我們的日常生活中充滿了許許多多「單位」的數字，「1顆蘋果有多大？」「1公斤到底是多重？」「1公升的水倒出來有多少？」「10秒到底有多久？」但是有多少人能夠具體說出來這些數字到底是多少？東京21_21 DESIGN SIGHT連結了近30位藝術家與設計師，以日常生活再熟悉不過的「單位」為發想，策劃了「單位展-This much, That much, How much?」，去年（2015）2月在東京開展至5月結束，創下超過11萬人次的觀展人潮，策展創意令人驚艷，而今年暑假，「單位展-This much, That much, How much?」首次海外巡展，將落地台北松菸文創園區，讓你不用飛到日本也能親自領略這場展覽值得玩味之處！

單位展是什麼？

本展以「單位」為題，呈現各式各樣事物的單位，讓來觀展者一一體驗，藉此導引出對設計及製作過程的想法，並探討與單位息息相關的文化和社會背景。策展團隊也精心策劃許多互動的設計，希望讓來看展的人，不論大人或小朋友都能夠透過實際操作，真切體驗「單位」的存在。

座落於東京六本木中城（Midtown）的21_21DESIGN SIGHT，是由安藤忠雄所打造日本首座以「設計」為出發點的展覽設施。自2007年開幕以來，三位總監三宅一生、佐藤卓、和深澤直人結合日本及國際創意設計師及藝術家，以「社會共感」與「生活議題」為策展方向推出許多成功的展覽，而成為東京亮點與必訪的地方。

21_21DESIGN SIGHT最為人稱道的，便是運用「日常」的主題策展，例如水、米、巧克力，例如「單位」。這些看似日常生活再熟習不過的事物，透過21_21的策展思維堅持以設計切入、以獨特的呈現手法與思考連結，將我們生活中熟悉的物件翻看出意想不到的趣味與美感。「單位」是什麼？「單位」，就是將空氣、水、物質、光、聲音、自然環境等原本捉摸不定的東西，以一定的標準規設、進而能比較、分享、思考或化為智慧的道具。測量長度的公尺、重量的公克、時間的分秒等等，皆是日常生活中不可或缺的單位，圍繞在我們身邊的設計也是運用各種單位而產生的。

單位展in Taipei看什麼？

「單位展」in Taipei 大致可以區分為三大空間，第一個空間著重在「單位的體驗與定義」，透過「比較」或是「實體展示」的概念，將「單位」展現出來。例如一公斤有多重？5秒鐘有多長？一公尺的標準是什麼？一公升的水裝在容器中有多少？甚至我們最常使用來作為3C產品記憶體的1GB究竟等於可以存放多少影像或文字？甚至像「蘋果有多大？」這麼抽象的問題，也能透過互動感知器自己比畫比畫，就知道比出來的到底是蘋果還是西瓜？第二個空間則是將「單位」在生活上的使用形式以美學呈現。不論是我們常使用的A4、B3等紙張的大小差異，還是從小酒杯到釀酒桶的酒量差異，甚至我們生活中從1公分到100公分的物件，透過排列陳設，呈現令人驚豔的美感。第三個空間則是透過藝術家與設計師的觀點與手法呈現「單位」。例如作家奧田透一＋菅俊一的「生命的單位」將大象、人、老鼠的心跳節奏轉換成影像速率，再配合著耳邊咚咚作響的心跳聲，令人感受生命存在的起伏。又或者是岡本健的「算額奉納」，即使數學不好，看著海報的設計也是美感十足。

今年暑假，從7月1日起至9月16日止，「單位展-This much, That much, How much?」首次海外巡展，將讓我們大開眼界！在展覽中有許多精心策劃的互動設計，希望讓來看展的人，不論大人或小朋友都能夠透過實際操作，確切體驗「單位」的存在。這次在台北展出，除了多數展品保留日本原創設計之外，更將加入台灣元素，例如我們熟悉的注音符號ㄅ、ㄆ、ㄇ….或是台灣的錢幣等，另外也有台灣在地的創意設計作品加入展出。

單位展的概念商店（Measuring Shop）儼然也像是展覽的一部分，這次台北展除了同樣邀請method的山田遊（Yu Yamada）負責監修與商品採購之外，還將推出中村至男（主視覺設計）及岡本健（負責展覽視覺）為台灣單位展所設計的獨家限定設計商品，台灣設計師聶永真也加入行列，從「單位」的創意發展出限量設計商品，絕對值得期待。

詳細資訊

via／啟藝文創

坐落台南古樸的安平古堡街區，台灣新創巧克力品牌「Kakaw Bon」首間店面，於一幢2層獨棟老宅內悄然開幕。這裡不只是間巧克力專賣店，更是從視覺享受、風味品嚐、產業知識傳遞全含括，內容豐富有趣的全方位巧克力體驗場域。

