浪琴表圓舞曲樂音響起 浪琴表全球代言人林志玲優雅現身

圓舞曲的樂音悠揚響起，音符躍動，浪琴表全球代言人林志玲與小小芭蕾精靈婆娑起舞，舞動出一首和諧的樂章，演繹浪琴表圓舞曲系列獨有的古典優雅與現代時尚，也為浪琴表圓舞曲系列錶展增添唯美浪漫氛圍。

浪琴表圓舞曲系列靈感源自浪琴表璀璨K金系列女錶，以獨特的橢圓形線條描繪錶殼，宛若女伶在皎潔月光下的婀娜舞姿，精心設計的珍珠母貝面盤似是綻放的花朵，菱格紋的錶帶則為這柔美的一刻注入華麗的現代感。浪琴表今年也特別為母親節挑選了浪琴表圓舞曲系列母親節指定腕錶(L2.306.4.57.6)，黑面點鑽的錶款正如夜空中的星星，就像母親一樣無時無刻默默守護在子女身旁，引領兒女回家的路。浪琴表全球總裁Walter von Känel也親臨現場，與浪琴表全球代言人林志玲一同為浪琴表圓舞曲系列揭開序幕。

全球代言人林志玲翩然起舞 完美演繹浪琴表圓舞曲系列

浪琴表全球代言人林志玲隨著曼妙的旋律，降臨台北101浪琴表名品店，與小小芭蕾精靈一同隨著浪漫樂章，踏著輕盈的舞步優雅出場。看到可愛的小舞者，讓林志玲回憶起兒時穿上芭蕾舞衣演出的時光。林志玲說：「舞蹈的底子讓我的儀態能柔能剛、能優雅也能有個性的感覺。不過我真的好久沒有跳舞了，尤其是好久沒有穿著芭蕾舞衣跳舞了！看到小芭蕾舞者穿的白色蓬裙舞衣，讓我回想起小時候跳芭蕾舞的時光。」古典芭蕾舞的經驗為浪琴表全球代言人林志玲在事業發展上奠定基礎，散發古典與現代兼具的優雅氣質，正如同浪琴表圓舞曲系列腕錶所展現的氛圍。

浪琴表圓舞曲系列  優雅與現代的完美結合

浪琴表的系列錶款都是經典之作，也奠定了浪琴表屹立不搖的品牌地位。浪琴表圓舞曲系列腕錶面盤多變，巧妙排列出不同明暗切面的12片珍珠母貝，如花朵般的浪漫情懷，又彷彿舞伶在月光下翩然起舞；鑲以點鑽時標的黑色面盤則彷若夜空中閃爍的星辰，流露神秘高貴的優雅氣質；銀色放射飾紋面盤則是經典又不失現代感。多變的面盤搭配高雅的不鏽鋼、玫瑰金或是鑲鑽錶殼，再搭配現代感的菱格紋不鏽鋼錶帶或黑色鱷魚皮錶帶，更加完美地詮釋當代女性的柔美。每一道細緻、用心設計的製錶工藝，皆展現浪琴表精心譜下的圓舞曲篇章，完美呈現現代女性獨有的特質。

浪琴表台灣區副總經理張正勳表示：「浪琴表在1920年代Art Deco盛行的時候，打造了許多細緻精巧的女性腕錶。到了1990年代，浪琴表再度從1920年代的錶款汲取靈感，打造浪琴表璀璨K金系列，在當時成為許多女性錶迷心中的愛錶。現在，為了讓更多女性朋友可以回味美好的Art Deco年代、感受浪琴表璀璨K金系列的高貴優雅，浪琴表特別打造了浪琴表圓舞曲系列，保留浪琴表璀璨系列圓潤的橢圓形，用不鏽鋼取代K金，不僅價格更容易入手，也更適合平常戴。延續浪琴表優雅是一種態度的品牌精神，讓兼具優雅與個性的現代女性有更多選擇。」此外，浪琴表從20世紀中葉開始，定期發行古典音樂專輯，以The Longines Symphonette為名，於是便以此為浪琴表圓舞曲系列命名。

