【La Vie TOP 10】2016最令人期待！全球精彩10大綠建築即將華麗現身！

在最貼近藍天綠地的機場、博物館、辦公室  自在呼吸美學氧氣
遇見未來100年的永續綠生活

耙梳建築發展脈絡至今，過往流行的奢豪宅邸或者高樓大廈型態，已經不符合新世代建築的需求展望。美國景觀建築學會（ASLA,The American Society of Landscape Architects）2016年調查報告指出，環境友善、節約能源為現代人居住首位考量，再加上中國當局亦明令禁止造型奇特的「建築瑰寶」興建而走向實用、環保之際，可以嗅出全球對於維護生命永續發展的綠建築產生共鳴，如此重視態度，也提供了未來建築發展嶄新方向。本月La Vie 精選即將落成、最值得期待的綠建築個案與大家分享，一同預見未來建築樣貌。

沙漠中央低耗能、低污染生態假期勝地：阿布達比綠洲度假村Oasis Eco Resort

阿拉伯又見大手筆建築園區，具備絕美景色不稀奇，能稱作生態度假村才有其可觀之處。預計建於阿拉伯聯合大公國南部的利瓦綠洲，整座建築物以太陽能吸收板似緞帶般環繞屋頂，智慧型水資源回收系統將水完善利用到最後一滴，期望達成零污染、零耗能的目標。設計部份盡量保持周遭地景原貌，如被包圍在中央的一池綠洲清泉，或是裸露的沙地岩石等，建材使用降至最少。維護生態之際，綠洲度假村預計將會為當地居民帶來許多工作機會，活絡當地經濟發展，也讓人對於這塊美樂地有更多期待空間。
Via / designboom
 

橫跨四島全面升級綠化城市：馬來西亞「森林城市」

森林城市(Forest City)橫跨馬來西亞伊斯干達的四座人工島嶼，可說是東南亞最大的綠色混合建築，除了因接近商業樞紐，未來會進駐金融機構、高科技研發設備、企業總部及多元的文化創意產業，為此區域創造穩定的就業市場，更重要的是，這座森林城市以建築及自然環境的共生關係作為發展策略，為避免影響生態系統，將於島嶼邊緣規劃淺灘、紅樹林及潮間帶，也塑造了地球暖化海平面上升的彈性空間。這座森林城市目標吸引欲居住於永續都市環境的國際頂尖人士，多功能的永續綠屋頂為世界最大，並能夠以輕軌及渡輪等公共運輸建設與鄰近的地區如新加玻、馬國其他島嶼連結接，融合多元住宅型式及文化樣貌，誰說住在都市就不能過著綠生活呢？
via / archdaily
 

如夢似幻成為韓國首爾新地標：廢棄高架公路空中花園

MVRDV又再度提出令人驚豔的設計！鄰近韓國首爾中央車站的70年代公路因老舊等安全疑慮而面臨廢棄拆除的命運，後鑒於多方考量決定將之改建為更環保且人性化的高架空中花園。競圖後由MVRDV拿下設計主導權，首席設計師及創辦人Winy Maas表示希望這座高架空中花園不僅僅是一個提供人們散步的公園，更是一個保留下這個曾經歷世代交替的公路，舒適的公共區域也為首爾的居民提供更優良的居住品質。在這個長達938米，總面積約為9661平方米的公共區域，將催化周邊商機，引進咖啡館、花店、商街等，為空中花園注入更多活力，想必也將成為亞洲新地標吧！
via /  MVRDV   
 

8大綠色亮點一體成型多功能綠社區：埃及開羅The Gate Residence

一體成形環環相扣的多功能綠社區，結合環保節能、商業發展、居住舒適等需求，在知名法國建築師Vincent Callebaut的設計藍圖中即將實現。除了整棟建築以屋頂吸收的太陽能為主要熱水系統能源，模擬天井大樹概念的通風口以高效節能的自然方式調節溫差，過堂風力發電自給自足整體社區照明，屋頂花園可以是遊樂園、運動場、農地菜圃，智能住宅系統能夠自動感應人數、光照，以調節室內溫度，期待為埃及帶來不同的城市地景。
Via / designboom
 

與周遭地景合而為一的歷史守護者：加拿大獨木舟博物館Canadian Canoe Museum

外部依傍著Trent–Severn運河，以及1904年所建全世界最高的雙塔水力驅動船水閘，內部館藏全世界最多的獨木舟珍品，加拿大獨木舟博物館秉持著順應地景建造的堅持。館內暖氣使用地熱作為供應能源，屋頂建材採用當地硬木製造，一片美麗綠屋頂上可種植玉米、豆類等作物。為了讓參觀者無論在館內外都能看見自然景色，外牆採用整片落地玻璃窗，亦作為採光入口，省去電燈耗能。與自然合而為一的設計概念，讓整棟博物館看似從土中長出來一般，罩上一層森活保護色。
Via / Tree Hugger
 

延伸閱讀：【La Vie TOP 10】2016最令人期待！全球精彩10大綠建築即將華麗現身！（上篇）

Text / Irene Hsu、YaChen Chen、湯侑宸

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕，前身為全球最大的倉庫之一，更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發，中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築，透過尋找未來與過去之間的交流，將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年，是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始，300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船，前往美國和加拿大等地，人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹，成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心，這座巨大的倉庫長360多公尺，由鋼筋混凝土製成，是裝卸船隻的地方，其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