Kakaw Bon以創辦人家族深耕可可產業60年的經驗為工藝底蘊，主打自製「Bon Bon夾心巧克力」，以可可包覆茶酒、水果、堅果等風味，連台灣人熟悉的森永牛奶糖、京都念慈菴枇杷膏也融入其中！從Logo、包裝到空間設計，更邀集日本BEAMS CREATIVE、台灣JSC Design Studio組成的堅強陣容共同呈現。在這間寧謐老宅中，除了瀰漫巧克力香氣，亦有麵包、茶與咖啡飄香，由台南名店蜷尾家パン、陳遠號、St.1 一街咖啡助陣。

二代新創，延續家族60年可可製造經驗

Kakaw Bon由李庭萱與張水零夫妻檔共同創立，兩人家業為台灣知名巧克力原料供應商，家族已深耕可可產業將近60年，在早年巧克力在台灣仍屬稀有之時，便投入可可原物料的製作與研究，從進口原料、加工處理，到研磨、精煉與調溫等製作工序，皆投注長期努力，持續為台灣餐飲與烘焙市場穩定供應高品質可可原料。受此影響，兩位創辦人也累積了可可產地、風味及工藝的紮實知識，能精準掌握豆種特性、可可脂比例、調溫曲線等製作細節，這也成為Kakaw Bon創作巧克力時的堅實基礎。

以「Bon Bon夾心巧克力」包裹台灣風土故事

有別於家族專注於可可原料，Kakaw Bon轉而投入精緻巧克力的風味研發與製作，善用台灣在地食材，並結合自研配方推出「Bon Bon夾心巧克力」，每一顆皆由職人手工製作，小巧造型中藏有多層次的風味驚喜，首波口味聚焦5大主題：季節水果、茶香、酒香、堅果、特調，詮釋台灣風土及2位創辦人的童年記憶，口感則藉外殼與內餡雙層結構的對比，創造品嚐時的趣味。

安平老宅新生！JSC以「巧克力聖代」為靈感設計空間

Kakaw Bon首間專賣店坐落於安平古堡街區，場域改建自一幢2層樓老宅，空間由鄭士傑設計師率領的JSC Design Studio操刀，以「巧克力聖代」為結構靈感，保留原屋結構，結合暖白牆面、木窗、綠意前院，混搭胡桃木、石材、皮革等材質，交織現代感與懷舊氣息，如巧克力醬覆於霜淇淋之上，藉「層疊」手法為空間賦予視覺層次。

步入Kakaw Bon店面，可循4大主題區域體驗空間。1樓為外帶與禮盒選購區，可在此選購巧克力和伴手禮，禮盒區特別以「巧克力知識」為核心策劃主題書牆，邀請台北獨立書店Boven合作，透過精選書籍與刊物，傳遞巧克力文化脈絡與知識。同層另設有小型工坊，將巧克力的製作過程搬到客人眼前。2樓則為內用座席，是訪客能細細感受巧克力風味的寧靜空間。

品牌Logo與包裝設計則由日本BEAMS CREATIVE策劃，將可可豆的自然輪廓、巧克力融化時的流動感，轉化為柔和的視覺符號。

編輯推薦5款「Bon Bon夾心巧克力」口味

「Bon Bon夾心巧克力」多達15種口味，初次品嚐該怎麼選？以下推薦5種口味：「李梅醉」靈感來自果醬蜜餞，以牛奶巧克力包覆梅酒、無子李交織的微醺果香；「陳遠可可」將陳年普洱熟茶融入黑巧克力，創造深邃滋味；「南城高粱」以73%黑巧克力為基底，揉入台南產高粱酒「一穀作契」的細緻酒香；「榛幸運」以榛果、杏仁果搭配牛奶巧克力，風味柔和溫潤。特調系列尤為特別，「昭和甘味」與「積少話痰」分別融入森永牛奶糖、京都念慈菴枇杷膏，重新詮釋台灣人熟悉的味覺符號。

陳遠號、一街咖啡、蜷尾家パン讓吃巧克力更有趣

Kakaw Bon亦攜手台南在地名店，延伸打造能與巧克力風味搭配的飲品與麵包。普洱茶品牌「陳遠號」帶來熟普，推出純飲、普洱奶茶2款風味與可可對話；「St.1 一街咖啡」特調可可摩卡系列飲品，飲用時還能將Bon Bon夾心巧克力投入杯中，為咖啡揉入可可風味層次；「蜷尾家パン」則提供甜、鹹兼具的溫烘焙選項，其中吐司酥條可單吃、也能搭巧克力醬沾食，為來客創造不同食趣。

