的星座,更藏威尼斯城徽「聖馬可飛獅」意象。回溯至一切如日方升的1920年,品牌創辦人嘉柏麗香奈兒(Gabrielle Chanel)在藝術家荷西瑪利亞(José Maria)與米西亞賽特(Misia Sert)夫婦的陪同下,首度探索這座總督之城(City of the Doges)。沒想到,此行成為香奈兒女士日後的靈感泉源,且讓威尼斯深植香奈兒歷史,於諸多創作系列中渲染為底蘊般的存在。
雙年展電影學院(Biennale College Cinema)2012年由威尼斯雙年展發起,主要著眼於培育義大利本地及世界各地年輕電影創作者,每年皆為10逾位青年導演的創作計畫提供劇本編寫、發行策略、財務規畫及製作時程等專業指導,可謂影壇明日之星的絕佳鋪墊。2024至2025年度遴選的12項計畫中有4部作品已經完成,並將作為威尼斯影展官方節目的一部分展示,贊助大使即為香奈兒品牌好友、導演暨編劇奧黛麗迪萬(Audrey Diwan)。
Museum SAN設有紙藝廊、版畫工房、收藏韓國近現代繪畫與雕塑品的青鳥藝廊,及專藏美國藝術家James Turrell作品的同名場館等,場館間由花之庭園、水之庭園與石之庭園細膩串連,另設有兩座安藤忠雄打造的冥想空間,再次扣合SAN藉建築與藝術讓觀者與自然融於一體的理念。這次安藤忠雄為Antony Gormley設計的《Ground》,也延續著這份精神。
除了與安藤忠雄合作的建築裝置外,「Drawing on Space」也展出Antony Gormley大量精彩作品。開場聚焦《Liminal Field》系列,其以金屬線條建構通透、輕盈的人形,暗示著身體作為「邊界」的概念,這些雕塑雖與人等高,卻因空心結構流露出一種如泡沫般脆弱的特質,亦隱喻無常。
(圖片來源:Museum SAN)
接著視野從立體轉向平面,第二展廳展出素描及版畫,梳理Antony Gormley對光與暗、實體與虛空、身體與建築等主題的探討。最後以沈浸式裝置《Orbit Field II》收尾,其由相連的鋁製圓環構築而成,輕盈懸浮於空間之中,邀觀者穿梭其中,親身與展品互動,亦體現藝術家一貫的信念:「雕塑的核心不在於物件本身,而在於體感經驗。」