在二次大戰期間，幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀，也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫，正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作，確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯（Anne Kremers）表示：「FENIX的故事就是鹿特丹的故事，也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才，反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央，MAD團隊打造了一個金屬的旋風（Tornado）形裝置。雖是金屬外觀，旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構，令人聯想到盤旋的空氣，從底層攀爬而上，由屋頂升起延伸至天空，像是一個鼓舞人心的符號，象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明：「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時，我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來，但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」，以全新視角俯瞰鹿特丹市景，並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店（Hotel New York）盡收眼底。

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間，未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出，探索人類遷徙的永恆故事，以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品，其中包括比爾·維奧拉（Bill Viola）的《祖先（Ancestors）》，以及法蘭西斯·艾利斯（Francis Alÿs）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、格雷森·佩里（Grayson Perry）、萊涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）、金守子（Kimsooja）、希爾帕·古普塔（Shilpa Gupta）、傑里米·戴勒（Jeremy Deller）和傅丹（Danh Võ）等當代藝術家的作品。

除此之外，FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作，展出一系列以移民故事為主題的創作，包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查（Beya Gille Gacha）、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維（Efrat Zehavi）、韓國藝術家蔡恩麗（Chae Eun Rhee）、藝術家拉奎爾·範哈弗（Raquel Van Haver）、美國藝術家雨果·麥克勞德（Hugo McCloud）。

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間，其中佔地2,275平方公尺的「Plein」，代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動，每一天、 每一小時都將截然不同，呈現多樣面貌。例如，在中國農曆新年時，便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街，慶祝中國的飲食和文化。 


巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮（the Maze）》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成，形成迷宮般的沉浸式空間，參觀者可以在其中穿梭，發掘行李箱主人的故事。

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽（Edward Steichen）最知名的攝影展之一《人類大家庭（Family of Man）》啓發，《移民家庭（Family of Migrants）》由數百張紀實攝影和肖像組成，探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題，涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影，如多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）、劉易斯·海因（Lewis Hine）、王福春（Wang Fuchun）、阿拉·古勒（Ara Güler）和薩姆·普雷塞爾（Sam Presser）等。

資料提供｜FENIX博物館

近年提供兒童玩樂的共融遊戲場（inclusive playground）掀起不少話題，特別是設計上提供多元設計，讓不同年齡、能力及需求的孩子，能在遊戲場中發展體能、社交和認知，容納更多兒童前來。而2022年在日本山形市開幕的室內兒童遊樂場Shelter Inclusive Place Copal（以下簡稱Copal），為日本第一座通用兒童遊樂設施，在不限殘疾、種族、語言和家庭背景等條件下，使孩童能安心在此學習和玩樂。

兒童遊樂場Copal的興建，源於所在的山形市冬天漫長、降雪量很大，所以室內的遊樂場所便成為當地孩童重要的活動場地。這座遊樂場的原址為稻田，由建築事務所onishimaki+hyakudayuki architects / o+h負責設計。負責此設計的建築師Onishi Maki觀察到，肢障的孩童往往因為公園沒有適合玩樂的遊樂設施，於是從未進入公園，像是公園設施有很多階梯，孩童必須爬很多階梯才能到設施上層遊玩，或者是在使用遊具時會被催促趕快前進，這些都讓身心障礙相關兒童在玩樂上造成不便。於是在設計這座遊樂場時，Onishi Maki便決定要結合共融和開放的特色打造一座充滿多元性的遊樂場域。

建築師的設計靈感來自當地的藏王山，在建築外觀上以優雅起伏的屋頂，創造動態、開放的姿態，並與遠方的藏王山脈相互呼應，白色的外觀也猶如遠方山脈上漂浮的雲朵。

量體主要為鋼構，部分屋頂則採用木構與山脈意象創造連結。室內部分則運用大量木材質，提供前來的人們溫潤自然的氛圍。特別的是天花板的大片木材質，更提供與室外自然氣息連結的意象，跳脫室內遊樂場的傳統設計。

人們可以透過西邊的主要入口進入室內，遊樂場主要有兩個空間，一個為開放的遊樂場區域，一個是下沉式的體育館，兩者以平緩的斜坡連接。而下方則設置了辦公室、咖啡館和多功能空間。

室內設計的坡道主要為降低高低差的設計，不僅可以視為走道，也可以視為大型溜滑梯，除了降低使用障礙，也賦予空間更為開放、柔和的感覺。在小階梯、斜坡和蜿蜒的牆壁上，建築師也以巧妙設計讓孩童自由玩樂，例如扶手上設計的木球，就是讓各種需求的孩童可以沿著欄杆移動和玩耍。

在遊具的設計上，建築師觀察到孩童即使沒有遊具，空間內的各種環境、物件也會激發他們玩樂的創意，於是在遊樂場Copal內的遊具設計，便以創造自由嘗試、探索的空間提供孩童玩樂的場所。

在安全保護設計上，建築師也盡可能在樓梯、坡道上以強烈色彩、不同材質的設計，打造能和諧融入空間的安全設施，避免如傳統遊具周邊出現突兀的設計。如今室內兒童遊樂場Shelter Inclusive Place Copal的開幕，讓空間在跳脫年齡、國籍、語言、殘疾或家庭背景的條件下，使更多孩童能進入空間玩耍，這樣的設計也為山形市帶來新穎的城市地標，創造更具包容性的城市設施。

資料來源｜onishimaki+hyakudayuki architects / o+h

攝影｜Kohei Shikama、Commissioned by the Nippon Foundation DIVERSITY IN THE ARTS、Nacasa & Partners