走入大安路小巷中的Stitching Sole，很難不被煥發深藍、焦糖雙色系的皮鞋所構築的強烈視覺所吸引。

細看鞋面設計，有別於傳統皮鞋，Stack短靴上的鞋面由一層層皮革堆疊組成，Trainer鞋頭處一圈微弧曲線，不僅為皮鞋增添多層次表情，更帶來溫暖質感；沿條處的手縫曲線，屏除匠氣，針針帶著職人手感。令人驚喜的是，在這裡，所有皮鞋，皆是台灣設計、台灣製造。

經典以外的時尚鞋面設計
一身Thom Browne西裝的Stitching Sole創立人廖振貿，雖然溫儒，但談及皮鞋時，總是熱情分享。喜歡皮鞋的他，其實是在出國留學後，為了Dior Homme的實習面試，才買了人生第一雙皮鞋。

「當時我在買鞋時，就認為皮鞋不應該只存在經典的雕花（Full-Brogue）、半雕花（Semi-Brogue）或鞋頭橫飾（Cap-Toe），應該還有別的選擇才對。」振貿笑著說。當時在美國舊金山藝術大學主修Fashion Merchandising & Marketing碩士學位的他，論文題目就是替百貨公司創立男鞋自有品牌，並以台灣男鞋市場作為研究對象。

從那時開始學習皮鞋設計的廖振貿，認為台灣擁有良好的製鞋技術，台灣製鞋產業不應只是國際代工；鞋面設計也不該一成不變，而應擁有更多選擇，因而在2014年回台後，決定成立Stitching Sole。

「但其實重新設計鞋面，涉及鞋面打版，鞋面打版其實比縫製皮鞋更為困難，師傅必須擁有豐富經驗，否則很難執行。」因為鞋面打版師須考量皮革彈性，精密計算各處銜接點，畫出面板；此外更須考量結構力學，避免皮鞋不易穿、甚至無法卡穩雙腳容易掉落的情形；最後皮鞋整體製程如何進行、不同尺寸皮鞋的面板比例及數據也需再計算，考驗打版師功力。

為了尋找合作師傅，廖振貿南下找到擅長手縫製鞋、製鞋業第二代的鄭晴陽師傅，兩人理念一拍即合，於是振貿多次拿著設計圖，就著鄭師傅所製作出的面版一一微調線條弧度，經過一年半，以「皮革堆疊」為設計概念的作品終於完成。

鞋底的手縫細節
除了鞋面，鞋底之處也大有玄機。如同品牌名Stitching Sole的Stitching意指手縫，每一雙Stitching Sole的皮鞋在鞋底結構，都堅持採取融入手縫質地，讓縫線成為皮鞋的溫暖細節。

第一季設計作品皆採取半手縫布雷克製程。「許多人都說布雷克無法以手縫方式縫製，但其實並非無法製作，只是相當耗時，成本也比其他製程更貴，因此很少採用手縫布雷克製程。」振貿談及困難之處，在於布雷克工法是先攀製鞋楦定型，才開始縫製中底及鞋面，因而鑿孔位於皮鞋內側，無法輕易以肉眼看見，師傅必須將蠟線從中層穿過皮鞋內側鑿孔，來回縫製；最後將外層大底縫上時，還需穿過中底及沿條；並採用全掌式沿條，結構更加穩定耐穿，一雙鞋從手切皮料至鞋子完工，至少需要40小時。而且由於是半手縫製程，因而鞋底有著固特異工法的優點，就算損壞也可更換，這是一般運用機器縫製的布雷克皮鞋欠缺的優點。

下一步，持續走向國際
「其實創立Stitching Sole的初衷，是希望將台灣優秀的製鞋工藝帶向國際，我們的未來目標是希望能成功打進外銷市場。」今年1月，廖振貿選擇他較為熟悉的美國市場為第一站，參與紐約Capsule Show，未來每一季Stitching Sole將固定推出5款新鞋，搭配外翻縫製程的手縫鎖鏈縫，一步一步，推出各種不同的手縫皮鞋，走向國際。

Stitching Sole

電話／02-27416801
地址／台北市大安區大安路一段31巷20號1樓

Text／彭永翔

Photo／王漢順、陳志華

【更多完整專訪內容請見《LaVie》2016年6月號】

由高雄市政府文化局主辦的雙年度盛事「高雄設計節」，於10月2日至11月2日在高雄駁二藝術特區P2倉庫隆重登場。本次展覽邀請高雄生長的旅日設計師林唯哲擔任總策展，以「高潮指南：你的主張 What is your voice」為題，顛覆傳統的城市行銷手法，將高雄視為一個具備街頭精神的潮流品牌，超過60位來自設計、藝術、街頭文化等領域的創作者共襄盛舉，邀請市民一起成為高雄潮流人，一同發聲，定義屬於自己的高雄態度。