母親節精選錶款 獻給高貴優雅的媽媽

浪琴表今年也特別舉辦浪琴表圓舞曲系列錶展以品牌經典元素貫穿，與浪琴表圓舞曲系列腕錶相互輝映，展覽將於浪琴表台北101名品店持續至2016年5月9日止。此外，浪琴表今年特別挑選黑面點鑽的浪琴表圓舞曲系列腕錶 (L2.306.4.57.6)，作為母親節指定錶款，適合於溫馨5月贈送給人生中最重要的女性伴侶或是母親，表達心中最真摯的情感與感謝。此錶款承襲浪琴表圓舞曲系列的橢圓形不鏽鋼錶殼，闡述精緻與優雅的女性風格；以黑色漆面拋光面盤鑲嵌鑽石時標，彷彿夜空中閃亮的星星，流露神秘高貴的典雅氣質，無論出席晚宴或是日常配戴均展現輕奢華的現代時尚感。腕錶上12個時標都用點鑽表示，就像是媽媽無時無刻對我們的守護和照顧。4月15日起至5月31日止，凡購買浪琴表圓舞曲系列指定錶款(L2.306.4.57.6)，即可獲贈浪琴表馬術嘉年華絲巾一條。限量200組，數量有限，送完為止。

via／浪琴表

愛馬仕高雄漢神專門店迎來全新面貌，1996年進駐高雄至今，30年後由巴黎建築事務所RDAI重新操刀，以高雄港為設計線索，將磚砌建築、潮汐、貨櫃與港灣夕照轉化為材質、動線及色彩。從橡木貨櫃樓梯到海洋藍漸變夕陽橘的地毯，一覽店內值得細看的設計巧思。

1996年設立至今，這處品牌在高雄的重要據點經歷擴建與改裝，如今橫跨1樓與地下1樓，由長年與愛馬仕合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以高雄港灣風貌與城市建築為線索，重新構築空間。

沒有直接搬入船舶、浪花等具象港都符號，RDAI反而從城市中抽取磚牆、貨櫃、海水與夕照等元素，轉化為材料、動線和色彩。港口意象因此不只存在於視覺裝飾，而散落在兩層空間的行走經驗中。

從磚砌立面開始，捕捉高雄城市質地

走近店鋪，首先映入眼簾的是貫穿外立面與室內牆面的磚砌元素，靈感取自高雄歷史建築「打狗英雄領事館」，磚牆並非平整排列，而藉由深淺錯落的立體表面製造層次。隨著光線與觀看角度變化，牆面留下不同陰影，也讓原本厚實的材質多了一層輕盈感。

品牌以此呼應高雄的歷史底蘊與在地材質特色，並讓傳統材料進入更當代的空間語彙。

以潮汐為想像，1樓動線自在流動

步入1樓，可見愛馬仕經典Faubourg馬賽克地磚與標誌性的ex-libris藏書章圖騰，品牌熟悉的視覺線索之間，加入了來自高雄港灣的想像。絲巾與時尚珠寶首先出現在暖鏽色調之中，往內則進入皮件區，流線雕刻木質牆面勾勒出較為柔和的輪廓；珠寶與腕錶專區藏於同樣以「打狗英雄領事館」作為靈感的紋理牆面之後，以光線與尺度營造較私密的鑑賞氛圍。位於中央的香氛區則以較明亮的色彩點亮空間，整個一樓藉由材質與色調的變化自然銜接，讓行走本身成為探索空間的一部分。

貨櫃化身橡木樓梯，把港口記憶藏進建築

若說全店哪項設計最直接連結高雄港，答案或許是串聯兩層空間的橡木樓梯，這座樓梯的靈感來自港口常見的「貨櫃」。

RDAI並未原樣複製貨櫃的金屬材質與工業色彩，而是抽取其量體概念，再以溫潤橡木重新詮釋。原本屬於碼頭與物流產業的城市日常，因此轉變為一項真正承擔空間機能的建築元素。這也是此次翻新中相當有趣的一筆，讓高雄港巧妙藏進人們每天上下樓時實際經過的動線裡。

將港灣風景拆解成顏色，讓一天的光線鋪在腳下

順著樓梯來到地下1樓，空間氣氛隨之轉換。這一層以海洋藍與大地色為主調，並加入天然礦物般的表面質感。女仕成衣與鞋履從入口一側展開，男仕世界則與居家及馬術系列依序延伸。

其中最具畫面感的設計，是一張量身訂製的漸層地毯，色彩從海洋色調逐步轉為夕陽橘、繡紅色，如同高雄港從白晝進入黃昏時，水面與天空隨日光改變的色階，人在空間中行走，也像跟著一天的光線，從冷色慢慢走向暖色。而天然礦物表面、柔軟地毯與家具彼此交錯，讓地下樓層在精緻之外，仍保有較原始、自然的質地。