Kakaw Bon巧克力專賣店

地址｜台南市安平區平生路72號

營業時間｜週一至週日 10:30－18:30（每週二公休） 

新北市政府文化局攜手藝術策展團隊「草字頭」，策劃「新莊微型藝術街區計畫」，打造「一日新莊老街散步地圖」。3件藝術作品進駐「新莊廟街」街區，同時推出「電子版藝術地圖」，以插畫與文字呈現新莊老街15處重要景點，涵蓋巷弄、廟宇、地標與藝術據點，並結合集章活動，為走廟增添嶄新線索與趣味。

從清代開墾、港市繁盛、族群匯聚，到鐵道興建、戰後工業轉型與文化再生，新莊見證了台灣北部都市變遷的脈動。

曾經，各地移民懷抱各自信仰來此討生活，世代安居，逐漸形成新北眾多老街中，百年廟宇最密集的街道「新莊廟街」，如今已有300多年歷史。約1公里長的老街上，匯集10逾間百年古廟，慈祐宮香火繚繞、潮江寺的鑼鼓聲、武聖廟前的攤販叫賣，構築出「新莊廟街」的節奏與日常。

📍戲館巷｜光影交織的街角劇場

廟街中彎繞的米市巷、戲館巷、挑水巷，則透露著曾以稻米、布袋戲與廟埕信仰聞名的生活節奏。

藝術家吳芊頤以燈箱裝置《廟街光景》回應「戲館巷」街區的精神。靈感取自慈祐宮、潮江寺與布袋戲臺，透過膠帶拼貼、燈箱與框景的手法，將廟宇的符號、窗花紋樣與戲臺結構解構重組，讓視覺符號在光線與材質間形成新的敘事。

3件燈箱裝置分布於巷弄轉角，如同3個述說廟宇故事與布袋戲歷史的微型劇場。白日，這些作品靜靜地潛藏在巷弄立面；夜晚亮燈時，如揭開戲幕，映照出信仰與人們生活軌跡的疊影。

📍新莊慈祐宮 像素之間閃爍的記憶

來到新莊現存最早的媽祖廟「慈祐宮」旁、新莊路214巷的綠地，這片平日供信眾休憩、孩童遊玩的場域上，藝術家陳肇彤的作品《窗形像素》現在草地上錯落並置。取慈祐宮花窗造型為結構，將中心以馬賽克般的像素燈光色塊構成，一面可以看見夔龍、石獅子、麒麟等廟宇神獸，走向另一面，又呈現鹹光餅、鎮火池與製鼓工藝等街區象徵，呈現新莊的人文地景。

作品靈感來自廟宇建築上那些被時間磨蝕、斑駁剝落的磁磚，藝術家陳肇彤將其與閃爍的數位像素連結，探索新莊的空間、材質及物件所釋放出的視覺特徵，用現代的數位媒材呈現後出現的誤差。討喜的視覺既呼應了廟街慶典的繽紛燈景，也象徵城市記憶在數位時代裡的再生成。

走讀街區！散步蒐集在地故事

為了讓更多人深入認識新莊老街的歷史與藝術樣貌，計畫特別邀請藝術家蔡浚勝繪製「電子版藝術地圖」，以細膩的線條與版畫語彙描繪街區景點，將巷弄紋理、廟宇建築與河岸地景轉化為具在地韻味的視覺圖像。

地圖內容涵蓋米市巷、戲館巷、挑水巷等特色巷弄，潮江寺、慈祐宮、武聖廟等文化資產，以及新月橋與藝術作品據點，串連成一條可遊可賞、可讀可走的文化散步路線。

電子版地圖已於新北市政府文化局官網上架，並將於廟宇與店家設置QR Code供掃描下載。為鼓勵實地走訪，即日起至2026年1月31日將舉辦「藝術地圖集章活動」，讓民眾可以依照地圖邊走邊集章！

當藝術走入街區、與信仰共存、與生活並行，新莊的故事不再只能懷舊回望，「新莊微型藝術街區計畫」正試圖用藝術讓更多人走入街區、讓新莊廟街的故事續寫下去。

▌關於新莊微型藝術街區計畫

▘「微型藝術街區地圖」以及「微型藝術街區集章地圖」皆可點此下載。集章活動預計將於即日起至明年1月31日舉辦，民眾可於新北市政府文化局官網下載，並持地圖於新莊廟街街區蓋章。

▘《廟街光景》、《窗形像素》作品展期從即日起至2026年8月31日止。作品亮燈時間約為17:30至23:00。第三件裝置預計將於2026年5月於廟街設置完成。

資料提供｜草字頭、文字整理｜李尤