重新詮釋高雄的城市個性

策展人林唯哲出生成長於高雄，現定居東京，長期關注亞洲城市的文化流動與視覺傳達，他將個人對街頭文化與設計語言的敏銳觀察，帶回熟悉的土地，以策展形式重新詮釋高雄的城市個性：「這份不爭並非消極，而是一種根植於產業底氣與庶民生活節奏的從容與自信。」高雄的態度，不是追求西裝筆挺的菁英形象，更像是一位穿著寬鬆 T-shirt、自在隨性的「街頭歐爸」。此次展覽正是要褪去城市的包袱，回歸最真實、最「Real」的街頭聲音，讓觀者用自己的方式重新定義這座城市。

打造跨界對話的創意平台

展覽視覺以「塗鴉覆蓋」為概念，呼應了街頭文化中最純粹的行動：發聲。策展團隊表示，塗鴉不是破壞，而是對現有框架不滿、對主流敘事反動的最直接表達。它象徵著將自己的聲音「覆蓋」上去、主張立場的行動。主視覺以「試噴頭、試手感」的隨性筆畫為元素，多彩的噴漆則象徵著多元主張的共存。這場展覽是一場鼓勵人們勇敢發聲的潮流運動，讓每個「我」都有話可說，自信地說出「這就是我的高雄態度」。展覽將串聯設計、時尚、塗鴉、建築、策展、表演與數位創作等領域，打造一個跨界對話的創意平台，讓高雄成為青年世代與創作者們表達態度的能量場。

從7大展區認識高雄

「高潮指南」展覽規劃了7大主題展區，透過互動裝置、影像訪談與原創作品，帶領觀者從不同角度認識高雄。另外，展覽期間，現場也有潮流賣店「你這個潮包」，販售高雄態度周邊商品。

態度的根源：由高雄街頭天王以AR影像再現潮流。

高潮字典：以巨型辭典的形式，解析高雄獨特的城市現象，沒有官方用詞，只有來自街頭的角度。

高雄腔：透過影音裝置，帶領觀眾學習來自街頭的聲音，探索高雄獨有的口音與態度。

蝦款？高雄款！：邀請50位設計師，以高雄態度為主題進行潮T創作，將主張穿戴在身上。

高雄左岸：展出藝術家眼中的高雄態度，探討高雄文化養分如何激發原創藝術創作。

高人指點：透過五位高雄出身的音樂創作者的一鏡到底行走訪談，跟隨他們的腳步一同走在最有態度的高雄街頭。

幫高調：集結藝術家眼中的高雄態度，展現高雄不同風格的想像樣貌，鼓勵觀者定調自己的「高雄式」風格。

[ 高雄設計節2025 ] 
展期：10.02 (四) - 11.02 (日)
地點：高雄駁二藝術特區 P2倉庫
門票：免費入場

2025台灣設計展中，位於鹿港公會堂的「平安行 Path of Pîng-an」展區，邀請觀眾走進彰化的稻田圳流，走進如祭品如山的普度場景，也走進自己內心最虔誠的祈願，在這趟平安之行裡，以心意為引，厚禮為獻，成為守候平安的行家。

從歲時節慶與民俗文化出發

「平安行 Path of Pîng-an」由創意團隊「平凡製作 studio ordinary」、在地文史團隊「發落文化」、空間團隊「三分之三設計 3/3 TRIO DESIGN」攜手打造，從彰化人生活中最熟悉的歲時節慶與民俗文化出發，帶領觀眾體會繁複厚禮中蘊含的殷切祈願與平安信念。展區位在1928年興建的縣定古蹟「鹿港公會堂」中，前身曾為奉祀蘇府王爺的「萬春宮」舊址，也曾作為鹿港八郊（指八個商會）之一的「廈郊」所在地，後轉作地方聚會場所「公會堂」，百年來始終承載著民俗與公共記憶。