從海岸岩石到抽象色彩，藝術作品延續自然線索

空間裡的意象也延伸至藝術作品的選擇，店內陳列Émile Hermès收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品，皆由全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自挑選，其中法國攝影藝術家Aurore Bagarry以鏡頭記錄英國康瓦爾海岸長年受到海水沖蝕的岩石。岩石表面的天然紋理，恰巧與店內磚牆、礦物材質產生呼應；哥倫比亞藝術家Francisce G. Pinzón的抽象畫作《Warm Grey 2》，則藉由色彩對比，補入不同於建築材料的觀看節奏……藝術品與材料、色彩以及自然景象共同構成店內氛圍。

從港口取材，重新描繪高雄

從外牆的磚、如潮汐的動線，到源自貨櫃的橡木樓梯，以及地下樓層從海洋藍走向夕陽橘的色彩，高雄港被拆解成許多細節，散落在空間之中。RDAI將港都熟悉的風貌景色、自然與光線轉譯成另一種語言，再與愛馬仕一貫的馬賽克、木作、家具及藝術收藏並置。此外，專為高雄店打造、限量6枚的Arceau Hermès Flagship琺瑯工藝限量腕錶，以及首度在台灣亮相的高爾夫球具，也成為此次漢神店重新開幕的熱議焦點。

彷彿一塊正慢慢融化的薄荷冰磚，MVRDV為珠寶品牌Tiffany & Co.設計的北京旗艦店，為三里屯街區添了份浪漫而靈動的氣息。建築立面如流水般延展的玻璃帷幕，不僅在色彩上直觀呼應Tiffany & Co.標誌性的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」，也透過線條與造型，向傳奇珠寶設計師Elsa Peretti設計的「Bone Cuff」手鐲致敬。

回顧MVRDV X Tiffany & Co.特色店鋪

2025年底開幕的北京三里屯旗艦店，是Tiffany & Co.五度與荷蘭建築事務所MVRDV共創之作，過去雙方曾攜手打造品牌位於中國、新加坡、德國等地的店鋪建築。在上海前灘太古里，門店立面由6,988顆手工打造的「玻璃鑽石」構築，璀璨奪目，呼應Tiffany & Co.引以為傲的鑽石珠寶；在新加坡樟宜機場，店鋪被珊瑚造型的3D列印外牆包覆，靈感源自品牌珠寶作品中常見的植物元素。

將經典「骨頭手鐲」化為建築線條

視線轉至北京，MVRDV從Tiffany & Co.經典手鐲「Bone Cuff」汲取靈感，為品牌構思旗艦店建築。Bone Cuff誕生於1970年，出自義大利珠寶設計師Elsa Peretti之手。她受童年參觀羅馬古老地下墓穴的旅程啟發，融合對建築鬼才高第（Antoni Gaudí）作品的觀察，賦予手鐲不規則的流動線條，更特別的是，她也根據人體骨骼調整手鐲結構，使其得以完美貼合配戴者手腕線條。從創作思考到實品，此作都可謂珠寶界最具顛覆性的傳奇作品之一。

如夢似幻的「蒂芬妮藍」玻璃帷幕

MVRDV如何將手鐲線條轉化為建築元素？團隊利用一系列弧形玻璃肋狀結構，為建築搭起高達20公尺、如波浪般起伏的半透明帷幕，並善用門店位在十字路口的位置優勢，讓帷幕面向街邊處尤向外凸出，讓立面與街區在視覺上形成更活潑、有趣的互動關係。色彩則以介於藍、綠之間的「蒂芬妮藍（Tiffany Blue）」優雅色調呈現，為門店增添一抹空靈之感。

玻璃帷幕隨日光流動、觀者移動而產生的變幻視覺效果，也是MVRDV欲強調的設計巧思，對此合夥創辦人Jacob van Rijs表示：「從側面看，密集排列的層疊玻璃片會放大光影的變化，從而凸顯立面的曲線形態。當觀者靠近建築，還能從玻璃片之間隱約看見店內展示的珠寶。」透過這樣的設計，MVRDV盼能讓門店像是「如夢似幻的存在」，彷彿遊走於幻境和現實之間，在喧鬧的城市鬧區顯得格外脫俗。