地方節俗化作討喜的當代符碼

為了讓節俗以更親切的姿態走進當代人生活之中，策展團隊邀請新銳設計師張翔與彰化出身的設計師「下一頁設計」聯手操刀展覽主視覺，以寄寓濁水溪的藍色調為主色調，搭配象徵歲時流轉的圓環線條；至於畫面上彷彿一躍而出，可愛龍虎形象則脫胎自虎型端午香包「虎仔香」及端午迎龍王的「龍王頭」靈感，將地方節俗化作鮮明討喜的當代符碼，也在飽滿視覺中寄寓滿滿的平安意象。

穿越「迎平安」廊道，看見對神明祈願的謹慎與講究

從此概念出發，當人們走進「平安行 Path of Pîng-an」，首先將穿越「迎平安」廊道，看見家戶如何成為祈求平安最小而真切的單位。當製作供品的職人身影在眼前開展，對照現場「頂桌」與「廈桌」上超過25件供品及圖文資訊，觀眾將發現，備齊香火的過程如何蘊含對神明祈願的謹慎與講究，以及為所愛之人祈求的真心實意。

循著信仰的軌跡，共行平安之路

循著信仰的軌跡走出家門，案桌旁的仙界工藝畫作，則以當代設計轉譯傳統藝師李奕興筆觸，營造出神祇視角的仙界氛圍，也邀請觀眾將視角拉升至神祇的高度，俯瞰彰化四時節慶景象，共行平安之路。此時，映入眼簾的是展區中央「歲時圓盤」，匯聚節俗故事、影像與地景模型，象徵歲月循環的脈動。循著圓盤向外延展，八大民俗節慶自「拜天公」至「謝下元」次第展開，以物件搭配圖文講解，節俗脈絡在眼前逐漸清晰，成為可感知的文化風景。

展開五感體驗，感受紮根於土地的日常

除了靜態觀賞，平凡製作與發落文化更邀請觀眾在此展開五感體驗：嗅聞巨型端午「虎仔香」散發出的艾草與菖蒲香氣；聆聽由鹿港出身、宏碁集團創辦人施振榮親自誦唸的〈鹿港普度歌〉；並在互動設計團隊「馥谷餘」打造下，踏入沉浸式遊戲，親歷「南瑤宮笨港進香」回鑾橫渡濁水溪的「潦溪」場景；最後，更可於馥谷餘以科技轉譯「花壇迎燈排」的互動裝置中，輸入自己的姓氏，生成專屬「字姓燈」，體驗成為頭家爐主，與家族共享神祇護佑的榮耀時刻。

體驗完饒富意趣的互動設計後，接著別忘記抬頭仰望，彰化的真實模樣在眼前展開。六面懸掛於展區上方的大型圓弧投影，顯影出溪流邊的人群、家戶前的香案、普度時澎湃的「普肉山」，以及彰化在山河之間那最虔敬的模樣。此時，耳畔同時響起彰化出身的獨立樂團「農村武裝青年」為展覽量身打造的音樂，聲影交織之間，更深刻地感受到這些歷久不衰的習俗，至今仍緊緊紮根於土地的日常。

一字排開的平安小物，到鹿港童玩「葫蘆問」

最後，讓我們轉身走進「平安行」，此時映入眼簾的是一座宛如傳統中藥櫃般的展櫃，整齊陳列著香包、香火袋、符令、石敢當、大符等各式祈福小物，呈現人們如何在日常裡寄託祈願、守護平安。

來到台上，鹿港傳統童玩「葫蘆問」化為色彩飽滿、造型討喜的「平安行葫蘆問」遊戲。觀眾更可在遊戲後抽取共26款獨家平安小卡，蓋上平安行限定集章，在趣味互動中一步步邁向平安的終點。從靜態凝視到身體參與，這趟涵蓋拜天公、慶上元、迎媽祖、安營、慶端午、贊中元、祭水圳、謝下元等民俗文化的彰化之旅，也在此緩緩落幕，留下平安的餘韻與祝福。

2025台灣設計展「平安行 Path of Pîng-an」

展期｜ 10月10日（五）- 10月26日（六）週日至週四10:00-18:00；週五至週六10:00-20:00
地址｜鹿港公會堂（彰化縣鹿港鎮埔頭街 72 號）
音樂演出｜10月11日（六）15:00 - 15:30 文開國小・南音雅月
                  10月12日（日）15:00 - 15:30 華龍國小・北管新傳
文史導覽｜10月18日（六）08:00 - 10:00 民俗愛好者黃雅君老師 Ｘ 拜天公平安採買
                  10月19日（日）15:00 - 17:00 民俗愛好者李宗學老師 Ｘ 找尋鹿港平安物

_{資料提供｜平凡製作、文字整理｜Adela Cheng}